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    元杂剧代表作家关汉卿擅长写女性题材，在他现存的十八种杂剧作品里， “旦本”戏多达十二种。有《救风尘》《谢天香》《金线池》等。 、 、 1．这三种都以妓女为主角，专为风尘女子写照传神。风尘女子是相对良家妇女而言的。在与异性交往方面，被视为尤物的风尘女子享有一定 的自由，然而却是以她们不能过正常人的生活为代价。她们具有婉转的歌喉、曼妙的舞姿、敏捷的才思，以及动人的姿色和顾盼生姿的眼波， 但在男性为中心的封建社会里，这一切并不能改变她们作为玩物的命运。 2．在这三出正面描写妓女生活的剧作中，作者真实地展示了风尘女子争取从良的曲折过程，写出了她们在与不幸命运抗争时的，无知沉沦如 宋引章急于嫁给一个公子哥，想立个妇名；大智大勇如赵盼儿救姐妹侠骨柔肠，斗无赖大智大勇；软弱动摇如谢天香嫁到钱府为妾，任人摆 布，只是自叹自己的命不好；心高气傲如杜蕊娘较早意识到自己将老死风尘的悲惨命运，于是历经千辛想从良，追求自己理想的生活。剧中 塑造的性格各异而鲜明生动的人物形象，堪称风尘女子的知音。 试叙关汉卿《窦娥冤》中窦娥的品格与反抗精神 叙关汉卿《窦娥冤》 关汉卿的《窦娥冤》是元杂剧中最著名的悲剧作品。剧本反映的内容和人物遭遇，是以元代贪官污吏徇徇私枉法、制造冤假错案的社会现实 为根据的，属于社会公案剧。 1． 这是一出描写好人蒙冤受难的苦情戏。剧中的窦娥具有安分守己、逆来顺受和事事为他人着想的善良品格。如窦娥在严刑拷打之下仍不 屈服，当听到要拷打婆婆时，才屈招投毒一事是自己所为。宁愿让自己受冤也不愿看婆婆遭受皮肉之苦。 2． 剧中的窦娥同时也具有刚烈的性格和强烈的反抗精神。如“叱天骂地”之举蕴含着强烈的反抗精神，是对暗无天日的社会制度的怀疑和 批判。 “三桩誓愿”的应验，表明天地也为其冤情所感动。最后窦娥的冤魂化作复仇的鬼魂出场，也是其刚烈性格的表现。 第四章 后期元杂剧及其它 试论《倩女离魂》 试论《倩女离魂》的剧情结构和艺术感染力 《倩女离魂》元代后期杂剧家郑光祖描写才子佳人缠绵情爱旦角戏的代表作。 1． “离魂”是剧中的主要情节，处理得比较出色和巧妙。将倩女的灵魂与躯体分开后，一方面可以细致真切地表现她魂魄无拘无束时的大胆 与执着，写出其不愿受封建道德伦理束缚而追求婚姻的真性情。 2．另一方面则可通过病体所受的折磨，反映现实中多情女子相恋的痛苦。自感叹、自伤情、自懊悔，折腾得死去活来。 3．这样就把当时闺阁佳人渴望恋爱自由的心理，以及忍受礼教禁锢的现实压抑感，惟妙惟肖地表现了出来，具有较强的艺术感染力。 试叙钟嗣成《录鬼薄》是中国历史上第一部专为剧作家树碑立传的戏曲史著作（ 试叙钟嗣成《录鬼薄》是中国历史上第一部专为剧作家树碑立传的戏曲史著作（即《录鬼薄》的贡献） 录鬼薄》的贡献） 元代后期杂剧家钟嗣成的《录鬼薄》一书，记录了元代戏曲作家 152 人，剧目名称四百四十余中，保存了元代戏曲的许多第一手的珍贵历史 资料。 一．作者将元代重要的散曲和杂剧作家分为“前辈已死名公才人”和“方今才人”两大类进行介绍，按时间顺序记述他们的简历和剧目，在 为剧作家立传的过程中，反映出元杂剧创作的基本历史面貌。 二． 《录鬼薄》是中国历史上第一部专门为剧作家树碑立传的戏曲史著作，许多元杂剧作家由于有此书著录，才为后人所知，真正成为“不死 之鬼。 ”如： 1． “前辈已死名公才人” ，包括关汉卿、白朴、马致远、王实甫、尚仲闲、高文秀等。 2． “方今才人” ，包括宫天挺、郑光祖、雎景臣等。 