3一些比较纯粹的议论文字则注重逻辑推理，常运用演绎归纳等逻辑方法，层层推论。

四 富有诗意的语言

1语言如行云流水，汪洋恣肆，跌宕跳跃；节奏鲜明，音调和谐，具有诗歌语言的特点。

2句式错综复杂，富于变化，喜用极端之词，奇崛之语，有意追求尖新奇特。

第四节 《荀子》和《韩非子》的议论文

  《荀子》为荀子所作，现存32篇， 是其学说的集中体现。绝大多数是说理散文，另有一篇《成相》辞和一篇《赋》，对汉赋的产生有直接影响。性恶论是荀子礼乐法术论的理论基础，与其整个理论系 统相一致。由于性恶，故须教育，教育当以礼义为本；也由于性恶，故须施行赏罚，于是性恶论和隆礼重法的主张相互贯通。

1行文绵密严谨，恢宏博大，风格浑厚。

2思想深邃丰富，层层论述，反复推详，说理清晰，论辩透辟，逻辑周密。

3理论系统严整，不仅单篇行文缜密，而且全书各章相互照应，论证严谨周详。

4大量运用日常生活中常见的事物为譬喻，深入浅出，生动巧妙地把抽象的道理具体化、形象化，使深奥的理论浅显易懂。

5用大量排比句法，或以韵语描写、抒情，增强了气势，调谐了音节，更富于说服力和感染力。

《韩非子》以论辩的透彻，逻辑的严密，成为先秦说理散文论辩艺术的集大成者。

1冷峻观察社会现实问题，议论峻峭犀利，锋芒毕露，咄咄逼人，所向披靡。

2大量植根现实的寓言，构思精巧，描写大胆；语言幽默，于平实中见奇妙，具有耐人寻味、警策世人的艺术效果，形象化地体现了作者的法家思想和对社会人生的深刻认识。

3取材于历史，让历史人物说话，改变历史人物的本来面目，使之反映自己的思想观点。

孟荀思想之异同  孟子继承了孔子的仁义学说，荀子则继承了孔子的礼乐学说，孟、荀各执一端以立论。孟子专就内在之仁，主张性善，荀子就外在之礼，主张性恶；孟子重义轻利，荀子重义不轻利；孟子专法先王，荀子兼法后王；孟子专尚王道，荀子兼尚霸道。

第五节 先秦说理散文的历史回响

1先秦说理散文以其深邃的思想，在中国文化史上具有崇高的地位，成为中国传统文化的重要源泉。

2先秦说理散文是我国散文创作的典范，它以成熟的说理文体制，形象化的说理方式，丰富多彩的创作风格和语言艺术，影响了后世的文学创作。  

3先秦说理散文在语言艺术上的高度成功，丰富了汉语的表现力，为我国文学语言的发展奠定了基础，提供了范式。

第五章 屈原與楚辭 过常宝 撰  

第一节 楚辞以及屈原的生平和作品

楚辞产生的文化政治背景

1楚国芈姓贵族源于中原的祝融部落，在社会制度和政治思想方面，和中原有很大的一致性，中原礼乐文化在楚国具有相当高的地位。

2在习俗文化和审美趣味上，楚国“信巫鬼，重淫祀”，艺术多与祭神有关，充满了奇异的浪漫色彩。

3楚国在战国后期由盛而衰，内部政治黑暗，贵族之间互相倾轧，奸佞专权，排斥贤能。

楚辞 本意是楚地的歌辞。这一词汇最早见于《史记·酷吏列传》。战国后期，以屈原为代表的楚国文人在《诗经》以及楚国民歌、巫歌的基础上，创造了一种具有楚国地方特色的乐调、语言、名物的诗赋，在形式上与北方诗歌有较明显的区别，故后世称之为“楚辞”。西汉末，刘向把屈原、宋玉和汉人的模拟之作，编成《楚辞》一书，“楚辞”又成了一部诗歌总集的名称。另外，由于楚辞和汉代赋作之间的渊源关系，屈原作品又有“屈赋”之称。

