(一)设计艺术理论 ●设计(Design) 人类创造活动的基本范畴，其领域涉及人类一切有目的的活动，反映着人的自觉意志和经 验技能，与思维、决策、创造等过程有不可分割的关系，广义的“设计”将外延延伸到人的一 切有目的的创造活动：而狭义的“设计”则专指在有关美学的实践领域内，甚至只限于实用美 术范畴内的各种独立完成的构思和创造过程。 就语义的构成而言，在汉语中， “设计”指的是“设想”和“计划” ．是人在从事创造活动 之前的主观谋划过程。它在英语中的对译词是“Design” ，由词根“si 印”加前缀“de”组成。 “de”指去做。因此， “Design 一词本 “sign”的含义十分广泛，有目标、方向、预兆的意思， 身含有通过行为而达到某种状态、形成某种计划的意义” 。(张道一《工业设计全书》) 由此 可见，设计是人类依照自己的要求改造客观世界的、自觉的创造性劳动过程的第一步，是人类 在自身所能获取的经验基础上，把创造新事物的活动推向前所未及的新境界的一种高级思维活 动。在这一活动中，人的判断、直觉、思维、决策等心理过程发挥着重要的作用，并且由此而 必然指向改造客观世界的实践过程，以达到自由地、 “按照一切物种的标准”来制造新产品的目 的。这正是马克思在《1844 年经济学一哲学手稿》中阐明的： “人是按照美的规律创造事物的。 ” 从这一观点出发，设计的本质特征可以概括为如下基本层面： 第一，设计是有目的、有预见的行为。在需要从事何种行为之前，就已经具有明确的目的， 或者说行为结束时所出现的结果，在行为开始时就已经存在于行为主体的思想之中了。正如马 克思在《资本论》第一卷第三篇第五章关于“劳动过程”的论述中所说： 蜘蛛结网，颇类似织工纺织，蜜蜂用蜂蜡来制造蜂房，使人类许多建筑师都感到惭愧。但 是，就连最拙劣的建筑师也比最灵巧的蜜蜂要高明，因为建筑师在着手用蜡来制造蜂房之前， 就已经在头脑里把蜂房构成了。劳动过程结束时所取得的成果，在劳动过程开始时就已存在于 劳动者的观念中了，已经以观念的形式存在着了。他不仅造成自然物的一种形态改变，同时还 在自然中实现了他所意识到的目的。显然，建筑师的工作是设计，而蜜蜂的工作只是一种本能 活动。 第二，设计是自觉的、合规律的活动。恩格斯在 1876 年写的《自然辩证法》一书中指出： “人离开动物愈远，他们对自然界的作用就愈带有经过思考的、有计划的、向着一定的和事先 知道的目标前进的特征。 ”也就是说，人的设计活动是在认识和把握客观规律的基础上所从事的 高度自觉的活动。人在确定其设计目标和达到这一目标时的一切活动，都必须自觉地服从客观 世界和人体自身的规律。 正如马克思所说： “这个目的就给他的动作的方式和方法规定了法则(或 规律)。他还必须使自己的意志服从这个法则所规定了的目的。 ” 第三，设计对实践的指向性和指导性。虽然设计是设想和计划，是属于精神范畴的活动， 但是，由于它规定的目的，必然对人的行为产生特定的引导和指挥作用。不指向特定实践过程 的设计，只能是空想。人在有目的地改造客观世界的复杂过程中总是由许多“设计一实践一再 设计一再实践”的反复和循环中达到最终目标的。因此。在设计的全过程中，包含着若干由实 践参与的环节。 第四，设计是生产力。生产力是人类征服自然、改造自然的能力，从这个意义来说，设计 是生产力的组成要素之一，而且是最积极、最活跃的要素。通常把生产力的构成要素规定为劳 动者、生产工具和生产资料三方面，其中，生产工具和生产资料都属于“物”的范畴。它们只 有通过“人”的要素才能变为创造价值、生产财富的生产力。只能从事“简单劳动”的劳动者
