7．试析《三国志演义》中曹操的形象。
答：《三国志演义》比较真实地描写了封建统治阶级代表人物的种种特征，其中作为反面人物的曹操形象具有很高的典型意义。
在曹操的身上确实集中概括了封建地主阶级代表人物的一些典型特征，如虚伪、奸诈、残忍等。如第四回里，在他出场不久就写他杀吕伯奢，一开篇就使他给读者留下了极为可憎和可怕的印象。他所说的那句名言：“宁教我负天下人，休教天下人负我!”道出了他的人生信条，也是封建地主阶级代表人物本质的生动概括。第十七回，写他攻打袁术，因军中粮尽，竟借粮官的头来稳定军心，既写出他的奸诈，又写出他的残忍。他对自己手下的谋士也是顺我者昌，逆我者亡。荀彧是曹操手下的重要谋士，为他建立了很大的功劳，但因荀彧劝他不要封魏公，触动了他篡权的野心，他便逼荀或服毒自杀了。其他如许田射猎、杖杀伏皇后、杀杨修、杀祢衡、梦中杀人等情节，都突出地刻画了他的阻险、奸诈、残暴和不仁、不义，突出地表现出他作为一个反面人物的基本特征。
但这并不是《三国志演义》里完整的他，完整的他还有另外一面，即作为一个杰出的政治家和军事家的一面。在作者的笔下，他虽是一个反面人物，却不失英雄本色。首先，写出了他的雄才大略和政治上的远见卓识，他在战争中能注意发扬军事民主，在采取重大的行动之前，总是要与众将商议，听取各种意见。曹操虽然被作者写成反面人物。但作者并没有把他简单化，在写他奸诈的同时，也表现了他“豪爽而多智”的一面。例如在青梅煮酒的谈话中他笑袁术是“冢中枯骨”，刘表是“虚名无实”，刘璋是“守户之犬”，对人物的分析很是精辟准确；官渡之战，他在和袁绍军力相悬十倍的条件下，善于听取许攸的建议，劫烧乌巢军粮，终于取得胜利，打垮了他在中原的劲敌。
8．论述《三国志演义》中战争描写的特点。
答：《三国志演义》最擅长描写战争，它描写战争的时间之长、次数之多、形式之多样、规模之宏大，在世界文学史中是罕见的。《三国志演义》战争描写的特点有：
首先，作者不把主要笔墨花在单纯的实力和武艺较量上，而是着重表现每次战争的不同条件，特别是具体条件下战略战术的运用，突出战争指挥者主观指导的正确与否对战争成败的重要意义，因此它不仅描写了战争的丰富性和复杂性，揭示出战争的某些客观规律，而且写出了各次战争的特点。
其次，小说所描写的系列战争彼此关联照应，轻重主次配合协调，全部描写匀称和谐而又波澜起伏。
第三，在以写战争为主的同时，也展开其他活动的描写．而这些活动又与战争的进程有机联系。如“赤壁之战”杀伐之际，庞统挑灯攻读、曹操横槊赋诗等插曲都富有诗情画意，不但揭示出战争的客观规律，也使节奏富于变化，张弛有致，更切合艺术欣赏的要求。
第四，着眼于最富于戏剧冲突的事件和最能体现人物性格的情节，通过战争进程尖锐复杂的矛盾冲突，刻画了众多人物的思想性格。如赤壁之战中描写具有英雄才略的周瑜和诸葛亮。曹操两次派蒋干过江和支使蔡中、蔡和诈降，都被周瑜将计就计，巧妙地加以利用。但周瑜的安排都不出诸葛亮所料，而且周瑜假借断粮道、造箭来陷害诸葛亮的计谋，也被诸葛亮识破。这些自然写出了诸葛亮的才能气度处处超过周瑜。

总之，这部小说中的战争描写，不仅仅歌颂了力，而且更重要的是赞美了智，传递了美。
9．试述《三国志演义》的叙事特征。
