设计中的“内容和形式”是一体的，两者相辅相成，互为依托，没有轻重之分。具体体现在以下几个方面：

1、设计的内容一方面是指物质性的内容，它是结构和功能的展现，这是本质性的内容；另一方面是精神方面的内容，是由装饰、纹样、符号、标志等表现的，而这部分的显性的内容实际上是通过设计的形式体现出来的。

2、设计的形式一方面是由功能、结构所体现出来的形式；另一方面是艺术化、装饰化的审美形式。前者是内在的、立体的，是由设计的内容所决定的；后者往往是外在的、平面

的，但是这部分外在的形式和装饰往往又体现着设计深层次的隐晦内容。

3、就设计本身而言，其内容实际上它的“物性”，即有用性。当这种有用性因物的损坏而丧失时，其内容实质善不存在了，仅剩下形式的空壳。由此可见，设计的形式是建立在它的功能和结构即内容的基础上的。但是设计的形式又不完全由内容派生出来的，它有着自己的感性和独立性，同一功能的内容可以适应多种可变的形式。同样在设计中，它的形式表达了内容的存在，不仅仅是结构这一本质的内容，即便是具有装饰意义的形式也是与内容密切相关的，而非一种可以随意替换、可有可无的东西。

综上所述，设计中的内容和形式是一体的，内容和形式的划分应该说是相对的，准确地说是为了研究分析而临时采用分析策略，在设计的实际存在中，内容和形式是有机统一的关系，互为依存，互为转化，甚至有时候内容就是形式，形式就是内容。

（“是故形而上者谓之道，形而下者谓之器”谈谈道与器的关系，以及如何在设计中加以运用）

16、简述你对装饰艺术的理解

1、装饰艺术是人改变旧有事物和旧有面貌，使其变化、增益、更新、美化和活动。装饰是艺术的一部分，在手工艺时代，装饰往往是艺术的重要组成部分；而现代装饰尽管形式和内涵不同，但其本质是一样的。装饰具有不同的层次性和结构性，从表面的纹样到结构性装饰、装饰结构，从悦目的、美的形式到文质彬彬、饰极返素的最高审美意境追求，装饰的存在和意义表现出更大的丰富性。装饰具有普遍的适应性和艺术的整合力，它不仅是一种艺术形式，也是一种艺术方式和手段。

2、从艺术的形式来看，装饰是最早出现的艺术形式，也是最普通、最大众化的艺术形式。艺术的起源可以说是以装饰的出现为标志的，装饰发展的历史可构成艺术历史的主线。从现代艺术来看，装饰是其发展的动力，也是艺术变革的主要力量。现代设计虽然以非装饰化的极端形式另辟蹊径，但它最终并不排斥装饰，而是将装饰结构化，创造出符合新时代的装饰形式。后现代主义是强调装饰的，它不仅仅表现在外在的形式和历史符号，其装饰是结构性的。关键不在于要不要装饰，而在于如何装饰。

3、从更高的层次上看，装饰形式可以说是适应了和积淀了人们视觉对形式的感受经验，它以美的形式和符号来刺激和满足人的感觉，又以自身的存在和改变导致人视觉方式的变化，从而导致其他艺术的变革。

4、从文化层面来看，装饰是文化的产物，也是文化存在的一种艺术形式。装饰作为文化，首先是因为装饰作为人的行为方式和造物方式所具有的文化性和文化意义。第二，所有装饰品类所具有的文化性。装饰以其物化形式和完整的社会功能，而成为文化的符号。从装饰中，我们可以把握一个民族文化的内在特性和精髓。

5、作为一种艺术方式，装饰以秩序化、规律化、程式化、理想化为要求，创造合乎人的需要、与人的审美理想相统一的和谐的美的形态。

（现代建筑、设计等实用艺术对装饰的背离，实质是艺术内部的一种调整与变革，是自身整体的一种自我适应、更新和发展。自我的调整与变革，最终不是排除装饰，而是通过否定的方式找到更合理更有时代性更具结构意义的装饰方式与形式）