    和能够从事“复杂劳动”的劳动者之间的差别，突出地表现在劳动者的“创造力”上，只有富 有创造力的人，才是带着“设计”的品格参与生产力过程的人，也才能创造更多的财富。 尽管关于设计的内涵与外延人们已经取得相当的共识，但是，当学者们要用概括的语言为 “设计”下一个定义的时候，却出现了众说纷纭的状况。曾经为设计下过的定义有： 1． 设计是 “面临不确定性情形， 其失误代价极高的决策” (阿西莫夫： 。 《设计导论》 ) 2． 设 计是“一种针对目标的问题求解活动” 。(阿切尔： 《设计者运用的系统方法》) 。(鲍克： 3．设计是“在我们对最终结果感到自信之前，对我们想要做的东西所进行的模拟” 《工程设计教学会议的发言》) 4．设计是“在特定情形下，向真正的总体需要提供的最佳解答” 。(玛切特： 《创造性工作 中的思维控制》) 5．设计是“从现存事实转向未来可能的一种想象跃迁” 。(佩奇： 《给人用的建筑》) 6．设计是“一种创造性活动——创造前所未有的、新颖而有益的东西” 。(李斯威克： 《工 程设计中心简介》) 7． 设计是 “使人造物产生变化的活动” (琼斯： 。 《设计方法——人类未来的种子》 ) 8． 设 计是“旨在改进现实的一种活动。设计过程的产物，被用作进行这种改进的模型” 。(盖茨 帕斯基： 《设计之人性观》) 9．设计“作为一种专业活动，反映了委托人和用户所期望的东西；它是这样一个过程：通 《设 过它便决定了某种有限而称心的状态变化， 以及把这些变化置于控制之中的手段” (雅克斯： 。 计·科学·方法》) lO． “设计像科学那样，与其说是一门学科，不如说是以共同的学术途径、共同的语言体系 和共同的程序，予以统一的一类学科。设计像科学那样，是观察世界和使世界结构化的一种方 法。因此，设计可以扩展应用到我们希望以设计者身份去注意的一切现象，正像科学可以应用 《设计研究的本质述评》) 到我们希望给以科学研究的一切现象那样。 ”(阿克： 11． “设计是一种社会一文化活动”“一方面，设计是创造性的、类似于艺术的活动。另一 ， 方面，它又是理性的、类似于条理性科学的活动” 。(迪尔诺特： 《超越“科学”和“反科学”的 设计哲学》)(以上见杨砾、徐立著《人类理性与设计科学一人类设计技能探索》 ，辽宁出版社) 12． “美术方面， 设计常指拟订计划的过程， 又指记在心中或者制成草图或模型的具体计划。 产品的设计首先指准备制成 成品的部件之间的相互关系。这种设计通常要受到四种因素的限制：材料的性能，材料加工方 法所起的作用，整体上各部件的紧密结合，整体对于观赏者、使用者或受其影响者所产生的效 果。 ”(《简明不列颠百科全书》) 13． “设计是人们为满足一定需要，精心寻找和选择满意的备选方案的活动；这种活动在很 大程度上是一种心智活动，问题求解活动，创新和发明活动。 ”(杨砾、徐立： 《人类理性与设计 科学一人类设计技能探索》) 14．设计，作为一种技术活动，是针对目标的一种问题求解和决策，从而为满足人们的某 种需要选择出满意的备选方案。设计涉及的范围十分广泛，包括社会规划、理论模型、经济管 理、产品设计和工程组织方案的制定等。它所要考虑满足的人的需要也是多重的，不仅有社会 的、物质的需要，也有精神的，其中包括情感的与审美的需要。设计的目标在于建立一种对于 人的适应性系统，它体现了人类文化演进的机制，是创造审美文化的重要手段。 ●手工艺设计 主要指农业社会条件下大量存在的手工业行业中的设计活动。 在工业社会中仍有部分遗存，
