110、    艺术变形：指作家为了达到某种艺术效果而在创作过程中有意将描写对象以扭曲的、畸形的形式表现出来的艺术手法。
111、    创作灵感：作家在艺术构思过程中因偶然机遇的触发而突然产生的豁然贯通、文思泉涌、创造力高度发挥的精神状态和创作心境。创作灵感作为一种特殊的思维现象，具有不期而至的突发性、瞬间顿悟的直觉性、专注敏捷的亢奋型和超长独特的创新性等特点。
112、    艺术表现：文学创作的最后一个阶段，指作家运用文学语言和各种表现手段把艺术构思中趋于成熟的艺术形象传达出来，使之成为客观化的文学作品。艺术表现阶段的任务就是要运用语言文字等物质资料和各种表现手法、表现技巧，把作家构思成熟的形象和情态加以物态化，从而创造出形象生动、意境隽永、能同时诉诸读者的感官和意识的文学作品。
113、    内容形式化：在文学创造过程中，当孕育的内容逐渐显化成形并为作家所结构起来的时候，它的内容就消融在它的形式中，或者说转化成了形式。
114、    作品的语境：语境是指人们在运用语言的环境。从狭义上来说，语境是由语言本身内部诸要素，即上下文、前言后语的关系——语义关系、语法关系、语感关系、修辞关系构成的；广义的语境则指语言内容、交流对象、表达方式、目的语言运用场合、背景等构成的外部语言环境。二者相互作用，依一定的内在关系和适度原则互相制约。
115、    文学的艺术魅力：文学的艺术魅力是文学作品的诸种审美素质衍生出来的综合性审美效应，或者说是文学作品总体审美效果。艺术魅力一般表现为吸引力、感染力和震撼力，它由文学典型的真实性、新颖性、诚挚性和蕴藉性构成。
116、    创作个性：作家在长期的生活实践和艺术实践中所形成的相对稳定的、独特的个性气质、人格精神、艺术追求、审美情趣和艺术才能是它的艺术素质，所有这些因素融为一体，才构成完整的创作个性。同时，一定社会时代、民族历史的审美要求，前人积累的丰富的文学遗产，同时代作家成功的艺术经验的借鉴和影响，也对创作个性的形成起着重要的作用。
117、    文学风格：指作家的创作个性在文学作品的有机整体中通过言语结构中所显示出来的，能引起读者持久的审美享受的艺术独创性，包括作品的风格和作家的风格。文学风格是艺术上臻于成熟、有独立创作个性的作家所创造出来的一种整体性审美属性，创作个性是形成文学风格的主要原因。一般来说，风格的确立是作家和作品成熟的并取得较高艺术成就的重要标志。
118、    话语情境：指文本中由词语、体裁、结构、和形象等构成的具体话语环境。
119、    时代风格：某一时代的作家作品在思想和艺术上所呈现的时代特征。它是特定时代的精神风貌、审美要求和审美理想在作家作品的整体格调上的反映和表现。与作家的创作风格辩证统一，时代风格通过作家个人的作品风格表现出来。
120、    民族风格：某一民族的文学作品因受其民族性的影响而在内容与形式的有机统一中显示出来的精神风貌和气派格调。它是和该民族独特的社会生活、风俗习惯、审美心理相联系的，是该民族独特的审美要求、审美观念、审美理想在作家作品中的反映。民族风格的形成受各民族的生活、语言、表现形式表现手法等因素的制约，具体表现在民族生活的描绘、民族性格的塑造、民族精神的表现、民族情感的抒发以及民族语言、民族体裁和民族的艺术手法、结构方式的运用等方面。
121、    阶级风格：指某一阶级的思想意识、审美要求和审美情趣等在作家作品中所表现出来的鲜明倾向和特色。
122、    地域风格：也称地方风格。指某一区域的作家在创作上形成的地方格调和地方特色。它是某一地区的生活环境、风土人情、地域文化心理所形成的独特风貌在作家作品中的表现。在文学创作中，地域风格一般是不自觉地逐步形成并发生影响，然后为某些作家有意追求的。
123、    流派风格：指一些在文学观点、审美追求上基本相同或相似的作家在创作上所形成的共同特色。它是同一文学流派作家的文学见解、审美追求和艺术趣味在文学创作及其作品格调上的反映。流派风格可以表现为作家创作的不同方面，如创作题材、创作原则、创作手法和地域特色等都可以体现流派的风格。

