7、古罗马建筑的主要成就和风格（★★）
古罗马建筑对以后欧洲的、美洲的甚至全世界的建筑，都有极其深远的影响。影响之大是任何其他国家的建筑都望尘莫及的。这主要是因为：
第一，罗马建筑主要是为世俗的现实生活服务的，而罗马的世俗生活又很发达，因此，建筑创作的领域很广，建筑类型多；功能推敲得相当深入，形制很特化、很成熟；
第二，罗马建筑的结构技术十分杰出，获得了很宽广的、很灵活的内部空间，因此使建筑物有可能满足各种复杂的要求，适应性很强。而且已经有了同券拱结构相应的艺术手法。
第三，艺术手法十分丰富，从处理各种形式的空间和它们复杂的组合直至装饰细节和雕刻、绘画的练合。
这三点，都是由于罗马拥有古代世界最高的生产力，以致它能够在几个世纪的长时期里，以极大的规模进行建筑活动的结果。大量的实践开拓了人们的眼界，使古罗马成为世界建筑史最有创造力的时代之一。欧洲人有谚语：“光荣归于希腊，伟大归于罗马。”
8、拱券技术在古罗马得到哪些发展（☆）
按照名词解释所有有关内容回答。
9、古罗马柱式的特点（☆）
按照名词解释所有有关内容回答。

〈五〉拜占庭建筑
1、圣索菲亚大教堂的建筑特点（★★★）
君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂是拜占庭建筑最光辉的代表，是东正教的中心教堂，是拜占庭帝国极盛时代的纪念碑。
圣索菲亚教堂是集中式的，东西长77.0米，南北长71.0米。中央穹隆突出，四面体量相仿但有侧重。
结构 圣索菲亚教堂的第一个成就是它的结构体系。教堂正中的穹顶，通过帆拱架在4个墩子上。中央穹顶的侧推力在东西两面由一级比一级小的半穹顶和大券上抵挡，南北方向则由四爿墙抵住侧推力。这套结构的关系明确，层次井然，显见匠师们对结构所受的力已经有相当准确的分析能力。
内部空间 圣索菲亚教堂的第二个成就是它的既集中统一又曲折多变的内部空间。中央穹顶下的空间同南北两侧是明确隔开的，而同东西两侧贯通。空间增大了纵深比较适合宗教仪式的需要。东西两侧逐个缩小的半穹顶造成了步步扩大的空间层次，层层涌起，突出中央穹顶的统率地位，集中统一。南北两侧的空间透过柱廊同中央部分相通，它们内部又有柱廊作划分。层次多了，引起空间漫无际涯的幻觉。穹顶底脚，每两个肋之间都有窗子，它们是照明内部的唯一光源。
对比万神庙 圣索菲亚大教堂的延展的、复合的空间，比起古罗马万神庙单一的、封闭的空间来，是结构上的大进步。但万神庙内部的单纯完整、明确简练、庄严肃穆，却远胜过圣索菲亚教堂的多少一点神秘、一占昏冥、一点恍惚迷离。显见得基督教文化远不如古典文化理性的人文精神。但圣索菲亚教堂各种不同方向的、不同大小的、不同层次的发券，常常一簇簇组成很优美的景观，这也是万神庙所没有的。
灿烂的色彩 圣索菲亚教堂的第三个成就是它内部灿烂夺目的色彩效果。墩子和墙全用彩色大理石贴面，有白、绿、黑、红等颜色，组成图案。柱子大多是深绿色的，少数是深红色的。柱头一律用白色大理石，镶着金箔。柱头、柱础和柱身的交界线都有包金的铜箍。穹顶和拱顶全用玻璃摩赛克装饰，大部分是金色底子的，少量是蓝色底子的。地面也用摩赛克铺装。
2、东欧小教堂的建筑特点（☆）
除了圣索菲亚教堂，拜占庭没有重大的建筑活动。教学的规模都很小，穹顶直径最大的也不超过6米。不过，这些教堂的外形有改进，穹顶逐渐饱满起来，举起在鼓座之上，统率整体而成为中心，真正形成了垂直轴线，完成了集中式的构图，这体形远比早期的舒展、匀称。
