对艺术作品形式的见解
    是作品内容的具体存在的样式
艺术作品的形式基本构成因素：内在的结构，外显的艺术语言。通常称结构为内部形式，艺术语言为外部形式，在具体作品中，这内外两种形式因素是紧密相关、相互渗透、不可分离的。
（一）结构
    是作品中各个局部之间、题材各因素之间的内在关联与组织的样式
在不同种类的艺术中，结构因素有着不同的表现形态。
在美术理论中称美术作品的结构为“布局”“构图”“经营位置”等。
在小说类叙事性作品，结构的功能主要表现在故事的编织。“谋篇布局”
电影艺术中有分镜头和蒙太奇的概念。电影的结构既有组织功能，又有变现功能。

（二）艺术语言
     指的是它在艺术作品中起到类似语言的表现情达意的作用，是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式,有塑造艺术形象，传达艺术内容和审美的功能
在具体的作品中，艺术语言与结构密切结合，在结构的牵引、安排下，艺术语言承担着描绘、叙述、抒情等塑造艺术形象、传达艺术内容的任务。艺术作品的完成，最终是由艺术语言给予实现的。
艺术语言是艺术形象的感性外观，属于艺术知觉的结构层次。
艺术语言具有两个最基本的功能：一是塑造艺术形象、传达艺术内容；一是审美的功能。
综上，说明艺术语言在艺术作品中的作用之重要。所以，熟练地掌握和成功的运用艺术语言，对艺术创作来说是合情合理的要求。
艺术语言之所以难以掌握和运用，首先，因为每一门类的艺术语言都有它自己的物质特性和美学特征，这就需要做专门的研究和学习。另外还因为艺术语言是最灵活多样的一种形式因素，各门类艺术语言的每一种因素它们自身都潜在地具有无穷变化的可能性。同时，各因素之间的组合关系也是十分自由、丰富多彩的，这也正是艺术语言的丰富性与差异性同具的根本原因。
对于艺术语言的丰富性及艺术语言的物质特性、美学特征的研究，是掌握艺术技巧的基础。
艺术语言的丰富多彩与客观现实生活的丰富多变化之间存在着内在的联系。作为表现手段的艺术语言必然与所表现内容相适应。

四、艺术作品内容与形式的关系    
艺术作品的内容与形式是对立统一、互相包容、互相转化的关系。两者都以对方的存在而存在。
优秀的艺术作品，能从中领悟到作品中在表现形式上的独特匠心。
作品的失败是内容和形式的共同失败。
在成功的艺术作品中内容与形式是不可以随意更动的。
从本质意义来看，在艺术创作过程中，内容与形式是统一在一起的，两者不是谁决定谁和谁先谁后的关系，而是在矛盾的统一中式互相寻找着最佳的相应的契机，在磨合中共同向前推进的关系。
说形式先于内容、决定内容，是从艺术鉴赏即接受活动的角度考察两者关系而得出的结论。这个结论在接受活动中具有有条件的合理性。

第二节 .艺术作品的相关属性
一.艺术作品的意蕴、意境与风格
（一）艺术作品的意蕴
所谓“意蕴”是指艺术作品内在的含义、意义或意味
潘诺夫斯基从三个方面确定艺术的三个方面的意义：第一、对基本的或自然的形象进行确定；第二、对从属的、约定俗成和象征性内容进行确定；第三、对上述二者进行分析，并确定其综合性意义，并要考虑到艺术家对主题所做的风格性处理及其哲学性内涵。

艺术作品的意蕴分四个层次：
1、寓于各门类艺术的物质材料之中。
2、包含在作品的形式构成之中。
3、是作品中的物象、实践、情节等的指称和表现意义。即自然意义。
4、是文化意义。

艺术作品的意蕴的特点
     1.它是感性的、具体的，存在于作品的具体艺术形象中，而不像哲学等其他社会科学中的概念，完全排除了感性因素成为纯抽象的理论范畴
     2.它是多义的，这种多义首先与意蕴的层次有关，其次与作品中艺术形象的具体性、非概念性有关
     3.它具有历史的生成性，与不同接受主体对作品意蕴有不同认识、不同感受和体验相关联

