4.意象的基础是“象”，“意”无“象”永远无法显现。“象”无“意”，则失去灵魂，也称不上“意象”。“意”包孕在“象”中的，如水中盐、蜜中花，体匿性存、无形而有味。在一个意象中，我们看得见的是“象”，而品得出的是“意”。意象是一个有机整体，其间自有血脉流通，不可割离。“意”与“象”之间是辩证的关系，唯有二者的结合才有意义。

    5.(1)主观性。审美意象体现出鲜明的主体意识，具有强烈的主观性。(2)会意性。从根本上说，意象就是要传达出概念语言、逻辑推理无能为力的复杂的精神世界的经验。意象表现方式的特征是会意性。(3)独创性。任何具体的审美意象，都是创作者独特的创造。

    6.了解意境的构成有助于我们深入理解意境的本质特征。实境和虚境是构成意境的两元，意境是实境与虚境的统一。所谓实境是指直接呈现的蕴涵情景、形神的特定艺术形象。而虚境则是指由特定形象在幻想、联想、想象中生成的形象。实境触生虚境，虚境又映照实境，往复相生，婉转相关，产生流动之美、理想之美、形成无穷意趣，造就“通体皆灵”的意境。

    7.首先，审美接受是艺术活动的最后完成。其次，审美接受是以接受者为中心的创造性活动。再次，艺术是人类寻找精神家园的活动，是徘徊于现实与非现实，此岸与彼岸的桥梁。艺术的审美接受是人力图超越现实，超越此岸的永远不懈的追求。

    8.接受对象。接受主体。接受主体与接受对象之间的适应性相关。

    9.心意领会与直观观照有着明显的不同。第一，直观观照主要是接受者对审美客体外观形式的直接性感知。而心意领悟则是接受者对对象意蕴的直觉性领悟，是对审美意象的深层次的理解和把握，具有更突出理性的因素。第二，直观观照是以客体对象为主，心理活动是被引发的，是情与物的初步相合。而心意领悟表现出更大的主体性，特别表现在以想象或意向性方式去填补对象留下的“空白”和“不确定”之处。在这一过程中，接受者往往借助自己的审美经验，乃至全部生活经验去完成这一再创造。

    六、论述：

    1.追求形式是艺术创造难以割舍的情结。没有形式就没有艺术品的本体存在。艺术品的审美价值，也就是审美形式的价值。

    我们所理解的形式是与内容须臾不能分离的形式，是意蕴内含其中的直觉形式。

    艺术作品审美形式的创造，不是仅仅靠心灵的直觉就能完成的，并不脱离感性的材料而必须借助于感性材料以实现自身。

    艺术作品的审美形式，构成艺术作品的价值本体。靠了这种形式，艺术家营造了一个独立自足的意象世界。

    2.所谓艺术品的二重性，是指艺术品作为本体存在在人类经验中的确定性与非确定性。

    (一)确定性。首先表现在它的实在层次上，任何一种艺术品，都是由一定的物质材料构成的，都是可以触摸得到的实在对象。再次表现在它的超验层次上。它毕竟是建立在物质是在层和经验层次的基础之上的，此二者的稳固性，必然带来超验层次的确定性。

    (二)非确定性。主要是由艺术品的功能结构造成的。艺术品的实体实在提供了审美对象，但一经给定，就超越了实在对象的范围，进入了广大的人类经验领域。人类的经验领域是一个具有无限可塑性的领域，而且是一个开放的系统。

    3.我们认为以审美经验的传达为中心，可以把艺术品大体分为这样三个层次：即实在层次、经验层次、超验层次。