在俄罗斯、罗马尼亚、保加利亚和塞尔维亚等正教国家，都流行这种教堂。
俄罗斯的华西里•伯拉仁内教堂、斯巴斯-涅列基扎教堂；南斯拉夫的格拉查尼茨教堂。
3、拜占庭建筑的主要成就和风格（★）4-15C
在封建前期，皇权强大，正教教会是皇帝的奴仆。拜占庭文化适应着皇室、贵族和经济发达的城市的要求，世俗性很强。因此，大量古希腊和古罗马的文化被保存下来。由于地理位置关系，它也汲取了波斯、两河流域、叙利亚和阿尔美尼亚等地区的建筑成就。它的建筑在罗马遗产和东方丰厚的经验的基础上形成了独特的体系。
拜占庭建筑的主要成就是创造了把穹顶支承在4个或者更多的独立支柱上的结构方法和相应的集中式建筑形制。这种形制主要在教堂建筑中发展成熟。
拜占庭建筑，继承了古希腊和古罗马的遗产，又汲取了阿尔美尼亚、波斯、叙利亚、巴勒斯坦、阿拉伯等等国家和民族的经验，在相当短的时间内，创造了卓越的建筑体系。这个成就的取得，一方面是，即使当时比较落后的地区比较弱小的民族，也能作出有意义的贡献；另一方面是，即使象拜占庭这样强大而又发达的大国，也不拒绝向别人学习哪怕是点点滴滴的长处。历史上，大凡一支比较发达的文明，都不是一个国家，一个民族，关起门来所能成就的。古希腊和古罗马的文明也是广阔地域里许多民族共同创造的成果。

〈六〉西欧中世纪建筑5-15C
1、“罗马风”建筑的形成和特点（★★）10-12C
早期基督教建筑是同拜占廷建筑同时发展起来的。包括古罗马迁都后帝国西部，分裂后的西罗马帝国与西罗马帝国灭亡之后长达三百余年的西欧封建混战时期的建筑。
公元9世纪左右。西欧一度统一后又分裂成为法兰西、德意志、意大利和英格兰等十几个民族国家，并正式进入封建社会。这时的经济属自然经济，社会秩序较稳定，于是，具有各民族特色的文化在各国发展起来。这时的建筑除基督教堂外，还有封建城堡与教会修道院等。其规模远不及古罗马建筑，设计施工也较粗糙，但建筑材料大多来自古罗马废墟，建筑艺术上继承了古罗马的半圆形拱券结构，形式上又略有古罗马的风格，故称为罗马风建筑。它所创造的扶壁，肋骨拱与束柱在结构与形式上都对后来的建筑影响很大。
2、哥特式教堂的建筑特色（★★★）12-15C
① 结构上的特色
第一，使用骨架券作为拱顶的承重构件，十字拱成了框架式的，其余的填充围护部分就减薄到25～30cm左右，拱顶大为减轻。材料省了，侧推力也小多了，连带着垂直承重的墩子也就细了一点。骨架券使各种形状复杂的平面都可以用拱顶覆盖，祭坛外环廊和小礼拜室的拱顶的技术困难迎刃而解。
第二，骨架券把拱顶荷载集中到每间十字拱的四角，因而可以用独立的飞券在两侧凌空越过侧廊上方，在中厅每间十字拱四角的起脚抵住它的侧推力。飞券落脚在侧廊外侧一片片横向的墙垛上。从此，侧廊的拱顶不必负担中厅拱顶的侧推力，可以大大降低高度，使中厅可以开很大的侧高窗，而且侧廊外墙也因为卸去了荷载而窗子大开。因而，结构进一步减轻，材料进一步节省。
第三，全部使用两圆心的尖券和尖拱。尖券和尖拱的侧推力比较小，有利于减轻结构，而且不同跨度的两圆心券和拱可以—样高，因此，十字拱顶的对角线骨架券不必高于四边的，十字拱不致逐间隆起。甚至，十字拱的间也不必是正方形的了。不仅在结构上，而且在装饰、华盖、壁龛等等一切地方，一切细部，尖券都代替了半圆券，教堂建筑的风格是完全统一的。
