2019年全国硕士研究生入学考试

湖北师范大学自命题考试科目考试大纲

(科目名称：设计专业理论 科目代码:630)

一、考查目标

《设计基础理论》考试大纲适用于报考艺术(艺术设计领域)硕士研究生的入学考试。本考试是为招收艺术硕士(艺术设计领域)而拟设的具有选拔功能的理论考试。 其主要目的是测试考生对艺术设计历史最基本内容的理解、掌握和熟练程度，要求考生熟练掌握艺术设计史及设计学概论，从而树立正确的设计观。

二、考试形式与试卷结构

(一)试卷成绩及考试时间

本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。

(二)答题方式

答题方式为闭卷、笔试。

(三)试卷内容结构

各部分内容所占分值为：

中国设计史 约45分

世界现代设计史 约45分

设计学概论 约35分

中国工艺设计史 约25分

(四)试卷题型结构

名词解释：4小题，每小题10分，共40分

简答：5小题，每小题10，共50分

论述：3小题，每小题20分，共60分

(五)主要参考书目

第三部分 主要参考文献

1.王受之著《世界现代设计史》，中国青年出版社，2002 年版。

2.高丰著《中国设计史》，中国美术学院出版社，2008 年版。

3. 赵农著《中国艺术设计史》，陕西美术出版社，2004 年版

4. 尹定邦著《设计学概论》，湖南科学技术出版社，2007 年版。

三、考查范围

(一)考查目标

本考试大纲主要考察学生本科阶段所学的设计理论基础知识和基本概念的理解能力和运用能力，能够系统掌握相关艺术设计理论研究的基本方法，学以致用，运用艺术设计理论与设计作品相结合分析和解决问题。

(二)考试内容

(1)现代艺术设计史部分

第一章 现代设计概述  

1.什么是设计  2.设计的分类和范畴  

第二章 工业革命前的设计  

1. 工业革命前欧洲的设计情况 2.新古典设计运动   

3.工业革命之前的西方民间产品设计   4.“维多利亚”和“第二帝国”风格   

第三章 现代设计的前奏：“工艺美术”与“新艺术”运动 

1. 现代设计萌发的时代背景和促进因素   2.英国的设计改革和“工艺美术”运动 

 3.“新艺术”运动 

第四章 带装饰的现代设计：“装饰艺术”运动 

1. “装饰艺术”运动的概况   2.影响“装饰艺术”运动风格的重要因素  

2. “装饰艺术”运动的设计特点  4.“装饰艺术”风格在平面设计上的发展  

5.“装饰艺术”风格的产品设计和著名的设计师 

第五章 现代主义设计运动的萌起   

1. 现代设计思想体系和先驱人物   2.包豪斯  

3.俄国构成主义设计运动  4.荷兰的“风格派”运动   

第六章 工业设计的兴起  

1. 美国工业设计发展的背景和概况  2.美国工业设计先驱人物  

2. 制造业对美国现代设计的影响    4.美国现代工业设计的重要推手—大型展览和博览会 第七章 消费时代的设计 

1. 战后重建时期的产品设计 2.工业设计体制的形成  

3.工业设计在联邦德国的确立    4.美国战后工业产品设计——“世纪中叶”(Mid—Century)设计浪潮

(2)中国设计史部分

本部分要求掌握各个时期的代表设计作品(包括陶瓷设计、青铜器设计、家倶设计、平面设计、建筑设计、园林设计、服饰设计、工具设计等)，并能结合当时的政治、文化、艺术等因素分析其设计特点和艺术特色(尽量做到纵向、横向地概括比较)，为现代设计的继承和创新提供借鉴。