（二）艺术作品的意境
   是情与景的融合，也是艺术家的思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合
意境是艺术作品呈现出来的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。
王国维：“有有我之境，有无我之境……有我之境，以我观物，故物着我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我何者为物。”
在艺术作品中，意境是通过客观物象来表达的
但重光《画筌》，“空本难图，实景清而空景现。神无可绘、真境逼而神境生。位置相  ，有画处属赘疣。虚实相生，无画处皆成妙境。”

（三）艺术作品的风格
   艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。
风格不同于一般的艺术特色或创造个性，它是通过艺术作品表现出来的相对稳定、更为深刻也更为本质地反映出时代、民族及艺术家个人精神气质、审美气质、审美观念、审美情趣、审美理想等内在特征的外部印记。
风格是由艺术作品的独特内容与形式相统一，并由作为创作主体的艺术家的个性特征与时代、民族等社会历史条件统一相统一而形成的。

艺术家风格形成的因素和条件：
1、从艺术家的主观方面看，他的审美趣味、生活经验、文化修养、艺术修养、才能和个性等都对风格的形成有着直接的影响。从这种意义上说，艺术家的风格，就是他的全部人格的体现。
2、从客观方面看，一定的历史时期的社会风尚，政治、经济、文化方面的倾向，以及由此而形成的对传统的态度也会对艺术家的个人风格的形成起一定的作用。虽说艺术家风格的形成需要一个过程，但一旦形成，就具有稳定性。
3、从艺术家的角度来看，艺术作品的风格就是他一个在艺术上真正被客观化、社会化的自我。

艺术风格具有多样化与统一性的审美特征。现实社会生活本身无限丰富的多样性、艺术家独特的创作个性以及欣赏着要求的复杂性，既定了艺术风格的多样化。可以说，艺术史上一切又成就的艺术家，其作品都具有自己独特的不同于他人的艺术风格。即使是统一艺术家的作品，也会在不同时期具有不同的去欧阳的风格。但另一方面，也有许多艺术家由于性格上或思想上的特定原因，或受到时代的、民族的、阶级的审美意识和艺术发展的制约，它们的作品可能在风格的倾向上有着大致的相近或类似之处，从而显示出不同风格的一致性。
艺术风格的多样化与一致性，往往相互联系、相互渗透，呈现出十分错综复杂的现象，在进行艺术欣赏和艺术评论是应注意区别。

二.艺术作品的格调与品位
 （一）艺术作品的格调
在作品中表现出来的美学品格和思想情操，是艺术家艺术造诣、文化修养、审美理想和思想品格的总汇体现。
艺术作品的格调有高下俗雅之分。它们首先表现在作品的思想内容和创作立意方面。一般来讲，进步的世界观、积极的人生观、健康的审美理想以及创作上的社会责任感是创作高格调的艺术作品的基础和前提。
雅俗是衡量作品格调高低的一个重要标准。
如果作品在内容和形式风格上不但为人们所乐于接受，并且能有益于人们的身心健康，使人的感情的到净化，思想得到提高，这样的作品就会被社会誉为格调高雅纯正。高格调的艺术作品一般来说有着健康的内容，深刻的思想，也就是说它能触及生活的本质，展示生活的丰富性与复杂性，给世界和人生一新的解释，赋予生活以新的意义。在格调搞得作品中还能体现艺术家的独立人格和严肃认真地对待社会、人生与自我的态度。
格调高的作品可分两种;：一种是在作品中能看出艺术家深厚的传统功力，并能恰如其分地用它们来表达相应的思想感情，既不装腔作势，也不娇柔做作。另一种是那种富有探索性和独创性的作品，从这类作品中能看到艺术家对传统的艺术观念的批判和所开辟的新的领域。
作品的格调不仅取决于作者的思想境界，同时还取决于作者所能达到的艺术境界。
格调与风格关系：两者既区别又联系，二者都是艺术家在创作中艺术个性的集中体现。风格更多地体现在艺术家基于个人的生活感受和艺术气质，在运用富有个性的艺术语言时所形成于不同风雨他人的艺术风貌，而格调是郑重个人的艺术风貌所具有的美学品格，多指渗透在作品中的意蕴和情调。独特的艺术风貌只有与崇高的艺术格调统一起来，才会产生优秀的作品。形式再新颖，风格再独特，如果情调不健康，也会直接削弱作品的艺术价值。从这个意义上讲，格调较之风格有着更为重要 实践意义。从创作角度看，它是作者思想境界和艺术境界的最高体现；从欣赏角度看，它是艺术批评的重要标准之一。

