85唯美主义
  唯美主义是19世纪中后期在法、英等国流行的一个文学流派。唯美主义作家愤世嫉俗，不愿与黑暗现实同流合污，但又采取逃避现实、玩世不恭的生活态度。他们反对“附庸美”，既反对艺术受制于金钱，也反对艺术为人生服务，提出“为艺术而艺术”的口号。他们认为艺术不应反映生活，无需顾及道德，艺术要追求的就只是感觉和印象，是绝对的和至高无上的美。然而在实际创作中，唯美主义作家还是创作了一些从独特的角度反映现实生活的作品。唯美主义的作品讲究辞藻、韵律，重视静物的描绘，形式较为精致。代表作家主要有：英国的王尔德、法国的戈蒂耶等。

86社会主义现实主义：
20世纪30年代出现在苏联文坛上的概念，后被确定为苏联文学与苏联文学批评的基本方法。它要求艺术家从现实的革命发展中真实地、历史地和具体地描写现实。同时，艺术描写的真实性和历史具体性必须与用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务结合起来。这一概念本身存在缺陷，并又遭到扭曲，对后来苏联文学的发展产生了重大而又复杂的影响。

87．《梅塘之夜》
19世纪70年代法国六位作家的作品集。当时，左拉．莫泊桑等六位作家经常在巴黎郊外左拉的梅塘别墅聚会，标榜自然主义，被称为梅塘集团。1879年的一个夏夜，左拉提议每人讲一个以普法战争为背景的故事，后商定以《梅塘之夜》为名出版，即左拉的《磨坊之围》、于斯曼的《背上书包》等，六作中最佳之作则是当时文坛上的无名之辈莫泊桑的《羊脂球》，于是，莫泊桑就此一举成名。

88 巴黎公社文学
  巴黎公社文学是1871巴黎年公社革命时期的文学，包括公社诞生前后近20年公社战士的文学创作，它宣告了无产阶级文学新时代的到来。公社文学生动地描述了战士为推翻专制制度而进行的浴血斗争，讴歌了他们们的大无畏精神和国际主义精神，控诉了资产阶级对革命的血醒镇压，同时表达了共产主义的理想。公社文学体裁多样，有小说、散文、政论、诗歌、戏剧等，以诗歌成就最大。最著名的诗人是《国际歌》的作者欧仁•鲍狄埃。

89．民粹派
19世纪俄罗斯解放运动中的一个思想派别，因其发起到民间去的运动而又自称为民众的精华而得名。民粹派因脱离俄国社会实际而很快失败，到了80年代蜕变为恐怖组织“民意党”，以刺杀沙皇而著称。

90前期象征主义
  从浪漫主义中分离出来的一个文学思潮和流派，也是现代主义文学产生最早，波及面最广的一个文学流派。19世纪后期的象征主义称为前期象征主义。法国的一个颇具影响的诗歌流派。提倡诗歌应表现人的内心世界，但反对浪漫主义直抒胸臆的表现手法，而主张用隐喻和暗示，尤其重视语言的多重功能和内涵的丰富性，讲究诗歌的神秘性、音乐性以及“交流”手法，主张用语言的魔力去创造一个独立的诗情世界。1886年年轻诗人让•莫雷亚斯在《费加罗报》上发表了一篇文学宣言，主张用“象征主义”作为当时文坛上出现的具有创造精神和新倾向的诗歌的定名，并且把波德莱尔视为该流派的先驱，把马拉美、魏尔伦和邦维尔视为主要代表。这份宣言标志象征主义流派的诞生。 代表作家有兰波、魏尔伦、马拉美。

91、心灵辩证法 　
车尔尼雪夫斯基将托尔斯泰早期创作中的独特的心理描写手法概括为“心灵辩证法”，即作家善于“描绘心理过程本身，这一过程的形态和规律”。“心灵辨证法”是托尔斯泰对现实主义文学的重大贡献。托尔斯泰从来不是静止地去描写人物的心理，而是始终细致地描写心理在外界影响下的嬗变过程。他特别注意描写人物各种复杂情感的交织和更替，思想情绪的瞬息变化，通过人物复杂的矛盾的心理全过程来反映人的变化和社会的冲突。这一手法特别适用于塑造精神探索性的人物形象。在心理描绘中，托尔斯泰还创造了与作品艺术构思相应的丰富多样的形式。

