生活方式是指在不同的社会和时代中，人们在一定的社会条件约束下及在一定价值观指导下，所形成满足需要的活动形式和行为特征的总和。

生活方式对于设计的影响在于生活方式决定着设计。生活方式是文化的具体内容和形式，是现代设计的一个重要出发点和核心概念。设计不应该被局限于简单的赋予工业产品以形式，而应加以引导，为人的生活方式而服务。所以一个设计师只有先学会生活，学会研究生活，才能做出真正以人为中心的设计。因此，只有生活才能最终决定设计，也就说说生活方式决定设计。

42、消费文化语境下如何进行设计？

消费文化是指消费者在选择商品时，不再只是满足与商品的使用价值，而是成为一种特定的生活方式，这个是够购买的可能更多的是超越与使用价值之上的象征价值。在这种文化语境下，设计应该注意一下三个方面：

第一，由于在这一背景下，设计本身就是一种经济行为，因此设计必须为消费者服务，消费者主导设计，所以设计必须具有前瞻性，需要市场决策。

第二，设计既然是为消费服务的，那么设计出了基本的满足消费这的需求，更应该创造市场，创造消费。

第三，虽然设计可以有效的推动消费，可以触发消费者的购买动机，进而来提高企业的经济效益，但是我们不能仅仅将设计作为消费的手段而进行设计，必须认识到设计最基本的特征是满足人的物质需求，同时也要拥有职业设计该有的职业素养和道德底线，在消费文化的背景下，还要保证设计的真、善、美的基本尺度。

43、文化与设计的关系

设计是文化的一部分，设计文化是多元性文化中最有代表性的一种文化。可以说，设计和文化的关系是双向的：设计创造和更新着文化，设计也反映着文化的文化，文化指导着设计，设计也适应着文化。

一、设计创造和更新着文化。

人的造物设计活动是广泛的，涉及方方面面。涉及无论是作为艺术还是商品，无论是物质的还是非物质的，都是文化的产物，都是设计师们有意无意地创造出来的。如中国彩陶的仰韶文化、青铜器文化、瑞典的绝对伏特加（Absolut Vodka）文化以及时尚杂志《Vogue》的设计师所掀起的流行时尚文化，设计总是在创造文化，现在的设计在未来都将成为历史，由新的设计创造新的文化，不断更新着文化，给文化带来新活力。

二、设计反映着文化。

文化是人创造的产物，它确证了人的存在，标志着人从动物的“人”转变为创造性的人、社会的人、思想的人和会设计的人，如石器是远古设计的标志。设计文化主要表现为物质文化，它也与精神文化融合在一起，影响着人、培养和滋养着人，是人们生活方式和民族特色的体现。因而造物设计文化成为人们了解已有社会生活、生产技术水平和文化面貌的第一手资料，成为研究人类文化的相互影响、交流、传播、整合，研究文化在不同时期继承、演变和发展规律的第一手资料，具体表现在：

1、工艺造物是最终产品的形态，而不是半成品或原材料生产，能直观、可靠地反映历史生产和生活的原貌。

2、工艺文化是生活的文化，是为生活服务的设计文化，使人与艺术更紧密地联系，导致和影响生活方式的变革和新生。

3、工艺造物是一般造物的上升形态，更集中体现着人的文化和艺术方面的创造力，反映了人的本质。

4、作为艺术的创造，它具有生活的适用性，可以作为生活的用具被使用，不同于油画、雕塑等广泛意义上的艺术造物，是生活艺术化的体现。

三、设计适应着文化。

艺术设计是物的设计，也是一种物的使用方式的设计，是适应人们生活方式的设计。生活是文化的一个重要组成部分和形式，从这个角度来看，设计也适应着文化。生活方式是指在不同的社会和时代中，人们在一定的社会条件约束下及在一定价值观指导下，所形成满足需要的活动形式和行为特征的总和。一方面，设计提供了人日常生活的物质基础和条件，使生产和生活向艺术化的方向发展，不断创造新文化；另一方面，生活方式变化对设计的不断需求刺激了设计的发展，为设计提供新课题和新领域。此外，文化知识、价值观也限制着设计的内容，不同的社会文明、文化传统不同，设计创造又有不同的特点（如禁忌色，日本和欧洲汽车设计的发展差异）。