第四，主教堂的形制基本是拉丁十字式的。主入口朝西、礼拜堂在东端。
哥特式教堂的结构技术是非常光辉的成就。它的施工水平也非常高。它创造了许多崭新的纪录。
② 艺术处理上的特色
第一，哥特教堂的内部处理
新的结构方式直接为教堂的艺术风格带来了一些新因素。
中厅一般不宽〈巴黎圣母院的只有12．5m〉，但它们很长〈巴黎圣母院的为127m〉，两侧支柱的间距不大〈巴黎圣母院的为6m〉，因此，教堂内部导向祭坛的动势很强。
祭坛上铺金绣银，摇曳的烛光照着受难的耶稣基督，僧侣们借此造成强烈的宗教情绪。
但是，由于技术的进步，中厅越来越高，一般都在30m以上。拱券尖尖，骨架券从柱墩上散射出来，有很强的升腾的动势。后来，柱头渐渐消退，支柱与骨架券之间的界线很弱，仿佛是骨架券向下的延伸，垂直线统治着所有的部位。于是，看上去不是拱顶覆盖着内部空间，不是支柱负荷着拱顶，而是整个结构都从地下生长出来，枝干挺拔，向上发散。
于是，发生了向上和向前两个动势的矛盾，削弱了祭坛作为艺术中心的地位。
第二，彩色玻璃窗
哥特式教堂几乎没有墙面，而窗子很大，占满整个开间，是最适宜于装饰的地方。
当时能生产含有各种杂质的彩色玻璃，受到拜占庭教堂的玻璃摩赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。这些画都以《新约》故事为内容。彩色玻璃窗的做法是，先用铁棂把窗子分成不大的格子，用工字形截面的铅条在格子里盘成图画，彩色玻璃就镶在铅条之间。铅条柔软，便于操作。
第三，哥特教堂的外部处理
法国哥特式教堂的外貌往往不及内部完整。由于工期常常长达几十年，甚至一二百年，有些教堂各部分属于不同时期，形式和风格很不一致；还有一些教堂，始终没有最后完成。
西立面的典型构图是：一对塔夹着中厅的山墙，垂直地分为三部分。山墙檐头上的栏杆、大门洞上一长列安置着犹太和以色列诸王的雕像的龛，把三部分横向联系起来。中央，栏杆和龛之间，是圆形的玫瑰窗，象征天堂；3座门洞，都有周圈的几层线脚，线脚上刻着羞成串的圣像。塔上有很高的尖顶，不过有些没有造成，有些倒塌了。
无论是法国的、英国的、德国的、意大利的，还是西班牙的哥特式教堂，古典建筑的因素和手法基本上是没有的。这一方面是由于它们完全不能适应哥特式的结构体系和艺术追求，在实践过程中逐渐被淘汰了，另一方面是因为哥特建筑兴起和流行的地区，在古罗马时代都还是远僻的省份，古代的文化和建筑遗产都比较少，传统的力量很弱。
3、意大利中世纪的建筑特色（★★）
① 比萨主教堂建筑群（★★）
11世纪时，比萨是海上强国。比萨主教堂，它的钟塔和洗礼堂，是意大利中世纪最重要的建筑群之一。它是纪念1062年打败阿拉伯人、攻占巴勒摩(Palermo)而造的。主教堂是拉丁十字式的，中厅用木桁架，侧廊用十字拱。钟塔在主教堂圣坛东南20多米，圆形，分为8层。
这一组建筑群摆脱了主教堂位于城市中心的常例，而造在城市的西北角，连成一线，紧靠城墙和墙根的公墓墓堂，以完整的侧面朝向城市。三座建筑物的形体各异，对比很强，造成丰富的变化。但它们构图母题一致，都用空券廊装饰，风格统一，又被城墙和公墓的墙联系起来，形成和谐的整体。
空券廊造成的强烈的光影和虚实对比，使建筑物显得很爽朗。三座建筑物都由白色和暗红色大理石相间砌成，衬着碧绿的草地，色彩十分明快。草地上点缀着白色的儿童雕像，更显得亲切生动。