3． “已死才人不相知者” ，包括胡正臣等。 第五章 元代的散曲 名词解释： 名词解释：散曲 1． 在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本形式。 2． 小令是单支的曲子，又叫“叶儿” ，按不同的宫调曲牌创作，曲调不同，字数和句式也不一样。套数又称套曲，由两支以上同宫调曲牌的 曲子连缀而成，曲牌间的联系有一定的顺序，曲词须一韵到底，结尾时有“煞调”或“尾声” 。 3． 作为一种起源民间新声的音乐文学，散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点， “文而不文，俗而不俗” ，成为当时极为流行的雅俗共赏的新 诗体。 简述关汉卿散曲作品的本色风格 就直白真率而言，关汉卿的散曲显得更为本色。 1． 如他著名的套曲[南吕?一枝花]《不伏老》 ，以生动活泼的比喻，写书会才人的品行才华，具有民间曲词那种辛辣恣肆和诙谐滑稽的风格。 2． 但他写得最多的是男女欢爱的题材，而且不避俚俗，写得很真露，带有较浓的市井情趣。 简述马致远散曲[越调?天净沙]《秋思》的优美意境 马致远是前期散曲创作里的大家，其作品擅长将超旷情怀、人生感悟与苍凉意境融为一体。 1． 《秋思》用意象迭加的方式构成流动的画面意境萧瑟苍凉，渲染出天涯游子愁肠寸断的感触，似蕴含着无端的悲凉和无尽的思绪。 2．景中含情，蕴藉隽永，如“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 ”萧瑟的景致衬托出“断肠人”的无尽思绪。深得唐人绝句写 景之妙，被誉为“秋思之祖” 。 以《潼关怀古》为例试叙张养浩散曲的艺术特色 潼关怀古》
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    元代后期散曲家张养浩的散曲作品多写于辞官退隐期间，对宦海风波和世态炎凉已看透，醉心于自然美景中，创作了不少意象清新的山水佳 作。他散曲的主要艺术特色有： 1．把咏史怀古引入曲中，叙事抒情言志，写对社会历史的看法和对民生疾苦的同情。如《潼关怀古》中“望西都，意踟蹰，伤心秦汉经行处。 宫阙万间都做了土。兴，百姓苦；亡，百姓苦。 ” 2．他的散曲创作较注重立意和构思，意境风格近于诗，而于声调格律不太重视。 3．以诗入曲，把曲作为一种新的抒情诗体来写，具有奔放浩荡的气韵，是张养浩散曲创作的特点，如《潼关怀古》中一开始便写气势雄浑、 苍凉沉郁。 “兴，百姓苦；亡，百姓苦”概括出千古兴亡的结局。 4．张养浩作为元散曲豪放派大家，以这篇怀古曲作为体现其豪放风格的代表作。 第六章 元代的诗文 名词解释： 名词解释：铁崖体 元代后期诗人杨维桢，号铁崖。他所作宫词、竹枝词和古乐府在当时极为流行，世称“铁崖体”或“铁体”“铁崖体”的主要艺术风格有： 。 1． 宫词：清爽流丽，内容主要以华艳的辞藻来形容妇女服饰、体态和恋情。 2． 香奁诗：写得颇为奇妙，香而不艳。 3． 竹枝歌吸收了吴地民歌的语调和表现手法，虽也是写男女之情，却情致清新，语言浅近活泼。杨维桢的竹枝歌，有意使诗向民歌和民间 散曲靠近。 4． 古乐府：尝试一种风骨情致兼而有之，既有别于文人之诗，又不同于当时民间俚曲的新诗体。具有瑰丽奇崛的风格。 第七章 宋元话本与南戏 名词解释 宋元话本 宋元流行一种民间伎艺“说话” ，这种讲唱文学的兴盛，对中国古代小说和戏剧的发展影响极大。话本小说就是由“说话”衍生而来的。 1．话本小说是经过文人编撰整理的小说话本，是“说话人”说话所依据的底本。