语言学批评作为20世纪“语言学转向”的产物，它推崇文学文本的独立自主性，强调批评的“客观性”。将文学文本视为一个有着自身结构而与社会、作家以及读者没有关系的存在，坚决反对将现实或者作家作为解释文学作品的起点，强调文学批评应以文本为中心。与此同时，语言学批评注意突出语言的本体论地位。以文本为本，尤其以语言为本成为语言学批评的又一特征。而这也是符合整个语言学理论的背景的。它一方面提出了语言的诗性功（俄国形式主义），另一方面也致力于文本的语义阐释，同时也建构结构分析模式，即试图像现代语法那样，建构一种演绎性的分析模式，以说明文学作品的深层结构和普遍规律。语言学批评作为一种新兴的批评模式，也出现了许多新的术语，例如“陌生化”（俄国形式主义）、“语境”（新批评）、“二元对立”（结构主义）、“异延”（解构主义）等等。
    语言学批评作为20世纪文学批评界最亮丽的风景，有其独特的价值，它不仅突破了传统文学观念中反映论和表现论的框架，而且将现代语言学崭新的语言意识引进文学批评，为文学批评注入了新的活力。但是它自身也有许多偏执和封闭的地方是需要我们所注意的缺陷。

12、如何理解文化批评？
答：文化批评是一种从文化的角度来看待文学艺术的批评模式，它也可以称之为文化研究。文化批评的出现是与20世纪出现的俄国形式主义、英美新批评、结构主义等各种文本批评的“向内转”趋势相对应的强调对作品的研究和作品之外的社会文化联系起来的“向外转”的趋势的表现。其主要代表有德国的法兰克福学派、英国的文化研究等等。
文化批评作为一种批评模式，其主要特征有三个方面：其一，注重探讨文学文本与社会生活之间的广泛联系。其二是，文化批评立足于一个广阔的空间进行批评活动，这种广阔包括采用的理论的多学科性、批评方法的多方面性。它通过对于文艺文本及文艺现象的阅读，发掘出这一文本或现象的内在的因素，从而使得文艺批评活动不只是对于文本意义层面的讲述，而且进入到文本作用于人们无意识领域的探究，于是批评活动在意义层面之外又获得了超越意义，同时又是具有另一种意义的东西。其三，文化批评在整体上虽然具有“向外转”的趋势，但是它又不同于传统的社会历史批评将目光局限在具体文学作品作为理论的例证，相反它吸收了语言学批评、审美批评、心理学批评的许多方法，进一步探讨文学文本在具体社会语境下的深层内涵。与语言学批评想类似，在文化批评作为一们新兴的学科，有一些关键词也应该引起注意。例如文化工业（文化产业）。它起因于霍克海默和阿多诺对现代资本主义社会文化状况的分析。文化工业问题不能简单理解为就是文艺作品的批量生产、复制的问题，而是要看现代大工业的体制全面渗入到原先强调个体化生产的文艺活动中，使得文艺问题异化的现象。此外还有大众传媒、话语和文化霸权、大众文化、身体、图象等概念都值得在研究和使用文化批评的时候引起注意。关于文化批评的操作方法而言，由于文化批评不是一种严密组织的批评派别，它也没有一种专一的批评方法，因此，它主要地不是创造自己的方法，而是寻求自己合适的方法。这种寻找可以在不同层面上展开，例如法兰克福学派在进行文化批评时，就有明显的社会批评的特征。
综上所述由于文化批评对跨学科知识有着很强的要求，这也决定了它在具体运用中的难度。但是在今天这样一个多元化的世界，需要多元化的思想，纷繁多样的文学和文化也需要多元的批评模式。只有这样文学才会在现代社会生机勃勃。