它们既不追求神秘的宗教气氛，也不追求威严的镇慑力量，作为城市战胜强敌的历史纪念物，它们是端庄的、和谐的、宁静的。
② 佛罗伦萨主教堂西面及塔
③ 威尼斯的总督府（★★）
威尼斯总督府是欧洲中世纪最美丽的建筑物之一。威尼斯当时是海上强国，地中海贸易之王。总督府是威尼斯打败劲敌热那亚(1352年)和土耳其(1416年)的重大胜利的纪念物。
平面是四合院式的，南面临海，西面朝广场，东面是一条狭窄的河。主要的房间在南边，一字排开。大会议厅在第二层，高15m。非常空阔宽敞，装饰极为华丽，有大幅的壁画和天顶画。结构都是拱券的。
总督府的主要成就在南立面和西立面的构图。立面高约25m，分为三层。第一层是券廊，圆柱粗壮有力。最上层的高度占整个高度的大约1/2，除了相距很远的几个窗子之外，全是实墙。墙面用小块的白色和玫瑰色大理片贴成斜方格的席纹图案，没有砌筑感，从而消除了重量感。除了窄窄的窗框和细细的墙角壁柱，没有线脚和雕饰。因此，这一层高高的实墙并没有给下面的券廊过重的负担。这墙面的处理显然受到伊斯兰建筑的影响。
第二层券廊担当了上下两层间的过渡任务。它比底层多1倍柱子，比较封闭一些，而它上面的一列圆形小窗的透空度又更小一些，是券廊和实墙之间很好的联系者。圆窗是哥特式的十字花，它们同第二层券廊的火焰形券一起组成了十分华丽的装饰带。
这两个立面的构图极富有独创性，奇光异彩，世界建筑史中几乎没有可以类比的例子。它们好象是盛装浓饰的，却又天真淳朴；它们好象是端庄凝重的，却又快活轻俏，似乎时时在变化着它的性格。

4、西班牙中世纪的建筑特色——阿尔罕布拉宫（☆）
西班牙格兰纳达的阿尔罕伯拉宫是伊斯兰世界中保存得比较好的一所宫殿。
阿尔罕伯拉宫位于一个地势险要的小山上，宫殿偏于北面，它以两个互相垂直的长方形院子为中心。南北向的叫柘榴院，以朝觐仪式为主，比较肃穆；东西向的叫狮子院，比较奢华，是后妃们住的地方。
柘榴院两侧是不高的墙，表面平洁，南北两端有纤细的券廊，北端券廊的后面就是正殿，沉重地耸立在纤细的券廊背后，更突出了券廊的轻快。院子中央一长条水池，晶莹澄澈，使院子更柔和明亮，也更活泼一些。
狮子院有一圈柱廊，纤细的柱子或一个、或成双、或三个一组地排列着，挤挤攘攘不很规则。装饰纤丽的、精巧的券廊给狮子院以娇媚的性格。院子的纵横两条轴线上都有水渠，相交处辟圆形水池，池周雕着12头雄狮，院子由此得名。

〈七〉文艺复兴建筑
1、佛罗伦萨主教堂穹顶的建筑特色（★★★）
1470年建成的佛罗伦萨主教堂的穹顶，标志着意大利文艺复兴建筑史开始；被公认为是意大利文艺复兴建筑的第一个作品，新时代的第一朵报春花。其设计师伯鲁乃列斯基，是文艺复兴时代所特有的那种多才多艺的巨人。它的主要建筑特点如下：
①  结构
为了突出穹顶，砌了12m高的一段鼓座。把这样大的穹顶放在鼓座上，这是空前未有的。（拜占庭）虽然鼓座的墙厚到4．9m，还是必须采取有效的措施减小穹顶的侧推力，减小它的重量，伯鲁乃列斯基的主要办法是：第一，穹顶轮廓采用矢形的，大致是双圆心的（哥特）；第二，用骨架券结构（古罗马），穹面分里外两层，中间是空的（创新）。这两点显然不仅借鉴了古罗马的经验，而且也借鉴了哥特式建筑的经验，但它却是全新的创造。
佛罗伦萨主教堂的穹顶是世界最大的穹顶之一。它的结构和构造的精致远远超过了古罗马的和拜占庭的。结构的规模也远远超过了中世纪的。它是结构技术空前的成就。
