苏州大学艺术系研究生考试专业课中国美术史考研笔记(8)

本站小编 免费考研网/2016-08-23


清代画家在自身实践的基础上,形成对艺术的独特见解,以石涛的为代表。(1)全书分十八章:A.前四章:围绕“一画论”就画法原理发挥见解,高屋建瓴,多有精义。B.第五到八章:就山水形象,意境,笔墨,格调,书画关系等,展开讨论。C.第十八章:明确提出了革新创造的绘画思想。D.统观全书,先讲原理,次述运腕,最终引申出理论主张,构成了完整有机的山水画理论体系。(2)把对画理画法的认识提高到宇宙观的高度,具有较强的理论性和系统性,具有充分的逻辑力量。(3)理论核心是“一画”:A.被视为世界万物包括绘画的根本原理和法则。B.“一画”观论述了山水画创作中:主观与客观,法则与自由,继承与创新,多样与统一的关系.C.抨击了食古不化的时弊,提出了“借古以开今”,“笔墨当随当代”“借笔墨写天地万物而陶乎我”的创造性见解。(4)《苦瓜和尚画语录》:以反对拟古,重视发挥画家的个性并提倡自由创作的强烈主张,对18世纪以来的山水画乃至整个中国画创作产生了深刻的影响。
27.宋代山水画代表艺术家及其艺术特征(12)
宋代山水画继五代之后发展得更为成熟 1)北方山水画派:<1>李成:A.水墨生动,以画寒林平远著称.B.善用淡墨表现丰富的层次和虚空虚旷的空间,以活脱的笔致画出寒林的情态.C.所画山水画在北宋被誉为“古今第一”:传世作品:《读碑窠石图》《寒林平远图》。<2>范宽:A.深入自然山川,观察不同自然气候下山水的形态变化,创造了不同的壮美景色,又擅雪景。B.所画崇山峻岭,以顶天立地的章法突出雄伟壮观的气势,用碎而坚实的笔墨皴出富有质感的山石.C.山麓画以重生的密林,成功刻画出北方关陕地区的特色,被誉为“得山之骨”,“与山传神”.C.《谿山行旅图》:真实的画出北方山川的壮美。D.宋人评两人是“一文一武”:a.认为“李成之画,近视如千里远”“范宽之笔,远望不如坐外”.b.都在忠实自然的基础上,为山水画发展作出巨大贡献。(2)米氏云山:<1>米芾:A.诗文书画以不蹈前人为标榜.B.根据对江南山水的亲身感受,以水墨挥洒点染表现烟雨掩映树木,信笔作画不求工细。<2>米仁友:A.画山水亦“点滴烟云,草草

           
               
                     而成”,自题为“墨戏”。B.以落茄表现江南烟雨景色的山水:不求修饰,崇尚天真,表现了文人士大夫的审美情趣:《潇湘奇观图》。C.米氏父子运用简笔淡墨,表现烟云溟濛的意趣,这一新画风不仅在笔墨技巧上有所贡献,也开创了文人画的新局面。(3)小景山水:以引人入胜的幽情美趣,水边沙岸,柳溪野趣,富有诗意的小景见长,多为卷册小幅。<1>惠崇:《沙汀烟树图》。<2>赵令穰:清丽自然,令人起江湖之思,传世作品:《湖庄清夏图》。(4)青绿山水:画风趋向细腻典雅,造境图形也务求真实严谨。<1>王希孟:《千里江山图》:大青绿着色,染天染水,富丽细腻,代表了青绿一体的精密不苟,严格遵依的画风。<2>赵伯驹:青绿山水画更趋秀雅,绘画融入文人的审美情趣:《江山秋色图》。
(5)南宋四家:李唐,刘松年,马远,夏圭。<1>李唐:山水画:A.严谨质朴,气象雄伟,造型及笔墨趋于简括,开创了南宋山水新画新风。B.《万壑松风图》:采用中景,更注意景物的剪裁,把观者引入清幽静谧的境界。C.《清溪渔隐图》:a.“渔樵隐逸所常适也”是当时山水画中常表现的情趣。b.以截景的章法,恣肆的大斧劈皴画出坡石.c.浓淡水墨染出远近空间和林荫光影,具有鲜明的形象和诗的意境。<2>刘松年:A.山水典雅,擅画西湖风景,贵族庭园及文人雅士的生活.B.画风严谨不苟,水墨青绿兼工.C.《四景山上图》:景色布置洗练而有情致,表现文人士大夫的闲情逸致。<3>马远:A.以雄健的大斧皴画山石峰峦,以拖技的多姿形态画梅树.B.尤善于在章法上取舍剪裁,描绘山之一角,水之一涯的局部,画面留出大幅空白以突出景观,表现空旷的空间及浓郁的诗意。C.这种“边角之景”予人以玩味不尽的意趣:a.《踏歌图》:大幅山水的代表作,高山与近景用云气隔开以拉大空间,老农形象朴实生动具有幽默感,带有风俗画的因素.b.《梅石溪凫图》《寒江独钓》《水图》。<4>夏圭:A.用笔苍老,水墨淋漓,点景人物笔简神全:《溪山清远图》《西湖柳艇图》《山上十二段》。B.画山:劈染兼用,水墨交融,淋漓尽致,表现了他的水墨特色。C.马,夏山水大胆剪裁,突破全景式构图而画边角之景,被称为“马一角”“夏半边”:a.是在艺术上的高度提炼,把富有感情色彩的景物加以突出.b.使画面情景交融富有浓郁诗意,是对传统山水画的发展和丰富。
28.清初正统画派代表艺术家及其艺术特征(清初六家:“清初四王”吴恽)(6)
“四王”包括两代人:a.第一代是王时敏与王鉴.b.第二代是王原祁与王翚。“四王“一派画家:<1>致力于摹古或在摹古中求变化,十分看重笔墨,大多以古人丘壑搬前挪

           
               
                     后.<2>表现平静安闲的情感状态,体现“士气”与“书卷气”.<3>发展了干笔渴墨层层积染技法的艺术表现力,审美情趣的表达更趋于精致,受到统治者的重视,确定了正统地位。分为两种: (1)王时敏祖孙更重笔墨风格:<1>王时敏:形成苍润古澹,松灵秀雅的风貌:《云山图》。<2>王原祁:A.笔墨意味更醇厚,传达一种大气磅礴的精神气韵.B.笔墨更趋苍劲变化,具有独特的生拙浑穆淳朴的趣味:《山中早春图》《辋川图》。C.王原祁的追随者众多,形成以他为旗帜的娄东派。(2)王原祁与王翚也从临摹入手,路子较宽,不忽视丘壑形象的创造:<1>王鉴:笔法遒美,墨韵润泽,气格清苍,沉雄古逸的体貌:《夏山图》。<2>王翚:A.注重观察自然,将笔墨的精能与丘壑的真实生动融为一体,达到重开古人之生面的效果:《溪山红树图》。B.王翚追随者很多,形成了以他为依归的虞山派。(3)吴历:A.注重师法自然,作品丘壑生动多姿.B.笔墨苍浑凝练.用笔沉着谨严.C.善用重墨,积墨,风格醇厚深秀:《横山晴蔼图》《湖天春色图》。(4)恽寿平:A.山水画:空灵清旷.B.花卉:a.创没骨画法,讲究以写生为基础,以极似求不似.b.重在“摄情”,画风清新雅丽,于绚烂中求平淡天真:《锦石秋花图》。C.从学者甚多,形成“常州派”,被清人视为花鸟画的“写生正派”。

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