Ⅺ艺术与手工艺运动时期工艺美术Crafts in the Arts & Crafts Movement
一、概述
起源:英国19世纪下半叶。背景:一方面，机械生产的问世导致了片面追求大量生产；另一方面，资产阶级富豪为了炫耀经济实力，要求工艺制品仍然停留在手工阶段，显示手工艺品的精湛。导火索:1851年英国伦敦举办的“万国博览会”。人物:威廉·莫里斯。两极分化现象工业产品外型粗糙简陋，产品的两种倾向：1、手工艺人制作少数权贵使用的用品
，上层人用精美手工艺品社会产品的两极分化2平民用粗劣工业品面前的问题摆在西方工艺美术面前有两个重要的问题:1、过分装饰、矫柔造作的传统工艺美术风格的蔓延2、工业化时代的来临。选择的方式，躲避工业化带来的混乱，企望通过工艺美术来逃避现实，退隐到理想化了的中世纪去。寻找新的审美标准，创造属于新时代的工艺美术风格。勇敢迎接工业化挑战，发展新的设计方法。风格特征：大量采用植物纹、动物纹饰，主张师法自然，形成清新活泼、富有生机的艺术效果；注重材料选择，注意发挥各种材料的优势，注重材质肌理的表现；风格朴实、大方、适用，具有一定的温馨而浪漫的气质。
水晶宫1851年，世界上第一个国际博览会在伦敦开幕，震惊了整个世界。展品大部分为外形粗陋的工业产品，用装饰加以弥补。“水晶宫”是由英国建筑师约瑟夫·帕克斯顿（Sir Josph Paxton，1801—1865）设计的展览馆。由钢材加玻璃建成，晶莹剔透，故称“水晶宫”。约翰·罗斯金（1819-1900），英国19世纪著名学者和理论家。主要著作:《建筑的七盏明灯》，《威尼斯之石》。 否认造型艺术与手工艺之间存在着区别。主张美术家应将产品设计、美术与技术结合。对工业革命后的社会不良状况大为反感，提出艺术创造应回到自然中去，对中世纪的哥特式艺术倍加赞赏。手工艺定律《威尼斯之石》（论哥特艺术的本质）绝对不可纵容那些绝非必需产品的生产。不可为精确完美而精确完美，只可使其从属于实际或崇高的目的。决不可鼓励任何一种模仿和复制。罗斯金名言：“艺术家已经脱离了日常生活，只是沉醉在古希腊和意大利的迷梦之中，这种只能被少数人理解，为少数人感动，而不能让人民大众了解的艺术有什么用呢？真正的艺术必须是为人民创作的，如果作者和使用者对某件作品不能有共鸣，并且都喜欢它，那么这件作品即使是天上的神品也罢，实质上只是件十分无聊的东西。”“……只有那些有闲情逸致的把美丽的东西放在身边赏玩的人，才有可能创造出优美的作品来。所以，除非用人工创造出这种环境，否则将无法生产出美的产品来”
威廉·莫里斯（1834—1896）作为一位工艺家和设计师，具有杰出的才能；作为一个新兴运动的领导者，他又像一个巨大创造力的中心。矛盾:他反对传统，对新古典主义大加抨击，但却又对哥特式艺术兴趣盎然；他肯定艺术家应负有时代和社会的责任，却又否定工业革命后机械生产的价值。主要工艺美学思想，强调艺术设计者与技术工程师的沟通。强调手工技能的优越，否定机械生产。艺术风格上强调回溯中世纪。晚年关注乡村手工艺，意图以其清新自然之风改变工艺的浮华状况。主要活动1888年在伦敦成立了“艺术与手工艺展览协会”，并开始不断举行一系列展览，向英国公众提供了一个了解好产品及高雅审美品位的机会。作用:促进了工艺美术运动的发展，不仅开始影响到欧洲其他国家，也影响了大洋彼岸的美国。
查尔斯·罗伯特·阿什比出身上流社会，受过高等教育，主要从事银器、家具和室内装饰业务。作品以优美的曲线造型和简洁的装饰为主。工艺美术呈现出一种全新的艺术风格。
克里斯托夫·德雷塞艺术与手工艺运动期间走得最远的人。第一位真正意义上的设计师。功能主义思想:“一件作品要尽量适合预想的工作需要以达到生产该物品的目的，并要采用最容易、最简单的方法”。金属制品最能体现他的艺术思想。其造型远远超出了那个时代。
路易斯·康弗特·蒂凡尼（1848-1933），美国著名工艺美术家。早期从事室内装饰设计，后期把兴趣完全转移到玻璃工艺上来。创造出著名的“法弗莱尔”式玻璃。其花瓶艺术最大程度地挖掘工艺之美，意图将工艺美术提高到纯艺术的高度上。