五、知识要点：
1、文学批评：以文学接受为基础，以一定理论与方法，对以文学作品为中心的各种文学现象进行研究和评价的文学活动。
2、文学批评作为意识形态评价：文学批评是以文学作品为中心而兼及一切文学作品和各种文学现象的理性分析、评价和判断，这已经充分表明了它作为意识形态评价的普遍社会属性。这种社会属性从根本上来说体现在二个方面：第一，从对象上来看，作为主要对象的文学作品，不论是诗歌还是散文、小说、戏剧，都是精神创造的产物，都是一种意识形态话语。第二，从文学批评的效能来看，文学批评也表现为一种意识形态评价。这种效能的意识形态性主要体现在三个方面。首先文学批评是一种与一定社会意识形态深刻联系的批评话语。其次，文学批评通过对文学思潮、文学运动的评估，对文学批评自身的检讨，以及对其它文学现象的衡定，也表现出它作为意识形态评价的效能。最后，文学批评作为意识形态评价的效用，还表现在它通过这种评价所确定的价值取向影响和造就文学新人，扶持有利于确立一定意识形态领导地位的创作和批评队伍特别要使批评者成为具有一定权威的人，以尽可能发挥其在意识形态评价上的作用。
3、伦理道德批评：按照批评标准的审美、思想二分法，道德批评属于思想批评的范畴，思想批评分为政治思想批评、伦理思想批评、社会思想批评、哲学思想批评、宗教思想批评等若干方面，其中政治思想批评是最重要的方面，但是伦理思想批评也占极为重要的地位，道德批评也即伦理思想批评，它是对文学作品渗透出来的伦理立场的研究和批判，看它体现了进步的伦理意识还是落后的伦理意识，这个伦理意识是有利于人类的自由解放还是阻碍了人类的自由解放。
4、社会历史批评：社会历史批评的理论特征主要体现是强调文学对社会生活的依赖关系，认为文学不是凭空创造的，而是一定社会历史条件的产物。这种观点从亚里士多德的“模仿说”到歌德，再到丹纳的“三因素”说，社会历史批评一直强调文学的盛衰和发展的根源存在于社会历史之中，是社会诸要素推动或者妨害了文学的发展。同时文学和生活的关系也是相互的，文学来源于生活，同时也可以对生活施加影响，可以介入生活，并在特定时期担负其起启蒙和匡正时弊的任务。社会历史批评有其自身的评价尺度，它们是：真实性、倾向性和社会效果。由于社会历史批评坚持文学是生活的反映，努力在“作品”和“现实”之间寻找对应关系，因此文学是否真实的反映了社会生活就成了社会历史批评评判作品的首要尺度。所谓真实性是指文学作品所展示的社会生活画面，所塑造的艺术形象和社会现实生活的实际情况的符合程度，它是作家的真实感情、读者的真实感受与艺术形象的真实的统一。
5、审美批评：审美批评往往着眼于文学作品的美的构造及其审美价值，着重强调作品的“畅神”“移情”效果和娱乐、愉悦作用，把文学作品看作是在真善基础上又超越了真善因而是“超功利”的一种审美对象。认定美是文学的本质定性之一。审美批评在西方流派众多，很难找到比较共同的术语，而在中国比较有影响的审美批评说是“滋味”、“妙悟”、“空灵”、“神韵”之类。
6、心理学批评：心理批评指运用心理学的观点、理论、方法对文学艺术现象进行研究、评述的一种批评流派。文学艺术现象始终是人类精神活动、心灵活动的过程和结果，体现了人生和人性的丰富内涵，而这些恰恰又是心理学始终关注的对象。正因为这样，从心理学的意义上探讨文学艺术的奥秘，从来是一个引人入胜的课题。它们共同的特征是：用现代心理学分析作品人物的心理，竭力探求作品的真实意图，即作者的创作心理、意识和无意识，再转而对作品为什么要用这样的形式技巧与语言符号做出解释。其派别之一的弗洛伊德的精神分析批评重在挖掘人物的性本能及其与作家的关系。格式塔心理批评侧重文学的整体完型结构的评价。
7、语言学批评：语言学批评是伴随着20世纪西方哲学与美学界发生的一次语言学转向，以语言问题来取代原来的理性问题的批评模式。它的出现与语言学本身的发展和哲学的语言学转向是密不可分的。包括俄国形式主义批评、英美新批评、法国结构主义批评等派别。他们的共同特征是：认为文学作品是一个独立自足体，是一种有组织的符号结构。强调作品的意图只需从其内部去寻找，语言的语境、语义、能指性、信息作用是构成形象、形成结构的重要因素。它推崇文学文本的独立自主性，强调批评的“客观性”。将文学文本视为一个有着自身结构而与社会、作家以及读者没有关系的存在，坚决反对将现实或者作家作为解释文学作品的起点，强调文学批评应以文本为中心。与此同时，语言学批评注意突出语言的本体论地位。以文本为本，尤其以语言为本成为语言学批评的又一特征。
8、文化批评：文化批评是一种从文化的角度来看待文学艺术的批评模式，它也可以称之为文化研究。文化批评的出现是与20世纪出现的俄国形式主义、英美新批评、结构主义等各种文本批评的“向内转”趋势相对应的强调对作品的研究和作品之外的社会文化联系起来的“向外转”的趋势的表现。其主要代表有德国的法兰克福学派、英国的文化研究等等。文化批评作为一种批评模式，其主要特征有三个方面：其一，注重探讨文学文本与社会生活之间的广泛联系。其二是，文化批评立足于一个广阔的空间进行批评活动。其三，文化批评在整体上虽然具有“向外转”的趋势，但是它又不同于传统的社会历史批评将目光局限在具体文学作品作为理论的例证，相反它吸收了语言学批评、审美批评、心理学批评的许多方法，进一步探讨文学文本在具体社会语境下的深层内涵。
9、印象性批评：感想式的鉴赏式的批评。强调批评中主体意识的作用，重视批评家在阅读过程中的自我体验和自我发现。突出批评家的直觉和个人感受，排斥批评中的理性因素，而直觉的介入则使其批评见解获得某种生动性和尖锐性，从而增加了批评的活力。但是也正是因为过分强调印象，夸大批评的主观方面，因而产生了否定文学作品客观性的倾向。而这也是在具体运用中需要注意的方面。
10、英美新批评派批评：英美新批评派是20世纪20至50年代兴起的一个影响较大的批评流派，它得名于美国约•兰塞姆所著论文集 《新批评》(1941)。这部文集赞扬托•斯•艾略特等人的批评见解和以文字分析为主的批评方法，称之为"新批评"，以别于19世纪以来学院派的传统的批评。他们认为文学在本质上是一种特殊的语言形式，批评的任务是对作品的文字进行分析，探究各个部分之间的相互作用和隐秘的关系，称为"字义分析"。象征主义为他们提供了美学理论，字义分析是他们进行评论的具体方法。主张作品中心论，注重形式与文本的研究与批评。倡导“细读法”。
11、“性灵说”： 　性灵说的核心是强调诗歌创作要直接抒发诗人的心灵，表现真情实感，认为诗歌的本质即是表达感情的，是人的感情的自然流露。袁宏道曾说好诗应当“情真而语直”（《陶孝若枕中呓引》），“非从自己胸臆流出，不肯下笔”（《序小修诗》）。袁枚所说的“性灵”，在绝大多数地方，乃是“性情”的同义语。他说：“诗者，人之性情也。”“凡诗之传者，都是性灵，不关堆垛”(《随园诗话》)。又说“诗难其真也，有性情而后真”（《随园诗话》）。“诗者，心之声也，性情所流露者也”（《随园尺牍•答何水部》）。认为诗是由情所生的，性情的真实自然表露才是诗的本质之所在。
12、曹丕《典论•论文》：曹丕字子桓，曹操次子。建安二十五年(220年)代汉立魏，史称魏文帝。《典论》一书为曹丕所精心结撰，全书已佚，《论文》便是佚文中的一篇。《典论》，按作者愿意即是讨论各种文体的法则，但是《论文》这一篇，既讨论文体，也评论作家；既阐发文气、才性之论，也高扬文学的文化价值和社会作用，是中国文学史上现存的第一篇文学理论专论。它从贬低“文人相轻”，推崇“审己度人”入手，借助对建安七子创作风格及个性的分析，提出了“文本同而末异”、“文以气为主”、“文章经国之大业”等重要的理论观点。
13、刘勰《文心雕龙》：刘勰，字彦和，身处南北朝时期，是儒释道三教合流的典型时期。其著作《文心雕龙》体大精深，自成体系，在中国文论史上最为显著的特征就是以“论”的方式谈论文学理论问题。《文心雕龙》的理论体系是由“文之枢纽”、“论文叙笔”、“割情析采”三大部分构成，并且它还成功的吸收了儒释道文化的思想精华，以自己的理论建树体现出三教合一的文化趋势。