    但已经不是生产活动的主流。它是靠手工艺人(工匠)以专门技术创造产品的，往往集设计、生 产、销售于一身。其产品除满足日常生活使用的实用品以外，往往还有一些与巫术、宗教、民 俗、礼仪等活动有关的民艺制品。在我国漫长的封建社会时期，手工艺技艺达到了高度发达的 水平，在世界上具有独特的成就。特别是陶瓷艺术设计、丝绸美术设计、家具设计、服装设计 以及彩灯、年画、剪纸、玩具、石雕、砖雕、木雕等等，均具有很高的审美价值，表现了独特 的东方美。 手工艺设计的价值主要依靠手工艺人的智慧和技巧，当这些智慧和技巧依托于一定材料而 物化为一件工艺品的时候，自然必须通过造型、纹饰、质材、智巧充分显示出手工艺人的劳动 值，因此。手工艺时代的设计在世界所有古代文明中几乎都具有令人惊叹的、高度繁荣的成就。 例如古代埃及的建筑、古代巴比伦的雕刻、古代印度的绘画等等。但是，从另一个侧面来讲， 由于工匠总是力求通过对产品的加工显示其价值，因此也往往产生过度矫饰、堆砌的倾向，形 成表面纹饰的超功能发挥，甚至产生许多脱离实用、妨害功能的奇技淫巧，这也几乎是世界各 民族古代手工艺设计的共同特征。18 世纪法国宫廷流行的“罗可可样式” ，晚清时期中国宫廷 出现的“乾隆风”都以繁缛琐碎、叠床架屋为特色，便是一个明证。 根据封建时代工艺品的服务对象不同， 手工艺设计的风格可以大别为二， 即为统治者(皇室、 官僚、富豪、地主)阶级服务的“宫廷风格”和为普通平民(市民、商人、农民)服务的“民间风 格” 。宫廷风格以追求奢侈豪华为荣，往往使用昂贵的材料，不惜工本，滥施雕琢。但由于统治 者的特权，往往集中本行业最优秀的匠师为之服务，因而代表了当时手工技艺的最高水平，艺 术成熟而完美。民间风格则注重实用功能，质材普通易得，装饰简单朴素，大多出自民间工匠， 有些甚至是业余艺人的作品，虽有时失之粗朴，但却是纯真感情的自然流露。 ●工业设计(Industrial Design) 指工业生产领域内的设计活动。是人 类按照美的规律创造产品的活动。它既区别于纯艺术作品的创造过程，又区别于手工艺品制作 和生产中的设计过程，它是在现代化大工业生产条件下对工业产品进行-创新的社会实践形态。 因此，它是在工业革命之后产生，经过包豪斯时代的发扬，在当今世界普遍兴起的一门学科。 其目标是要把完善的、美好的、合理的、廉价的工业制成品和经过工业手段创造的生活环境提 供给每一个需要它们的人(消费者)。因此工业设计的过程中，包含着技术的、艺术的、生理的、 心理的、经济的、社会的各种因素的综合作用。通过依赖于这些因素而进行的合理规划，创造 出合目的性的工业产品，以达到人一机一环境系统的和谐、舒适、宜人、安全、可靠、经济、 高效的最佳状态。作为一种文化现象，工业设计必然反映着其所由产生的特定社会的时代精神、 价值观念和审美趣味。因而它不但建构着人类的工业～社会结构，同时也塑造着人类的文化～ 心理结构。 1980 年，国际工业设计学会联合会(ICSID)在巴黎举行第 11 次年会时，对工业设计作出了 如下定义： “就批量生产的工业产品而言，凭借训练技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、结 构、构造、形态、色彩、表面加工以及装饰以新的品质和规格，叫做工业设计。根据当时的具 体情况，工业设计师应在上述工业产品全部侧面或其中几个方面进行工作，而且，当需要工业 设计师对包装、宣传、展示、市场开发等问题付出自己的技术知识和经验以及视觉评价能力时， 这也属于工业设计的范畴。 ” 通常，工业设计师从事设计活动的主要工作领域有产品设计(Product Design)、视觉传达设 计(Visual Design)、环境设计(Enviromnental Design)。近来，应企业的要求，工业设计师也开始 从事企业形象设计(Cl Design)。 ●绿色设计