屈原作品：《离骚》《天问》《九章》《九歌》《招魂》，凡23篇。

第二节 《离骚》

  《离骚》  是屈原的代表作，是带有自传性质的一首长篇抒情诗。全诗共三百七十多句，近二千五百字。“离骚”二字，司马迁认为是遭受忧患的意思（《史记·屈原贾生列传》中说：“《离骚》者，犹离忧也。”）。其写作年代一般认为是在屈原离开郢都往汉北之时。《离骚》反映了屈原对楚国黑暗腐朽政治的愤慨，和他热爱宗国愿为之效力而不可得的悲痛心情，也抒发了自己遭到不公平待遇的哀怨。其主旨是爱国和忠君，和宗族感情连在一起，关切楚国现实。

美政理想：1国君应该具有高尚的品德，才能享有国家。2应该选贤任能，罢黜奸佞。3重视制度法令，修明法度。

《离骚》的艺术成就：

   1塑造了一个坚贞高洁的抒情主人公的光辉形象：对理想执着追求，珍视有限的时间，充满探求的热情和功业未就的焦虑，表现出奋发自励、苏世独立的人格和不屈的斗争精神。

2香草美人意象构成了一个复杂而巧妙的象征比喻系统，使得诗歌蕴藉而且生动。美人意象或喻君王，或自喻。屈原通过自拟弃妇，在情感上哀婉缠绵，如泣如诉。香草作为装饰，支持并丰富了美人意象。它一方面指品德和人格的高洁；另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。

3全诗缠绵悱恻，感情十分强烈，诗人的苦闷、哀伤不可遏止地反复迸发，形成了回旋复沓的特点。

4创造出一种新鲜、生动、自由、长短不一的新诗体。

5吸收大量楚地方言，带有浓郁的地方色彩和生活气息，增强了诗歌的形象性和生动性。

6对“兮”等语助词的多种方式的使用，促成了句式的变化，适合于各种不同情绪和语气的表达。

第三节 屈原的其他作品

《九歌》 主要是南方巫祭文化的产物，共11篇。 据闻一多观点，首尾两章（《东皇太一》和《礼魂》）分别为迎、送神曲，中间九章为娱神曲。《东皇太一》为至尊之天神，《云中君》祭云神丰隆（又名屏翳）， 《湘君》《湘夫人》皆祭湘水之神，《大司命》祭主寿命之神，《少司命》祭主子嗣之神，《东君》祭太阳神，《河伯》祭河神，《山鬼》祭山神，《国殇》祭阵亡 将士之魂。《九歌》以描写爱情为主，也表达了对神灵的赞颂和祭者的虔敬之情，以及阵亡将士的勇烈悲壮。《九歌》是屈原长期放逐生活之心情的自然流露，表现 出幽微绵缈的情致和缠绵哀婉的风格。

《九歌》具有明显的表演性。1歌、乐、舞三者合一，诗中有不少对舞乐的描述；2《九歌》中既有独唱，又有对唱和合唱，具有一定戏曲因素，是后世戏曲艺术的萌芽；3描写人物心理细腻深入，除了一往情深的倾诉外，还叙写了一些细节，并用景物衬托人物的心理状态。

《九歌》的语言自然清丽，优美而富有韵味，节奏舒缓深沉。写情摹景曲尽其态，有极强的表现力。在传达悲剧性的意境中，尤能低徊婉转。

《天问》 是楚辞中一首奇特的诗歌。所谓“天问”，就是列举出历史和自然界一系列不可理解的现象，对天发问，探讨宇宙万事万物变化发展的道理。诗中一共提出了172个问题，大致次序是先问天地之形成，次问人事之兴衰，最后归结到楚国的现实政治。在一连串的问号后面，诗中表现出屈原焦虑而急切的情感状态和孜孜不倦的求索精神。

《天问》以一个“曰”字领起，全诗几乎都由问句组成。简短而一问到底的句式，使得节奏明快而强烈，有效地宣泄积蓄已久的激情。全诗以四言句为主，间以少量的五言、六言、七言；四句为一组，每组一韵，也有极少数两句一韵。全诗显得整齐而不呆板，参差错落，奇崛生动。