92．小剧场运动
美国戏剧的实验运动。本世纪初期美国的戏剧舞台主要上演欧洲时兴的剧本，没有什么艺术价值。一战之后，这种商业性戏剧趋于萧条，非商业性的．实验性的小剧场兴旺起来。许多戏剧爱好者在中小城市、在小剧场组织小规模演出。他们注意向欧洲戏剧学习，力求运用新精神．新手法去反映美国现实。这种业余或半业余的剧团约500多个，其中最著名的是上滨奥尼尔剧作的“普罗温斯顿剧艺社”。这个运动是美国戏剧走向成熟的重要标志。

93．欧.亨利手法
评论界对欧.亨利作品的巧妙的情节构思的称誉。他的短篇小说大都构思新颖，尤以出人意外的结尾取胜。他的小说往往让人按故事发展线索去猜测结尾，可到时却情节突变，出人意料之外，却又在情理之中的巧妙结局，读来倍感新颖而又耐人寻味。

94．四十七号车间
本世纪20年代，哈佛大学首先开设戏剧写作课，由贝克教授主持。贝克第一次把写戏提高到文学创作的崇高地们，为当时的“小剧场运动”包括奥尼尔在内的大批剧作家、导演等戏剧人才。因该课编号为“四十七”，故称“四十七号车间”。

95．拉普
俄罗斯无产阶级作家联合会的俄文简称。，苏联20-30年代初最大的文学团体，其组织曾遍及全国。它的前身是“十月”文学小组、“莫斯科无产阶级作家联合会”（“莫普”）等组织。它由一批内战结束后转到文化战线的红军战士和部分青年知识分子联合组成，初期曾坚持正确方向，后来却大搞宗派主义，否定文化遗产，排斥非党作家，抹杀文艺内部规律，从而制造了作家队伍的分裂，阻碍了社会主义文艺事业的健康发展，于1932年被解散 。

96．列夫派
苏联早期文艺团体“左翼艺术阵线”的简称，成立于1922年。他们绝大多数拥护未来主义，主张抛弃文学遗产，否定文艺的思想性，盲目追求艺术形式，主张使用生僻、晦涩难懂的词汇，于1929年解散。


97．罗斯塔之窗
  “罗斯塔”是俄罗斯通讯社的简称。在十月革命后国内战争及其艰苦的1919年秋，马雅可夫斯基响应党的号召，同一些诗人画家出版了诗配画的《罗斯塔之窗》。每逢政府颁布政策法令、前线传来振奋人心的消息、生活中出现重大事件时，马雅可夫斯基和他的同志们就用粗糙的颜料和纸张作画写诗，迅速张贴在莫斯科的街头上，有的还分送到其它城市，起到了揭露敌人，教育群众，宣传党的方针政策的作用。马雅可夫斯基在《罗斯塔之窗》工作的两年多时间里创作的诗配画总数达数千幅,写了几千首政治鼓动诗，起到了宣传党的政策．揭露敌人、教育群众的作用。

98．哥萨克
突厥语意为“自由的人”，历史上形成的一个内含俄罗斯．乌克兰．白俄罗斯等多种民族混合的特殊阶层。大约从16世纪开始，大批的逃奴．囚犯．流民从各地汇聚到顿河地区，并形成了他们酷爱自由．勇敢骠悍的性格。后来，沙皇对他们使用两手政策，在经济上给他们一些优惠待遇，而一有战事，则要求他们自备马匹、刀枪为沙皇打仗，使他们逐渐形成了蔑视“庄稼汉”的盲目的优越感。、

99长河小说
是一种卷帙浩繁的多卷本小说，或叙述一个人的全部生命历程，或叙述一个家族的兴衰史，或叙述众多人物的生活经历，以此来折射整个社会的历史变迁。首创者是罗曼罗兰，代表性作品《约翰克里斯多夫》和《母与子》。

100．解冻文学
西方斯拉夫学者对本世纪中期苏联文艺思潮的概括，因1945年爱伦堡的中篇小说《解冻》得名。50年代初期兴起，苏联评论界至今没有承认，谓之转折时期的文学。当时，苏联文艺界有感于文学创作中的“无冲突论”、公式化、概念化和漠视人性的倾向，开始倡导人道主义和写真实，主张使每一个人都能重新焕发人性光辉，建立正常的人与人之间的关系揭示现实生活中的矛盾，创作思想空前活跃，很快形成了一股后来被称之为“解冻”的文学思潮。先后出现了肖洛霍夫的《人的命运》、爱伦堡的《解冻》等作品，对苏联当代文学产生了深刻影响。 奥维奇金、爱伦堡、田德里亚科夫等作家的作品直面生活的真实，老作家帕斯捷尔纳克、肖洛霍夫、特瓦尔多夫斯基等也相继推出与时代呼应的力作，帕斯捷尔纳克的《日瓦戈医生》，新出现的青年作家叶夫图申科、沃兹涅先斯基、罗佐夫和阿克肖诺夫等的作品则反映了在现代思潮冲击下解冻文学思潮历时近十年，是当代苏联文学的第一波主潮。至60年代逐渐平息。