今存的《清平山堂话本》《古今小说》《醒世恒言》等白话 、 、 短篇小说集中。宋元话本是中国小说史上最早的白话小说。 2．话本小说的题材内容有： “烟粉类”“灵怪类”“传奇类”“公案类” 、 、 、 ，这些题材内容具有浓郁的世俗生活气息。 3．宋元话本小说在体制形式、叙述方式、语文体（白话进行演讲）等方面形成了很明显的特色。 南戏 1．南戏又称南曲戏文，是宋以来的民间小戏，它在形成和发展过程中吸收了大曲、诸宫调、滑稽戏等民间说唱伎艺，以及宋杂剧表演故事的 形式，故又叫“永嘉杂剧” ，它的故事题材和演唱艺术又受到北杂剧的影响，并逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式。 2．南戏的体制结构灵活自由，曲牌的运用比较随便；表演时不拘一格，有独唱、有对唱，还有轮唱和合唱，各类角色都能歌唱；剧本的开头， 有介绍创作意图和叙述剧情梗概的开场戏，称为“副本开场” 。 3． 《张协状元》是今存南戏剧本中最早的一种。 试论《琵琶记》 试论《琵琶记》中蔡伯喈形象的塑造 《琵琶记》是元代作家高明创作的南戏，它的问世标志着南戏文创作在艺术上的成熟， 《琵琶记》又有“南曲之祖”的说法。蔡伯喈是《琵琶 记》中塑造的一个典型形象，具有典型意义。 1． 《琵琶记》一开场，作者就宣布蔡伯喈是个“全忠全孝”之人，无意于仕进，想侍奉父母。但在父母的相逼下踏上了科举之路。由于长期 在外，不能侍奉父母。在众人眼里，他对父母不能进孝道，大逆不道，他本人入赘相府，让含辛茹苦的妻子在家守活寡。 2．为了给蔡伯喈开脱，作者精心设计了“三不从”的情节。由于面对无法抗拒父命、权势和圣旨，他只有违心地认命了，屈服了。他的不教 不义，竟是为了全忠全孝所造成的。 3．蔡伯喈这个形象的典型意义，并不全在于他是否忠孝，还在于他的矛盾性格、精神痛苦以及他对求取功名的忏悔。这不仅反映了读书人身 上的软弱和动摇，也反映出士人被科举制度扭曲了的双重人格。剧作家对读书应举人的灵魂问是拷问是很深刻的，反映出那个时代士人的悲 剧性格和复杂心态。 诗论《琵琶记》 诗论《琵琶记》的戏剧结构和词采特色 《琵琶记》是元代作家高明创作的南戏，它的问世标志着南戏文创作在艺术上的成熟， 《琵琶记》又有“南曲之祖”的说法。 1． 《琵琶记》采用双线交错的结构手法，一条线是蔡伯喈登第、为官、入赘，在牛丞相家享荣华富贵。另一条线是赵五娘在家苦守、劝慰公 婆、糟糠自餍，剪发买葬。 2．两条线索在剧中交错出现。使剧情发展有起伏，场面安排有热有冷，脉络清晰而富于变化，在舞台上浓缩了人间奢华和凄惨。强烈的贫富 对比，使观众把同情集中到赵五娘身上，为她感叹，为她落泪。 3． 《琵琶记》的曲词也很出色，作者体贴人情，委曲必尽。描写物态，如在目前，能根据剧中不同人物的身份和处境，写出不同风格的唱词 来。如牛小姐的唱词文雅华丽，赵五娘唱词凄婉质朴，纯是本色语。 《琵琶记》有什么思想意义？ 隐藏参考答案
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    参考答案： 参考答案：《瑟琶记》最值得注意的是，作者的创作动机、目的与作品描写的实际情况是相抵触的。此剧开头明确说“不关风化体，纵好也枉 然”，是为了宣扬封建伦理道德，表扬“有贞有烈赵贞女，全忠全孝蔡伯喈”。但是，其实际的意义并不在此，而在于它通过蔡伯喈这一形象深 刻地揭示了人在复杂的社会关系中无法把握自己的命运，左右为难的生存状态、主观努力与实际结果常常背离的无奈，以及通过赵五娘表现 下层妇女的人格力量（性格魅力）。这就是此剧长演不衰的内在原因。 5、《琵琶记》在艺术上有何特色？ 隐藏参考答案 参考答案： 参考答案：《琵琶记》采取双线结构，一条是蔡伯喈，一条是赵五娘，两条线平行发展，这可以更好地展现广阔的社会背景和人物命运。作 品中的人物形象也显得真实，而不是概念化、符号化的人物，心理描写尤其出色。作品的格律也比较讲究。这些因素的共同作用，使《琵琶 记》成为南戏成熟的标志，被誉为“南戏之祖”。