Ⅻ新艺术运动时期工艺美术Crafts in the Art Nouveau
一、概述
19世纪末、20世纪初在欧洲和美国产生和发展的一次影响面相当大的装饰艺术运动。由法国起源，之后蔓延至欧洲各国，并越过大西洋波及美国，成为一个影响广泛的国际设计运动。各国不同名称。法国、荷兰、比利时、意大利——“新艺术”。西班牙——“现代派”。德??国——“青年风格”。奥地利——“维也纳分离派”。产生背景：艺术与手工艺运动的直接影响；唯美主义与象征派艺术的影响；放弃传统装饰风格的参照，转向采用自然中的装饰；受到日本，特别是江户时期的装饰风格和浮世绘的影响。
※与艺术与手工艺运动的不同之处：
艺术与手工艺运动，重视中世纪哥特风格，将其作为重要的参考与借鉴来源。新艺术运动，
完全放弃任何一种传统装饰风格，彻底走向自然风格。在装饰上突出表现曲线、有机形态，装饰的动机基本来源于自然形态。
新艺术之家：萨穆尔·宾（Samuel Bing）于1895年开办“新艺术之家” 。1900年举行了“新艺术之家”的家具作品展示，从此“新艺术”扬名欧洲。萨穆尔·宾强调“回到自然去”口号，作品有强烈的自然主义倾向，模仿植物的形态和纹样，取消了直线，刻意强调有机形态。
赫克托·吉马德（Hoctor Guimard, 1867—1942），巴黎新艺术运动代表人物。巴黎地铁入口即出自吉马德之手。这些地铁入口采用金属铸造技术和强烈的“新艺术”风格，具有典雅清丽的特点，为典型的“巴黎新艺术”风格的代表作。
埃米里·加莱（Emile Galle,1846—1904），认为自然应是设计师灵感的源泉。主要工艺活动:玻璃、陶瓷、家具。尤其善于在半透明玻璃上作浮雕式装饰。在其影响下形成“南锡派”，对新艺术运动的发展起了很大作用。
拉里克（Rene Laligne，1860~1945），法国新艺术运动时期代表人物。富于想象力，主要受东方艺术和古典风格的启示，同时也有现代艺术的影响、被誉为“没有时间限制的风格”。亨利·凡·德·威尔德，早期作品从日本浮世绘与英国手工艺运动的壁毯设计中获得灵感，创造性地形成典型的具有运动感和力量感的装饰样式，称为“比利时之线”。 1898年建立凡德维尔德公司，将作品推向全欧洲。20世纪初与德国工艺界开始了密切联系，开始倡导全新的艺术风格与教育体系。
奥地利维也纳分离派：基本风格:接近英国的艺术与工艺运动风格，造型简单明确，注重简单的几何外形，与自然主义形态的吻合。代表人物:??古斯塔夫·克里姆特（1862—1918），奥托·华格纳（1841—1918），约瑟夫·霍夫曼（1870—1956），约瑟芬·奥布里奇 （1867—1908）。
德国“青年风格”运动：前期与艺术与手工艺运动相似，具有明显哥特式风格、仿古倾向、自然主义。后期与维尔德接触后开始出现新面貌。代表人物:奥托·埃克曼（1865—1902），赫尔曼·奥布里斯特（1863—1927），奥古斯特·恩德尔（1871—1925）。
安东尼·高迪（1852-1926），著名西班牙建筑大师。新艺术运动时期的怪才，远远超出了那个时代。建筑装饰上明显表现出他对于哥特式艺术的兴趣，体现出强烈的自然主义趣味。装饰风格自由奔放，流畅生动。
麦金托什（1868-1928），苏格兰人，与玛格丽特·麦克唐娜，芙兰西丝·麦克唐娜，赫伯特·马克奈共同组成格拉斯哥四人组。在英国影响甚微，但在欧洲反响强烈。艺术风格:垂直风格，强调简单几何形体和有机形态的完美结合。

ⅰ装饰艺术运动时期工艺美术 Art & Craft of Art Deco
一、概述
时间:20世纪20~30年代（约1910~1935）。区域:法国、英国等欧洲国家及美国。发源地:法国。名称出处:1925年 巴黎装饰艺术展览（巴黎国际现代化工业装饰艺术展览会）风格特征与现代主义运动几乎同时发生和发展，受现代主义运动影响很大（材料使用、设计形式），
意识形态上不具备民主色彩和社会主义意识，“艺术与手工艺运动”与“新艺术运动”的延伸与发展影响因素原始艺术的影响——强烈奔放，古典艺术的影响——庄重感，工业文明的影响——机械感姊妹艺术的影响——歌舞剧，与现代主义区别：装饰艺术:服务对象依然是上层社会，是少数的资产阶级权贵。现代主义:强调设计的社会效应、强调民主化，为大众服务的，理想主义的。有“流行的现代主义”、“爵士现代主义”、“大众化的现代主义”之称。法国装饰运动特点：非民主化，为权贵和精英服务，资产阶级性质法国家具工艺，
以巴黎为中心的两种风格:一、东方趣味、怪异的。受俄国芭蕾舞台设计影响二、30年代出现，受现代主义风格影响。共同点:都采用新材料、新技术、创造新形式

ⅱ现代工艺美术Morden Art & Craft
一、概述
二次大战以来，欧洲的科学技术和艺术有了长足的进步，经济迅速发展，现代工艺美术也随之进入了黄金时代。现代工艺与艺术设计也经常受到现代艺术流派的影响。所谓的纯艺术和工艺技术之间的界限正在逐渐消除。现代工艺美术是现代科学文化和现代生活方式的产物，它是由多种因素构成的现代工艺文化的结晶。
基本特征：试图打破实用艺术与纯艺术之间的界限。不受任何一种模式的制约，不断地探索并发挥工艺美术的最大表现力。注重作品的艺术性表现，强调作品对人们精神和心理上产生的作用，不以具体的实用功能为最高目标。在展示艺术家精湛的技巧和技艺之美的同时，强调艺术家个性的表现。最大程度地展示各种材质的魅力，充分利用材质肌理，不断创造工艺作品独特的艺术语言。
风格类型：
传统风格——现代人使用现代化材料，表现传统工艺美术的造型与装饰风格，追求怀旧情思和复古意趣。
装饰风格——强调工艺美术作品的装饰功能，忽略材质肌理的展现。
现代风格——强调工艺美术作品的材质肌理本身的美感效果，但忽略装饰性表现。
前卫风格——无视工艺美术作品的实用功能，强调视觉冲击力和工艺家个性表现。
二、主要工艺种类：
陶瓷工艺、玻璃工艺、金属工艺、漆（木）工艺、纤维工艺、