    绿色设计又称环保设计、生态设计，是人类环境保护意识给设计提出的新课题，工业发达 国家接受了盲目追求效益，造成人类环境严重恶化，威胁人类生存条件的教训。在生产活动中 把环境的保护放在首位，改变了原来把经济利益放在首位的做法。因而提出了许多"RE．． ．”口 号(在英文中“RE'’做单词的前缀是“重新”的意思)，如 REUSE、RECYLCE、REDUCE(再利 用、回收再利用、减少自然材料的运用)等，即在设计生产中必需尽量使用可重复使用、不造成 污染的“绿色材料”(Green material)。所谓绿色材料是指在生产过程中能耗低、噪音小、无毒性 并对环境无害的材料及其材料制成品，绿色材料要能够满足“整体、和谐、循环、再生”的生 态学原理。设计界根据这些要求提出环保设计或绿色设计(Green design、Eco design、Ecologiacl design、Earth Friendly Design．．． ．．．)这一概念。设计师在选用材料时注意到：产品尽可能使用 单一材料或便于分离的复合材料；选用表面不加任何涂镀的原材料，使用无害于环境的涂料； 选择报废后，自然界能够自然分解且无害于环境的材料；充分利用可回收利用的材料。同时， 设计师在考虑整体设计方案时，要考虑：这样的设计方案会不会造成材料／能源的浪费?设计用 的材料是否可以回收利用?产品会不会造成环境污染?产品有没有过度的包装?设计活动是否影 响整个生态平衡?设计是否合乎环境标准?而不应该单纯考虑设计的“实用、功能、经济” 。 绿色设计是与人类生存环境和有限的生存资源密切相关的设计理念，是未来每一个设计师 必须深刻考虑的。 ●仿生设计 仿生设计是设计与仿生学结合，进行创造和设计的过程。仿生学(Bionics)是一门属于生物 科学与技术科学之间的交叉学科，是近二三十年发展起来的。它涉及生理学、生物物理学、生 物化学、物理学、数学、控制论、工程学等学科领域。仿生学把各种生物系统所具有的功能原 理和作用机理作为生物模型进行研究，希望在技术发展中能够利用这些原理和机理，最后目的 是要实现新的技术并制造出更好的新型仪器、机械等。生物界各种丰富多彩的功能，具有极其 复杂和精巧的机构，其奇妙程度远远超过迄今为止的许多人造的机器，因此在工程科学的进一 步发展中，人们需要向生物界寻找启发和模拟。 以上是《辞海》(1989 年版，缩印本，251 页)对仿生学的解释。仿生学的最终目的是通过 生物的物质结构、功能、能量和信息原理及其作用机理的研究，实现新的设计，或者解决设计 中存在的问题，满足人类生产、生活的需要。日本的物理哲学研究所把人的创造活动分为两个 阶段：第一阶段是人的初期刨造活动，主要依赖于模仿；第二阶段是后期创造活动，即在模仿 的前提下进行创造活动。也就是说人的创造(或者说设计)源于模仿，而原始的、初级的、朴素 的模仿对象无疑是自然界中的生物。1960 年 9 月，美国俄亥俄州戴顿(DAYTON)空军基地召开 第一届仿生学研讨会， 研讨会的副题即是 “生物原型——新技术的钥匙” 会上斯蒂尔博士指出： 。 人类利用仿生进行设计 “仿生学是模仿生物系统的原理建造技术系统或类似特征的科学。 ” 的历史可谓非常之久远，在对生物界观察和认识的基础上，运用独有的思维方式和设计能力模 仿生物。古人看到鱼在水中自由来去，就模仿鱼的胸鳍和尾鳍设计出双桨和单橹。相传在我国 春秋战国时期，有一名叫鲁班的木匠，上山伐木被有齿的草叶划破手指，从中受到启迪而发明 了锯；古人模仿鸟类，设计出风筝，为后来飞行器设计打下基础；1505 年，达·芬奇模仿蝙蝠 的结构，描绘出飞行器的草图。人类许多设计往往建立在对生物结构、形状的模仿基础上。随 着科学技术的发展，仿生设计已经进入在模仿基础之上进行创造的阶段。从目前的设计发展来 看，仿生设计主要包括以下几个方面： ①名称的模仿：人类在认识和利用生物的同时，一直模仿生物的活动。如以动物名称用于 与其形似产品的命名，如称飞机为“银燕” ，拖拉机为“铁牛” ，汽车为“美洲豹”“摩托车” ，
