3）简单的几何外型。

   4）舞台艺术的影响。

   5）汽车的影响。

   6）形成自己独特的色彩系列。重视强烈的原色和金属色彩。

一）法国“装饰艺术”运动的发展

1、家具与室内设计

A、 两种不同的风格：一是重视东方的、怪异的形式；二是重视新材料的运用。两种不同的风格都具有“采用新的材料、新的技术、创造新的形式”的共同的特点。把简 练与装饰融为一体，这是法国装饰艺术风格家具设计的很大特色。在家具设计上依然用贵重的材料、豪华的装饰纹样、特殊的装饰动机。常采用青铜、象牙、磨漆等 手段。

B、在室内设计上创造出一种“boudoirstyle”的特殊风格来，强调采用豪华与昂贵的材料，设计夸张、效果特殊的家具，紧凑的室内空间，在设计风格上比较集中采用东方的装饰动机，室内纺织品往往采用多种装饰动机，形成不同的强烈对比。

C、两个重要的人物：一个是奠定法国时装设计国际地位的大师——包罗-布瓦列特，他的室内设计风格混合采用了东方装饰动机和当时流行的立体主义风格，非常有特点。另外一位是爱尔兰女设计师——艾林-格雷，在30年代她是把法国的“装饰艺术”运动与国际现代主义运动联系起来的最重要人物之一。

2、陶瓷设计

陶瓷设计主要以人物与强烈的几何图案为其装饰特点。陶瓷器皿造型受到中东和远东古典文明的陶瓷设计影响。在釉彩方面尤其受到中国的影响。除了日用陶瓷外，法国的装饰艺术陶瓷生产也包括有大量的装饰陶瓷，特别是装饰认为内、人物，用来作为室内装饰品。

3、漆器设计

对于东方装饰的迷恋导致了对东方漆器的模仿和发展。特别是用来设计屏风、门、室内壁板、家具和其他的装饰构件。让-杜南是采用漆器工艺比较杰出的一位“装饰艺术”运动设计家。在漆器上采用蛋壳镶嵌装饰，是他学习东方漆器风格的一个重要成果。

4、玻璃器皿设计

A、设计师——拉里克，他的设计被称为“没有时间限制的风格”他的产品大部分可以批量生产。色彩很鲜艳，特别喜欢采用翡翠绿色、孔雀蓝色等色彩。B、另外两个重要的设计师是——弗朗斯瓦-艾米尔-德科切蒙，阿米里克-沃尔特。他们的玻璃作品都是走雕塑化的发展道路，玻璃器皿比较沉重，并且大部分是采用不透明的玻璃制作的，很赋予装饰性。C、道姆兄弟采取腐蚀玻璃的技法来达到装饰效果的主要代表人物D、毛里斯-玛里诺，利用玻璃制作时的气泡为主要的装饰手段，具有鲜明的特征。

5、金属制品、人物装饰品

这些金属制品都比较注重表面的加工处理，同时也注重表面不同材料不同机理的对比效果。特别是在金属表面上镶嵌各种其他的材料。这场运动的金属制品中不少是既重实用又重装饰的产品。20年代中期以后，法国的“装饰艺术”运动的金属设计开始转向比较简单、比较明快的风格，造型多采用几何形体。金属制品设计的一个重要的组成部分是采用金属与其他贵重材料混合制作的小型人物装饰品。比较多的是女性的舞蹈雕塑。

6、首饰与时装配件

首饰与装饰品都采用贵重金属和宝石，价格及其昂贵，完全是为上层阶级服务的。包罗-布瓦列特是现代意义上的第一个设计师，也是世界上最早的时装设计师。设计家将古埃及和东方的图案风格、简单的几何造型风格、明快的色彩计划等等，引入首饰和服装配件的设计中去。让-杜南采用漆器来制作首饰和配件，具有强烈的东方色彩。夏奈尔采用夸张、比例过大的首饰来来满足她的特殊顾客的需求。

7、绘画、海报、时装插图

法 国许多的画家、插图画家、平面设计师采用明快的色彩、清晰的线条、注意平面上的装饰构图，大量采用曲折线、成棱角的面、抽象的色彩构成。，产生高度装饰的 效果。大量的法国的设计家和设计家从事商业海报和其他的平面设计，创作的海报、广告都具有特别的形式主义特点，色彩明快、构图特别，不是简单的产品照片或 者效果图，很多都采用巴黎豪华的夜生活作为背景。当时的雕塑受现代主义艺术特别是立体主义绘画的影响很大。作品棱角分明，形式感强烈。并且采用柔和的曲线 曲面。

二）美国的“装饰艺术”运动

美国的装饰艺术运动从纽约开始发展，刚起步就已经与法国不一样，比教重视建筑、室内，讲究恢弘的气派，也混杂了美国大众艺术、通俗文化的一些因素。

1、 建筑设计与室内设计

A、20年代起美国的建筑家们开始逐渐从传统的建筑材料转向新的建筑材料，特别是金属与玻璃。艾里-坎是美国重要的“装饰艺术”建筑师，他被视为美国版本现代主义建筑的奠基人之一。这场运动中影响最大的建筑是克莱斯勒大厦，由威廉-凡-阿伦设计，是这场运动风格的最好的纪念碑建筑。不久，另外一栋建筑超过了克莱斯勒大厦的影响。是——