②  施工
这个穹顶的施工也是一项伟大的成就。它的起脚高于室内地平55m，顶端底面高91m。这样的高空作业，据记载，脚手架搭得十分简洁，很省木材，然而又很适用。为了节约工人们上下的时间，甚至在上面设了小吃部，供应食物和酒。
伯鲁乃列斯基创造了一种垂直运输机械，利用了平衡锤和滑轮组，以致用一头牛就可以做一般要6对牛才能做的功。
因为这项工程的困难程度显而易见，工程开始后，有人以为100年也造不成，但只用了十几年就造好了。
③  意义
第一、天主教会把集中式平面和穹顶看作异教庙宇的形制，严加排斥，而工匠们竟置教会的戒律于不顾。虽然当时天主教会的势力在佛罗伦萨很薄弱，但仍需要很大的勇气，很高的觉醒，才能这样做。因此，它是在建筑中突破教会的精神专制的标志；
第二、古罗马的穹顶和拜占庭的大型穹顶，在外观上是半露半掩的，还不会把它作为重要的造型手段。但佛罗伦萨的这一座，借鉴拜占庭小型教堂的手法，使用了鼓座，把穹顶全部表现出来，连采光亭在内，总高107m，成了整个城市轮廓线的中心。这在西欧是前无古人的，因此，它是文艺复兴时期独创精神的标志；
第三，无论在结构上还是在施工上，这座穹顶的首创性的幅度是很大的，这标志着文艺复兴时期科学技术的普遍进步。
佛罗伦萨主教堂的穹顶被公正地认为是意大利文艺复兴建筑的第一个作品，新时代的第一朵报春花。
2、坦比哀多的建筑特色（★★★）
坦比哀多是盛期文艺复兴建筑的纪念性风格的典型代表，设计人是伯拉孟特。
这是一座集中式的圆形建筑物，神堂外墙面周围一圈多立克式的柱廊，连穹顶上的十字架在内，总高为14．70m。有地下墓室。
集中式的形体、饱满的穹顶、圆柱形的神堂和鼓座，外加一圈柱廊，使它的体积感很强，完全不同于15世纪上半叶佛罗伦萨偏重于一个立面的建筑。建筑物虽小，但有层次，有几种几何体的变化，有虚实的映衬，构图很丰富。环廊上的柱子，经过鼓座上壁柱的接应，同穹顶的肋相首尾，从下而上，一气呵成，浑然完整。它的体积感、完整性和它的多立克柱式，使它十分雄健刚劲。
这座建筑物的形式，特别是以高踞于鼓座之上的穹顶统率整体的集中式形制，在西欧是前所未有的大幅度的创新，当时就赢得了很高的声誉，对后世有很大的影响。

记忆：1、圆形平面与集中式构图
2、穹顶饱满
3、圆柱形神堂与鼓座
4、强烈的体积感和光影效果的柱廊
5、16棵多立克柱与顶部线条的连续
6、哥特与拜占庭的发展
7、层次、几何体的组合变化、虚实、风格特征
3、文艺复兴城市广场的艺术特色（其中圣马可广场可单独做题）（★★★）
意大利文艺复兴时期，建筑物逐渐摆脱了孤立的单个设计和相互间的偶然凑合，而逐渐注意到建筑群的完整性。这也是克服了中世纪的狭隘，恢复了古典的传统，对后世有开创性的意义。
①  安农齐阿广场
佛罗伦萨的安农齐阿广场是早期的、最完整的广场。
它是矩形的，在长轴的一端是初建于13世纪的一座安农齐阿教堂，它的左侧是伯鲁乃列斯基设计的育婴院，后来广场的右侧造了一所修道院。经过改造，安农齐阿广场的三面都是与育婴院一样的轻快券廊，建筑面貌就很单纯完整。教堂不高，主导地位不很突出，由于广场中央加了一对喷泉和一座斐迪南大公的骑马铜像，强调了纵轴线，才使它的地位有所加强。广场前一条将近10m宽的街道，斜对着主教堂的穹顶，把广场同全城的制高中心联系了起来。