答：《三国志演义》“陈叙百年，概括万事”，人众事繁，矛盾复杂，却组织得有条不紊、主次分明，充分地显示了作者的叙事才能。（1）《三国志演义》是在陈寿《三国志》等历史记载的基础上，按照一定的美学理想创作出的一部历史演义小说，有虚有实。清代的章学减认为它是“七分事实，三分虚构”。它在按照一定的政治道德观念重塑历史观念的同时，也根据一定的美学理想来进行艺术的创造，使实服从于虚，而不是虚迁就实。（2）小说叙事时，以时间先后为顺序，以蜀汉为中心，以三国矛盾斗争为主线，以大小事件作为联系的线索，构成了作品的结构。这样的艺术构思，使全书的结构既宏伟又严整；看来头绪繁复，却又脉络分明。在这构架上，作者又兼用顺叙、倒叙、插叙、补叙等不同笔法，使全书的故事详略得当，摇曳多姿。（3）作为中国古代早期章回体小说，《三国志演义》在叙事方式上是以全知全能为主。如刘备的出场一段，作者有关刘备的身世、形象、性格、爱好等等所有情况无所不知。但纯粹的全知讲述也容易使读者与作品的距离太远，适当地转换视角对于全知讲述也是十分必要的补充手段。在视角转换的基础上，《三国志演义》也开始出现限知叙事的萌芽。（4）《三国志演义》以描写战争为主，可以说是一部“全景性战争文学”作品。它抓住战争的特点写出战争的不同；以人物为中心描写战争：运用张中有驰、闹中有静的手法描写战争。（5）作为一部优秀的历史演义小说，《三国志演义》不仅善于叙事，而且长于写人，创造了一批具有特征化性格的艺术典型。小说在塑造这种特征化性格的任务时所采用的手法有：出场定型；反复渲染；多用传奇故事和生动的细节来凸现人物的性格特征；善用对比烘托等手法。（6）《三国志演义》所用的语言是“文不甚深，言不甚俗”的浅近文言，这有利于营造历史的气氛．形成了一种适用于历史演义的独特的语体风格。人物语言已开始注意个性化。
10．试述《三国志演义》虚实相间的艺术观念和写作技法。
答：《三国志演义》是我国第一部长篇历史小说，它在艺术上取得成功的基本条件，就是正确地处理了历史真实与艺术创造的关系问题。
首先，七分事实，三分虚构。“七分事实”是指作品的主要框架、人物和事件是按照史书记载的真实情况来设计和组织安排的，从而给人以基本的历史真实感；“三分虚构”是指在人物和时间的细节描绘上，尽量采用民间传闻中的精彩片段，并附之以作者本人的虚构想象，使之在不影响基本真实的前提下，最大可能地增强故事和人物的艺术魅力。几百年来，曹操、诸葛亮等人物成为奸诈和智慧的代名词，是和《三国志演义》的深入人心分不开的。
其次，作者在对作品进行艺术虚构时，主要采用了以下几种技法：（1）巧于构思。如“空城计”一段作者将其插在“失街亭”和“斩马谡”之间，使之成为两个一般性情节之间的点睛之笔。（2）采用传说，作者大胆采用民间传说，以增强作品的艺术性含量，如“桃园三结义”、“借东风”、“孔明吊丧”等。（3）改变史实，如关羽“单刀赴会”既与拥刘反曹的倾向一致，又突出了关羽的勇武凛然气概。（4）张冠李戴，如“怒鞭督邮”本来是刘备所为，小说中改到张飞头上，以免有损于刘备的“仁君”形象，并突出张飞的爽直鲁莽性格。（5）善于铺叙，如“三顾茅庐”在《三国志》中只有几个字，而《三国演义》中对此进行了精心构撰，既突出了诸葛亮的神秘魅力，又表现了刘备的求贤若渴的迫切心情。
11．试述《三国志演义》在人物塑造方面的主要成就。