随着艺术设计从物质设计向着非物质设计的扩展，艺术对生活方式的影响日益扩大，它不仅在美的层面，更多也包含在伦理道德方面。生活方式是历史性、限定性的，设计的现代化还有待于生活方式的现代化。

四、文化指导着设计。

文化中包含的民族传统和民族精神是民族优秀智慧和才能的体现，是民族文化延续发展的桥梁，是民族延续力所在，是人们心理认同、文化认同的依据，是民族精神的依托。作为文化信物，必然给设计以指导。文化传统是现代艺术设计的巨大艺术之源，从设计的形式到精神的内核，文化传统都给我们以无穷的启示和帮助。中国有多元、博大精深的文化，设计中的文化取向，尤其是民族文化取向非常关键，把握文化传统中的精神和美感的优秀设计，应是每个中国艺术设计师所追求的。建筑师王澍就是一个典范，他将中国古朴与现代建筑结合，成为获得享有建筑界的“诺贝尔奖”的普利兹克奖的第一位中国设计师。

总之，设计实际上是一种文化的设计，它涉及到造物文化、民族文化等多个方面，设计融入其中，同时又受到这些不同文化的影响。设计应充分文化中的养分，立足于文化，并超越文化。

44、设计与消费的关系

设计是一种经济行为，这体现了艺术的合目的性。设计和消费的关系如下：

1、设计可以满足消费、引导消费、刺激并创造消费。设计是为消费者服务的，由消费者主导，满足消费者需求的，因此必须具有前瞻性和充分的市场决策和明确的设计定位。设计也能够唤起隐性的消费欲，使之成为显性。如美国的商业性设计的代表人物罗维（Loewy）认为设计是促进销售的手段，他为西尔斯设计的冰点（cold spot）电冰箱，其核心技术未变，销售额却在一年间从65000台上升到250000台。

2、消费是设计的归宿和动力。市场上只有一种产品能实现最低价，而其他的则要靠设计取胜。消费者不仅追求实用价值，他们更多地追求象征价值，他们通过选择和购买来定义自己，他们选择的是设计，是非凡的创意，是设计师通过形式和风格的改变为产品注入象征价值。

3、设计与消费的关系实质上是设计与生活方式的关系。一方面，设计改变物的使用方式，从而改变了生活方式（物质）。另一方面，设计提供了象征价值和符号性，它彰显了人们独特的爱好、价值观、社会地位的特殊性，满足了消费者个性和特殊性的需求（精神）。如加利姆。拉什德为纳姆博公司设计的金属和玻璃花瓶，用随机软件系统，在生产中制造差异性，是消费者能从一堆不同样品中立刻选中一样，并感觉到自己购买了一样独一无二的器

物。

45、传统是积淀的、可变的、发展的、有生命力的，你对之如何理解

1、传统相对于现代而言，有时序上的先后之别，传统是旧有的，但不一定是落后的，是来自于过去但现在仍有生命活力的东西

2、传统是积淀的，从远古至现今，可以说是生生不息，某一传统可能有所式微或消失，但整体上而言，旧的消失了，新的又有所产生；各传统存续时间长短不同，但总是不断地延续。

3、每一民族的传统是一个大系统，这系统上又有无数的子系统，因此，传统不是单一的，而是多见的

4、多元的传统又必然是流动的、有机的、而不是凝固僵化的

5、在时间的流变中传统是历史选择和人的主体性参与选择的结果，选择导致变迁，因此，传统是变化的、发展的。

46、谈谈传统文化和文化传统的关系，在设计中，我们该如何把握它们

设计是文化，有自己悠久的历史传统，从现代艺术设计来看，传统的手工艺术可以说是它的传统；这种传统也可以分解为两方面，一是传统文化的艺术设计，二是艺术设计的传统。前者是旧有形态的艺术设计，标指具体的设计品类或传统设计形态；后者主要指旧有形态的艺术设计中的传统精神。

