----------------------------形式美----------------------------
13试述构成形式美的自然物质属性及组合规律
眼睛和耳朵是人类的两种主要的审美感官，他们分别接受来自客观时间的光和声的物质刺激，并能感受到审美愉快。眼睛感知光，由不同波长的电磁辐射所引起的反射，使我们感受到不同的色彩。由于物体不同表面上反射和透射不同光波的作用，还使我们感受到现实事物的不同形状。色彩和形状是两种独立的现象，都是我们的视觉可以感知到的。耳朵所接受的是声。因此对于以眼睛和耳朵为主要审美器官的人来说，外部世界的三种自然属性——色彩、形体和声音，是具有审美意义的属性，即可传达和获得某种感情意味的属性。而作用于耳目之外其他感官的温度、气味、滋味等的属性，在审美上只有辅助作用。
构成形式美的物质材料，必须按照一定的组合规律组织起来，才会具有一定的审美特性。杂乱无章，一般说来是丑的。物质材料的组合规律又可分为各部分之间的组合关系及总体组合关系两个方面。根据美学史上对于这些规律的大量研究材料，我们认为：属于各部分之间的组合规律，主要是匀称和比例、对称与均衡、反复与节奏；属于总体组合规律，主要是和谐——多样的统一，它包括对比和调和两种类型。此外还有不和谐的和谐、不统一的统一等。
14相对独立的形式美是怎样形成的？他同人类社会实践有无关系？
相对独自的形式之所以是美的，固然和物的形式因素本身有关系，但是绝对不能离开人的社会实践以及人对形式的审美感受，其中形式感的作用更是应当特别加以重视和研究的。客观事物的自然形式与一定的社会生活相联系，在实践过程中反应到人的头脑中来，经过多次反复与头脑的深刻概括，逐渐地把握其普遍的必然联系，并在主体的心理生理活动中肯定下来，于是便形成了各种带有独立性的形式感。所谓“圆者规体，其势也自转；方者矩形，其势也自安”，就是人们自安漫长的实践活动中形成的对于“圆”与“方”的形式感。这种独立的形式感既经形成之后，则可以迅速或较快地传递给下一代。在代代承传的基础上，某些形式美与形式感的对应关系越来越牢固，甚至后人只知道结果而无视、忘记了前提。
---------------------------现实美----------------------------
15现实美地位如何？为什么说没有现实美就没有艺术美？
首先，作为客观存在形态的现实美，是美的最基本的领域。现实美，即存在于客观自然界与人类社会生活中的美。它是伴随着人类的物质生产活动而产生、发展，因而产生最早、范围最广。
其次，从现实美与艺术美的关系来看，现实美是艺术美产生的基础和源泉。艺术作品的产生绝对不是凭空的，它深深地扎根在现实生活的土壤中，是人类现实美穿凿活动的进一步升华。
再次，从审美活动的实际情况看，日常生活中人们接触最多的，也是现实生活中美。诚然艺术美是现实生活的更精致、更集中的表现形态，它具有强烈的震撼人心的力量和高度的审美价值。可是在人们实际的审美活动中，艺术美尽管有着非常广泛的群众性，但与现实美相比，它的欣赏和创造受到的限制就要多的多。
16什么是社会美，它的特征是什么？
社会美的范围十分广阔，可以这样说，现实生活中的美，除了自然美之外，都属于社会美。人是生活的主人，人的社会实践活动是构成整个社会生活的核心。因此，时间活动的美，实践成果的美，实践主体的美，是丰富多彩的社会美的具体体现。
社会美的特点，其一是与社会实践密切联系。第二，是与社会功利性密切联系。第三，是与社会历史条件密切相联。
17如何看待人的美。
人是社会时实践的主体。没有人就没有社会生活；没有人的实践活动，整个社会大厦就会顷刻坍塌下来。因此，人的美在社会美中占有极其重要的位置。人的美包括形体美与人格美两个方面。
形体美，兼具自然美和社会美。就人体的生理形态而言，基本上属于自然美的范畴，就人体必然打上人的思想性格烙印而言，又属于社会美的范畴。形体美首先是身材相貌的美，其次是姿态动作的美，此外还有人工修饰的美。
人格美是指一个人内心的美。这种内心世界的美，当然不能脱离人的社会实践，否则，它就无法转化为具体的感性存在，就不可能被人们所感知。进步、积极的人生观是人格美的核心，性格、情操和人际关系是人格美的重要方面。人格美是社会美的最高表现形态，它是以“善”为其突出标志的。
18何谓“自然的人化”？“自然的人化”与自然美的关系怎样？
