125境遇剧
又称情境剧、自由剧，是萨特为宣扬存在主义哲学而创造的一种风格独特的戏剧。萨特的存在主义戏剧区别于传统戏剧最大的特点就在于“境遇”二字。它们不是按传统的原理处理环境与人物的关系，而是让环境支配人物，给人物提供一定的环境，强调人物在环境中选择自己的行动，造就自己的本质，表现自己的性格和命运。这种剧实际上是在演绎萨特自己的存在先于本质、他人即地狱、自由选择等存在主义哲学观点。这些剧曾在上演时造成轰动效应。萨特的“境遇剧”共有11部，其中著名的有《苍蝇》、《紧闭》、《死无葬身之地》等。

126黑色幽默
60年代流行于美国的现代主义文学流派，因1965年美国作家弗里德曼辑印小说片断集《黑色幽默》而得名，又云黑色喜剧、病态幽默。此派深受存在主义哲学的影响，长于用夸张、反讽的手法揭示社会和人生荒诞乖谬的本质，故意用轻松调侃的态度面对悲剧性的事件，因它在价值取向和审美意趣类同于荒诞戏剧，所以也常被称作荒诞小说。往往通过冷嘲热讽、玩世不恭的态度，通过残酷而荒诞的寓言式艺术形象来鞭挞社会，把滑稽幽默与崇高严肃、喜剧与悲剧、顺序与错乱交错迭印，组成一体，从强烈对比中揭露现实。主要作家有海勒、品钦、巴思和巴塞尔姆。 　

127魔幻现实主义
魔幻现实主义产生于30-40年代的拉美，60年代以后成为拉美文学主潮。它的特点是把现实与神话、真情与梦幻巧妙结合，给现实披上光怪陆离的外衣，使现实具有浓郁的魔幻色彩。魔幻现实主义作家从古代印第安文学、神话和民间传说中吸收了奇幻、怪诞的成分，创造出似真似幻的境界，以这种表现手法来更真实地反映现代化大都市与刀耕火种并存的拉美现实。在表现技巧方面，魔幻现实主义受到欧美现代派文学的影响，广泛地运用了内心独白、象征、荒诞、意识流、时序颠倒、魔幻色彩等现代派手法。魔幻现实主义结构多变、语言新颖，富有浓烈的地方色彩。代表作家有：哥伦比亚的马尔克斯、危地马拉的阿斯图里亚斯和墨西哥的鲁尔福等。
 
128《百年孤独》
   《百年孤独》是马尔克斯的代表作，它的问世在拉美引起了“一场文学地震”，被西方世界誉作“当代的《堂吉诃德》”。小说着重写布恩迪亚家族一百年的兴衰史。整部小说讲述的是马贡多由衰及盛，由盛及衰的历史，一百年的历程，最后回到了原地。这是一个大循环怪圈。《百年孤独》所展示的，是一个建立在过去、现在和将来重复循环的象征框架中的现代神话。事件的轮回重复，使小说隐含了无数大大小小的循环怪圈，所有的人与事都镶嵌于这些怪圈中，小说也就成了一个魔幻的世界。《百年孤独》作为魔幻现实主义这一文学流派最重要的代表作，充分表现出了“魔幻性”特征。首先，小说通过描写人鬼混杂、生死交融的奇异世界表现魔幻性特征；其次，小说通过对生活中的许多千奇百怪、似是而非的神奇事物的描写，真实魔幻性特征；第三，小说在神话、传说的引用中又显示了魔幻性特征；最后，作者采用了一些很有特色的艺术手法，加强了小说的魔幻色彩。