传统文化是艺术设计的巨大资源和宝贵财富，表现在：

1、包含艺术设计传统在内的文化传统，是民族优秀智慧和才能的结晶和体现，作为民族精神的具体形式和内在要素，它是在文化延续发展的内在动力和桥梁，是民族文化发展的根本基础，是文化延续性的保障。

2、文化传统是民族凝聚力的理想所在，是人们心里认同、文化认同的依据，是民族精神的依托。

3、文化传统是现代艺术设计巨大的艺术之源，从设计的形式到精神内核，文化传统都给予我们无穷的启示和帮助。

4、中国是一个多民族的国家，我们的文化传统也是由多民族的文化传统所组成所丰富的.

（加上如何继承文化：取其形、延其意、传其神）

47、结合中国古代设计的特征，谈谈如何继承和发展中国文化

中国古代设计文化的美学意蕴

一、实用与审美的统一

二、人与自然的共生

三、鲜明的伦理意味

四、浓郁的写意内涵

五、活泼的生命情调

六、强烈的整体韵律

发展中国文化：取其形、延其意、传其神

取其形：取其形自然不是简单的照搬照抄，而是对传统造型的再创造。这种再创造是在理解的基础上，以现代的审美观念对传统造型中的一些元素加以改造、提炼和运用，使其富有时代特色；或者把传统造型的造型方法与表现形式运用到现代设计中来，用以表达设计理念，同时也体现民族个性。

延其意：中国传统背后的“意”是人们迷恋其造型的关键，不论古人还是现代人，对美好事物都一样的心存向往，因而传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代设计，适用于传达现代人的设计意念。

传其神：对于“形”和“意”的沿用，可以说是对传统造型的一种浅层次的发展和提升，而一种新的民族形式的创造，是需要我们摆脱美学传统的物化表象，深入精神领域去探寻的。我们只有在深入领悟传统的艺术精神、充分认识来自现代西方的各种设计思潮的基础上，兼收并蓄，融会贯通，寻找传统与现代的契合点，才能打造出符合新时代的民族形式，才能找到真正属于我们本民族的同时又能够为国际社会所认同的现代设计。

因此，我们应当看到，虽然高度科技化、信息化的现代社会对于传统造型艺术带来了巨大的冲击，同时也给其带来了新的发展契机。因为，新的观念与思维方式的导入为重新审视传统文化观念提供了更多的思考维度，而新技术新材料的出现也为我们传统造型的再设计提供了更多的可能性。只要我们把握住神与意，最终会寻找出属于我们的新形。

48、设计师需要具备哪些素质

设计是一种规划筹度、经营安排的艺术，其成败得失、品格高下取决于设计师本身的素质。作为设计师，必须具有统领全局、规划筹度、经营安排的本领；必须“胸存丘壑”，甚至能臻“从心不从法”的自由境地。

此外，设计师应该具备具备的基本素质还包括以下几个方面：

1、敏感性：即关心周围世界，能设身处地为他人考虑，对美学形态及周围文化环境的意义怀有浓厚的兴趣。

2、智慧：一种理解、吸取和应用知识为人类服务的天生才能。

3、创造力：在寻求问题的最佳解决方案时，有一种坚韧的独创精神和热情的想象力。

4、此外，综合、指导和协调素质对设计师来说有特殊意义，它常常在某一特定的时空范围内发挥综合、指导和协调作用，从而为人类不断创造新的设计成果，以不断地满足人们日益丰富的物质和文化需要。

补充：

1、广泛的好奇心

2、采用隐性知识的能力

3、发展意识和培养洞察力的能力

4、理解复杂问题的能力和确定问题根源的能力

5、预测和可视化新场景的能力