文学文本和文学种类

124、    文学文本：文本在英文里，主要是指语言的实际存在形式。文学文本是供读者阅读的包含完整意义的实际语言形态，是文学这种语言艺术品的基本存在方式，是文学作品的书写或印刷形式。现代的文艺理论家和批评家们所使用的文本，往往是指未被阅读只是写出或印刷出的语言产品。文学文本是指作家创作出来的、未被读者阅读的“文学作品”。严格地说，文学文本与文学作品是两个既有区别又有联系的概念。
125、    素材：素材是作家创作的基础。指作家通过多种方式在生活实际中收集、积聚的各种原始形态的生活现象和材料。它包括作家在现实生活中耳闻目睹的各种人或事的生动片段，亲身经历各种人际关系和矛盾冲突后留存在记忆里的事实、现象，以及作家间接地了解到的丰富多样的人间趣闻和生活轶事。
126、    文学作品的内容：是指通过艺术形象反映在作品里的社会生活及其显现的思想意义，是客观的现实生活与作者的审美评价及审美理想的统一体。内容的主要构成因素是题材和主题。
127、    题材：作品内容的构成要素之一，有广义和狭义之分。广义的题材泛指现实社会和人类历史的某些领域、某些方面的生活内容，如工业题材、农业题材、军事题材和历史题材、现代题材等；狭义的题材是指作家从现实生活中选择、提炼而写进文学作品中的材料，即文学作品中具体描绘的生活现象。它虽然是作品所描绘的具体事物，但经过作家的选择、提炼、艺术加工以至变形后已经成为虚拟的艺术形态，而不再是客观实存的生活内容了。
128、    主题：作品内容的构成要素之一，又称主题思想或题旨，指通过文学作品中描绘的社会生活和塑造的艺术形象所显示出来的贯穿全篇的中心思想或主导感情，也就是一部作品的题材所蕴涵的主要思想感情。它不仅包括作品描写的特定生活内容所具有的思想意义，而且包括作家对这种生活现象的情感认识和审美理想，是这两者的有机统一。
129、    文学作品的形式：文学作品的形式是指具体表现作品内容的内部结构和表现手段，是作品完成后的感性形态。主要构成因素是语言、结构、体裁和表现手法。
130、    文学语言：有广义狭义之分。广义的文学语言泛指规范化的全民语言，包括文学作品在内的各种文章书籍中所运用的书面语言，以及经过加工的规范化的口头语言。狭义的文学语言则专指作家用来塑造形象的文学作品的语言。语言学中的语言一般是指广义的文学语言，而文学理论中所说的文学语言是狭义的文学语言。
131、    文学语言组织：是文学文本最基本层次和直接现实，它具有表现目的性和表现个性，它包括语言层面、文法层面和辞格层面。语言层面是文学语言组织的基本层面之一，其中节奏是语言在一定时间里呈现的长短、高低和轻重。音律是由声调、语调、和韵的变化和协调而形成的内部和谐状况。文法层面是文学语言组织在语词、语句和篇章方面的构成法则。辞格层面是语言富有表现力并带有一定规律性的表现程式的运用状况。
132、    作品结构：文学作品的构成要素之一，指文学作品的组织结构和总体安排，包括剪裁、布局、联结、照应等因素。它是使作品中各个层次、各个部分的内容成为彼此有机联系的、完整统一的艺术整体的重要手段。结构的本质是以一统多，即作者从一定的主观意图和审美理想出发，将分散的文学材料熔铸成一个有机统一的艺术整体。
133、    表层结构和深层结构：文学作品的表层结构是指对作品中直接感知的内容进行的组织与安排。包括对故事情节的安排，作品描写场面的组织，抒情内容或景物描写的构成与调度等，作品的深层结构是指作家对世界的深刻认识和高度的结构能力结合的产物，具有复杂、隐晦、多义性的特点，并非所有作品都有深层结构。
134、    体裁:指文本明显可辨的种类特征，这些特征体现于审视生活的角度、塑造形象的方式、语言的表现形态、体制篇幅的规模方面。体裁对作者的写作具有一定的规范作用，同时也制约着读者对文本意义的理解与阐释。一般来说，我们将文学作品的体裁分为诗歌、小说、散文和戏剧。
135、    表现手法：文学作品的形式因素之一，指作家运用语言塑造艺术形象、表现主题所采用的各种具体表现手段，又称艺术手法。表现手法的主要功能是使作家的审美经验转化为具体的艺术形象，把分散的生活内容组织成统一的艺术整体，从而取得理想的艺术效果。从表现内容划分，文学作品基本的表现手法有描写、记叙、抒情、议论等；从修辞角度来看，又可分为比喻、夸张、讽刺、象征等。
136、    描写：文学作品中最重要、最基本的一种表现手法，指作者用形象化的语言对人物、事件、景物等的形态、特征进行具体的描绘和刻画。作品中的生活内容通过描写能够成为具体可感的生动形象。根据描写对象的不同，描写分为人物描写、环境描写等；根据描写方式的不同，又分为直接描写、间接描写、细节描写、概括描写。
137、    二分法：文学体裁的最早分类方法。我国古代根据作品语言运用的特点，以是否用韵将文学作品分为“韵文”和“散文”两大类。二分法是一种原始的分法，其分类观念尚未完全非别文学与非文学的差别，不足以反映各类文学体裁的特点。
138、    三分法：文学体裁的划分法之一。它根据塑造艺术形象不同的方式，把文学体裁划分为三大类：叙事类、抒情类、戏剧类。这是西方典型的分类方法，从古希腊的亚里士多德到19世纪俄国的别林斯基，许多文论家对三分法的标准及类别特点作了大量的理论说明。它使用一个标准进行分类，具有相当的科学性和概括性，至今仍被广泛采用。但它相对忽视各种体裁的文学作品在语言、结构等外形方面的特点，具有一定的局限性。

