（2）随着绘画服务对象的改变，作品的题材内容发生了深刻的变化。肖像画、风俗画得到很大发展。风景画、景物画也很发达。为适应市场需要，绘画体裁出现首次分工，且得到全面发展。

2、19世纪法国美术先后产生了哪些重要流派，各有何突出特色？（1）新古典主义。崇尚理性、重素描、轻色彩。

（2）浪漫主义。强调感性、重色彩、轻素描。

（3）现实主义。注重写实，热爱自然，渴望即刻可及的现实。

（4）印象主义。强调光色效果，追求瞬间印象。

（5）新印象主义。按色彩分割理论，以“色点”的形呈现于画面上。

（6）后印象主义。重视抒发自我感受，表现主观感情和情绪。

四、作品分析，

1、伦勃朗的《夜巡》（1）荷兰独立后，随着资本主义工商业的发展，带有风俗题材性质的团体肖像画应运而生。

（2）描绘了阿姆斯特丹射击手公会的形象，在白天执行一件紧急任务而即将出发前的情景。

（3）画面整体处理得富有戏剧性，人物动态各异、形象生动，明暗变化强烈。

（4）打破了“巴洛克”风格的豪华与奢侈，建成了现实主义艺术创作原则。在艺术性或思想性上具有不可低估的价值。

2、米勒的《拾穗》（1）1848-1840年是法国现实主义大放光彩的时代，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。