“自然的人化”或“人化的自然”，包括主客体两方面的关系：主体是人，客体是自然。所谓“化”，就是指主体利用、改造客体，在客体中实现自身的本质力量的过程。通过这个化的过程，客观自然界就成了“人化的自然”。这种“人话的自然”的实现过程，就是“自然的人化”。自然界是通过人的劳动实践而被“人化”的，人化了的自然就成为人的生活的一部分，成了人的对象化的自然
自然美的根源，同其他美一样，仍旧在于人类的社会实践过程中，认识和掌握了客观的自然规律来为自身的发展服务，从而实现了对自然的改造、协调，使自然社会化、人化，这样才谈得上，自然的审美属性和价值。一句话，人对自然美的发现与感受，确如马克思所说，完全是“由于人化的自然界，才产生出来的。”
19应怎样认识未经人类改造过的自然物之美？
这些自然物未经人类劳动改造人的劳动直接加工、改造，但是由于人类社会实践活动的开展，在提高了人的能力，扩展了人的视野，丰富了人的本质力量，这样就促使更多的自然事物进入了人的生活领域，成了人的可亲的生活环境，从而获得了审美价值。因此，这种美，仍是社会实践的产物。
20自然美的特征。
自然美的自然性，侧重于形式美，自然美的多面性，自然物的美丑二重性
------------------------------艺术美---------------------------
21如何看待生活丑与艺术美的关系？
现实生活中的事物，既有美的，又有不美的和丑的。但是，通过艺术家的集中、概括，生活中的丑却也可以转化为供人欣赏的艺术美。这是因为，人们只能在对自身本质力量的直观中才能感受到美，而丑作为审美活动中的负价值，是同人的本质力量所追求的目标背道而驰的。
生活丑却可以成为艺术描写的对象，这是由艺术创造的特性决定的。艺术创造，是艺术家通过一定的物质手段，把自己对现实生活的审美感悟与评价，借助审美意象的形式表现出来。艺术家通过通过观察、研究、分析，深刻地认识到生活丑的本质及其背后所隐藏的社会意义，明确了美与丑相比较而存在，相斗争而发展。人们为了追求美，必须认识丑、克服丑，从而将丑的本质揭示出来，这就体现着合规律性的真。同时，生活丑经过艺术处理进入艺术殿堂，成为一种渗透着艺术家的否定性评价的意象，便从反面肯定了美，这就体现着合目的性的善。再者生活丑获取了和谐妥帖的艺术表现形式，就构成了具有审美价值的审美意象。因此，生活丑一旦进入艺术领域，成为反面艺术典型，就获取了一种特殊的审美价值。这是一种以其艺术的存在否定自身现实存在的美。
艺术创作的目的，当然不是为了展览生活中的丑恶现象，而是歌颂美好的事物，表现美好的理想。实践证明，通过对生活丑的否定，达到对艺术美的表现，这是化生活丑为艺术美的奥秘。艺术地表现生活中的丑，在艺术中是占有一定地位的。艺术中，丑的价值主要表现为：一、以丑衬美，目的在于突出美。以丑相衬，美就会显得更美。这种以丑衬美的方法符合对立因素相生相克、相反相成的辩证规律。二、化丑为美，是从意象的美学效果这个意义上来说的。并不是说经过“化”的功夫，丑就不存在了；而是说经过“化”，这个“丑”已经不同于一般的生活丑了，从艺术效果上看，它已具有了美学意义的美了。
22艺术分类的美学根据是什么？
艺术作品是艺术家审美反映和审美创造的物态化成果，因此，不同艺术种类的特点应该是由艺术家的审美体验的特点以及利用什么材料做媒介、以什么样的物态化方式呈现在欣赏者面前这样两个方面所决定的。
首先，从艺术家方面来看，各类艺术作品都是现实生活在人类头脑中反映的产物，其内容都是客观与主观、认识与情感、再现与表现的统一；但是，艺术家对于现实美的感受、认识，往往会有所侧重和各具特点，由此获得的审美体验在理解、情感以及想想等方面必然带有各自的特色。再加上社会需要、创作目的等条件的不同，致使不同的艺术家，有的侧重于反映现实生活的客观面貌，偏重于再现客观事物；有的侧重于表现从现实生活得来的主观感受，偏重于抒发自己的主观情感。这样就是的有些艺术是以再现客观事物的形象为主，如绘画、雕塑、叙事文学、戏剧、影视等；有些艺术则更适合于比表现艺术家的主观情感，如音乐、舞蹈、建筑艺术、工艺装饰、抒情文学等。
其次，从审美反应和审美创造物态化所有采用的方式和媒介来说，有些艺术成果能以静态的方式并列地呈现于一定的空间之中；有些艺术成果必须以动态的方式连续地呈现于一定的时间之中；有些艺术成果必须以动态的方式连续的呈现于一定的时间之中，或呈现于一定的时空之中。
23艺术美与现实美的比较。艺术美的特殊价值？