    第七编 明代文学 第一章 明代诗歌 名词解释 台阁体 1． 台阁体是明代前期出现的一个文学流派，代表作家有杨士奇、杨溥、杨荣，他们都是台阁重臣。 2． 其创作内容均以粉饰太平、歌功颂德为主旨，风格雍容华贵、典雅工丽。除朝廷诏令奏议外，多属应酬、题赠或应制、颂圣之作。这种 文风垄断了当时的文坛。 童心说 1． 《童心》是明代后期作家李贽的一篇文章。他把文学作为宣扬其反传统、肯定个性精神的社会思想的有效工具，把代表人的赤子真心的“童 心”作为文学创作和评价的最高准则。 2．针对前后七子的复古理论，提出了他的文学进化论观点。 3．他高度评价小说戏曲的价值地位。 李贽的这些思想是制约整个晚明文学革新的重要杠杆。 公安派（公安三袁） 公安派（公安三袁） 1． “公安派”是明代重要的文学流派， “三袁”是指袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因他们是湖北公安人，所以被称为“公安派” 。袁宏道 最为知名，公安派的核心口号就是由他提出的。 2．公安派用“独抒性灵”来反击文学领域中理学对个人灵魂的束缚。袁宏道认为文学的最高境界是“独抒性灵、不拘格套” 。 3．他们的诗歌脱离“理”的束缚能够自由地抒发个人真实性情和表现个人生活欲望，并具有诗人的艺术独创特征。寻找以独创的精神表现个 人真情实感这一文学的最高境界。 第二章 明代散文 唐宋派：明代散文流派。嘉靖时，归有光、王慎中、唐顺之、茅坤等散文家，极力反对前后七子的模拟主张，认为不一定“文必秦汉，诗必盛 唐宋派 唐”，特别是唐宋的散文更值得效法。他们的成就主要表现在散文创作上。由于宗唐拟宋，所以被称为唐宋派。唐宋派中成就最突出的是归有 光。 公安派：明后期的文学流派。代表人物是袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟，因为他们都是湖北公安人，故称。他们深受李贽“童心说”的影响， 公安派 提出“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔”（袁宏道《叙小修诗》）。强调文学情感的真实性，反对虚伪。认为每个时代都 有自己的特点，不必拟古，应用自己的语言来表达真情实感。总之，强调真实与变化是公安派理论的核心。 三国演义》 第三章 《三国演义》 试述《三国演义》虚实相间的艺术观念和写作技法： 试述《三国演义》虚实相间的艺术观念和写作技法： 《三国演义》是我国第一部长篇历史小说，它在艺术上取得成功的基本条件，就是正确地处理了历史真实与艺术创造的关系问题。 一． 《三国演义》七分实事，三分虚构。 “七分实事”是指作品的主要框架、主要人物、主要事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安 排的，从而给人以基本的历史真实感； “三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的 虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。