答：作为中国古代第一部长篇小说的《三国志演义》，一出世便将中国古代小说类型化的人物塑造方法达到了顶峰，成为古代文学中类型化艺术的光辉范本。《三国志演义》写人物，与它的截然分明的道德评判相关联，有一种“类型化”的倾向，其中人物形象的品格性情，大都可以用简单的语言概括出来。如刘备的宽厚仁爱、曹操的雄豪奸诈、关羽的勇武忠义、张飞的勇猛暴烈、诸葛亮的谋略高超和勤于国事、周瑜的聪明自信和器量狭小等等。这种单纯鲜明的性格，犹如京剧的脸谱化表演，容易为读者所把握。
小说在塑造这种特征化性格的人物时所采用的手法，主要有：一、出场定型。如写刘备“与乡中小儿戏于树下”的非常言行，曹操少时诈“中风”以诬叔父，都可以说是一种性格的“亮相”。二、反复皴染。围绕着人物性格的主要特征，多角度、多层次地加以强化、深化，使其性格在单一中呈现出丰富性、复杂性。如写曹操之凶残，连续写了他梦中杀人，杀吕伯奢一家，杀粮官以欺全军；写他的奸诈，就写他不杀陈琳而爱其才，不追关羽以全其志，得部下通敌文书却焚而不究；写他的雄豪，则写他献刀刺卓，矫诏讨卓，支持关羽斩华雄，青梅煮酒论英雄。这样就把一个专横残暴、阴险狡诈，又豪爽多智、目光远大的“古今奸雄中第一奇人”写得血肉饱满。三、多用传奇故事和生动的细节来突现人物的性格特征。这类笔墨一般从史书或传说中借鉴而来，具有一定的夸张性和理想化的色彩，虽然不一定能经得起生活真实的检验，但与整体的艺术效果却十分吻合。就是像张飞一声喝退曹操数十万大军，虽是过于夸张了些，那种气势却似乎也有可信的一面。四、善用对比、烘托等手法。寄托着作者主要理想的刘备之仁．就是在与曹操之奸的对比中进行刻画的。曹操与袁绍同为奸雄，一个雄才大略、识见高超，另一个则外宽内忌、多谋少决，也形成了鲜明的对比。这类对比手法，对于区别同一类性格特征的人物“同而小同”十分重要。比如同为勇猛的战将，神勇的关羽、骁勇的张飞、智勇的赵云、英勇的马超，各有特点，并不成为一种类型化的人物。
但也应该看到，小说所塑造的这些具有特征化性格的人物，往往没有内在的冲突，缺少性格的变化和发展；有时将主要特征夸大过分，造成了失真之感，鲁迅所指m的“欲显刘备之长厚而似伪。状诸葛之多智而近妖”，就是最明显的例子。
12．简答水浒故事的流传与发展。
答：《水浒传》是反映农民起义的一部不朽的长篇小说，是人民群众集体创作和作家创作相结合的又一典范。宋江等三十六人的农民起义是《水浒传》创作的依据。关于宋江起义，在《宋史》等书中都有片断的记载。宋末元初人龚开作《宋江三十六人赞》已完整地记录了36人的姓名和绰号，并作序说：“宋江事见于街谈巷语，不足采著。”同时代罗烨的《醉翁谈录》已著录了如“花和尚”、“武行者”等说话名目。水浒故事在民间广泛流传的时期，也正是说话、杂剧等通俗文学逐渐发展到成熟的时期。宋末元初，水浒故事已成为艺人们讲述、演唱的重要内容，以水浒故事为题材的话本和戏剧相继问世。民间艺人通过自己的艺术实践，多方面地充实和丰寓了故事内容，从而使《水浒传》的故事情节渐具雏形。
宋末元初的《大宋宣和遗事》中涉及水浒故事的部分，虽内容非常简单，可能只是说话人的提纲，但给我们展示了《水浒传》的原始面貌，可以说是讲说水浒故事的最早话本。在元杂剧里，有不少水浒戏，其中关于李逵的戏最多，在杂剧中对梁山泊的描写更为具体，水浒英雄已发展至一百零八人，对个别英雄人物如李逵、宋江、燕青等已有生动的描绘。经过长期民间的广泛流传和艺人们不断的整理加工，水浒故事集中了人民的天才和智慧，凝聚了群众的美好理想，最后再经施耐庵的再创造，就产生了一部杰出的长篇小说《水浒传》。