    为“野马” ，计算机为“电脑”等等。 ②形态的模仿：从古至今，对生物形态的模仿一直是仿生设计的重要内容。人类初期的创 造活动源于模仿，如古人的“因崖为室，构木为巢” ，到“挖土为穴” ，无疑受到“兽穴”和“鸟 巢”的启示。 “黄帝造车”是黄帝受到习蓬草种随风滚动的启示，创造出神奇的指南车。西方现 代的一些设计也可以看到众多仿生形态的设计，如模仿人嘴形状的唇状沙发，两扇门表现为一 对情人相拥接吻形态的衣柜，拇指形柜等。国内最近推出的“小螳螂”摩托车，造型颇似现实 中螳螂的外形。服装界的“蝙蝠衫”“蝴蝶衫”“燕子领”“青果领”等也是对生物形态的模 、 、 、 仿。其实，本世纪在美国一度流行的“流线型” ，虽然与空气动力学相关，但设计师设计灵感最 早也时从自然界中的鱼类及鸟类的身体形状获得的。 ③功能与结构的模仿：结构和功能的模仿是仿生设计中最为复杂的高层次部分，因为它要 涉及一系列相关的学科，如生物学、解剖学等，但是人类一些伟大设计不乏这样的杰作。瑞士 发明家梅斯特拉在打猎时发现猎狗穿行在牛蒡丛中粘了不少刺果，并发现牛蒡籽上有成千上万 的小钩“钩”住狗毛，用力一拉，很快就掉，若再靠近，又会钩住。他从中获得启迪，发明了 一种表面布满小圈环结构的新型扣件——“纬格罗” ，即尼龙纽扣。性能良好，容易开、关，不 锈、轻便，广泛应用在服装、汽车、医疗、航天等众多领域。飞机的结构也与某些生物有惊人 的雷同，飞机发明后，在研制飞得更高、更快的飞机时，就出现了空气动力学上一个难题：振 颤现象，飞机高速飞行时，尾部产生有害的振颤，设计师费尽周折，在机翼前端安了加重装置， 以对抗“振颤” ，其实，类似的结构在一些飞行生物中早已存在，如蜻蜓翅膀前缘上方有一块深 色的角质加厚区——翼眼，起的就是防“振颤”的作用。一些军事工具上超声波“声纳”系统 是根据蝙蝠的“天然声纳”原理设计的。 ④信息传递方式的模仿： 生物的信息传递方式非常复杂， 这是仿生设计中难度最高的一种。 生物之间的通信是复杂的，通过气味、声音、色彩、超声波、电场、地球磁场等，传递防卫、 觅食、交配等信息。如果人类在这方面加以研究利用，改变人类通过听觉、视觉为主的具有某 种局限的信息传递方式，对人类生产、生活、军事等具有非常重要的意义。 仿生学，虽然在 20 世纪 40 年代就已受到人们的关注，但真正形成独立的学科还是 1960 年 9 月在美国第一次召开仿生学会议之后的事。在未来的设计中，对优化设计、解决设计中的 疑难问题，仿生设计都是一把非常重要的钥匙。设计家们应该到生物界寻找没计灵感。 ●设计要素 设计以物为媒介完成物与物、物与人、物与环境的协调关系，因此，这一关系网络中的各 种要素，共同构成设计的基本内容。正如《简明不列颠百科全书》 “设计”条的正文所说： “设 计通常要受到四种要素的限制：材料的性能，材料加工方法所起的作用，整体上各部件的紧密 结合， 整体对于观赏者、 使用者或受其影响者所产生的效果。 这实际上指的是设计的功能要素、 ” 技术要素、形式要素和经济要素。 设计师按照既定目的从事自己的设计实践时，他必然就 将自己的工作面向物的层面，指向物的种种物理的、化学的、官能的、心理的功能，从而由结 构、材料、技术、用途等角度去寻求物的特殊品质，并由此组成合目的性的最佳组合，以保证 设计的成功。 设计要素的细分内容包括： 厂实用功能功能要素_一认知功能 I 象征功 能 L_审美功能 厂形态形式要素_．1 色彩 L 肌理 广生产技术技术要素一产品技 术 L 操作技术 广效率经济要素-一价格 l 销售 L-服务 ●设计的功能要素 设计的功能要素指设计的实用功能、认知功能、象征功能和审美功能。 实用功能也称物质功能。它通过设计产品(物)与使用者(人)之间的物质和能量交换，直接满