二．作者在对作品进行艺术虚构时,主要采用了以下几 种技法： 1． 巧于构思，如“空城计”一段作者将其插在“失街亭”和“斩马谡”之间，使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。 2． 采用传说，作者大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量，如“桃园三结义”“借东风”“孔明吊丧”等。 、 、 3． 改变史实，如关羽“单刀赴会”既与拥刘反曹的倾向一致，又突出了关羽的勇武凛然气概。 4． 张冠李戴，如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说中改到张飞头上，以免有损于刘备的“仁君”形象，并突出张飞的爽直鲁莽性格。 5． 善于铺叙，如“三顾茅庐“在《三国志》中只有几个字，而《三国演义》中对此进行了精心构撰，先是先声夺人，进而又写刘备在三次 寻访是一再误认，既突出了诸葛亮的神秘魅力，又表现了刘备的求贤若渴的迫切心情。 试述《三国演义》 试述《三国演义》在人物塑造方面的主要成就
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    作为中国古代第一部长篇小说的《三国演义》 ，一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法达到了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光 辉模板。 《三国演义》中类型化人物典型的艺术特征主要有如下几点： 1． 单一性。作品中，绝大多数人物形象是某一道德质量的典范。如曹操的奸、诸葛亮的忠贞、关羽的义、刘备的仁等。 2． 稳定性。作品中人物的主要特征及其它因素基本上稳定不变。如曹操从幼年到老年死去几十年时间里，其奸诈狠毒的性格就没有多少变 化。 3． 和谐性。回避了性格的复杂性，以曹操式的两面派形象为例，诈中风诬陷叔叔、梦中杀近侍等情节，其奸伪的本质直接以形象方式呈现。 试述《三国演义》 试述《三国演义》的叙事特征 作为中国古代早期章回体小说， 《三国演义》在叙事方式上是以全知全能为主。如刘备的出场一段，作者有关刘备的身世、形象、性格、爱好 等等所有情况无所不知。但纯粹的全知讲述也容易使读者与作品的距离太远，适当地转换视角对于全知讲述也是十分必要的补充手段，其技 巧重要有： 1． “笙箫夹鼓”法。如 34 回刘备跃马过檀溪之后，忽有水镜庄遇司马徽一段轻松文字。变换节奏的方法都能起到调节张驰。 2． “横云断岭”法。以中断叙事进程的方法搁置紧张，加强悬念。在视角转换的基础上， 《三国演义》也开始出现限知叙事萌芽。 如何看待《三国演义》的“拥刘反曹”倾向？ 隐藏参考答案 应从三个方面分析：一是史学上在不同的历史时期就存在着孰为正统的不同看法；二是三国故事在民间流传中融入了人民希望出现明君仁政 的愿望；三是小说创作中主题思想的需要。（要求举出具体的材料事例加以论析） 《三国演义》在战争描写方面有什么特色？ 隐藏参考答案 《三国演义》在战争描写上的成就十分突出。作者笔下的战争写的丰富多彩、变化无穷。充分表现战争的复杂性和多样性。另外，在战争描 写中，不仅写出了两军相斗勇者胜，而且，还写出了两勇相斗智者胜。重点表现统帅人员的运筹帷幄、分析决策，给予读者许多启示。