（2）表现三位衣着俭朴的农妇，在收割过的田里寻找遗落的麦穗。

（3）主题鲜明，空间感强，色彩温暖而沉着，人物形象含蓄、概括，富有雕塑感。

（4）使普通劳动场面登堂入室，其艺术的深刻社会意义在于史诗所不能达到的质朴平凡。

1、达·芬奇的《蒙娜丽莎》（1）文艺复兴确立了个人的价值，肯定了现实生活的积极意义。

（2）成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

（3）人物仪态安详、表情平静。金字塔形构图增加了人物的端庄和稳重。双手刻画精确、丰满、背景运用“空气透视法”使主题愈加鲜明。充分突出了人物健康、华贵和青春的美。

（4）体现了画家以科学的精神去观察自然的态度，是一首赞美自然的颂歌。

2、罗丹的《思想者》（1）19世纪法国现实主义雕塑家，以自己的作品阐明自己的观点，同占政治地位的法国古典派风格分庭抗礼。

（2）以但丁的形象为蓝本，塑造了一尊组装结实的裸体劳动者形象。

（3）人物形象表现深刻，富于悲剧性和生命力，成为雕塑家复杂思想的化身。具有强烈的艺术效果。

（4）作为一种改造世界力量的象征，真诚地把人类生活中最深刻的爱与美展示给人们，在以后的社会生活中一直发生着强大的作用。

1、古希腊米隆的阿佛洛狄忒（断臂的维纳斯）。（1）希腊化时期，雕刻艺术在较为发达的经济基础上，越来越趋向世俗化。优美典雅的女性神话人物大量出现。

（2）塑造了一尊全身直立的爱与美的女神雕像。

（3）躯体富有转折的螺旋上升似的节奏感。表情宁静、温柔、端庄。集中了人间女性的一切美质，达到了古典理想美的高度。

（4）是古代人对人的力量和美的肯定和歌颂。作品以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。

2、籍里柯的《梅杜萨之筏》。（1）法国波旁王朝复辟年代，民主革命浪潮一度出现低潮，使一部分资产阶级人士感到失望，故借作品对现实进行影射和抨击。

（2）取材于当时法国发生的一起海上遇难事件。

（3）画面取金字塔式构图，突出了主题，扩大了表现的空间。刻画了人物不同的心理状态。并通过海上的巨浪和沉重的云层，更加渲染了画面的悲剧性气氛。

（4）主题已超越海难事件本身，表现了法国人民对美好未来的强烈渴望。同时宣告了浪漫主义绘画的胜利，对同期和后世的美术创作产生了划时代的影响。

1、大卫的《马拉之死》：（1）随着法国大革命的到来，艺术倾向从表现女性的肉感变为宣扬视死如归的坚强。

（2）以崇敬的心情表现了马拉被刺杀在浴缸里的情景。

（3）构图简洁单纯，人物造型追求纪念碑雕像效果，给人一种庄严肃穆的感觉。色彩的强烈对比更突出了马拉的形象。

（4）具有强烈的号召力。是画家一生中意义最大的肖像性历史画。

2、毕加索的《格尔尼卡》（1）本世纪三十年代的西班牙内战，给人民带来了沉重的灾难。

（2）描绘了西班牙小镇格尔尼卡遭法西斯疯狂轰炸的悲惨背景。

（3）采用古典的三角形构图，以黑白相间造成强烈对比。大量运用夸张、变形及象征手法，深化了悲剧的主题。

（4）作品似沉默的宣言，宣告了法西斯的罪行，体现了作者鲜明的爱憎，表达了人民复仇的决心和决战到底的精神。

1、列宾的《伏尔加纤夫》（1）19世纪下半叶俄国美术在革命民主主义者进步思潮的影响下，形成强大的、批判现实主义主流。

（2）以狭长的横幅展现一群套着绳索在拉平底货船的纤夫的形象。

（3）人物性格高度典型化，画面色彩对比强烈。炎热干燥的气候更加重了这组拉纤人物的悲剧性。

（4）反映了深刻的民族性，给人以强烈的感染力。

2、莫奈的《日出·印象》（1）19世纪下半叶科学尤其光学的进步，促使许多青年画家在油画新表现方法上进行大胆的探索。

（2）描绘了法国了勒阿弗尔港口的一个多雾的早晨。

（3）表现了强烈的光色变化与空气感。笔触丰富、生动。

（4）突破了官方学院派绘画的局限，在观察方法及色彩表现上进行了革新，对后世产生了深刻影响 

填空题
1.欧洲艺术起源于（旧石器时代），造型艺术出现于（旧石器时代晚期）。
2.旧石器时代的艺术分为两大类型，一种是（小型雕刻品），另一种是（洞穴壁画）。
3.在旧石器时代晚期，较著名的两处洞穴壁画遗址是（法国的拉斯科洞穴）和（西班牙的阿尔塔米拉洞穴）。
4.（《受伤的野牛》）是阿尔塔米拉洞穴的壁画代表。
5.埃及早期王朝时期代表作品是（《纳尔迈石板》）。
6.纳尔迈统一全埃及，建立（第一王朝），这是埃及（早期王朝）的开端，此时，文化趋于成熟，开始使用（象形文字），有了（国家形式），开创了（法老专制统治）。