    足人的物质需求。一方面，它体现在设计物自身的物质属性所传达的用途意义；另一方面，作 为与人交换和满足的媒介，实用功能还表现在由物质属性共同组合而成的整体结构作为一个系 统所发挥的功能。 认知功能 由设计产品的外在形式所实现的一种精神功能。通过视觉、触觉、听觉等感觉 器官接受来自物的各种信息刺激，形成整体知觉，从而产生相应的概念或表象。因此，认知功 能也还有一方面需要依靠实用功能所传达的足够信息。认知功能直接影响着人对物的识别和由 此确定的心理定向，从而进一步影响着人对物的判断和行为，包括喜爱～反对，接受～排斥等。 象征功能是认知功能体现的深层心理反映。象征功能传达的是作为物的设计产品“意味着 什么”的问题。提示产品信息内涵所具有的某种象征、隐喻或暗示的内容。也包含着产品所体 现的社会意义、伦理观念等。如不同款式、质地、色彩、穿着方式的服装，必然提示着穿着者 的身份、地位、职业、修养、性格、爱好，象征着一定时代、民族、阶级的形象。 审美功 能是指物的内在和外在形式唤起的人的审美感受。满足人的审美需求，是设计物与人之间相互 关系的高级精神功能因素。物在使用过程中是否能唤起人的美感，是判断其是否具有审美功能 的依据，而美感的取得一方面来自于物自身的整体形象所显示的功能、形式和技术因素，另一 方面也来自非功利因素的人的感情体验。 ●设计的经济要素 设计的经济要素指贯穿于产品设计全过程的经济内容和效益体系。 在设计的构思和策划过程中，经济要素是设计师不可回避的要素之一。它表现在对其所设 计产品的成本计算、市场调查、销售预测、价格设定等等方面的信息资料和参考。设计师要使 设计产品取得成功，必须正确把握这些资料，做到有的放矢。根据这些资料调整自己的思路和 方案。 在产品的生产过程中，要加强材料使用、加工环节、能源消耗、工资投入等方面的核算， 在保证质量的前提下努力降低成本，从而降低产品的价格，使之受到消费者的认可而提高市场 竞争力。 在产品销售过程中，设计师也要考虑一切经济因素的作用。例如产品市场、社会购买力水 平、经济环境与气候的分析，以及在此基础上确定的销售方式、广告策略、售后服务网络和追 踪调查以获取反馈信息的渠道等等。强调设计的经济因素，并不是让设计师去取代生产者、经 营者的职能，而是为了加强设计师的设计价值观念，具有设计的全过程宏观把握力和协调力， 与生产管理者、经营销售者共同协作，达到设计产品自身价值的完美体现。 ●设计的技术要素 设计的技术要素指设计产品(物)在设计、生产、使用过程中所运用的技术方法和过程。技 术是人类为实现一定目的，运用自然规律改造客观事物的知识、能力、手段、器具的综合体， 它调整和控制着人与自然界之间的物质交换过程，并决定其结果。在这个系统中，可以把产品 的技术要素归结为生产技术、产品技术和操作技术。 生产技术指生产者为制造产品在生产过程中所运用的一切知识、能力、手段和器械。是使 设计由图纸变为实物的关键条件。设计师必须掌握有关设计物的生产技术知识，才能保证自己 的构想能够实现。生产者必须钻研和精巧地掌握有关技术，才能完美地体现设计师的意图，甚 至补充其设计中的不足。 产品技术指产品本身所包含的技术性能和技术含量。通常是由产品的结构、材料、性能互 相组合而构成的产品技术品质和特征。因此，产品的技术含量与产品的功能指标之间具有互相 协调和配合的特点，技术含量高的产品往往功能优异，因而经济价值和实用价值也得到提高。