    第四章《水浒传》 第四章《水浒传》 1． 《水浒传》的版本比较复杂，大致可以分为简本和繁本两个系统。 2．繁本系统分为 100 回本、120 回本、70 回本三种。容与堂本是现存最完整的百回繁本；120 回本在 100 回繁本的基础上增加征田虎、王庆 的情节；70 回本在 100 回繁本作底本的修改删节本，并将“梁山泊英雄排座次“改写为“梁山泊英雄惊恶梦”结束全书。 3． 简本系统比较重要的有《忠义水浒传》和《水浒志传评林》 试述《水浒传》 试述《水浒传》在人物塑造方面的主要成就 与《三国演义》相比， 《水浒传》在人物塑造方面有了很大的发展和进步，它把塑造绿林豪侠英雄作为自己的最高艺术追求，开始了从类型化 人物向性格化人物过渡，其主要特征是： 1． 传奇性与现实性、超人与凡人的结合，如“武松打虎”武松具有超人的力量，但打虎前也要先喝酒体现了凡人的性格。 2． 惊奇和逼真的结合。如“武松打虎” ，就很好地处理了整个故事的高度夸张和细节描写的严格真实。 3． 粗线条勾勒和工笔细描的结合。即用讲故事的办法，以一连串惊心动魄的情节，勾勒出人物性格的轮廓，后用工笔细描的办法，描绘人 物的音容笑貌，突出人物的个性特征。如对武松，作者一方面安排了打虎、杀潘金莲、西门庆等几个层次分明的段落。但另一方面，每一个 段落所描绘的细节过程都迥然不同。 4． 稳定与变化、单一与丰富的结合。如鲁智深的粗犷豪放和勇武善战的基本性格是稳定不变的，但从开始的嗜酒如命到后来到山寨上发挥 重要的核心作用，期间的性格有了很明显的成长变化的轨迹。 简述《水浒传》 简述《水浒传》的地位和影响 社会影响 1． 明清两代的农民和绿林豪杰起义，往往打出“替天行道”的旗帜。 2． 进步文人及思想家、艺术家如李贽等往往以《水浒传》中的忠义思想来批判社会的黑暗与不公；或者以梁山英雄的纯真朴实，来抨击封 建礼教的虚伪和残酷。 文学艺术影响 1． 作品所创制的英雄传奇小说的体式，对后代小说创作产生了重大影响，成为英雄传奇小说的典范作品。 2． 《水浒传》对其他艺术形式如戏剧、曲艺、绘画、等都产生了很大影响。 第五章《西游记》 第五章《西游记》 试述《西游记》 试述《西游记》的原型精神 《西游记》在生动有趣的动物神话背后，隐含着中华民族在几千年的历史积淀中以不自觉的方式缓慢形成的民族集体无意识——即原型精神。 作品前后两个部分，正好构成具有人类普遍精神的两大母题：桀骜不驯的个性自由精神和以造福人类为目的的不畏艰险的追求探索精神。 一． 原型一：桀骜不驯的个性自由精神 向往和追求个性的自由是人类共有的天性。而《西游记》前半部分的孙悟空形象正是一个神通广大而又遭受镇压的不幸角色。有关这一母题
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    的各种传说通过各种方法流入到孙悟空的形象中来，就自然而然了。孙悟空的这种个性张扬得到作者的充分肯定。这体现在《西游记》的前 半部分“大闹天宫”的精彩描写里，在后半部分的取经故事中也得到了极好的展现。我们正是通过孙悟空这个充满原始意象的原型，看出了 它隐含的集中了人类向往自由和个性精神的集体无意识。直到明代后期，以李贽为代表的“童心说”开始受到人们的重视，人们对这种桀骜 不驯的个性的评价有了明显的转变。而孙悟空从桀骜不驯到循规蹈矩的转变，是宋明理学将伦理道德自律上升为本体这一最高目的的鲜明而 具体的体现。 二． 原型二：以造福人类为目的的探索追求精神 在《西游记》的后半部分作者对孙悟空仍然持肯定的态度。与前一原型相比这里的探索追求精神具有造福人类的目的所以是容易被社会所接 受的。菩萨要他们去的经是大乘之经，以“普济众生”为目的。