7.古王朝时代包括（第三至第六王朝）。
8.第三王朝开始出现（层级金字塔）。
9.第四王朝建立了（两座真正的金字塔），即（法老胡夫）和儿子（哈夫拉）的金字塔，这是古埃及（最大）的两座金字塔。
10.（古萨金字塔群）是古埃及金字塔的代表作。
11.新王朝时代包括（第十八至第二十王朝）。
12.古代美索布达米亚美术的特点（即19世纪中期艺术特点）是（以装饰风格为主）。
13.人首翼牛石雕：艺术家将极度想象力和极度写实技巧相结合起来，主要刻画细小的卷毛胡须，一排排羽毛组成的老鹰翅膀，肌肉发达，血管清晰的腿部，正面看静止站立，侧面看缓步向前，斜角看五条腿。
14.《受伤的狮子》生动刻画了狮子受箭伤后的悲惨处境，表现出受难后对生的向往。
15.《迈锡尼城狮门》表现双狮拱卫一柱。
16.古希腊艺术的根本目标是：创作强健体魄，完善心灵的艺术形象。
17.《卢佐维西宝座》是过渡时期代表作。【雕刻】
18.《掷铁饼者》是古代时期代表作。【雕刻】
19.《断臂维纳斯》和《自杀的高卢人》是希腊时期代表作。【雕刻】
20.城邦制：自由。君主制：束缚。
21.《母狼》：作品以民间传说中一只母狼救养两个婴儿的故事为题材，手法写实，有装饰性。其象征意义是赋予动物形象以人性感受，可看作是母性力量的化身。
22.画墓表现主题：（宴饮场面）和（欢乐气氛）。
23.《圣索菲亚教堂》是拜占庭建筑代表。
24.拜占庭建筑形式特点：（方形布局上盖建圆顶）。
25.罗马美术的特点：（有中心，辐射式上加圆顶）。
26.哥特式建筑有两个阶段：（强调结构）、（强调装饰）。
27.法国哥特式特点：（中、侧一样高，开阔）。
28.意大利哥特式特点：不强调高度和垂直感，在外部豪华装修，还是罗马式，代表作是《米兰大教堂》。
29.文艺复兴的主导思想是（人文主义）。
30.文艺复兴早期出现在（意大利）。
31.意大利佛罗伦萨画派的先驱，第一位艺术家是（乔托）。
32.佛罗伦萨画派的两种艺术倾向：（纪念碑画派）和（抒情画派）。
33.热衷于研究绘画透视俄画家是（保罗·乌切洛）。
34.在绘画中首次运用中心光源的近代画家是（马萨乔），他是（纪念碑）画派的代表画家。
35.文艺复兴盛期艺术的根本特点是（追求完美）。
36.文艺复兴早期所应用的科学知识主要是（解剖学）、（透视学）。
37.印象主义和表现主义先驱是（德拉克洛瓦）。
38.20世纪超现实主义画家是（恩斯特），代表作（《沉默的眼睛》），艺术风格以表达（幻觉）为主，艺术风格冷静。
39.“米罗”作品以抽象为主。
40.美国现代雕塑的材料包括利用：废品、纺织品、机器零件、塑料、冰块。
41.达达主义：荒诞、嘲弄。
42.野兽主义手法：使用纯色，笔法放纵。
43“拉斐尔”前派绘画特点：多文学题材。
44.“米开朗基罗”的艺术成就：他是意大利文艺复兴时期的建筑师、雕刻家、画家，他能将造型艺术的三大体系合为整体，运用自如，代表作有《大卫》、《摩西》。撁卓?驶?迶创作的老人像是（《摩西》）。
45.“提香”描绘女人体的作品是（《乌尔宾诺的维纳斯》）。
46.“凡盖克”的代表作是（《穿猎装的查理一世》）。
47.《羔羊受崇敬》是一件有浓厚宗教情感的作品，立体画面，是《根特祭坛画》中的一幅。
48.“博斯”的独特风格：此人所创造的绘画风格怪诞，画的都是民间的寓言故事。
49.版画和印刷业，推动了德国艺术的发展，促成后来16世纪德国艺术的高峰。
50.《四圣徒》的作品内容：这幅油画作品表现了耶稣四个门徒的站立形象。
51.《忧郁》的作品内容：这是一幅体现画家名人气质的铜版画，作品将一位妇女形象与混乱背景相组合，蝙蝠翅膀上有“忧郁”字样。
52.“格吕内瓦德”的作品充满了痛苦和混乱，具有强烈个性，代表作《埃森海姆祭坛画》和《复活》。
53.法国17世纪写实主义画家是（“卡拉奇”三兄弟）。
54.“哈尔斯”的艺术特点：哈尔斯是荷兰小画派的先驱，是肖像画家，他善于表现人物瞬间表情，多为下层贫民画像。绘画笔触鲜明、扩大。代表作是《吉普赛姑娘》。
55.解剖学的形式特点：1.扇形构图。2.明暗对比强烈。3.神情刻画生动传神。
56.《托莱多风景》描绘了（暴风雨来临前的瞬间情景）。
57.17世纪出现三种艺术倾向？1.古典主义画派：代表画家“普桑”。2.写实主义画派：两位画家，“勒南”三兄弟主要画农民；“拉图尔”画蜡烛下的光线，以表现烛光效果为主。3.学院派艺术：“勒布伦”是法国17世纪学院的创始人。这所学院的教学方式呆板、僵化。
58.表现爱情旅程的作品是（《发舟西苔岛》）。
59.“哥雅”的艺术特点：是18世纪到19世纪初的西班牙现实主义画家。他主要的作品包括两种倾向，一种是表现社会政治动乱；另一种是批判、讽刺宫廷贵族和皇室人物。代表作《查理四世一家》。