101 冰山原则
  1932年海明威在他的作品《午后之死》中第一次提出了文学创作的“冰山原则”。所谓冰山原则，就是用简洁的文字塑造出鲜明的形象，并把自己的感受和思想最大限度地藏在形象中，使之感情充沛却含而不露，思想深沉却隐而不晦，从而将文学的可感性与可思性巧妙地结合起来，让读者通过对鲜明形象的感受去发掘作品的思想意义。简洁的文字、鲜明的形象、丰富的情感和深刻的思想是构成“冰山原则”的四大要素，也成为海明威的基本创作风格。海明威的“冰山原则”象征着他在创作实践上对形式美的追求，体现了他强烈的创作个性，在美国文坛开创了一代新风，引起了文学批评界的广泛关注。

102“硬汉性格”
  海明威笔下性格独特鲜明的男性形象被称为“硬汉子”。他们坚韧刚毅,，勇敢正直，能忍受苦难与折磨，不怕失败，视死如归。中篇小说《老人与海》中的桑提亚哥是是作者在30年代以来的作品中塑造的“硬汉”性格的发展与升华，是“硬汉子”形象的代表。桑提亚哥集中体现了“硬汉子性格”面对困难的生存法则：“一个人并不是生下来就给打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他！”“硬汉性格”是作者自己的性格的体现。


103迷惘的一代
“迷惘的一代”是指第一次世界大战后崛起的一代美国青年作家。这些旅居欧洲的作家大多参加过战争或接受过军训，战争的残酷使他们震惊，战后的商业化大潮和保守主义盛行使他们失望，悲愤焦虑之余看不到人生出路，于是纷纷著文反对战争，抨击时弊，悲叹命运，流露出幻灭后的虚无颓废情调。美国女作家斯坦因曾对海明威说“你们全是迷惘的一代”，后者将此语印于小说《太阳照常升起》的扉页，由此得名。这派小说家中的知名者除了海明威，还有菲兹杰拉德和托马斯•沃尔夫等。

104美国犹太文学 　　
美国犹太文学崛起于50年代。犹太民族在历史上屡遭磨难，失去祖国，第二次世界大战中的惨痛经历，使他们旧恨未除又添新仇，他们一方面努力恪守民族传统，以此增强民族的凝聚力，利于抵御外侮；另一方面又必须顺应所在国家的主流文化和法制法规，利于生存和发展。因此往往生产深刻思想矛盾和精神危机。处于异己世界的恐惧和困惑、自我人格的分裂和异化就成了美国犹太文学的经久不衰的主题，而彷徨焦虑的边缘人占据了作品的中心位置。重要作家有：辛格、马拉默德、罗思和贝娄等。

105《约翰•克里斯朵夫》
  《约翰•克里斯朵夫》是罗曼•罗兰20世纪初发表的一部“长河小说”。它反映了世纪之交风云变幻的时代和具有重大意义的社会现象。小说描写了音乐家的一生，着重描绘了音乐家的内心世界。小说主人公约翰•克里斯朵夫出生在德国莱茵河沿岸的一个城市里，从小过着贫困和屈辱的生活，但他具有非凡的音乐才能。他不满于德国艺术节中的欺诈和虚伪，却不被人理解。最后，他在音乐中找到平静，死时怀念着家乡。《约翰•克里斯朵夫》是一部独具特色的“音乐小说”，它最显著的艺术特点在于具有交响乐一样的宏伟气魄、结构和色彩。音乐和小说结合在一起，产生了巨大的魅力。

106“布莱希特体系”
  布莱希特革新了亚里士多德以来的戏剧模式，创立了“布莱希特体系”。他重视戏剧的教育作用，主张宣传与艺术相结合，提出“史诗戏剧”和“间离效果”，强调演出中的理性因素，追求一种“陌生化效果”，摆脱情景交融状态，时刻保持清醒理性的意识，领悟剧中的哲理。