（二）艺术作品的品位
   评判一件艺术作品的“品位”高低，主要是看该作品中有益于提高人们精神素质的文化含量和美学含量的高低。
格调与品位的区别：1、格调是一个从作品价值的两极把握作品不同属性的范畴，品位则是从作品中再细分出差异、层次和等级的范畴。2、格调虽然与艺术表达方式相关联，但更多地涉及到作品的思想内容，但与作品的审美艺术追求和表达方式有更多地关系。

三、艺术作品的商品属性
   它作为劳动产品和交换物双重属性的统一体
（一）    问题的提出
这个问题是在市场经济条件下和所谓全球经济一体化的国际大背景下，我国经过三十年的改革开放，社会经济已从计划经济转型为社会主义市场经济，在文化艺术领域出现了大量新的现象和新的事物，如…
（二）    艺术作品本质上是精神产品
艺术的社会生产是：1、艺术生产时一种特殊的精神生产，它一方面以物质生产为基础，有着一般生产的普遍性，另一方面又具有自身的相对独立性和不同于一般物质生产的特殊条件。2、一艺术生产的产品即艺术作品有自己的特殊谁能够，主要是审美属性，本质上是精神产品。3、在现代社会中，艺术作品在进入流通领域即市场的过程中也具有一定的商品属性，但商品属性不是艺术作品的主要属性和本质属性。

艺术是一种自由的精神生产和审美创造，审美是他的本质特征。在审美创作中，艺术把人的主观活动与客观世界高度统一起来；它一方面将主题对客观世界的审美体验和审美认识物化或对象化到艺术作品中，另一方面又为人类提供了精神消费的产品即艺术作品，通过影响人的精神最终影响客观世界。这正是艺术作为精神生产和艺术作品作为精神产品的实质或本质。

（三）    艺术作品的商品属性
艺术作品的商品属性是艺术作品作为劳动产品和交换物双重属性的统一，缺一不可。作为商品的艺术产品是一种特殊商品。首先，它是一个欣赏的对象，是精神产品，具有不同于其他一般商品的特殊使用价值。其次，艺术作品不同意一般的产品的地方还在于它受到传统文化和当时社会各种思想观念和风尚的影响。

市场因素一方面可以帮助艺术家获得从事再生产的经济支持，促进艺术的繁荣；另一方面又可能使艺术家蜕变为商人 的雇佣，艺术创作 完全受价值规律的支配。市场对艺术发展的积极因素和消极因素同时并存。

第三节 .艺术作品的艺术美
 艺术美是指艺术作品的美，它是由艺术家的审美意识而产生、艺术家按照美的规律并为着美的目的而创造的作品的美。艺术美是美的最高形式态，具有比现实美更高的审美价值，给人以更强烈的审美感受。创造艺术美，是艺术创作的最高要求和根本要求，是艺术家艺术造诣的极致，也是艺术作品价值的最高标准。
一、艺术美的根源
     艺术美是现实美在艺术家头脑中反映的产物，现实美是第一性，艺术美是第二性的。现实美是人类社会生活中现实事物的美食不以人的意志为转移的客观存在。艺术美食现实美的反映、深化和升华，是人合目的性与规律性的审美创造。