129《等待戈多》
  《等待戈多》是贝克特的代表作，也是20世纪西方戏剧所取得的重要成果。《等待戈多》是最能体现贝克特戏剧创作的一部作品，荒诞的思想内容和荒诞的艺术形式，在这部作品中得到了高度的统一。作品本身没有剧情发展，结尾时开端的重复；没有戏剧冲突，只有乱无头绪的对话和荒诞的插曲。任务没有正常的思维能力，也就很难谈得上性格描绘；地点含糊，时间脱离常规（一夜之间枯树就长出了叶子）。但这正是作家为要表达作品的主题思想而精心构思出来的。舞台上出现的一切，是那样的肮脏、丑陋，是那样的荒凉、凄惨、黑暗，舞台被绝望的气氛所笼罩，令人窒息。正式这种噩梦一般的境界，能使西方观众同自己的现实处境发生自然的联想，产生强烈的共鸣——人在现实世界中处境的悲哀，现实世界的混乱、丑恶和可怕，人的希望是那样难以实现。始终未出场的戈多在剧中居重要地位，对他的等待是全剧的中心线索。但戈多是谁，他代表什么，剧中没有说明，只有些模糊的暗示。该剧之所以能取得巨大成功和具有重要的社会意义，是它以创新的艺术方法，表达了特定历史时期西方社会的精神危机。
130“白银时代” 　　
19世纪末20世纪初，俄国形成被称为“白银时代”的新的文化高潮。这时期的俄国文学取得了引人注目的成就。托尔斯泰等老作家继续在推出新作，高尔基和蒲宁等新作家又为现实主义文学注入新的活力。新自然主义、象征主义、未来主义、阿克梅派等流派又纷纷登场，出现了如别雷、勃洛克和阿尔志跋绥夫等许多各具特色的作家。

130、无产阶级文化派 　
指十月革命以后，苏联无产阶级文化协会中提出并推行“无产阶级文化”纲领的少数人。它的理论家是波格丹诺夫等。“无产阶级文化派”反对党对文化的领导，提出“文化自治”；否定一切文化遗产，要在真空中创建一种纯粹的“无产阶级文化”。“无产阶级文化派”的观点受到列宁的严厉批评。

131、俄国形式主义
形成于“白银时代”、活跃于苏联20年代文坛的一个学派。这一学派在探讨艺术创作的特性和内在发展规律方面作出过杰出的贡献。如什克洛夫斯基提出的“陌生化”理论和雅各布森提出的“文学性”见解都产生过较大影响。他们对诗歌韵律和节奏、小说结构和句法，以及悲剧理论等方面的探讨也卓有成就。不过，这一学派中的不少人坚持文学发展是一个完全封闭的内在过程、文学作品是一种纯粹的形式的观点，显示了它的局限。这一学派中的一些理论家后移居国外，带动了西方20世纪文艺理论的革命性变革。

132、社会主义现实主义 　
  这一概念出现在30年代的苏联，后被定为苏联文学和文学批评的基本方法，并对世界文学产生重大影响。“社会主义现实主义”要求艺术家从现实的革命发展中真实地、历史具体地去描写现实；要求这种描写必须与用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务相结合；要求发挥艺术创造的主动性，自由选择各种形式、风格和体裁。“社会主义现实主义”的出现对消除“拉普”的后果起过积极作用，但是这一概念本身存在缺陷，后来又曾遭到扭曲。

133战后派：
在日本，相对于老作家，战后登上文坛的第一批新作家被称作战后派，该派以1964年创刊的《近代文学》杂志为中心，以尊重个性、艺术至上为基本精神，提倡文学独立于政治之外，主张作家不受政治党派和理论束缚。有名作家有三岛由纪夫、安部公房等。

134《吉尔伽美什》
   古巴比伦的史诗《吉尔伽美什》是世界最古老的史诗。它源于苏美尔时期的多种口头传说的神话故事，主要内容是英雄吉尔伽美什和半人半兽恩奇都为民除害。与恩奇都结识的前后，吉尔伽美什是两个截然不同的统治者：先是欺压民众的暴君，后是奋不顾身保护民众的英雄。史诗对前者加以嘲笑，对后者则加以赞美。这部早在公元前19世纪就刻在泥板上的史诗，表达了统治者应该“为民立业”的民主思想。史诗还在一定程度上反映了古代两河流域居民的生活和他们认识自
135希伯莱文学总集
然法则的朴素愿望。史诗艺术上体现了民间口头创作的特点。《圣经•旧约》是希伯莱文学总集、犹太教的经典，是希伯莱民族发展和以色列犹太王国兴衰盛亡的艺术记录。《旧约全书》39卷，可分成四个部分：经书（或法典），即所谓的“摩西五经”，指的是《创世纪》等；史书共10卷，
136迦梨陀娑(suo)
 代表作《沙恭达罗》，其故事原型曾见于大史诗《摩诃婆罗多》中的《初篇》，也曾见于《莲花往事书》。沙恭达罗是个光彩夺目的形象，是作者心中理想女性的化身，国王豆扇陀是个矛盾的形象，有二重性，既是个喜新厌旧、玩弄女性、始乱终弃的国王，又是个对沙恭达罗有真挚爱情的情种。