13．简述《水浒传》的版本。
答：《水浒传》的版本相当复杂。今知有7种不同回数的版本。而从文字的繁略、描写的细密来分，又有繁本与简本之别。繁本有7l回本、100回本、120回本三种。简本则有102回本、110回本、115回本、124回本等；另外，简本中也有120回本和不分卷本。
在繁本系统中，一般认为，今存最早的较为完整的百回本是有万历己丑天都外臣，即汪道昆序的《忠义水浒传》。另有万历三十八年容与堂刊《李卓吾先生批评忠义水浒传》，也是较早和较有名的百回本。以上百回本在写梁山大聚义后，只有平辽和平方腊的故事，而没有平田虎和王庆的内容。繁本中的120回本，增加了平…虎和王庆的故事，在文字上与百回本略有不同，并也附有“李卓吾”的评语，故称《李卓吾先生批评忠义水浒全传》。明末金圣叹将120回本“腰斩”成70回本，砍去了人聚义后的内容，而以卢俊义一梦作结，名《第五才子书施耐庵水浒传》。由于它保存了原书的精华部分，在文字上也作了修饰，且附有精彩评语，遂成为清三百年间最流行的本子。
目前多数学者认为，简本是繁本的节本，而不是由简本发展成繁本。简本一般都有平田虎、王庆两传，但文字简陋、缺乏文学性，现在只是作为研究资料来使用。现存较早而完整的简本是双峰堂刊《水浒志传评林》。
14．试分析《水浒传》的“忠义”思想。
答：《水浒传》最早的名字叫《忠义水浒传》．小说描写了一批“大力大贤有忠有义之人”，未能“酷吏赃官都杀尽，忠心报答赵官家”，却被奸臣贪官逼上梁山，沦为“盗寇”；接受招安后，这批“共存忠义于心，同著功勋于国”的英雄，仍被误国之臣、无道之君一个个逼向了绝路。作者为这样的现实深感不平，发愤而谱写了这一曲忠义的悲歌。
最能体现作者这一编写主旨的是宋江这一形象。宋江作为小说中的第一主角，就是“忠义”的化身。他的性格在既矛盾又统一的“忠”和“义”的主导下曲折地发展。《水浒传》在歌颂宋江等梁山英雄“全忠仗义”的同时，深刻地揭露了上自朝廷、下至地方的一批批贪官污吏、恶霸豪绅的“不忠不义”。《水浒传》作为一部长篇小说，第一次如此广泛而深刻地揭露了封建社会的黑暗，并揭示了“奸逼民反”的道理，是很有意义的。但作者在这里要强调的乃是这样一个悲剧：“全忠仗义”的英雄不能“在朝廷”、“在君侧”，而反倒“在水浒”；“替天行道”的好汉改变不了悖谬现实，而最后还是被这个“不忠不义”的社会所吞噬。作者在以“忠义”为武器来批判这个无道的天下时，对传统的道德无力扭转这个颠倒的乾坤感到极大的痛苦和悲哀，以致对“忠义”这一批判武器自身也表现出了一种深沉的迷惘。
“忠”与“义”从来就是中国古代儒家伦理观念中的重要范畴，自宋元以来在社会上特别流行。显然，“忠义”中有“为君”而符合封建统治阶级利益的一面，故“士大夫亦不见黜”，但在“忠”字中也包含着“保境安民”、“杀尽贪官”等爱国精神和民本思想；对“义”字的强调，更反映着社会道德规范的变化。小说中讴歌的“仗义疏财，济危扶困”，不仅仅在一般意义上反映了下层群众为了维护自身的利益而“戮力相助”，而且更深刻地反映了由于城市居民、江湖游民等队伍的不断扩大，社会道德规范正在悄悄地发生着变化。总之，“忠义”的内涵本身就十分复杂，它以儒家的伦理道德为基础，但也融合着包括城市居民和江湖游民在内的广大百姓的愿望和意志，它不是蒙在《水浒》外面的一层道德正义的保护色，而是能使小说被当时社会各阶层普遍接受的基本精神。