  《九章》 是屈原所作的一组抒情诗歌的总称，包括《橘颂》《惜诵》《涉江》《哀郢》《抽思》《怀沙》《思美人》《惜往日》《悲回风》等9篇作品。“九章”之 名大约是刘向编订屈原作品时所加上的，内容主要叙述身世和遭遇。其中《橘颂》全篇比兴，四言体，借咏物述志，以砥励自己的品质和情操。《抽思》是屈原在汉 北所作，其余各篇皆是流放江南时所作，抒写自己忧国伤时的情怀。《哀郢》记述了流亡江南的路线，亦情亦景，忧思绵绵，其中多有身世之感；后半段情绪转为激 烈，声调慷慨，尽情倾诉自己的悲愤。《涉江》突出抒写了自己义行高洁，而不为世人所理解的悲哀，并表达了终不变心从俗的决心。诗中以奇异的服饰象征品格的 清高脱俗，文气从容淡雅，舒畅跌宕。此外，《怀沙》、《惜往日》流露死志，大约作于赴渊前不久，也很感人。总之，《九章》具有更多的纪实性，艺术上主要采 取直接铺叙、反复抒写的手法，情感直接、奔放，浪漫色彩则略逊于《离骚》。

  《招魂》 是 在怀王死后，屈原为招怀王之魂而作。全诗由引言、正文、乱辞三部分组成，内容主要是以宏美的屋宇、奢华的服饰、艳丽的姬妾、精致的饮食以及繁盛的舞乐，以 招徕楚怀王的亡魂。诗中显示了丰富的想象力，采取了铺陈的手法，根据其地域方位特点，营造出或险恶阴森或华美豪奢的意境，形成鲜明的对比，再加之辞藻缤纷 富丽，颇有汉代大赋的气象。

第四节 楚辞的流变与屈原的地位

  宋玉作品：收入《楚辞》的《九辩》，收入《昭明文选》的《风赋》《高唐赋》《神女赋》《登徒子好色赋》《对楚王问》等。《九 辩》是其代表作，主要抒发了诗人因不同流俗而被谗见疏、流离失所的悲哀，批判了楚国黑暗的现实政治。作品委婉曲折地表达了对君王的忠诚和自己的怨苦，表现 了对国家兴亡的忧虑。《九辩》显然继承了《离骚》的抒情传统，把个人的身世之悲和对国家命运的关怀联系在一起，形成悲愤深沉之风格特征。宋玉的辞赋是在屈 原的直接影响下创作而成的，并在文辞等形式方面有所发展。它们是由楚辞而至汉大赋的一个过渡阶段。

屈原对后世的影响：

一 屈原砥砺不懈、特立独行的节操，以及在逆境中敢于坚持真理、反抗黑暗统治的精神。鼓舞并感召了后世无数的仁人志士，培养了中国士人主动承担历史责任的勇气，为中国文化增添了一股深沉而刚烈之气。

二 屈赋的艺术成就“逸响伟辞，卓绝一世”。

  1他创造了一种新的诗歌样式，更加有效地塑造艺术形象和抒发复杂、激烈的感情。以杂言为主，突破了传统的四言句式；善于渲染、形容，词语繁富，重视外在形式的美感，为汉代赋体文学的产生创造了条件。