第一章、原始社会的设计

石器、陶器、玉器、建筑等;重点掌握原始陶器图形文字的演变。

第二章、夏、商、西周时期的设计

青铜艺术、陶器和原始瓷器思想;重点掌握青铜器设计及其图形文字设计等

第三章、春秋战国时期的设计

重点掌握先秦时期的设计思想及青铜器设计等

第四章、秦汉时期的设计

陵墓、器物、服饰等;重点掌握青铜器、建筑设计、陶器设计、汉代漆器、文字设计等

第五章、魏晋南北朝时期的设计

玄学、少数民族文化、外来文化对设计艺术的影响;重点掌握陶瓷、家具、服饰、平面设计等

第六章、 隋唐时期的设计

重点掌握陶瓷、建筑、服饰、家具等设计，以及外来文化对设计艺术的影响

第七章、五代宋元时期的设计

重点掌握瓷器设计、建筑设计、室内设计、服饰设计、平面设计等、商业美术、汉族和少数民族设计的特点

第八章、明清时期的设计

瓷器、建筑、家具、服饰、商业美术等;宫廷设计和民间设计的特点;重点掌握园林设计、陶瓷艺术设计、家具设计、平面设计等

第九章、中国近现代设计

(3)设计学概论部分

设计学是一门实用与审美并存的学科，它与特定的物质生产与科学技术的关系，使得设计学本身具有自然科学的客观性特征。它与特定社会的政治、文化、艺术之间所存在的显而易见的关系，又使得设计学在另一方面有着特殊的意识形态色彩。本通过对设计学理论问题的关注，和其特征、规律的掌握，并最终成为理论和实践相结合的设计师。

第一章 导论：设计学的研究范围及其现状

第一节 设计学的研究范围

一、设计史

二、设计理论

三、设计批评

第二节 设计学研究的现状

一、对当代西方设计思潮的一般看法

二、中国古代设计思想研究概述

第二章 设计的多重特征

第一节 设计与艺术

一、设计的艺术渊源

二、设计的艺术指向

三、设计中的艺术手法

四、艺术对设计的影响

第二节 设计与科学技术

一、科技进步对设计的影响

二、科学理论与设计

三、作为科技商品化载体的设计

第三节 设计与经济

一、设计与经济发展规划的关系

二、作为产品附加值的设计

三、作为经济体管理手段的设计

四、生产和消费中的设计

第三章 中国设计溯源

第一节 史前时期

一、石器

二、陶器

三、建筑

四、服饰

五、工具

第二节 商、周和战国时期

一、青铜器

二、建筑

三、服饰

第三节 从秦代到晚清

一、建筑

二、园林

三、家具

四、陶瓷

五、纺织品与服饰

六、工具

七、兵器

第四章 西方设计概观

第一节 “前设计”时期

一、从史前到古典时期

二、中世纪

三、文艺复兴时期

第二节 设计与工业革命

一、作为历史转折时期的18世纪

二、早期的设计师和工业家

第三节 西方19世纪设计

一、19世纪设计发展的背景

二、19世纪的设计教育和设计改革

第四节 现代设计运动

一、现代主义运动

二、第二次世界大战后的设计

三、20世纪60年代的“波普”审美观

四、技术与反技术

第五节 当代设计的现状

一、后现代主义理论与设计

二、新时代的设计方向

第五章 设计的类型

第一节 视觉传达设计

一、什么是视觉传达设计

二、视觉传达设计的构成要素

三、视觉传达设计的领域

第二节 产品设计

一、什么是产品设计

二、产品设计的基本要素

三、产品设计的基本要求

四、产品设计的分类

第三节 环境设计

一、什么是环境设计

二、环境设计的类型

第六章 设计师

第一节 设计师的历史演变

一、工匠

二、美术家兼设计师

三、专业设计师

第二节 设计师的知识技能要求

一、设计师的艺术与设计知识技能

二、设计师的自然与社会学科知识技能

第三节 设计师的类型

一、横向的分类

二、纵向的分类

第四节 设计师的社会职责

一、服务意识

二、伦理道德意识

第七章 设计批评

第一节 设计的批评对象及其主体

一、两者的范围与特征

二、批评主体的多元身份

第二节 设计批评的标准

一、设计评价体系的参照标准

二、设计批评标准的历时性

第三节 设计批评的特殊方式

一、博览会模式

二、集团批评

第四节 设计批评的理论

一、设计批评理论的出现与发展

二、设计批评理论的多元化