15．《水浒传》在思想上取得的独特成就表现在哪里？
答：作为一部累积型的长篇小说，《水浒传》的思想价值是多方面的：除了忠义思想之外，它还歌颂了英雄，歌颂了智慧，歌颂了真诚。《水浒传》中的不少英雄都是“力”与“勇”的象征，并且他们不拘礼法、不计名利、不做作、不掩饰，这也与后来涌动的个性思潮息息相关。
但是，《水浒传》的题材毕竟有它的特殊性，不管作者如何极力把它拉入“忠义”的思维格局，作品最终还是在客观上展示了我国封建社会中的一场惊心动魄的农民起义，其中核心内容是写出了，“乱由上作”、“官逼民反”，从而真实地反映了农民起义的社会根源，肯定了农民斗争的正义性。小说中第一个正式登场的人物是高俅，这个因善踢球而得到皇帝宠信的市井无赖，居然不到半年就升到殿帅府太尉的高位，从此连同他的“衙内”倚势逞强，无恶不作。在全书正文的开端，这样写寓有“乱自上作”的意味。不仅如此，作为社会全景式的描述，在政权的上层，有高俅、蔡京等一群祸国殃民的高官；在政权的中层，有受前者保护的梁世杰、贺太守等一大批贪残暴虐的地方官；在此之下，又有郑屠、西门庆、蒋门神一类胡作非为、欺压良善的地方恶霸。梁山英雄即是社会“无道”的受害者。在这一背景下，他们才不得不啸聚山林，走上反抗的道路，他们始终以“替天行道”为己任，希望贪官污吏都杀尽，建立一个清平安宁的社会。
小说站在造反英雄的立场上，沿着“乱自上作”、“造反有理”的思路，揭示了封建社会的基本矛盾，艺术地再现了中国古代农民起义从产生、发展、胜利到彻底失败的全过程，并从中总结了一些带有规律性的东西。这在中国文学史上是十分罕见、难能可贵的，正是在这个意义上，可以说《水浒传》是一部悲壮的农民起义的史诗。
16．谈谈你对《水浒传》中招安描写的认识。
答：梁山英雄在宋江的领导下，展开了与贪官污吏和社会邪恶势力相抗衡的斗争，两赢童贯、三败高俅，又多次攻打祝家庄、曾头市等地，取得了一系列的胜利。但是，由于宋江力争得到朝廷的招安，最后梁山泊义军全体归顺了朝廷，经过征辽，平田虎、王庆以及平方腊的战争，水浒一百零八将死散殆尽，宋江等更屈死于奸臣的陷害，全书便在这种悲剧的气氛中结束。
从作者对宋江的歌颂态度看来，从小说里将招安的实现写成梁山泊的盛大节日来看，从作者虽然写了反招安的斗争却没有在思想上否定招安派，而仍然写反招安派支持和拥戴宋江来看，《水浒传》的作者都是明显地有意描写招安并肯定招安的。但作者肯定招安，认为义军应该走这一条道路，却又并不认为这是一条最好的道路。他清醒地看到、并以忠于生活的现实主义态度，写出了招安导致的悲剧结局。作者满怀热情地歌颂梁山义军的造反精神及其革命事业的正义性，却又让他们招安；写招安，又不是写他们荣华富贵的结果，而是写出一个催人泪下的惨局，这反映了这部思想倾向十分鲜明的小说本身存在着深刻的思想矛盾。形成这种深刻的思想矛盾的历史根源和社会原因是比较复杂的，主要有农民阶级“只反贪官，不反皇帝”的本身的认识局限；忠君思想的影响；民族斗争历史背景的影响；封建统治阶级对农民起义实行招抚政策的影响等。
17．简答《水浒传》中林冲性格的发展变化。