   2楚辞突出地表现了浪漫的精神气质。感情的热烈奔放，想象奇幻，积极追求理想，凸显抒情主人公形象；通过幻想、神话等创造了一幅幅雄伟壮丽的图景。

3楚辞的象征手法对后世的文学创作有重大影响。以男女君臣相比况的香草美人意象，成了中国文学史上常见的创作手法。

□第二編 秦漢文學

李炳海 赵敏俐 许志刚 撰

緒論 李炳海 撰

第一节 汉代作家群体的生成

1解读文学典籍的时尚。

a在诵读五经过程中，文人受到熏陶，文学素养得到提高。

b解读辞赋的社会风尚，对汉代作家群体的生成起到了催化作用。

2推荐和考试相结合的录用人才办法，为作家群体的生成提供了许多机遇。

3诸侯王、天子和外戚对文人的招纳任用，对广大士人具有很强的号召力，促使汉代作家群体持续生成。

4乐府、东观、鸿都门学等文化机构的设立，为稳定已生成的作家群体发挥了积极作用。

5时断时续的游宦风气，也为作家群体的生成注入了活力。

第二节 汉代文学的基本态势

1包括宇宙、总揽天人、贯通古今的艺术追求，使汉代文学具有巨丽之美。 

2立功扬名的价值取向，使汉代文学作品中贯穿着自强不息、积极向上的精神，保持着激扬高昂的格调。

3文人在作品中寄托圣主贤臣理想，表现出对机遇和命运的感慨。 

4批判与赞颂的更迭：批判秦朝暴政—歌功颂德、润色鸿业—批判现实。

5文人从独立到依附、再到独立，再次向个性独立回归，并达到更高的层次。

6从浓郁的浪漫色彩到现实理性精神的日益增强。

7民间创作和文人创作互渗互动、相互促进，有力地推动了汉代文学的发展。

第三节 汉代文学与经学的双向互动

汉代文学和经学有着千丝万缕的联系，经学作用于文学，文学也影响经学，二者彼此渗透，双向互动，呈现出许多相似的特征。

1作家群体中的经师儒士促进了汉代文学和经学的互渗互动。 

2铺张扬厉的文风和繁琐的解经习气，使得汉代文学和经学在语言文字的运用上不厌其繁，多多益善，铺天盖地而来。

3神秘化的经学为浪漫文学提供素材和动力，而神秘化的经学也借鉴了浪漫文学的精神和表现手法。

4文学的重摹拟风气和经学的固守师法家法习气互为表里。

5文学和经学的从繁到简：抒情小赋取代汉大赋，《汉书》对《史记》篇幅缩减，五言诗取代辞赋的文坛地位；经学的删繁就简之风大盛。 

6经学对文学思潮有很深的影响。

《毛诗序》 又称《诗大序》。汉代解说《诗经》有齐、鲁、韩、毛四家，后来前三家失传，仅存毛诗。毛诗在《诗经》各篇名下都有解释诗义的序言。首篇《关雎》下有一篇总纲式的序论，比较全面地阐述了诗歌的性质、作用、体裁和表现方法，主张诗歌要“发乎情，止乎礼义”，用儒家的伦理道德来规范情感的表现。它强调诗歌的讽谏教化作用，将其功能归结为“经夫妇，成孝敬，厚人伦，美教化，移风俗”，有很浓的“工具论”色彩。汉代文学批评主要是以《毛诗序》的上述观点为尺度，对各种文学现象作出判断，成为汉代文学思潮的灵魂和主调。

第四节 汉代文学样式的嬗革及分期

汉赋 是汉代赋体文学的总称，包括骚体赋、汉大赋和抒情小赋，其中大赋是汉代文学最具有代表性的样式，它介于诗歌和散文之间，韵散兼行，可以说是诗的散文化、散文的诗化。汉赋对诸种文体兼收并蓄，形成新的体制。它借鉴楚辞、战国纵横之文主客问答的形式、铺张恣肆的文风，又吸取先秦史传文学的叙事手法，并往往将诗歌融入其中。赋既有诗歌讲求押韵和形式整饬的特点，又有散文句型自由、无严格的格律限制的特点，兼具诗歌与散文的表现功能，是两者的综合性文体。枚乘的《七发》标志着新体赋的正式形成，司马相如的作品代表新体赋的最高成就。西汉后期新体赋的主要作家是扬雄。班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》，是东汉新体赋的两篇力作。同时，张衡的《归田赋》突破旧的传统，开创了抒情小赋的先河。

辞赋的分工与合流 许多楚辞类作品都依傍于屈原，和新体赋形成了大体明确的分工：新体赋主要用于正面的赞颂讽谕，而楚辞类作品重在咏物抒情，而且抒发的多是抑郁之情，格调和《离骚》相近。在发展过程中，楚辞类作品逐渐与新体赋合流，总称为辞赋，楚辞类作品称为骚体赋，有时也以赋命名。

两汉叙事散文在文体上的发展 司马迁的《史记》创立了纪传体史书的新样式，也开辟了传记文学的新纪元。《吴越春秋》进一步强化史传作品的文学性，是历史演义小说的滥觞。东汉时期大量出现的碑文，是品核人物风气推动下走向成熟的新文体。马第伯的《封禅仪记》可视为现存最早的较为完整的游记。

  汉代产生了新的诗歌样式——五 言诗。西汉时多见于歌谣和乐府诗，东汉时大量出现文人五言诗，班固、张衡、秦嘉、蔡邕等人对五言诗的发展起了积极的推动作用。东汉时五言诗已成熟，叙事诗 有《孔雀东南飞》，《古诗十九首》是五言抒情诗的典范，乐府诗也有许多五言名篇。西汉时已出现标准的七言诗句，辞赋中往往参杂七言诗句或七言段落，有些已 可视为首尾完整的七言诗。附属于辞赋的七言诗通常是句句用韵，反映了早期七言诗的特点。