107偶合家庭
陀斯妥也夫小说中描写的一种家庭现象。在俄国农奴制向资本主义过渡的时期，农奴制改革后的俄罗斯经历着可怕的新旧嬗变，贵族家庭原来的优雅的外观逐渐丧失，联结家庭的道德已不复存在。宗法家庭体系解体的过程以混乱为表现形式，夫妻反目，父子仇隙，骨肉相残的现象随处可见。俄国的贵族之家正以不可阻挡之势大批地转化成偶然家庭。陀思妥耶夫斯基笔下的卡拉马佐夫一家是“偶合家庭”的典型。家庭成员之间互相不理解，各自追逐自己的目标，勾心斗角。这是处于瓦解过程的贵族家庭。

108．诺贝尔文学奖
本世纪最重要的国际文学大奖，诺贝尔奖的一种。诺贝尔是瑞典著名化学家，无烟火药的发明者。他在遗嘱中规定，以其遗产一部约920万美元为基金，以其利息分设物理学、化学、生理学或医学、文学、和平五种奖，1968年起增设经济学奖。从1901年开始，每年在诺贝尔的逝世日12月10日颁发。每一种奖可发给一个人或几个人，如当年无适当人选也可不发。除和平奖由挪威议会五人委员会评定外，其它各项奖均由瑞典有关科研机构评定。

表现主义──现代主义文学的一个派别，首先兴起在本世纪20年代的绘画界,逐步形成流行于欧美各国的文学思潮。著者有斯特林堡．卡夫卡和奥尼尔。表现主义强调作者的主观感受和内心世界，注重探讨抽象的哲理性问题，人物类型化，广泛使用象征手法，情节荒诞离奇，变化突兀。



109、现代主义
现代主义是19世纪末诞生并流行于20世纪的许多文学流派的总称，前期主要包括象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义、意识流小说等10多种文学流派。现代主义植根于20世纪的社会现实，其思想基础是19世纪末期以来流行的非理性主义哲学。现代主义的基本特点是主张反传统，着力表现的是人在现代社会中的扭曲和异化；表现手法上追求新奇和怪诞，语言往往晦涩难懂；人物形象的塑造不再遵循典型化和个性化规律，甚至只是某种抽象概念的符号；特别重视内心世界的挖掘，人物的活动日益从外部世界退回到内部世界。二战以后出现的后现代主义主张把文学拉回到“现实”，但就表现生活的异化和人生的迷惘而言，它与前期现代主义一脉相承。后现代主义主要包括存在主义、荒诞派戏剧、新小说派、垮掉的一代、黑色幽默、魔幻现实主义等。

110象征主义
   象征主义是19世纪70年代在法国出现的、后流行欧美的一种现代主义文学流派。是西方现代派文学中产生最早，影响最大的文学派别。它定名于法国诗人莫雷亚斯1886年发表的《象征主义宣言》，先驱是法国作家波德莱尔，主要成就是诗歌如《恶之花》。象征主义喜欢用具体的形象表现抽象的观念，用物质的可感性表现隐蔽的内心世界，着眼点不是描写客观的真实，而是追求主观的幻觉；喜欢用象征、联想、暗示、烘托等手法来表现内在的“最高真实”，重视雕塑美、音乐美和朦胧美，追求扑朔迷离的神秘境界，具有神秘主义色彩。20世纪20年代，象征主义再次掀起高潮。此时的象征主义诗人力图超越个人情感的局限，用作品反映整个时代的精神面貌，视野更开阔，思考更深沉，成就更高，影响更大。前期代表作家是法国的马拉美、魏尔伦和韩波，后期的代表作家有法国的瓦雷里、奥地利的里尔克、英国的艾略特 、爱尔兰的叶芝、俄国的勃洛克、美国的庞德等。作品有 艾略特的《荒原》、比利时梅特林克的《青鸟》等

111意象派
  意象派是象征主义的一个变种。其特点是清晰、精确、浓缩、具体，不宣泄感情，不宣讲道理。它重在表现诗人的直观现象，但作者的直观感受并不直接表露，而是通过意象来暗示，往往用鲜明、质感、凝练的意象来与诗人的情感融为一体。意象派诗歌还受中国古典诗词和日本的俳句的影响，它的出现令欧美诗坛耳目一新。代表作家有美国的庞德、英国的休姆等。