答：《水浒传》不仅能通过不同人物的不同环境遭遇，不同的生活条件，写出不同人物的不同性格特色，而且还能在社会阶级斗争的发展中，写出人物性格的发展和变化。如写林冲就是着重表现了“逼上梁山”的这个“逼”字。林冲生得豹头环眼。燕颔虎须．绰号豹子头，原是东京八十万禁军教头，武艺高强。逼上梁山的“逼”字，在他身上表现得最为突出。他有不甘屈辱的英雄本色，时时怀着“空有一身本事，不遇明主，屈沉小人之下”的郁闷，但教头的职位、优厚的收入、美丽的妻子、舒适的生活，使林冲养成了安分守己、与世无争的性格。即便高衙内调戏了他的妻子，也息事宁人，忍气乔声，没想到高衙内却没有善罢甘休，一而二、再而三地陷害他，甚至在他已落难为一个草料场的囚犯时，还要派人害死他。这之前林冲忍之又忍，当发配到草料场后，也没有完全失去幻想，他乞求神明庇佑，有朝一日能摆脱苦难。但是，他没想到自己沦落至此，高俅等人还要置他于死地，没想到前来追杀他的竟是自幼相交的好友陆谦，更没想到陆谦卖友求荣，竟到了要拾他一块骨头回去邀功请赏的卑劣地步。林冲终于忍无可忍，果决地杀死了高太尉派来谋害他的公差，义无反顾地走上了反抗之路。林冲是在凶残的封建统治阶级的步步紧逼之下，走投无路，才克服了思想性格的弱点，造反上山的。因而林冲思想转变的过程，就是封建统治阶级日益暴露其黑暗与罪恶的过程；作者真实细致地描写了林冲的思想转变，也就深刻有力地揭露了统治阶级的罪恶。
18．分析《水浒传》在人物塑造上现实主义和浪漫主义相结合的艺术特色．
答：《水浒传》之所以成为我国文学史上最光辉的作品之一，不仅因其思想的深刻，而且也由于它艺术的成熟。《水浒传》继承并发展了现实主义和浪漫主义的优秀传统，而儿把二者相当完美地结合起来。《水浒传》的艺术成就，最突出地表现在英雄人物的塑造上，全书巨大的历史主题，主要是通过对起义英雄的歌颂和对他们斗争的描绘中具体表现出来的。
在人物塑造上，书中最大特点是作者善于把人物置身于起初的历史环境中，扣紧人物的身份、经历和遭遇来刻画他们的性格。林冲、鲁达、杨志虽同足武艺高强的军官，但由于身份、经历和遭遇的不同，因而走了梁山的道路也很不一样，作者正是这样表现了他们不同的性格特征的。《水浒传》总是把人物放在阶段斗争的激流中，甚至把人物置于生死存亡的关头，以自己的行动、语言来显示他们的性格特征。小说中这样的精彩的描写是很多的，像当林冲抓住高衙内提拳要打而又未敢下落时的微妙心理，像宋江吟反诗时流露出的那种壮志未酬、满腔郁闷的心情，都是通过行动、语言来表现出人物的内心世界，并进一步深化了人物性格。
在人物塑造上《水浒传》的另一特色是在人物的对比中，突出他们各自的性格。这种对比方法，不仅表现在一些主要人物身上，就是在一些次要人物身上，也运用得很成功。在武松斗杀西门庆的事件中，何九叔与郓哥恰恰形成了鲜明的对照。对西门庆的胡作非为，何九叔是抱着多一事不如少一事的态度，在躲不开时，又处处给自己留下退步，这些正表现了他的世故、机变而又怯懦的性格。与何九叔相反，郓哥却处处采取了好管闲事的主动态度，这正是他年青好胜、幼稚天真而又多少带有打抱不平的个性的表现。小说在对比中塑造人物时，还善于抓住性格相似的一组人物，比较出性格的不同来。这种同中见异的方法，最成功的运用是表现在鲁达和李逵的性格描写中。