六、历年真题：
1、简论《三国演义》的艺术成就和不足。（复旦大学1997年中外文学和文艺理论试题论述题25分）
答：《三国演义》的艺术成就简单的概括主要有以下几点：第一，按照一定美学理想，实现“虚”与“实”的结合。这种虚实的结合不仅体现在“量”上，而且还体现在“质量”上。小说在按照一定的政治道德观念塑造历史的同时，也根据一定的美学理想来进行艺术创造，是实服从于虚，而不是虚迁就于实。小说中的主要人物形象并不是完全是历史人物的本来面目，情节故事也多经过艺术处理。它已经不是真实的历史，而是借三国史的基干和框架，另外构造的一幅波澜壮阔的历史画面。第二，具有非凡的叙事才能，将各个空间展开的故事化成以时间为序的线性流程。全书以汉亡为引线，以晋国统一天下为终局，中间的主线是以魏、蜀、吴三方的兴衰。这几条线索互相交织，此起彼伏，共同构成了一个完整的艺术整体。 第三，小说以描写战争为主，是一部“全景式军事文学作品”。小说中不仅对战争的多样性和复杂性进行了有力的描写，歌颂了力，而且还突出了战争中的智斗，赞美了智，传递了美。第四，小说通过出场定型，反复皲染，传奇故事和生动的细节，以及对比烘托的手法突显了特征化性格的人物。比较典型的比如刘备、曹操、张飞、关羽的人物性格塑造。第五，小说的语言用的是“文不甚深，言不甚俗”的浅近文言，从而有利于营造历史氛围。整体上偏于叙述而少描写。而其叙述语言又以勾勒见长，简洁、明快、干练、生动，洋溢着阳刚之美。
《三国演义》的主要艺术不足主要就是前面提到的特征化人物性格中的夸大过分的成分。由于夸大过分，从而造成了失真之感。因而鲁迅早在《中国小说史略》中指出“欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖”。“脸谱化”的人物性格描写虽然在第一时间给予了读者深刻的印象，但是也很容易给人模式化的感觉，从而丧失了艺术的新鲜感。