112超现实主义
  第一次世界大战之后在法国兴起并在两次世界大战之间波及欧美其他国家的一个现代主义文学派别， 内容涉及绘画、雕塑、音乐，文学等方面。超现实主义是瑞士的“达达主义”和法国象征主义相结合的产物。1924年，布勒东发表《超现实主义宣言》，宣称在现实世界之外，还有一个更为真实的“无意识”或“潜意识”的世界。超现实主义者强调诗人要听从潜意识的召唤，去写梦境、幻境，去写事物的巧合。他们提倡通过“自动书写”，“自发语言”，去再现梦幻、直觉、事物的巧合。因此他们的作品充满着出人意料的比喻、缺乏逻辑规范的语言。代表作家有：阿拉贡、艾吕雅和布勒东等。

113 未来主义
  未来主义是20世纪初在意大利兴起，后又波及俄、法、英、德等国的一种文艺思潮。未来主义诗人主张歌颂机器文明和都市动乱的生活，赞美速度的美和力量，展示人的意识冲动；，肯定战争、暴力、恐怖，借助幻象表现生活;主张摒弃文化遗产和现存文化，以自由不羁的字句作为诗歌创作的基础，排斥理性和逻辑，甚至要求取消语言规范。这一流派在艺术上追求怪诞和标新立异，表现手法上有所创新，但也存在语言过于艰涩的问题。创始人是意大利诗人马里内蒂，他的《未来主义宣言》，标志着未来主义的诞生。其他代表作家有：意大利的帕拉采斯基、俄国的马雅可夫斯基和法国的阿波利奈尔等。


114表现主义 　
  表现主义是20世纪初兴起于德国的一种文艺思潮，后来传播到世界各国。表现主义一词由绘画界引入文学界，强调“艺术是表现，不是再现”。表现主义作家反对模仿外在世界，主张表现内在主观现实，表现所谓抽象的本质。表现主义作品中的人物形象常常是抽象的概念，作品中的“情节”往往是几种思想概念的冲突，这种做法扩大了作品的思想容量，但也损害了作品的形象的明晰性。它的前驱是瑞典作家斯特林堡。代表作家有：奥地利的卡夫卡、德国的凯撒、捷克的卡恰佩克和美国的奥尼尔等。

115存在主义文学　　
存在主义文学兴起30年的法国，流行于20世纪中期的欧美各国。存在主义文学是存在主义哲学在文学上的反映，旨在宣扬存在主义哲学思想的一个现代主义文学派别。法国作家萨特是其创始人，他的理论著作《存在与虚无》提出著名的“存在先于本质”的观点，从而建立了这一哲学体系。存在主义否定客观事物独立存在，强调人的价值高于一切，主张“重在行动”、“自由选择”和“积极进取”。但是，存在主义文学大多描写世界的荒谬和现实的肮脏，表现荒诞世界中孤独的人的失望和不幸，基调悲观。艺术上，存在主义文学力求寓哲理于作品，强调叙述的客观冷漠。存在主义文学主要是小说和戏剧。代表作家有萨特、加缪和彼伏瓦等。

116未来主义 　　
未来主义是20世纪初在意大利兴起，后又波及俄、法、英、德等国的一种文艺思潮。未来主义诗人主张歌颂机器文明和都市动乱的生活，赞美速度的美和力量，展示人的意识冲动；主张摒弃文化遗产和现存文化，以自由不羁的字句作为诗歌创作的基础，排斥理性和逻辑，甚至要求取消语言规范。这一流派在艺术上追求怪诞和标新立异，表现手法上有所创新，但也存在语言过于艰涩的问题。创始人是意大利诗人马里内蒂，他的《未来主义宣言》，标志着未来主义的诞生。其他代表作家有：意大利的帕拉采斯基、俄国的马雅可夫斯基和法国的阿波利奈尔等。

117意识流小说
意识流小说是20世纪初兴起，20-30年代流行于西方的一种文学流派。意识流小说的特征是：不注意外部环境的描写和人物行动表现和情节的连贯与完整，而致力于表现人物意识的流动状态；打破传统小说按情节发生次序或逻辑联系而形成的直线发展的结构，不受时空或逻辑制约，时空跳跃、多变；多用自由联想、内心独白、象征和暗示等表现手法。这些手法已被现代小说广为采用。普鲁斯特是意识流小说的奠基人。代表作家还有：英国的沃尔夫、爱尔兰的乔伊斯、美国的福克纳等。