（后现代设计中装饰是与其追求的历史文脉和情趣联系在一起的，不仅具有历史意义和符号性，而且云杰着特定时代的历史温情和人文关怀。后现代设计装饰是一种非严肃的、自嘲自讽、戏谑的风格样式，它赋予了装饰新的时代意义）

17、“古典技术”和“现代技术”的区别

（1）古典技术产生在自然的环境中，受制于白然所能提供的物质，而现代技术掌握着自然，环境被打上技术的烙印，而且人也从自然中分离出来。

（2）古典技术所掌握的材料是自然所能提供的，其造物的形式总与自然所赋予的形式相联系；现代技术中，人们选择材料，并将自然材料减化成小的成分，再融入想要的结构中，形式上尽量脱离自然所赋予的形式。

（3）在“能量”这类技术形式中，技术的早期主要是由动物和人类提供的拖力和肌肉力量；在现代，除自然的风力、水力等外，还有间接的原子能、太阳能等。

（4）古典技术的“形式赋予”是由人类所使用工具的技能决定的，在现代人的技艺被融入机器的技术装置中，使技术更新技艺全新。

（5）手工业时代，产品的生产制作基本上是由一个人玩策划给你的制造者消费者；刻盘布工程师、缔约者和营运者之间的合作，在设计方面，在古典技术的时代，设计与制作室一体的现代技术中，设计作为一个独立的过程而存在。

（6）与古典技术相比，现代技术依靠现代工作，尽量在技术构形中除去人的因素，它借助技术措施提供的能量转换过程，有可能依照理论制造物品。这即是生产的“自动化”。

18、谈谈艺术、技术、科学三者之间的关系（谈谈你对设计的功能美、科学美、技术美的理解）

1、科学与技术：科学是在技术的基础上发生和成长起来的，技术的科学化是技术发展的方向，也是未来技术的主体，科学又同样得益于技术的发展，也向着科学技术化的方向发展。

2、技术与艺术：技术是艺术不可分割的属性，艺术是技术存在的最高形态，技术是艺术存在的真正基础。艺术是在技术中成长起来的，在传统工艺美术中，艺术与技术具有统一性，这说明艺术与精熟的技术的思想取得高度统一的情况下，艺术与技术的统一性才能出现或者趋于完美。同时技术发展到一定阶段性，总是需要更高层次的艺术观念来引导和互助，这样才能使技术融入艺术之中，而且技术的最高境界应该是与艺术的完全交融而不留痕迹。

3、艺术与科学：工艺艺术和设计艺术是艺术与科学结合的产物。工艺的发展、工艺技术的进步与科学的发展密切相关，但工艺美术不仅仅是科学和技术的载体，而更重要的是通过整合的方式，将科学与艺术结合起来，即通过艺术的方式将科学技术展示出来。而且科学往往是通过技术或工艺技术的方式走向与艺术结合之路的。人体工学是现代设计中的新兴学科，也是现代设计艺术进一步科学化的标志

19、结合实例，谈谈科学技术对设计的作用

现代科技的发展对设计产生了很大的影响，甚至引发了设计的革命。表现在：

1、现代科技为设计提供了新工具。如计算机使设计“换笔，使设计更加高效。

2、现代科技为设计提供了新的材料。如钢铁、玻璃、塑料等材料，刺激了设计师对材料，刺激了设计师对材料使用的探索，如潘顿一次成型的潘顿椅，沙里宁的胶合板等。另一方面，现代科技使材料更加廉价，使设计普及化。

3、现代科技为设计提供了新的实现方式，如CAD、CAM等数控加工、3D打印使得传统制造无法达到的形态变成了可能，更有利于设计的个性化。

4、现代科技为设计提供了新的课题。现代科技必须通过设计才能为人类服务，更好地

为人类服务，包括生理和心理的，生理方面有人机工程学给设计以指导；而心理方面，则要求设计师将高技术与高情感，注重用户体验（ux），使人与机器更好地沟通，这就为设计提出了新要求。