2、简论莎士比亚的《威尼斯商人》。（复旦大学1997年中外文学和文艺理论试题论述题20分）
答：《威尼斯商人》作为莎翁的一部脍炙人口的喜剧，其成功之处就在于他的喜剧包含了悲剧因素，悲剧也拥有喜剧的情节和人物。而在这部戏剧中则通过夏洛克和安东尼奥两个人物形象得到了很好的表现。
    夏洛克虽然在很大程度上是作为一个反面人物进行处理的，但是在这个人物身上也存在着许多复杂的情感，使人们对他也不是绝对的恨。作为一个在当时社会放高利贷的犹太人是不受社会尊重，备受歧视的一类人。他和安东尼奥的矛盾虽然主要是金钱的冲突，但是安东尼奥也曾经对夏洛克有过人格的侮辱。不仅骂他是“杀人的狗”，而且还将唾液吐在他的身上。因此从某种程度上来说，也是安东尼奥的过激行为更加刺激了夏洛克的复仇心理，让这样一个吝啬的人宁愿放弃金钱而一定要安东尼奥的一磅肉。对于这种对社会歧视的不满情绪，夏洛克也在法庭上有所陈述，但是尽管他慷慨激昂，言之有理，但是我们也不能由此就将其作为一个正面人物，因为从总体上来看，夏洛克在莎翁的笔下仍然是一个反面角色，只是这个角色的性格是复杂的，在恶的同时也存在着令人同情和反思的一面。而安东尼奥作为得到大多数人承认的正面人物，其实也存在着伪善、偏执和狭隘的一面。他的慷慨虽然令人感动，但是却也显得过于做作，从而有虚伪之嫌。而他对待犹太人夏洛克的侮辱行为，也是让人所不齿的。
    在看到莎翁笔下复杂的人物的同时，我们更应该将这种复杂性还原到当时特定的历史时代。只有将莎翁作为一个离观众最近的人文主义戏剧创作者，结合当时的社会风尚，才能更好的理解《威尼斯商人》这部作品的丰富内涵。