安农齐阿广场三面是开阔的券廊，它们尺度宜人，风格平易，因此广场显得很亲切。汩汩的喷泉，更增添了几分欢悦。骑马铜像的大小完全适应教堂的发券开间，它位于教堂的前部，从广场的入口处观赏，教堂给了它很好的衬托。
②  罗马市政广场
罗马市政广场在古罗马和中世纪的传统地点——卡比多山上。因为当时旧城区已经很拥挤，米开朗琪罗把市政广场面向西北，背对旧区，把城市的发展引向还有余地的地区。
广场的正面是元老院，是旧建筑物。它右侧有一座档案馆，二者不互相垂直，照米开朗琪罗的设计加以改造。后来照档案馆的式样并与它对称在左面造了一座博物馆。至此广场的平面呈梯形。意大利中世纪的城市广场是不对称的，卡比多山市政广场是文艺复兴时期比较早的按轴线对称配置的广场之一。
三座建筑物虽然不造在同时，但都按米开朗琪罗的设计改造过，所以形式完全统一。元老院高27m，两侧的房屋高20m，相差不大。为了突出元老院，把它的底层做成基座层，前面设一对大台阶，上两层用巨柱式，二、三层之间不做水平分划；而两侧的建筑物，巨柱式立在平地，一、二层之间用阳台作明显的水平分划。构图的对比，使元老院显得比实际的更高一些。
这广场的一个新特点是它的前面，梯形的比较短的底边，完全敞开，对着山下大片的绿地。一道大台阶笔直地奔上山来，前景是广场前沿挡土墙上的栏杆和它上面的三对古罗马时代的雕刻品。这三对雕刻品，越靠近中央的越大、越高、越复杂，使构图集中、轴线突出。广场正中，立一尊搬来的古罗马皇帝马古斯•奥莱里乌斯的骑马铜像，使广场有一个艺术中心并且丰富了广场的层次。广场地面铺砌了整幅图案，椭圆形的，把骑马像放在图案的正中，给它一个确定的不可改易的位置。
③  圣马可广场
圣马可广场是威尼斯的中心广场，包括大广场和小广场两部分；大广场东西向，位子偏北，小广场南北向，连接大广场和海口。
大广场是梯形的。东端是11世纪造的拜占庭式的圣马可主教堂，它华丽多彩、轮廓丰富。北侧是旧市政大厦，由龙巴都设计，三层楼高，它决定了广场的长度。南侧是新市政大厦，由斯卡莫齐设计，下面两层照圣马可图书馆的样子，加了第三层，同旧市政大厦相配称。西端是一个两层的建筑物，把新旧两个市政大厦连接起来。这个建筑物也采用圣马可图书馆的样式，上面加了一段女儿墙，装饰着雕像。
同大广场相垂直的是总督府和圣马可图书馆之间的小广场。总督府紧挨着圣马可主教堂，图书馆连接着新市政大厦。小广场的中线大致重合圣马可教堂的正立面。它也是梯形的，比较窄的南端底边向大运河口敞开。远处小岛上，有圣乔治修道院教堂的尖塔圆顶作为对景。
小广场和大广场相交的地方，拐角上，斜对着主教堂，有一座100m高的方形塔身，方锥形塔顶的高塔。它是广场的垂直轴线，外部的标志。1540年，珊索维诺在它下面，朝东造了一个三开间的券廊，装饰得很华丽，使塔和周围主要的建筑物有了共同的构图因素，从而协调统一。
广场上还有其他一些次要的建筑物，如旧市政大厦东端的钟楼和小广场南口的一对从君士坦丁堡搬来的柱子。
圣马可广场除了举行节日庆会之外，只供游览和散步，完全与城市交通无关。意大利人习惯于在广场上约会亲友，所以把广场叫做“露天的客厅”。圣马可广场华美壮丽，却又洋溢着浓郁的亲切气氛。
圣马可广场的空间变化很丰富：
⑴ 从城市各处，要经过曲折的、幽暗的小街陋巷才能来到广场。一走进大广场西端不大的券门或者主教堂北侧的钟楼下的券门，突然置身宽阔的空间，多大的天，多高的塔，多美的教堂，阳光多明媚!