  即《约书亚记》等，是独特的史传文学作品；先知书共15卷，包括《以赛亚书》等，是预言文学的代表作；诗文集有诗歌和小说共10部，著名的有《诗篇》、《耶利米哀歌》、《雅歌》、《箴言》、《约伯记》和《路得记》等。《旧约全书》带有浓重的宗教色彩，但作品中史诗性的英雄故事、充满爱国激情的哀歌、揭露与批评社会黑暗的先知预言、流露真挚恋情的雅歌，以及生活和传奇故事所表现的乃是积极向上的思想感情。神话故事与现实生活的结合，历史传说与艺术加工的交融，民间文学的清新质朴与文人编纂的精雕细刻，所有这一切使作品具有了永久的魅力，对欧美文学乃至社会生活产生了深远的影响。
136吠陀文学
  古代印度文学吠陀时期最重要的作品是《吠陀》。“吠陀”的字面意义是知识、学问。《吠陀》包括《梨俱吠陀》、《娑摩吠陀》、《夜柔吠陀》和《阿闼婆吠陀》4部，是印度上古时期的巫术、宗教、礼仪、风俗、思想和哲学等方面的记录。作品带有浓厚的宗教色彩，是婆罗门教的经典。吠陀文学指的是《吠陀》中具有文学性的部分，其中以《梨俱吠陀》最有价值。它共收有1028首诗，约4万行。内容包括神话传说、对自然和社会现象的描绘和解释，以及与祭祀有关的内容。不少神话故事想像丰富、气势豪迈，有的诗则写得美丽而有哲理。吠陀文学是印度文学的源头之一。
137《五卷书》
  公元前后印度出现的民间寓言故事的总汇，流传颇广。故事展现了从国王、婆罗门到农民、渔夫、小偷等各种各样的人物，以及既保留原有的特征又带有人的感情的鸟兽鱼虫。《五卷书》广泛反映了当时的社会生活，歌颂了劳动人民的智慧、正义感和斗争精神，讽刺和揭露了统治阶级的劣迹和谬行，但也夹杂着某些消极成分。作品富有东方寓言故事的特点，如大故事套小故事，既有故事又有说教，散文和诗歌并用等。
138“往世书”
  “往世书”是中世纪印度文学在史诗的基础上出现的又一种卷帙浩繁的作品。“往世书”是关于神话传说和英雄故事的叙事诗，规模宏大，共有18部之多。流行最广的是《薄伽梵往世书》，作品以勇敢而有反抗精神的牧童黑天的故事为主线展开。个人署名的作家和作品有马鸣的《佛所行赞》和《美难陀传》、迦梨陀娑的《云使》、伐致呵利的《三百咏》、胜天的《牧童歌》等。
139《万叶集》
  日本最早的抒情诗总集，或称和歌总集。作者包括天皇、贵族和普通民众，除大量的是来自民间的未名氏外，代表诗人有柿本人麻吕、山上忆良和大伴家持等。时间跨度400余年，多数是7世纪至8世纪中的作品。内容丰富，包括相闻（男女情歌，与兄长、朋友、长幼之间的往来酬作）、挽歌（悼念死者之作）和杂歌（如狩猎、旅游、宴请、自然风物、民间疾苦、人世感怀等）。形式有长歌、短歌、旋头歌和佛足石体歌四类。诗风清新质朴。《万叶集》较广泛地反映了日本奴隶社会末至封建社会初的社会状况，是日本现实主义诗歌最早的基石。
 140摩西五经
  希伯来民族经典《旧约》的律法书部分，包括《创世记》、《出埃及记》、《利未记》、《民数记》和《申命记》五卷，相传为开国英雄摩西所作，故称“摩西五经”。
141先知书
  《旧约》的一部分，由一些敏锐而富有激情的希伯来知识分子所作，共有15卷，主要内容是阐述犹太教义，评议多种社会问题，预言希伯来社会的未来等。