3、 简论“美学的观点和历史的观点”。（复旦大学1997年中外文学和文艺理论试题论述题30分）（厦门大学2000年现当代文学方向文艺理论试题－论述20分）
答：马克思主义文学批评提出的美学的观点和历史和观点是文学批评中具有宏观视野的一种原则和方法论。美学的和历史的观点作为批评的最高标准即一种方法论和原则，从根本上讲，是因为它既反映了文学作为意识形态的普遍规律，又体现了文学这种特殊的意识形态，即审美意识形态的特殊规律。具体地讲，有这样几点理由：一是一切文学作品都应该是审美的作品，应该是如马克思所说的那样“按照美的规律造型”的结果，因而就当用美学的观点加以审视和评价，看它是否符合审美创造的规律，是否具有美的结构形态和形式韵味，能否充分地显示美的本质、特征和魅力；同时，一切文学作品又都是一定历史条件下社会关系有产物，是建立在一定的经济基础之上的社会意识形态，把握作品有没有较大的思想深度和历史内容，从而衡定作品有没有历史作用和历史价值，这就必须要有历史的观点。二是对一切作品的微观解析和具体评价。微观的艺术解析，具体的思想评价以及其中肯綮的高下得失的判断，只能在美学的和历史的宏观视野下才可能性达到就有的准确尺度，发挥批评应有的效能。三是美学的观点和历史的观点作为批评的方法论和基本原则，它制约着各种具体批评中的价值取向和方法原则。总之，马克思主义文学批评的美学观点和历史观点，作为批评的最高标准，作为指导各种具体批评的基本原则和方法论思想，应该是确定无疑的，也是文学批评实践所证明了的。社会主义的文学批评必须加以坚持和发展。
按照马克思主义文学批评的实践，美学的观点和历史的观点作为方法论思想和基本原则是有其基本内涵并相互联系的。就美学的观点而言，在评价文学作品时，最重要的是看作家的创作是否符合艺术的规律和遵循正确的美学法则，是否有艺术独创性和较高的审美价值。此外，如文学作为理想性与艺术描写的真实性相统一的原则，典型人物性格的代表性与独特性相统一的原则，典型人物与典型环境相统一的原则，艺术形式和内容相统一的原则，以及艺术风格的独创性和多样性原则等等，都是马克思主义批评重要的美学原则。就历史的观点而言，在评价文学作品时至少也有两个基本的方面：一方面是作为批评对象的文学作品，要看其是否描写了某一历史的客观趋势；一方面则是作为批评主体的批评家，在评价作品时应该具有所处历史时代的先进的历史视野和科学的历史眼光，这才能对作品作出符合实际的评价，确定它在历史中的价值地位和现实中的意义与作用。因此，历史的观点在这儿不妨说也就是历史唯物主义的观点在文学批评中的具体应用，同样是一种方法论和原则和启迪和指导。

4、审美批评（北京师范大学1999年文艺理论方向文艺理论试题－名词解释5分）
审美批评：审美批评往往着眼于文学作品的美的构造及其审美价值，着重强调作品的“畅
神”“移情”效果和娱乐、愉悦作用，把文学作品看作是在真善基础上又超越了真善的“超功利”的一种审美对象。认定美是文学的本质定性之一。

5、批评家除了应具有良好的艺术素质外，为什么还应该具有严谨的学术素质？（华中师范大学2000年文艺批评学及美学文艺学方向文学评论试题10分）
答：作为一名文学批评家，除了具有良好的艺术素养以外，严谨的学术素质也是不可缺少的。因为文学批评也是一门科学，需要坚持实事是的科学态度。而不能按照自己的主观好恶或者意气违背作品的实际情况去妄评。“捧杀”和“棒杀”都不符合租金创作、引导接受的批评原则。因此作为一名真正的批评家，除了不断加强自己的艺术素养以外，更应该坚持实事就是的科学态度，客观全面的公开态度，艺术民主的等平态度。