5、现代技术为设计提供了管理方式，如互联网的产生、电子商务的产生，设计能获得更多的信息，包括更好地市场调研、利润分析等等，这必定要求设计有科学的管理方式。

6、现代科技拓展着设计的学科，照相摄影技术产生了视觉传达学科，移动互联网、物联网、增强现实技术促进了交互设计、信息设计、非物质设计的发展。

20、科学技术在现代设计活动中的作用，它与艺术怎么结合？

工业革命以后，人们的造物生产进入了以机械为主要工具的时代，科学技术为所有现代设计的生产提供了基本的生产技术条件，艺术与科学的结合比手工业时期来得更为紧密，不仅产品的功能，连同产品的形式也有了更为密切的联系。

科学技术与艺术的结合是在不断发展的层面上开展和提升的。当代设计更高层次上的整合，导致了整体设计观的建立和发展，设计师必须全面关注从产品的科技功能、材料到美学形式和价值等各个方面。所以整体设计的产生是艺术和科学技术的进一步整合，在更深的层次上取得统一。

艺术与科学技术的整合最近现代和革命性的意义是电脑进入了设计领域，使得电脑成为设计的主要工具，他导致了一场深刻的设计革命，这场革命的价值和意义主要表现在以下几个方面：

第一，为大多数设计所认识到的设计工具的改变，他提高了设计的便捷性和效率。

第二，在电脑所构建的信息空间中，设计师与设计对象、设计之物与非物质设计、功能性与物质性、表现与再现、真实空间与信息空间的诸多关系发生了变化，产生了全新的关系和设计观念。

第三，在艺术和科学技术在未来会更加统一，这是艺术和科学技术发展的必然结果。因为，就艺术而言，艺术与科学技术的整合，是新艺术存在方式和形式，这种存在不是一种取代，而是艺术在新的领域的拓展和延伸，此外这种整合永远是一个过程，使得新艺术的方式和形式会有新的生成，这不仅为新艺术的发展提供了可能性和根基，也体现了艺术本身的多元性特征；就科学技术而言，它是为人类服务的，是人类文化的一种，可是目前科学技术在提高人们生活水平的同时也造成了一些与自然环境和其他文化形式之间的矛盾，这显然是不合理的，而与艺术的结合这可以缓解这种矛盾，这是科学技术内在需求，也是必然趋势。所以未来艺术与科学技术的结合会更加紧密。

21、什么是整合设计？对我们的设计实践有什么启示？

整体设计的产生是艺术与科学技术进一步整合的产物，其发展有要求艺术与科学的进一步整合，在更深的层次上取得统一。整体设计要求设计师必须全面关注从产品的科技功能、材料道美学形式、价值的所有方面。实际上是对于设计中艺术和科学的整合提出了更高的要求，是两者的有机结合，通过设计，将科学技术艺术化地物化到产品中。

比如环境艺术设计，从最初的室内设计发展到室内、室外环境兼顾的设计、包括公共空间环境设计，从公共空间环境的设计到区域设计进而与城市设计杠联，这是一门复杂的艺术，他既包括建筑学才、景观设计学这一类的艺术美学因素，又依赖于一定的科学技术，依赖于多科的综合与配合。

比如书籍设计，从单一的封面设计、插图设计到版式设计、字体设计发展为包括封面、

环衬、版式、插图、字体、纸张、色彩、开本在内的整体设计，对于工业产品设计更是建立在现代科学技术所提供的材料和生产条件基础上的设计。

通过对整体设计的理解，我们可以发现，在现代设计实践中必须注意以下几个方面：首先，现代设计实践多学科的结合，我们不仅需要我们掌握基本的设计知识，更需要对设计的实现条件有一定的认识，否则就会与现实相脱离，与市场相脱离。

其次，在设计过程中必须同时具备科学思维与艺术思维，利用科学思维的逻辑性和严谨性保证整合各种限制条件的高效性和准确性，利用艺术思维的感性特征，保证设计的高品质的艺术审美水准。

最后，对于未来的设计实践，整合设计所要整合的因素将会更加丰富，需要设计师对于跨学科的知识有一定涉猎，同时也需要在设计实践过程中，设计师本身就善于整合不同领域的人才，利用他们更加专业的知识去更好的解决设计的问题。

22、计算机辅助设计在现代设计中的作用？