139、    四分法：文学体裁划分之一。它根据文学作品的语言运用、结构安排和篇幅体制等方面的特点，将各种体裁的文学划分为诗歌、散文、小说、戏剧文学四个大类。这种划分法依据的不是统一的标准，而是根据文学发展的实际情况进行区分的，它既包括对作品形式方面的特点和要求，也包括对作品内容方面的要求；同时各类体裁的名称具体明确，与作品的特点相符，便于掌握。

140、    现实型文学：是一种侧重于写实的方式再现客观现实的文学形态。基本特征是再现性与逼真性。

141、    理想型文学：是一种侧重于以直接抒情方式表现主观理想的文学形态，它的基本特征是表现性和虚幻性。

142、    象征型文学：是一种侧重以暗示的方式寄寓审美意蕴的文学形态，基本特征是暗示性和朦胧性。

143、    叙事学：指西方20世纪兴起的，比较完备的关于叙事的理论探讨。1969年，法国托多罗夫提出“叙事学”的概念，正式为这一以叙事和叙事文本为研究对象的学科命名。叙事学的主要代表人物普洛普、列维-斯特劳斯、格雷马斯、托多罗夫、巴特、热奈特等人。
144、    叙事:就是通过语言组织起人物的行动和事件，从而构成艺术世界的文学活动。它主要包括介绍人物的经历、事迹及各种关系，交代事件的发展过程和前因后果等。叙事包括时间、地点、人物、事件、原因、结果六个要素。叙事的方式是多样的。
145、    叙事文本：是叙事性作品的外在呈现方式，指的是由语言符号组成的、有限的、有结构的整体。
146、    隐含的作者：真实的作者即创作作品的本人，是生活在复杂社会关系中的具体的人。当现实生活中的作者进入作品中的叙事活动时，便进入了一种与日常现实生活中不同的特殊的精神状态，这种状态常被称为作者的第二自我。隐含的作者不是一个现实的具体的人，而是在作品整体中起支配作用的意识，这就是隐含的作者。