汉代文学的分期：

1初创期（高祖—景帝）

这时的作品题材多联系实际，内容质实深厚；形式和风格则基本沿袭战国文学的余绪，同时又有新的因素萌生。《七发》等作品为汉赋体制奠定了基础；政论大多气势磅礴，感情激切；楚声诗歌广为传播，成为庙堂之曲。代表作家是贾谊和枚乘，他们的辞赋和政论都有较高的成就。

2全盛期（武帝—宣帝）

a新体赋在此期间定型、成熟，出现了以司马相如为首的一大批辞赋作家；b史传文学发展到高峰，司马迁撰写出不朽的传记文学名著《史记》；c政论散文本经立义，在风格上向深广宏富，醇厚典重发展；d乐府得到强化，大量民歌被采集、记录下来，宫廷文人也竞相创作乐府诗。代表作家有司马相如、司马迁、东方朔、枚皋、王褒等。

3中兴期（西汉元帝—东汉和帝）

辞赋创作掀起第二次高潮，相继涌现出扬雄、班固等著名的辞赋作家；班固的《汉书》成为继《史记》之后又一部重要的传记文学作品；文坛的模拟风气日趋严重，王充的《论衡》以其“疾虚妄”的批判精神独树一帜。

4转变期（安帝—灵帝）

  张衡的《归田赋》引领抒情小赋时代的到来，京都大赋也发展到顶点；赵壹、蔡邕、祢衡等人的辞赋更加贴近现实，批判精神很强。五言古诗进入成熟阶段，《古诗十九首》代表了文人五言诗的最高成就。作家在诗文中对人的生命、命运及价值的重新发现、思索和追求，诗文的日趋整饬华美，预示着一个文学自觉时代的即将到来。

第一章 秦及西漢散文 赵敏俐 撰

  从 秦到西汉是中国古代散文诸体渐趋完备的时期。秦国的《吕氏春秋》文风畅达，李斯的《谏逐客书》辞采华美。出自李斯之手的泰山等地刻石为我国最早的碑文体。 汉兴后，陆贾、贾谊、刘安诸人总结前代历史教训和诸子百家之说，其文铺张扬厉，纵横捭阖，犹有战国遗风。董仲舒的策对和刘向的奏议叙录以如何巩固中央集权 制为讨论重点，雍容典重，宏博深奥，形成汉代议论文的主导风格。

第一节 《吕氏春秋》

《吕氏春秋》 秦相吕不韦招集门客辑合百家九流之说编写而成，成书约在公元前239年，出于众人之手，内容不免驳杂，风格不完全统一，因此《汉书·艺文志》将之列为“杂家”。全书分十二纪，每纪5篇；八览，每览8篇；六论，每论6篇；再加一篇序文，共161篇（今存160篇）。全书条分理顺，篇章划分十分整齐，从结构上组成了一个“法天地”的完整体系。书中有些文章精练短小，文风平实畅达，用事说理颇为生动；创作了丰富多彩的寓言，生动简练，中心突出，结尾处往往点明寓意，一语破的。《吕氏春秋》预示了在秦汉大一统王朝即将出现之际，诸子百家思想逐渐从分到合，朝着为封建大一统建构理论的方向演变。

第二节 李斯的散文

《谏 逐客书》的艺术特色：文章辞采华美，排比铺张，音节流畅，理气充足，挟战国纵横说辞之风，兼具汉代辞赋之丽，有极强的理论说服力和艺术感染力。文章中间一 段，语辞泛滥，意杂诙嘲，语奇字重，兔起鹘落，可谓骈体之祖。刻石文的艺术特色：以四字为句，大多数三句一韵，文辞整饬简洁，读来朗朗上口。总体上气魄雄 伟，文字典雅，以浑朴为体，各篇铭文又各具特色。