142次经
  希伯来民族古代仅次于《旧约》的经典，共15卷，编定于公元前2世纪至公元前1世纪，是从《旧约》正典之外的文献中挑选汇编而成。
143浮世草子
  日本江户时期反映市民生活情趣的小说，比较真实地展现江户时代商人的生活和心理状态，体察生活细致入微，状物写情引人入胜。代表作家是井原西鹤。
144柔巴依
  波斯传统的诗歌体裁，意为“四行诗”，第一、二、四行压韵，近似中国的四言绝句。主要探讨自然、人生、社会、宗教等问题，抨击了社会上的腐败现象，谴责权贵和上层宗教人士。 代表性诗人是海亚姆，他的400余首柔巴依哲理诗，探讨自然、人生和社会问题，对后世影响很大。
145摄政关白
  日本平安朝的政治制度。天皇年幼时，替天皇代政的最高职务称“摄政”，天皇成年亲政后，作为天皇监护人协助天皇行政，称为“关白”。这一制度的实质是外戚掌管统治大权，客观上促使平安女性文学的繁荣。
146框架结构
   以《一千零一夜》为代表的结构模式，即整部作品有一个总纲性的故事，里面还有大故事套中故事，中故事套小故事，故事还包孕着故事。故事之间有重迭、有平行，每个故事既相对独立，又上下衔接、前后呼应，形成连绵不断的整体。

147物语文学
  中世纪日本的物语文学是在民间口头文学基础上受中国传奇文学的影响产生的。初期的物语可以分作两类：带传奇色彩的传奇物语和以和歌为中心的和歌物语。前者的代表作是《竹取物语》，后者的代表作是《伊势物语》。这些短篇物语以它情节的离奇、描写的细腻和人物性格的突出而具备了短篇小说的形式。短篇物语在发展中逐渐合流。10世纪后期产生了类似长篇小说的《宇津保物语》。11世纪初出现的《源氏物语》是物语文学发展上的里程碑，也是世界上第一部真正意义上的长篇小说。此后出现反映武士驰骋战场、叱咤风云的战记物语。较早的是《保元物语》和《平治物语》，最有代表性的是《平家物语》。
148苏菲派文学
  苏菲派文学是中古波斯的一个文学派别。它源于伊斯兰教内的一个神秘主义思想派别——苏菲派。苏菲派提倡禁欲主义，强调修身养性，以达到心灵与真主合一的境界。该派的诗歌多以宣传其神秘主义教义遂形成宗教派的文学流派——苏菲派文学。即以心灵顿悟为认识世界的唯一途径，以描写内心世界特征，以象征、隐逸为表现手法，其中一些诗包括对社会和宗教教义批判的观点。“苏菲”，意为羊毛，特指衣着简朴的人。
149能乐、谣曲和狂言
  日本最早的戏剧称为能乐。能乐是歌舞剧，由音乐、舞蹈和道白等构成，简短精练。能乐后来渐渐演化为谣曲和狂言。谣曲反映贵族生活，气氛严肃，语言文学色彩重；狂言表现民众生活，在谣曲上演的间隙中演出，活泼诙谐。狂言的情节简单，以武士、僧人等为讽刺讥诮的对象，表现了当时市民阶层的兴起，被称为庶民的戏曲，在日本戏剧史上占有重要地位。谣曲和狂言的脚本都具有高度的语言艺术成就，是日本古典文学中的瑰宝。
150俳句
  17世纪中叶在日本出现的一种古典短诗。俳句原称俳谐，形式短小（只有17个音节），由“5、7、5”的3句式共17个音组成，俳句一般表现人对事物的瞬间印象，含蓄、凝炼，追求一种淡雅、静寂和隽秀的意境。 代表作家是松尾芭蕉，其代表作为《俳谐七部集》。他的作品被推崇为俳句的典范，具有优雅和宁静的情调。他追求严肃的诗的意境，作品有较高的艺术水平。
151 《死海古卷》：是希伯来人留下的最后一批经典，于1947年在死海西北岸的山洞里被发现。内容除《以斯贴记》外，包括了全部的《旧约》和《次经》《伪经》的部分篇章的古朴本，还有犹太教社团的法规、讲道材料和各种文抄等。大约编写于前2世纪中叶到公元1世纪。 
 