118卡夫卡式
  卡夫卡的作品在很大程度上是内心状态和幻象的直接延续、记录。通过内心感受所激起的幻象和怪诞，揭示现代社会中人的深层心理骚动和对这个灾难遍地、满目疮痍的世界的心理反应，描写了一种任人摆布、无法自主、错综复杂、似真似幻的处境，加深了对社会现实的“掘进程度”。人们阅读卡夫卡的作品能更好的认识自己与人类社会，他所创造的这种艺术世界，人们称为“卡夫卡式”。它如同“莎士比亚化”和“席勒式”，已成为一个美学概念。

119《尤利西斯》
  《尤利西斯》是乔伊斯最重要的作品，是一部典型的意识流小说，是现代主义文学的经典之作。小说主人公是斯蒂芬•代达勒斯、布卢姆和莫莉。小说中没有传统意义上的故事，写的是及其平凡的人物和他们在不到一昼夜中的及其平凡的生活和内心活动，但他们过去的全部经历和精神生活，都隐隐约约的浮现在他们的意识流之中，从中我们又可以看出爱尔兰乃至整个西方社会中现代人面临的精神危机，这使《尤利西斯》成为一部有丰富思想意蕴的作品。乔伊斯在这部作品中进行了广泛的、新颖的艺术探索，是西方现代小说中最具实验性、影响最大的杰作之一。

120约克纳帕塔法世系
  约克纳帕塔法是福克纳虚构的一个地方，它源于福克纳家乡附近的一条小河的名称，大意是“河水静静地流过平原”，可见福克纳对家乡的热爱。福克纳的作品几乎都是以约克纳帕塔法县为背景。在全部十九部长篇小说和七十五部短篇小说中，有十五部长篇和绝大多数的短篇的故事都发生在约克纳帕塔法，由此构成的体系被称为“约克纳帕塔法世系”。代表作有《小镇》、《大宅》和《村子》构成的“斯诺普斯三部曲”等。

121“愤怒的青年” 　　
英国战后出现了“愤怒的青年”文学运动。愤怒的青年主要是小说家和戏剧家，他们对中产阶级的道德与习惯不满，抨击严格的阶级等级划分，他们大多来自社会下层，同情劳动人民。奥斯本的剧本《愤怒的回顾》对社会作了多方面的抨击，成为这个文学运动的代表作。代表作家还有：艾米斯、韦恩和西利托等。


122荒诞派戏剧 　　
荒诞派戏剧出现于50年代法国文坛，后波及欧美各国，是二战后影响最大的现代主义戏剧流派。得名于英国批评家马丁•艾思林，它在思想上受存在主义哲学影响，认为既然现实生活内容是荒诞的，那么其表现形式也应该是荒诞的。面对严酷的社会现实，人物虽有反抗，但方式消极。荒诞派戏剧强调表现抽象的主观感受，喜欢采用漫画式的夸张和比喻，情节没有连贯性，人物缺乏鲜明个性，常用东拉西扯的对话表现人的孤独。剧作还根据舞台特点，借助各种怪诞、不合逻辑的灯光和场景，使得整个舞台成为荒诞世界的象征性场景。代表作家有：法国的贝克特和尤奈斯库、英国的品特、美国的阿尔比等。


123　新小说派　
新小说派于50年代崛起于法国，又称“反小说派”或“拒绝派”。该派没有统一纲领和严密组织，作家的创作各有特点，观点上也各有侧重，但都激烈反对传统。新小说派反对传统小说以人物为中心、虚构的故事情节、有序的结构和“陈旧”的语言，或主张以“物”来取代人，对“物”作细致的描写，并用表明视觉的、像摄影机一样的语言加以描绘；或主张建立一个“纯属内心世界的时间和空间”，描写人物意识深处的真实。新小说派的作品情节淡化，人物模糊，环境朦胧，时空交错，人称别致，语言新颖。他们的作品对小说创作有所发展，其主张有着明显的形式主义倾向。代表作家有：罗伯-格里耶、萨洛特、布托和西蒙等。

124“跨掉的一代”
  第二次世界大战后，随着冷战政策的推行和麦卡锡主义的猖獗，美国知识分子人人自危，文坛一片沉寂。此时，被称作“垮掉的一代”的一批文学青年首先发出了叛逆的呼声。他们不满中产阶级中规中矩的刻板生活，藐视明哲保身的庸人哲学，为了表示反抗，他们抛弃正常的家庭生活，四处流浪，吸毒群居，放荡形骸。他们的作品大多是自己流浪生活的实录，其放肆无忌的言行既表露了颠覆主流文化的叛逆精神，又宣扬了放纵情欲、及时行乐的颓废思想。代表作家有：凯鲁亚克和金斯堡等。