60.“乌东”是18世纪法国罗可可雕刻家，代表作《伏尔泰全身坐像》。
61.“雷诺兹”爵士是18世纪英国学院派艺术的代表。
62.“庾斯博罗”是18世纪英国肖像画家，他在肖像画中背景留的特别大，用来描绘风景。
63.擅于运用光线和华丽色彩的画家是（布歇）。
64.《马拉之死》内容：他描写的是一位政党的领袖被刺死在浴盆中的情景。
65.“普鲁东”是新古典主义和浪漫主义之间的过渡人物。
66.《梅杜萨之筏》取材于现实生活，使用三角形构图，画面效果动荡不安，是当时的一个悲剧故事。
67.“吕德”：19世纪法国浪漫主义雕刻家，代表作《马塞曲》。
68.“卢梭”善于描绘雄伟茂密德大树。
69.“柯罗”的艺术特点：主要描绘湖水和树，擅于使用银灰色调，喜欢在风景中添加人物，他是风景画家和人物画家。
70.“米勒”的艺术特点：以表现农民题材为主，代表作《播种者》、《晚钟》、《拾穗者》。
71.《播种者》内容：表现了田野上一个农民大步前进的景象。
72.《晚钟》：艺术效果沉重，凝静。
73.《播种》：表现了健壮有力的形象，使用了金黄色调，形式上取得了纪念碑效果。
74.“德加”是19世纪印象主义画家，擅长表现人物动态，主要画舞女、赛马、浴者。
75.后印象主义出现原因：1.东方艺术的影响。2.照相术的出现。3.世界观的改变。
76.《向日葵》以金黄色调为主，表现画家向往光明的心情。
77.“卢梭”是19世纪中期，20世纪初期，自学成才的画家，他使用荒诞的艺术手法。
78.“莫罗”是19世纪后期的象征主义画家。
79.纳比派以印象主义画法表现室内光线。
80.“布德尔”代表作《赫拉克勒斯弯弓》。
81.“布莱克”是19世纪英国浪漫主义代表画家。
82.“康斯太布尔”以写实手法表现农村景色。
83.“透纳”以比较抽象的手法表现风景，用梦幻般的团块色彩营造光线气氛。
84.“门采尔”是19世纪德国现实主义国家，代表作《轧铁工厂》。
85.“默尼埃”是19世纪比利时的雕刻家，作品以强烈的人道主义思想表现体力劳动，代表作《安特卫普》，表现一个搬运工人的形象。
86.“霍默”是美国19世纪最重要画家，作品主要表现海洋和渔民的生活。
87.“依肯思”反映现实生活，代表作《格罗斯医生的临床课》。
88.“十人团”是美国19世纪印象主义画家团体。
89.欧洲现代主义绘画的三种倾向：1.表现主义。2.反理性或怪诞。3.抽象。
90.立体主义前后两个阶段：分析立体主义，综合立体主义。
91.《亚威农少女》是受非洲黑人艺术影响。
92.《格尔尼卡》是抗议法西斯暴行。
93.《三个音乐家》是综合立体主义。
94.立体主义三位画家特点：1.“莱热”：主要表现建筑工人和杂技演员，使用广告式的色彩。2.“格里斯”：艺术理论3.“博拉克”：以画静物为主。
95.轻骑士是抽象画派。
96.桥杜和新客观派比较写实。
97.“恩索尔”是比利时画家。他以描写骷髅、幽灵和可怕的假面具为主。
98.“卢奥”的形式特点是使用粗黑线，色层浑厚。
99.“康定斯基”是俄国画家和美术理论家，代表作《蓝天》。
100.“克利”代表作是《高尚的园丁》。
101.“马列维奇”被认为是纯几何形抽象画家，他所倡导的至上主义绘画是西方最早出现的抽象主义绘画运动。
102.（构成主义和至上主义）是西方最早出现的抽象主义绘画运动。
103.“蒙德里安”是荷兰风格派画家。
104.“苏丁”是表现主义画家，作画多使用单纯的红色，多描写社会底层人物。
105.“马格里特”是比利时画家，擅于表现海洋和天空，代表作《受威胁的凶手》，有裸女、侦探形象。
106.“米罗”的作品以抽象形式为主，运用线条和色块像儿童那样无拘无束。
107.“达利”的艺术手法近于古典主义，作品多表现梦境和幻觉，代表作《永恒的记忆》。以表现潜意识著称。
108.“恩斯特”的代表作是《沉默的眼睛》。
109.《大玻璃》作品用 描绘和拼贴的方法表现新娘和单身汉形象，作品抽象难懂。
110.“夏加尔”是出生于俄国的画家。他在艺术中使用荒诞手法，有梦幻情调和天真想象力。
111.“阿尔西品科”是立体主义雕刻家，他创造了“空洞”与“实体”相结合的雕塑风格。
112.“吉亚柯梅蒂”是荒诞派的雕塑家，善于作“爆棍”式的雕刻，人物造型细长。
113.“布朗库西”是生于罗马尼亚的雕刻家，艺术风格极为简练，重视雕塑的材料属性和美感，造型简略，作品抒情，有诗意。代表作《无尽柱》。
114.（纽约）是20世纪世界美术的中心。
115.“弗拉戈纳尔”是18世纪的罗可可艺术画家，代表作《秋千》。