第三节 贾谊的政论文

  贾谊散文共58篇，收录于《新书》，可分为三类：1专题政论文，如《过秦论》；2就具体问题所写的疏牍文，如《陈政事疏》；3一些杂论。

《过秦论》的战国策士遗风：

1运用鲜明的多侧面对比手法，造成巨大的感情落差，使作品的体势随着心律的搏动、历史形势的迅速巨变而跌宕起伏。

a把秦朝兴盛期的天下无敌和灭亡时的不堪一击相对照。

b把秦始皇子孙万代为天子的愿望和秦朝三主而亡的历史事实相对照。

c把陈胜的起义军和六国诸侯进行对比。

2浩荡的气势：以数量取胜，文字包含着丰富密集的信息，形成充沛的语言符号的长河；以感情相驱动，作品情深意切，具有很强的内在张力。

3以古鉴今，密切联系现实政治，表现出强烈的忧患意识和对现实的积极参与精神，在观察兴衰之理的过程中流露出深沉而悠长的历史沧桑感。

4词语讲究，多用修饰，行文流畅，处处流露出诗人的气质。

第四节 《淮南子》及其他散文

  《淮南子》 由淮南王刘安招致门客编成，共21篇，十几万字，是西汉的一部大著述。原称《淮南鸿烈》，作者自认为此书包含广大光明的道理，可为汉代治国法典，实以道家思想为主而杂以孔、墨、申、韩之说。作为一部理论著作，其论说博奥深宏，无所不包，有一套完整的思想体系。1多引用历史、神话、传说，带有鲜明的浪漫色彩；2采用辞赋写法，广征博引，反复论证，以描写和叙述的方式来明事说理；3以多样化的排比句式，形成铺张扬厉的风格，造成波澜壮阔的气势。

    董仲舒的阴阳灾异思想和逻辑严密、雍容儒雅的文风，对西汉后期的说理散文创作影响甚大。《天人三策》行文逻辑严密，环环相扣，联类引证，雍容儒雅。《春秋繁露》缺乏文学性，许多篇章比较艰涩枯燥。

刘向的奏疏文结构严谨，逻辑清晰，往往先以正论开篇，继之以反证，然后总结所提出的观点，最后结合时事以证之。其说理散文《新序》与《说苑》，采集群书中的逸闻轶事按照以类相从的原则编纂而成，寓含劝诫训教之意。

  西汉政论散文比先秦诸子散文缺少了思想表达的自由度，但显得严谨质实。武帝以后，向着深广宏富、醇厚典重方面发展，由越世高谈转为本经立义。而那些以剖白个人思想心迹为主的书信体散文，叙事抒情均富有感染力，成为汉代散文史上一枝旁逸斜出的奇葩。

第二章 司馬相如與西漢辭賦 许志刚 撰

第一节 骚体赋及“九体”

汉初以骚体赋为主，贾谊是其代表作家。其赋作继承了《离骚》的讽怨精神，具有很强的抒情色彩，感情深沉激切。在艺术表现手法上，也继承了《离骚》的比兴传统，风格接近楚辞。在体制上沿袭楚辞句式，多用“兮”字，句式整齐而富于变化。

《鵩鸟赋》的艺术特点：

    1以人鸟对话展开赋作，形式奇特，开汉赋主客问答体式之先河。

2以议论为主，抒写对生命忧患的思考，阐发人生哲理。

3常运用贴切的比喻来增强议论的形象性，也常用感叹语气来加强议论的情感性。

    4语言凝炼精警，形式整齐，通篇用韵，多用兮字，富于抒情色彩。

九体 在贾谊《吊屈原赋》之后，出现了一系列以悼念屈原为主题的骚体赋，诸如王褒的《九怀》、刘向的《九叹》、王逸的《九思》等，这些作品一脉相承，九章成篇，体制固定，主题相类，作为骚体赋的一种体制，虽然规模未大，却具备了独有的格局，与大赋中的“七体”互相辉映，是为“九体”。

第二节 枚乘和“七体”

梁园文人群体 西汉初，各路诸侯聚揽宾客，大兴养士之风，将注意力集中在文学创作上，形成了多个以诸侯王为中心的文学群体，其中以梁孝王的梁园声名最盛。当时的俊逸之士如枚乘、庄忌、邹阳、公孙诡、羊胜等从孝王游于梁园，形成“彬彬之盛”，其良好氛围激发了这些人的文学才能，对汉代文学的发展具有一定推进作用。