⑵ 广场是半封闭的，但是，钟塔和它的敞廊仿佛掩映着另一处胜境。绕过它们，便是开敞的小广场，两侧连绵的券廊把视线导向远方，远方是小岛如髻。只有一对柱子，标志着小广场的南界，它们也丰富着景色的层次。向前来到运河口海岸边，千顷碧海，白鸥自由出没。作为对景，圣乔治修道院教堂的尖塔圆顶，完成了最后一幅图画。在这幅图画的中景上，两端高高翘起的小艇，冈朵拉，轻捷地穿梭来往。
⑶ 小广场的北边是圣马可主教堂前部的侧面和钟塔的侧面。它们都把前部探出在小广场边线的内侧，它们向小广场展现了最好的面貌，从而既是两个广场的分隔者，又是它们的联系者，是它们之间的穿心轴。
⑷ 总督府、图书馆、新旧市政大厦和它们之间的连接体，都以发券为基本母题，都作水平分划，都有崭齐的天际线，都长长地横向展开。它们连连续续，形成了相当单纯安定的背景。在这幅背景之前，教堂和钟塔，象一对主角，在舞台上扮演着性格完全不同、却又互相依恋的脚色。钟塔是那样伟岸高峻、气度尊严，教堂又是那样盛妆艳饰、活泼热情。它们每一个都需要对方的补充，得到了补充之后，更淋漓尽致地发展着自己的性格。
圣马可广场几百年来吸引了许多画家和诗人，为它作画，为它写诗。它无愧于“欧洲最漂亮的客厅”这样的赞誉。


记忆：总特征：1、规则几何形，用柱廊式建筑围合
2、铺地图案和形式丰富了广场平面
3、垂直要素的运用（塑像、喷泉等）
4、广场与周边：数条通道与城市连接
5、尺度宜人，空间无压迫感
4、圣彼得大教堂的建筑特色（★★★）
罗马教廷的圣彼得大教堂是意大利文艺复兴最伟大的纪念碑。它集中了16世纪意大利建筑、结构和施工的最高成就。100多年间，罗马最优秀的建筑师大都曾经主持过圣彼得大教堂的设计和施工。
优秀的建筑师们经过人文主义思想的陶冶，他们力求在圣彼得大教堂的建筑中表现进步的文化思想。但是，圣彼得大教堂是整个天主教世界最高的教堂，时时渴望着扼杀一切新文化、新思想的教会反动势力，始终把它的阴影笼罩在圣彼得大教堂的建设上。因此，在圣彼得大教堂的建设过程中，新的、进步的人文主义思想同天主教会的反动进行了激烈的斗争。人文主义者和教会都要求按照自己的世界观来塑造这座教堂，这场争夺的过程生动地反映了意大利文艺复兴的曲折，反映了全欧洲重大的历史事件，反映了文艺复兴运动的许多特点。
斗争的焦点在于教堂采用什么形制。
①  拉孟特的方案
16世纪初，教廷决定重修圣彼得教堂，要求新教堂超过最大的古代异教庙宇——万神庙。经过竞赛，1505年，选中了伯拉孟特的方案。
他设计的方案是希腊十字式的，四臂比较长。四角还有相似而较小的十字式空间。它们的外侧是四个方塔。四个立面完全一样。鼓座有一圈柱廊，同穹顶一起，形式很象坦比哀多，形制十分新颖。但显然来自达•芬奇的构思。伯拉孟特在米兰时曾经同达•芬奇结交，可能见过他的手稿。