名词解释
1.《维林多府母神像》是欧洲原始美术中的一件小型雕刻品，形体由圆形和椭圆形构成，特点是突出女性生理特征，被认为是生殖女神像，也被称为是“史前维纳斯”。
2.《金字塔》是古埃及法老的陵墓，其庞大的规模简洁稳定的几何形成，明确的对称线和纵深的空间布局，给人以雄伟、庄严、神秘的感觉，象征着法老至高无上的地位和国家的尊严，金字塔的外轮廓近似于汉字的“金”，故中文名为金字塔。
3.《拉荷太普王和王后彩色雕像》是古埃及王国时期的雕刻作品，立方的体面关系使形象特征明确有力，面部表情平静，目光直视。男子皮肤棕褐色，女子皮肤淡黄色，人物穿白衣，蓝头发。
4.《尼弗尔提提王彩色雕像》是古埃及新王国时期雕刻作品，表现美丽又高傲的王后形象，人物头戴高冠，脖子细长，形象逼真，代表了这一时期写实主义风格。
5.《书记官像》是古埃及第四王朝，石灰石彩色雕刻作品，刻画一名盘坐写字的文书形象，瘦肩，软腰，细指，曾长期在坟墓中封闭眼睛，出土后仍明亮照人。
6.“古风式的微笑”：古风时期雕刻家的写实能力有所提高，装饰手法像活泼方向转变，面部表情由先前的毫无表情转化呈微笑状，被称为是古风式的微笑。
7.墓室壁画：以风俗主题，竞技运动和宴饮场面为主要表现内容，人物造型矮壮，色彩平涂，气氛活跃，风格纯朴稚拙，有乡土气息和乐观精神。
8.墓室绘画：是地下墓室的白色墙壁上，用红色或绿色的细线划成圆的或方的几何形图形，画面为圣经故事，壁画中出现大量的象征性符号。
9.《最后的晚餐》是意大利文艺复兴时期著名画家达.芬奇创作的，作品取材于圣经中的犹大出卖耶稣的故事，表现了耶稣和12个门徒共进晚餐的场面，画面中人物分成四组，用透视法突出耶稣，用三角形表现人物的心理动荡，即表现众人不安的心情。
10.《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期著名画家达·芬奇创作的，这是一幅肖像画，画中女主人是佛罗伦萨一位银行家的妻子，画家抓住对象瞬间微笑的表情表露了人物微妙而神奇的心里活动，给人以丰富的想象空间，被后世称为“永恒的微笑”，通过微笑表现出女主人的自信，乐观，这是高大完美的艺术形象，画家在表现皮肤质感上很有成就。
11.《西斯庭天顶画》是米开朗基罗在33岁时独自创作的，主要表现圣经中上帝创造世界的场面，画面分九部分，有300多人像，人物造型夸张，运动感强烈，赋予英雄气概，突出人体力量和气势。
12.《雅典学派》是文艺时期意大利画家拉斐尔为教堂绘制的壁画。作品表现古代雅典众多学者、艺术家、科学家、巫师等聚集一堂的场面，构图对称，场面宏大，反映了文艺复兴时期的艺术家对古代文化的尊崇。
13.《入睡的维纳斯》是意大利文艺复兴时期的著名画家乔尔乔涅的代表作，作品描绘裸体女神在田野上熟睡。使用弧线表现人体和风景。人物与自然风光浑然一体，被认为是文艺复兴时期最完美，最有魅力的女人体作品。
14.《花神》描写的是古希腊的神话人物，人物造型壮硕健美，有灿烂的光线感，使用了金黄色调，有华丽热情的艺术风格。
15.卡拉奇兄弟：是16世纪末意大利卡拉奇家族的三个画家，他们的主要功绩是在故乡波洛尼亚创办艺术学院，主张盛期文艺复兴风格，对欧洲后来古典主义美术教育有很大影响。
16.枫丹白露画派：是16世纪法国室内装饰画派，以外来艺术家为主，画风柔美，多表现贵族妇女在宫廷的室内生活。
17.《查理四世一家》是西班牙19世纪画家哥雅所作的群像，描绘皇家成员13人，人物造型服饰华丽，但面部贪婪，丑恶，被称为“锦绣垃圾”。
18.《自由领导人民》画中出现象征自由女神形象，有强烈的光线效果，有激昂的战斗气氛，神话形象与战争实际场面结合在一起。
19.新形象主义（又叫“点彩派”）：代表人物是修拉和西涅克，他们从1880年开始，根据光学理论的新研究成果，对色彩进行分割和并列研究，在创作中将不同的纯色以点状并列在画面上，呈现镶嵌般的色彩效果，这是对印象主义凭感觉作画的科学总结，点彩派的绘画效果多类似图案，但有闪烁不定的色彩效果，最重要作品是《大碗岛星期日的下午》。是法国19世纪的画派。
20.分析立体主义：是20世纪立体绘画的早期阶段，代表作《亚威农奴》。
21.综合立体主义：是20世纪立体主义绘画的后期阶段，以平面概括为主要手法，色彩鲜明灿烂，并使用拼贴法，代表作《格尔尼卡》。
22.风格派：是20世纪的荷兰画派，追求一种能表现神秘主义信念的工整明确的艺术。排除一切表现性因素，画面由垂直和水平线分割而成，画风纯净，代表画家蒙德里安。
23.超现实主义：超现实主义思潮流行于1924年至1930年，即20世纪初期，该派画家受佛洛尼德潜意识学说指导在绘画中将现实观念、潜意识和梦境结合起来，通过不合理的时间和空间错位，表达个人幻想和联想，表现方法是：写实于抽象兼有，以生物形态为主，画面效果异常荒诞，代表画家是马格里特，米罗等人。