6、神话原型批评（北京师范大学2001年所有文学方向文学理论试题－解释5分）
神话原型批评：神话原型批评是由二十世纪加拿大学者诺思罗普•弗莱（Northrop Frye）所倡导、建立的，可追溯到十九世纪中叶人类文化学派的产生。1871年英国人类学家泰勒出版了《原始文化》一书，首次系统地对神话进行人类学的研究并形成神话学中的人类学派。该学派的代表之一弗雷泽在其主要论著《金枝》中，提出了从巫术到宗教再到科学的思想进化论。这种进化过程说明了文学艺术尽管作为一种高级思维，却不能不保留着巫术和宗教的痕迹。这一批评模式主张将作品放到某个文学原型中去研究，提倡远古神话与现代作品相联系，不同民族文学相比较。

7、请结合当下实际与自我认识，试论文学批评家之职责。（厦门大学2001年现当代文学方向文艺理论试题－论述20分）
答：文学批评家的职责可以归纳为： 第一，对文学作品或者其它文学现象作出意识形态评价，阐明一定的文学主张和文学观点，引导文学沿着一定的方向发展。由于这种意识形态评价总是按照一定的阶级、民族和时代的社会现实状况以及哲学观、政治观、宗教观、道德观、艺术观来进行的，因而这种评价就不可避免的有其阶级性、民族性、时代性。第二，通过对文学作品的静审的艺术分析和科学的评价，发现和总结作家成功的艺术创作经验并上升为理论，以帮助作家提高创作水平，创作出质量更高的艺术作品。第三，通过对文学作品的意识形态评价和艺术分析，引导读者的接受和消费。从根本上来说，批评家作为读者，批评作为一种接受方式，具有社会接受的性质，体现和代表着一定的社会接受主体对文学的接受心理、接受要求和接受水平。第四，通过批评来发展和完善自己的批评理论，扶持和培养自己的批评队伍，使批评自身发挥更好的效能。

8、点评（北京师范大学2003年文艺学方向文学理论试题－解释4分）
答：点评一种结构较为松散的印象式的批评模式，常见于中国古代。一般而言，没有固定的格式和严格的理论要求，形式上也比较随意，常常插入原文之中，自身不独立成章。
 
后记
文学理论是大学汉语言文学专业的一门专业基础课，在汉语言文学专业中占据十分突出的位置，它是学习文学史和文学批评的指南和钥匙。这门课程涉及哲学、美学、社会学、心理学、符号学、传播学、价值学等学科，理论性强，涉及内容多而复杂，一般又在大学低年级开设，学生基础差，学习上存在很大的困难。十多年文学理论课程的教学实践中，编者深切体会到，对大多数学生而言，要学好这门课，实非易事。而研究生入学考试，文学专业各方向一般都得考试文学理论，有些专业甚至把它作为两门专业课中的一门单独考试。很多同学希望能有一书简洁明了的教学参考书，指导学习和考研。
童庆炳主编的《文学理论教程》，（高等教育出版社2004年3月第三版（修订二版））以马克思主义为指南，吸收了古今中外文艺学的优秀成果，介绍借鉴了20世纪西方哲学美学文艺学，内容全面，体例清晰，目前是很多高校的文学理论课程指定教材。我们编写此书就是作为童庆炳主编《文学理论教程》的教学辅导。我们编写此书的主要任务是：疏理书中的脉络，归类整理书中的重要问题，解答各章节后的复习思考题。同时，我们还收集解答了近十年来国内著名高校文艺学研究生入学考试中文艺学的典型试题。我们热切希望能为莘莘学子备考研究生入学考试尽到微薄之力。同时，此书也可作为本科生学习文学理论课程的同步辅导。
编写此书的分工是这样的：秦为忠第一、二章，牛旻第三、四、十一章（合），刘永隆第五、六、十一章（合），张可杰第七、八章，石若英第九、十章，郭丽莺第十二、十三、十四章（合），胡小亚第十四（合）、十五、十六章。全书由秦为忠统稿。书中的 “真题部分”，由湖北众邦图书发行有限公司提供。编写过程中我们参阅了童庆炳主编的《文学理论教程》、《文学概论》，刘安海等著的《文学理论》和韦勒克、沃伦著的《文学理论》，还参考了一些其它文献，书中我们没有一一注明，在此，我们对著者表示真挚的谢意！由于我们学识浅疏，水平有限，小书一定存在不少纰漏，因此，欢迎专家学者和使用者指正并提出批评意见。能够进步是最大的快乐！我们愿条件许可时及时修订。