安格尔：他的艺术典雅精美。《瓦平松浴女》华妙庄严，曲线和形有如音乐中的节奏与韵律，奏出完美的和声。安格尔精于观察，对形的追求以现实为基础，但这并不妨碍他进行夸张。《泉》。他建立了新希腊派，他把素描放在第一位，轻视色彩，重视理性，轻视个性。

二、法国浪漫主义美术

1.借里柯：短促的一生与马紧密相连，他自幼崇拜驯马演员，画马的作品多达千幅。《受惊的马》、《狮攫马》。1816年，“梅杜萨”号军舰由于指挥官无能，触礁沉没，军官乘救生艇逃命，并对试图登艇的士兵开枪。借里柯当即创作《梅杜萨之筏》，该画取金字塔式的构图。

三、法国批判现实主义美术

1.库尔贝：是一位画路极其宽广、手法极为多样的大师，不管对象是风景、景物，还是肖像、动物，也不管是城市，还是农村，都能进微致广，达到画品精卓宏伟的崇高境界。《塞纳河畔的少女》、《石工》、《鹿之小憩》等。

2.巴比松画派：19世纪30-70年代，枫丹白露森林的小镇巴比松吸引了许多画家，他们在那里聚会和出游作画，既得见原始荒凉的自然风貌，感受逃离闹市的惬意，又与不远的巴黎保持着接触，了解世界美术的动向。面对法国大地所作的写生从此更彻底的驱逐意大利风景。

3.柯罗：他的艺术思想：首先把大自然摆到位，不仅画所见的，还画所知所想的，重视意境。他不慕时尚，不求名利，忠实于自己的眼睛，自然而然的形成了抒情诗一样的艺术。《蒙特芳丹的回忆》像一首梦幻曲，婀娜多姿的巨树舒展开臂膀，带着朦胧的树冠，伸向天穹。

4.米勒：出身农民家庭，虽然在巴黎已经以画裸女闻名于世，但巴比松的田间劳动者使他看到自己多年梦想的升华。《拾穗者》，米勒一般采用横的构图，让纪念碑一般的人物出现在森林尽头的旷野上，《牧羊女》就是这种构图的典型。《晚钟》是世界上最普及的艺术作品。

四、法国印象主义、新印象主义和后印象主义美术

1.马奈：他是最早打破传统的棕褐色调，使得画面明亮、有外光新鲜感的画家。他受到莫里索等人的影响，采用印象主义的技法和色彩，而放弃黑色，画法也更为自由。但他的作品中始终保持着某种宏大和庄重的气魄。《一杯啤酒》。

2.莫奈：早期印象主义的创始人之一，他的早期画风受到巴比松画派画家和库尔贝、马奈影响。他忽视物象轮廓的写实，主要用光线和色彩表现瞬间的印象，追求绘画色彩关系独立的美、《睡莲》。

3.雷诺阿：主要画妇女肖像和裸体。他的画充满着欢乐的气氛和感情色彩。他在肖像和裸体画中尝试运用印象主义的画法，取得了理想的效果，他笔下的儿童形象也很有艺术魅力。《狄安娜》。

4.德加：早期承袭安格尔画风，后画风有变。他擅长历史画、肖像画和风俗画，他画的《苦艾酒》《熨衣妇》生动表现了对象在特定环境中的动作、神态和感情。他的油画和色粉画色调温暖、轻快和鲜明。

5.西斯莱：是法国印象主义运动的核心人物之一，崇拜柯罗，他善于安排细节和处理画面，看似不经心，但却富有抒情的诗意，他的画风变化和缓。《阿尔让特伊德塞纳河》。