    操作技术指作为消费者的人，掌握、使用、控制产品的一定知识、经验和能力。操作技术 和产品技术对于消费者来说具有不同的意义，产品技术越先进、复杂，越需要简便、安全、舒 适的操作技术，方才能够体现产品的功能美。 ●设计的形式要素 设计的形式要素指设计产品(物)的外在造型因素，它们一般指形态、色彩、肌理。 形态指设计产品的特定的外在造型，也是物体在空间中所占据的轮廓形象。自然界中的一 切物体都具备一定的形态特征，造型因素中的形态概念除物体的外形外，还包括它的内在结构 造成的影响。构成形态的基本要素是点、线、面、体等。形态还可分为具象形态和抽象形态两 种类型：具象形态指模仿自然界中已经存在的事物形态的造型；抽象形态则包括几何抽象形、 有机抽象形和偶发抽象形， 都是经过人为的主观思考而不受自然界现成形态约束的理念化形态。 色彩色彩是客观世界存在的物理学一光学现象。 由于它在人的生理上、 心理上所起的作用， 而成为设计物的外在信息的重要组成部分。对色彩的物理学、生理学和心理学研究，为色彩在 设计中的应用提供了科学的参照体系。 \物体的色彩来源于光的照射，由于物体性质的差异，对光的反射、吸收、透射状况不同， 而产生千差万别的颜色。大别为无彩色系和有彩色系两大类。无彩色系指白一灰一黑，有彩色 系指红、橙、黄、绿、蓝、紫等色彩，其性质可以由色相、明度、纯度三者的不同而互相区别。 人对色彩的认识是经过视觉器官——眼睛和大脑神经中枢中的视神经系统来完成的。由于 在认识色彩的过程中产生的对比、干涉、联觉等作用，使人的色彩感觉具有丰富的生理和心理 内容，例如色彩的错觉、色彩的冷暖、色彩的进退、色彩的涨缩、色彩的悲喜等等。把这些生 理的、心理的、感情的反映应用于物的设计之中，会提高设计产品的审美功能。 肌理指人 对物的表面纹理特征的感受。一般认为肌理和质感有不可分割的联系，因此，它一方面作为材 料的外在特征为人所认知，另一方面也可以通过人为的处理去创造新的肌理效果。由于材料的 性质不同，肌理可大别为自然材料肌理和人工材料肌理两大类。自然材料如木材、石材、泥土、 皮毛、草地等，给人以大自然的亲和美感。人工材料包括水泥、砖瓦、塑料、丝棉织物、金属、 皮革等等多种多样的人工物，其表面肌理可以模仿自然物，也可以创造新的、独特的肌理美。 ●设计思维 就设计的过程而言，设计活动应该是一个系列化的过程，它是“概念设计一设计表现一设 计实施一市场反馈一再设计……”循环往复的过程。这种设计的过程化或系列化在设计的计算 机时代显得尤为突出。设计的系列化过程是从概念设计开始的，这种概念设计或者叫设计构思， 是设计思维的第一步。张道一教授在《设计解诂》(《设计艺术》总第一期第 6 页)一文中从“设 计”一词的字面上把设计过程的这个阶段解释为“ ‘设’ ，设想； ‘计’ ，计划，策划” 。思维是设 计的开始，同时又贯穿着设计过程的始终，设计思维是设计科学的核心问题。 设计思维的特征就是它在思维过程中，有明显的辩证逻辑特征，即逻辑思维与形象思维、 理性与感性、抽象与具象、主体与客体(人与物)之间的对立统一。 第一，设计思维是逻辑思维和形象思维的整合。 设计是科学与艺术的结晶，没计思维在思维的层次上必然包含科学思维与艺术思维两种思 维的特点，或者说是这两种思维方式的有机结合。所谓科学思维，也就是逻辑思维，它是一种 锁链式的、环环相扣的递进式思维方式。中国思维学界的权威钱学森在《开展思维科学的研究》 (《关于思维科学》 ，上海人民出版社 1986 年版)一文中指出，科学思维是“一步步推下去的， 是线型的，或者又分叉，是枝叉型的” 。而艺术思维则以形象思维为主要特征，包括灵感在内， 而灵感是艺术创造的灵魂。灵感是非连续性的、跳跃性的、跨跃性的。钱学森认为形象思维包