因而取经也就成了追求真理、锲而不舍精神的象征，成了人类冒险和牺牲的 正义和壮丽的事业。取经的过程中要经历艰难险阻，取经人不仅要战胜来自自然和社会方面的阻碍，更要战胜自己内心的私欲，才能以清净 无欲之心去完成“普济众生”的使命。艰难险阻是一种象征，他们交相出现，使得人们不难找出它与不畏艰险的探索追求精神的对应关系。 三． 两大原型的深刻蕴涵 作者为什么要把这两对矛盾统一到一部作品、统一到一个人物身上？它有深层的意蕴。 《西游记》从一个新的视角对于这种矛盾提出了新的看 法。如观音对孙悟空使用紧箍咒，目的不是想将其致于死地，而是在对其限制的前提下，充分利用孙悟空的一技之长来造福人类和社会。两 大原型还有十分强烈的现实指导意义。它对捆扰在人们头脑中的个人自由和社会意志这一难题做了解答。对个性而言，它既肯定了个性自由 的价值，又指出了它得以升化的价值和途径；对社会而言，它既指出了社会限制和规范过分的个性自由的必要性。 《西游记》的人物塑造有何特点 西游记》 1． 《西游记》在形象塑造上的一个明显特点，就是将动物的形态、神魔的法力和人的一直精神三者有机地融为一体。三者的和谐同意，便产 生了形貌各异、个性独特而又栩栩如生的艺术形象。 2．如孙悟空是猴精，所以他形态上像猴子，这是他的动物特征；他善于变化，能翻十万八千里的斤斗云，能识破一切妖魔，这是他的神仙本 领；他又具有人间英雄的品格，如大公无私，勇猛机智、爱出风头等，这些又是人的精神品格。 《西游记》的结构与《水浒传》有何异同 西游记》的结构与《水浒传》 《西游记》的结构形式与《水浒传》有些相似，都是采用单线发展的线形结构形式，每个故事既有相对的独立性，又被一根贯穿的线串在一 起，但两者又存在明显的差异。 1． 两部小说的贯穿主线不同。 《水浒传》的主线是梁山好汉的绿林起义事业，而， 《西游记》则是以孙悟空这个主要人物为中心来展开故事 情节和小说结构，孙悟空的形象贯穿了整部小说的始终。 2． 《水浒传》纯粹是由一个个英雄的传记故事连缀而成，而《西游记》总的格局则是由“闹天宫”和“西天取经”这两大部分组成。 《西游记》从情节上看，可划分为几个部分，这些部分在表达思想内容上有何区别？又有何联系？ 隐藏参考答案 小说由两个文学母题及相应的故事构成：一个是有关人性的自由本质与不得不接受约束的矛盾处境。这主要表现在前十二回对孙悟空的出身 和大闹天宫的描写上。在这一部分里，孙悟空象征着人的自由本性；玉皇大帝、生、死及一切清规戒律，象征着对人的自由本性的束缚。把 大闹天宫看成是通过神话形式、投影式地反映人民反封建正统、反皇权尊严的叛逆思想和叛逆情绪的一种折光，应当是恰当的。一个是历险 记式的，它一方面反映了人的冒险精神，另一方面也隐喻着人必须历经艰辛才能获得成功。这主要表现在《西游记》的后半部孙悟空护送唐 僧取经，克服八十一难，终成正果的故事上。虽然前后两个部分描写的内容不同，但都是通过浪漫主义的艺术想象，生动地反映了人民驾驭 自然、征服邪恶的愿望和人定胜天的乐观精神。 《西游记》在人物塑造方面最突出的特点是什么？ 隐藏参考答案 《西游记》的几个主角如孙悟空、猪八戒等，都写得异常生动，惹人喜爱。这些人物之所以刻画得很成功，是因为作者在塑造他们时，往往 是将神性、人性、动物性三个方面结合起来，把他们当人来写，使之具有人的思想、行为的人性的特点，同时又有神的威力和动物的外貌等 特点，既亲切又具有超现实的色彩。 《西游记》在情节构思上有什么特点？ 隐藏参考答案 在情节的设计上，《西游记》往往戏笔与幻笔相间，将事件写得波澜起伏，峰回路转，离奇而不悖情理，奇幻而自有逻辑，引人入胜（结合 作品来论述）。