此外，《水浒传》有时也通过富有特征性的细节来塑造人物个性。如武松打虎时，借哨棒打断的细节，充分表现了他全神贯注的紧张神态，渲染了这场恶斗的气氛，也为以后的赤手空拳打虎做了合理安排，从而突出了他的神力和勇武。《水浒传》在人物塑造上不仅表现了现实主义艺术的高度成就，同时也体现着浪漫主义的优秀传统。书中的英雄人物，不仅植根于现实的土壤之中，而且义是被高度理想化的。作者从人民的理想出发，把他们的反抗性格和道德情操，提到很高的境界，并把自己强烈的爱憎感情融铸在人物身上，使他们具有叱咤风云的英雄气概和不畏艰险的乐观精神。浪漫主义的特征也表现在对人物本质特征或英雄行为的渲染和夸张上。如宋江的义重如山，吴用的机智过人，李逵的赤胆忠义以及对武松打虎、鲁智深倒拔垂杨柳等夸张描写。因此说小说在人物塑造上继承和发展了现实主义和浪漫主义的优良传统，而且把两者较完美地结合起来，从而使《水浒传》成为我国小说史上两结合的创作方法运用得较为成功的作品。
19．分析《水浒传》的艺术表现手法。
答：《水浒传》在艺术表现手法上，表现了鲜明的民族风格，这是继承话本的传统而来的，但和宋元话本比较起来，无论是人物环境的渲染，人物典型化的高度，表现手法的多样等方面，《水浒传》都有自己独特的创造，比话本无疑又大大前进了一步。
首先，小说中安排了许多引人人胜的情节。这些情节的成功，首先因为它们是经过精心提炼的具有典型意义的情节。作品是紧紧地围绕“官逼民反”这条总的线索来展开情节的。从林冲等英雄被逼上梁山，到“智取生辰纲”、“花荣大闹清风寨”、“宋公明三打祝家庄”等回目，不仅反映了起义由小到大的整个过程，而且也表现了起义斗争中那些如火如荼、惊心动魄的战斗场面。书中的情节也起了展示人物性格的作用。随着人物的出场与行动，常出现一组组的情节，而每一组情节又往往是人物性格的发展史。因此当一提到武松时，我们就会联想到“景阳冈打虎”、“斗杀西门庆”、“醉打蒋门神”、“大闹飞云浦”、“血溅鸳鸯楼”等刀光血影、震撼人心的场面。
其次，小说的情节特色还在于它的生动性、曲折性，写大小事件，都显得腾挪跌宕，变化多端。在“林教头风雪山神庙”一回中，先写林冲得悉陆谦追踪前来的消息后，勃然大怒，立即买把解腕尖刀去前街后巷寻找陆谦，但下面并未写陆谦的出场，反而写林冲因找不着他而“心下慢了”，以后林冲又被调至草料场，得了个清闲差使，一场风波到此似乎是平静下来了。但在一个风雪之夜，草料场突然起火，点明了陆谦的诡计，紧跟着写林冲如何手刃陆谦，这样就起到了波澜陡起的艺术效果。
再次，《水浒传》的全部结构基本上是完整的，同时又是富有变化的。《水浒传》的情节结构是以单线纵向进行的。上半部是以人为单元，下半部则以事为顺序，连环勾锁，层层推进。在七十一回之前，小说往往集中几回写一个或一组主要人物，将其上梁山前的业绩基本写完，然后引出另一个或另一组主要人物，而上一批人物则退居次要的地位。这样环环相扣，以聚义梁山为线索将一个个、一批批英雄人物串联起来。七十一回之后，就以时间为顺序，以报效朝廷为主干，将故事贯串始终。这样的艺术结构，前半部犹如长江的上游百川汇聚，形成主干；下半部则如长江的主流奔腾而下，直泻东海。它形成一个整体，但各部分往往又具有相对的独立性，特别是前半部的连环列传体的结构形式．固然留有组织改造原有民间故事的痕迹，但也有利于集中笔墨、淋漓酣畅地描写一些主要的英雄豪杰。