简答题
1.小型雕刻品的艺术特点？
答：小型雕刻品是欧洲旧石器时代的一种艺术形式。尺寸小，造型古拙，以女性生理特征，这表明当时人类对母性和自然生殖力的崇拜，代表作《维林多府母神像》
2.洞穴壁画的作用？
答：用途主要是狩猎、巫术。即利用绘画或雕刻，达到挫败狩猎对象的目的。原始人认为，把动物描绘得越逼真越有把握控制它。原始人常常用石块或长矛打击墙上的图像，他们认为这样会使图像所代表的动物受到伤害，这当然是一种荒诞的行为，但客观上也能增进原始人勇气，从而增进狩猎的成功。
3.古埃及艺术的特点？
答：古代埃及美术一般指公元前332年以前的埃及美术。埃及艺术具有宗教等级制度的特性，是为君主政体宗教等观念服务的，是围着死亡这一现象而发展的，主要体现在给死者的绘画和雕塑上。这些艺术作品的形象都有固定的程式和习惯。埃及艺术风格自始至终很少变化，旨在保持宗教等级观念的永恒性。注重尸体保存的习俗，是因为古埃及人相信灵魂会迂回转生。
4.埃及古王国雕刻特点？
答：古王国时代的雕像多为殉葬之用，有死者替身作用。雕像多着色，特点是立像僵直呆立，坐像促膝并足。造型上是立方几何形特征。按人物等级安排身材大小，服饰衣冠和所在位置。法老和王后雕像比例大于真人。
5.埃及新王朝时代的建筑面貌及雕刻特点？
答：新王朝时代艺术发生重大变革。神庙取代陵墓，神庙有很多又高又粗壮的柱子构成。柱子直径大于柱间净空，造成压抑感。对王族成员的塑造是人性化而非神话的，形象逼真，并注重刻画性格，手法是写实主义。
6.苏美尔圆神像特征？（即：早期雕刻形式？）
答：古拙呆板，眼睛极大，源于圆锥体和圆柱体。
7.亚述美术特点？
答：亚述人的艺术以表现狩猎和战争为主。以浮雕为主造型手法，多表现猎狮场面。艺术风格粗犷强悍，代表作《受伤的狮子》、《人首翼牛石雕》。
8.新巴比伦美术特点？（即：迦勒底人的主要成就？）
答：新巴比伦的城墙表面覆盖着色彩琉璃砖和动物浮雕，组成程式化图案，著名建筑《巴比伦空中花园》、《汉莫拉底发典碑》。
9.爱琴美术有哪些成就？
答：爱琴美术包括克里特和迈锡尼美术。1.克里特美术成就包括：王室建筑、壁画和小型彩陶人像。王室建筑被称为迷宫。壁画主要表现盛装妇女形象，风格活泼热情。小型彩陶人像以《蛇女神像》为代表，显现了多年前克里特妇女无拘无束的生活影像。2.迈锡尼美术以狮门和工艺品为主。“狮门”是欧洲最古老的装饰浮雕作品。工艺品主要有金银制作的面具、角杯、武器等等。爱琴美术是古希腊文明的前兆。