14．简述实境与虚境的异同。并举例。 实境就是客观外在世界，它是艺术创造的基础，但实境是死的，无情无趣、不能动人的。而
 
虚境是在实境的基础上，经由作者主观改造后的心灵景象，这样的文学景象才能真正的打动人。 正是抒情主体凭借着主观的想象与情思，用一定的艺术话语，化景物为情思，才创造出了这些生 机勃勃、情意盎然、富有感染力的抒情性作品来。能够做到化实景为虚景，主要得力于抒情主体 创造性想象的虚化功能，打破了客观世界原有的物理结构，创造出一个可以充分寄寓和象征情感 的心理空间。我们常说风传情、水含笑，其实这些自然的景物本身并没有感情，只是人的不同心 境附加给了它们不同的情感。比如同是写春天的诗词，有的写了它的美好“万紫千红总是春”，有 的描写了它的生机盎然“野火烧不尽，春风吹又生”，有的用春的意象寄托了浓浓的思乡情“春风 不度玉门关”，有的则触景生情，感怀国家的兴亡“国破山河在，城春草木深”。春景是实实在在 的，并没有什么改变，变化的只是抒情主体此时此刻的心情，所以眼前的实景就创造了出了千姿 百态的心灵“虚景”。

15．以具体的抒情性作品为例，试析其内在的情感韵律与外在的语言韵律是如何结合在一起 的。
（1）首先谈一下抒情性作品的代表形式：诗歌。在这样一种文体中诗与乐的关系。在最开始 的时候，诗、乐、舞蹈是三位一体的混合艺术。随着文化的渐进，三种艺术逐渐的分立，诗专以 语言为表达方式，乐专以声音为表达方式，舞蹈专以肢体形式为表达方式。其间，诗与乐的关系 尤为密切，比如《诗经》中的每一篇都可以合乐歌唱，而风、雅、颂的区分也是依音乐的不同而 做出的划分。类似的还有后来词牌、曲牌的分类，都可见诗与乐之间的区别与联系。由此推断， 现在的抒情诗可以说是最接近音乐的一种文学类型。诗与音乐的相通之处在于，它们都借助于声 音形式以表现情感运动，而在声音的绵延过程之中，和谐的音调与节奏又是它们所共同追求的， 高低、长短、强弱的音调和轻重缓急的节奏都可以表现不同的情感，这样，作为存在于时间流动 过程中的艺术，它们都较少受外在物理时空的限制，具有较高的心灵自由度。（2）人的情感的发 展变化呈现为一种波状的曲线形式，具有明显的韵律感。可以说，是抒情性作品的抒情本性决定 了其抒情形式所具有的乐律特征。作为语言艺术，抒情性作品的主要目的是内心情感的抒发。为 了达到这一目的，它一方面需要借助于图画，以带给人形象直观的感受；另一方面，它也需要借 助于音乐，将内心情感的律动完美地外现为诗的节奏和韵律，使人能从另一种感性上去把握情感 美。这样，抒情作家在创作过程中需要考虑的是：既要用语言所包含的意义去影响读者的感情， 又要调动语言的声音去打动读者的心灵，以使诗歌具有包括音乐美、画面美在内的综合审美效果。 比如“大漠孤烟直，长河落日圆”诗中，就有非常清晰的画面感。而杜甫的《闻官军收河南河北》 一诗中一连串的“ang”韵，给全诗带来了高昂舒畅、活泼健朗的情调。（3）音调的和谐、节奏 的优美会带给人们生理与心理上的快感与美感。因此，为了更加感性地表达不同性质的情感和情 感流动过程中的起伏变化，抒情性作品常常要与音乐作品一样在表现形式上去追求恰当的音调与 适合的节奏，以使抒情语言呈现出抑扬起伏、语调流转、音节变化、和谐优美的情调。抒情性作 品中的这种音调变化与鲜明的节奏感主要通过如下一些方面体现出来：音节与平仄的组合、对仗 与押韵、反复与双声叠韵的使用等。不仅增加了音乐美，也加强了抒情效果。


16、结合具体作品，说说你对作者与抒情主人公的关系的理解。 抒情作家在抒情性作品中表达情感时需要通过不同的抒情角色得以实现。抒情主人公就是作
品中作家为表现情感所借助的抒情角色。（1）以第一人称“我”的形式出现的抒情主人公和以代 言的形式出现的抒情主人公。前者多属于第一人称的抒情方式，直接抒发情感，表达创作状态中 作者的自我审美情感，是抒情主体内在精神的写照，寄情山水，直抒胸臆的抒情作品中见到的较 多。而后者是指抒情主人公以其他形式出现，如金昌绪《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。 啼时惊妾梦，不得到辽西。”抒情主人公是诗中一位与丈夫分离，饱受相思之苦的女子，很显然 这不是作者自己，这种抒情效果依旧真实感人，可以说正是作者将自己的情感放置在孤独女子的 身上，作出真实可感的想象的结果。这样的抒情方式可以称之为代言的抒情方式。（2）作者与抒 情主人公的关系。作家借助某个抒情的角色来表达处于创作状态中自我的某种独特的审美情感， 因此，无论作品中的抒情主人公以第一人称或代言的身份出现，我们都不能简单地、绝对化地将 之与现实世界中的作者本人画上等号。
抒情主体的个体建构影响着抒情作品的品质，作品中抒情主人公所抒发的思想情感正是建立
在抒情主体的基础之上，所以说，作者与抒情主人公之间有着密不可分的联系。但我们绝不能以 此就确定作者就是抒情主人公。因为作者本身毕竟是现实世界中的作者，而抒情主人公却处于虚 拟的审美世界之中。在审美世界中，作者总会在更高的审美理想指导下去抒发作为艺术真实的至 真、至善、至美的情感，即经过了审美提炼后的情感。因此，处于创作状态、艺术世界之中的创 作者，与现实世界当中作者的真正人格，或者说作品的艺术品格与作者的实际人格总是有差距的， 不能将两者简单联系起来，或断定前者与后者有着必然的因果关系。所以，在文学接受活动中， 一方面，我们要认识到作者本身与抒情主人公之间的不可分割的联系；而另一方面，我们又要看
 
到两者之间不能忽视的区别。认识到作者与抒情主人公之间的这种既联系又区别的关系，将有利 于我们更科学地理解抒情性作品本身，反过来，也使抒情性作品能提供给我们更为广阔的审美欣 赏空间。

第十三章 文学风格
【本章串讲】 1、文学风格是文学活动过程中出现的一种具有特征性的文学现象。
2、文学风格主要指作家和作品的风格，既是作家独特的艺术创造力稳定的标志，又是其语言 和文体成熟的体现，通常被誉为作家的徽记或指纹。