152悬诗
  阿拉伯古典诗歌的珍品，出现在阿拉伯文学的蒙昧时期，对后世诗歌的发展产生深远影响。阿拉伯人每年到麦加朝觐天房时在欧卡兹举行赛诗会，优胜的诗用金水抄写在麻布上，挂在克尔伯的古墙上，宛如一串明珠挂在脖子上，  任人诵读，即为悬诗。据说有7首悬诗是阿拉伯诗歌的不朽之作。代表诗人是乌姆鲁勒.盖斯。其代表作是《悬诗》的首篇。悬诗采用“格西特”诗体，粗犷自然，反映了阿拉伯氏族社会崩溃时期的社会面貌。
153《古兰经》
  《古兰经》是伊斯兰的经典，也是阿拉伯文学的第一部散文巨著。《古兰经》是伊斯兰教的创始人穆罕默德在传教过程中以真主“启示”之名颁发的经文，共30卷,由穆罕默德的后继者在伊斯兰时期编定。内容包括历史、文学、风俗、习惯、教法教规等，反映了公元6世纪到7世纪初阿拉伯人思想、文化和生活的状况，也渗透了伊斯兰教教义、教规和伦理道德。《古兰经》用优美的散文写成，语言清新，具有节奏感，对阿拉伯文学发展有深刻影响。
154日本唯美主义
  日本近代文学流派，以永井荷风、谷崎润一郎为代表，其特点是：描写人的变态心理和变态情欲，在官能享乐中寻求精神的满足。

155白桦派
  20世纪初期在日本出现的文学流派。该派得名于1910年创办的《白桦》杂志。“白桦派”以个性解放为旗帜，人道主义色彩鲜明。作品以理想主义的激情揭露社会黑暗，以健康明朗的新人形象代替自然主义文学中的病态的悲哀者，感情纯真，格调昂扬，文体新颖典雅，是当时文学的主流。主要作家有：武者小路实笃、志贺直哉和有岛武郎等。
156新思潮派
   20世纪初期在日本出现的文学流派，因1914和1916年第三次和第四次《新思潮》杂志复刊而得名。“新思潮派”作家反对自然主义的机械写实，也不赞成“白桦派”偏重于主观理想的描写，提倡冷静客观地审视人生和现实。作品多描写现实社会中的普通人的日常生活，对病态社会和卑下时风作冷静剖析，也被称为新现实主义派，是当时重要的文学流派。代表作家有：芥川龙之介和菊池宽等。
157新浪漫派
   20世纪初期在日本出现的文学流派。以永井荷风和谷崎润一郎为代表。“新浪漫派”作家憎恶社会的庸俗丑恶和人情淡薄，不满自然主义文学对现实的刻板描写，同时又受到世纪初西方思潮的影晌，于是将文学引向唯美主义和艺术至上。作品往往从个人情趣出发，沉湎生活的享受，追求病态肉感和颓废美。该流派是日本近代社会精神危机在文学上的反映。
158日本自然主义
  出现在19世纪末20世纪初，受西欧自然主义文学的影响，日本自然主义文学运动也主张赤裸裸地暴露丑恶。但是，在具体创作中，不少作家或关注重大社会问题，或注重对人内心隐秘的发掘，表现出现实主义的倾向。日本自然主义文学有理论、有创作，人数多、声势大，是日本近代文学成熟的标志。代表作家有：岛崎藤村、田山花袋和德田秋声等。
159破理显实
  日本近代自然主义文学的理论主张之一。就是主张作家要排除一切理想，不带任何功利目的地按照事物原样去描写“真实”，为日本白色主义理论家长谷川天溪最早提出。
160余裕派
  日本文学界对夏目漱石早期创作分析后做出的归纳。夏目早期主张文学应该尊重伦理，超越世俗，以悠闲和旁观的态度进行创作，使作品产生独特的或联想的兴味。夏目的早期作品《旅宿》典型地体现了这些特点。
161泰戈尔的泛神论
  泰戈尔的宗教哲学思想的主要观点在于，他在印度传统宗教和西方近代泛神论的基础上，信仰神存在于万物之中，人与万物都是神的表现。这种观点既具有抗议现实的不合理，追求和谐统一进步性的一面，又有超越现实，神秘朦胧的一面。他的“泛神论”思想在诗集《吉檀迦利》中得到集中的表现。
162新感觉派
  “新感觉派”是20世纪20年代初在日本形成的一个文学流派，也是日本的第一个现代主义文学流派。1924年，横光利一、川端康成和片冈铁兵等14名作家在菊池宽支持下创办同仁杂志《文艺时代》，批评家千叶龟雄在该刊上发表《新感觉派的诞生》一文，阐明该派主张。新感觉派受西方现代主义文学思潮的影响，反对艺术创作注重形象塑造和环境描写，强调主观和直感的作用，要求以新的感觉、新的感受方法和新的技巧对现实做精美的加工。新感觉派运动在1925-1926年达到高峰，其后逐渐衰退。横光利一的《头与腹》被认为是新感觉派的代表作家。
163新倾向派
  朝鲜20世纪20年代的无产阶级文学流派，代表作家是崔曙海、李相和、赵明熙等人。他们反对资产阶级文学追求的唯美情调，坚持把文学与人民的命运、祖国的前途紧密结合起来。
164旅美派文学
   20世纪初期，旅美的阿拉伯侨民日益增多，并在20-30年代出现了一批活跃于文坛的作家，形成了所谓的“旅美派"文学。“旅美派”文学表现了阿拉伯人在美洲新环境中的奋斗和对祖国、家乡和亲人的思念。黎巴嫩作家纪伯伦是“旅美派”文学的领袖，他的小说充满了强烈的反叛精神和对亲人的怀念，他的散文诗抒情且饱含哲理。代表作家还有黎巴嫩的努埃曼等。
165埃及现代派
  “埃及现代派”是一次大战期间形成于埃及、20-30年代走向繁荣的一个文学流派。该流派以现实主义手法真实地反映现代生活，抨击社会弊端，关注下层劳动群众，具有鲜明的人道主义精神，创作成果丰硕，是埃及现代文学开端的标志。代表作家有邵基、侯赛因、台木尔兄弟和哈基姆等。
166“纳普” /日本无产阶级文学
  “纳普”是全日本无产者艺术联盟的简称。20世纪20年代初，日本无产阶级文学形成。1924-1934年间是日本无产阶级文学的发展时期。1925年成立“日本无产阶级文艺联盟”。后经过多次分裂和组合，1928年成立了“纳普”，并创建机关报《战旗》，无产阶级文学运动形成高潮。在“纳普”时期，文学创作和理论探讨都取得空前的成绩，如小林多喜二的《蟹工船》和《为党生活的人》、德永直的《没有太阳的街》和藏原惟人的评论等。由于日本政府的严厉镇压，1934年，无产阶级作家同盟解散。
167日本战后派
  “战后派”是第二次世界大战后在日本出现的一个文学派别。“战后派”描写战争的悲惨景象和人的精神创伤，反映了人们对军国主义的愤恨。他们主张摆脱日本文学中以个人琐事为题材的“私小说”传统的束缚，在创作手法上明显受到西方现代主义文学的影响。同是战后派的作家，其政治态度却大不一样，有的作家的确揭露了日本侵略军中的法西斯统治，而有的作家却为维护天皇制度而剖腹自杀。该派作家共有两批。第一批作家主要有：野间宏、椎名麟三和梅崎春生等。第二批作家主要有：岛尾敏雄、安部公房和三岛由纪夫等。 
168第三新人
日本50年代的文学流派，以安冈章太郎、吉行淳之介、阿川弘之等为代表，他们以纤细的感觉和小市民的意识取代战后派的雄心勃勃的风格，厌恶政治性意识形态，以日常生活感觉构筑作品世界。

169迷惘的一代
他们曾怀着民主的理想奔赴欧洲战场，目睹人类空前的大屠杀，经历种种苦难，深受“民主”、“光荣”、“牺牲”口号的欺骗，对社会、人生大感失望。这一流派也包括没有参加过战争但对前途感到迷惘和迟疑的20年代作家，如菲兹杰拉德、艾略特和沃尔夫（1900～1938）等。迷惘的一代作家在艺术上各有特点，他们的主要成就闪烁于20年代，之后便分道扬镳了。


170紫式部
因《源氏物语》而享誉世界,《源氏物语》出自女性之手。细腻心理表白使《源氏物语》成为日本传统文学的集大成者，并成就了日本专门研究《源氏物语》的“源学”的形成。

171摹仿说
古希腊传统的文艺学说。首先提出这一观点的是当时的哲学家德谟克利特。亚里士多德在《诗学》中发展了这一观点，进一步指出诗起源于对自然和社会人生的摹仿，强调了文艺与现实不可分离的关系，在西方文学史上产生了很大影响，为现实主义创作奠定了基础。

172《拉辛与莎士比亚》
是斯丹达尔于1823和1825年出版的与学院古典主义论战的两本小册子的合集，是其重要的理论著作。莎士比亚与拉辛分别作为浪漫主义与古典主义的代表，表示了上升时期资产阶级美学观点与封建贵族旧艺术的对立。斯丹达尔在这部著作中为浪漫主义鸣锣开道，在20年代浪漫主义反对伪古典主义的斗争中发挥了积极作用。同时因其观点明显地带有现实主义的倾向，该著作又被视为第一部现实主义的宣言书。