和现实美相比较，艺术美具有特殊的价值。从艺术美不能把客观世界的现实美全部体现来看，现实美比艺术美有不可比拟的丰富性；但是，就艺术美可以不足鲜美的种种缺陷来看，由于艺术美凝聚了艺术家审美创造的本质力量，艺术美又有不可比拟的纯净性和具有无限的魅力。
一、现实美带有分散性，艺术美有集中性。二、现实美有芜杂性，艺术美具有纯粹性。三、现实美带有易逝性，艺术美具有永久性。正因为艺术美比现实美来，在某些方面有其更为优越的品格，所以人美并不以现实美为满足，而在享受现实美的同时还热烈的追求艺术美。
一、艺术美在提高人们的审美能力方面，具有特殊的价值。二、艺术美在推动社会前进方面，具有特殊价值。
24简述建筑艺术、音乐、舞蹈、雕塑、绘画、戏剧、电影、文学的审美特征。
建筑艺术以其巨大的体积迫使人们接受它们体现的意识内容的影响。总体上说，建筑艺术仍然是一种实用与审美相结合的艺术。它一方面明显的受着物质技术水平的制约，受着实用功能的制约；另一方面，它的形式和风格的演变又受着人们的精神生活，特别是社会审美意识的影响。而已建筑艺术往往是一定时代，一定社会的物质生活和精神生活的最触目的见证之一。建筑艺术通过建筑艺术语言构成一个丰富复杂如乐曲般的形体体系，体现一种造型的美，造成一定的意境，以引起人们的联想和共鸣。
音乐和舞蹈是偏重于表现的艺术，音乐和舞蹈分别以声音的流动和人体动作作为手段，因而在作品产生之后，必须有表演者进行第二次创造，才能把审美意象真正展现出来。表演艺术家依据作曲者或编舞者的总体设计作蓝本，充分发挥自己的能动作用，全神贯注、感情充沛地进行表演，在表演过程中把自己对原作的情感体验传达出来。
音乐最善于在其流动过程中，表现一个有始有终、有起有伏的情绪演变的过程，甚至可以表现最细微的情绪变化，能以使人产生与音乐进程相应的联想和想象，引起听者人体机制的相应变化。因此，音乐富有激励人心、振奋精神的感染力。
舞蹈是人体动作的艺术。舞蹈家能有意识地把握自己的动作，使它按照一定的节奏在时间和空间中延伸，在动中作出姿态，在静中形成造型，从而使欣赏者从其灵巧的躯体和躯体的灵巧中获得美感。舞蹈长于抒情而拙于叙事，长于写意而拙于写实，这是与它的表现性特点分不开的好。
雕塑实用体积的语言——占有一定空间的物质实体的变化——来塑造可以看管、可以触摸的形体，形成审美意象。雕塑具有三度空间的实体性，由于这种实体性，使人们可以从不同的距离和角度来欣赏同一作品，从而获得不尽相同的、甚至可能是对立的形体感受，达到单纯与丰富的统一。雕塑靠人体的运动规律、肌肉的语言、特别是人体所形成的转折的韵律来表现情绪，体现时代精神。雕塑不易表现对象的时间活动过程，因而，特别注意选择有概括意义的一瞬间的形体动作和表情。雕塑能在人体的外貌塑造中集中概括地表现人的内在完备精神本质，因而雕塑最宜于表现内容宽泛、寓意深长而又崇高的正面人物。
绘画，通过一定的色彩、线条和块面，以具体的、个性化的图像来反映生活、再现现实。绘画的审美意象展现在二度空间之中。但是通过透视、色彩、光影、比例等方法，绘画可以造成视觉上的空间立体感，表现事物的纵深内容和多侧面，从而使欣赏者获得似真的效果。绘绘画虽然是一种以再现为主的造型艺术，但是绘画中，如果能够很好地运用色彩配合，明暗变化，线条、形体及色块的节奏，构图的动作性与静止性等艺术手段，也可以使它具有极大的情绪表现能力。绘画所再现的又是一种静态的对象，所以单靠画面本身往往难以表现事物的发展过程。
戏剧艺术包括两个主要的组成部分，即作为舞台表演基础的戏剧文学的以演员为中心的物态演出。戏剧文学虽然也可以供人阅读，但主要则是供舞台演出用，因而它以明显的舞台性而与其他文学体裁相区别。剧本要求把生活中的矛盾斗争集中化，变为戏剧冲突的发展过程——戏剧情节。戏剧兼有绘画那样明确的认识意义和音乐那样强烈的情感色彩，因而可以使观众在身临其境的体验中获得巨大的艺术享受。在这个过程中不仅有强烈的感情冲动，而且还包括了认识和理解、伦理判断与理性力量的丰富内容。
随着现代摄影技术和物理学、光学、化学等科学技术的进步，产生了一种崭新的艺术——电影艺术。电影是一种奇妙的新艺术，它要使绘画与戏剧、音乐与雕刻、建筑与舞蹈、风景与人物、视觉形象与有生语言柔和为一个整体、一个统一的综合体。其中视觉画面是最重要的因素，但它不是静止的，而是不断地处于运动之中的。所以动的画面是电影的根本特点。电影利用可变的距离、可变的拍摄角度、场景分割以及从整体抽出细节及特写镜头等表现方法，大大改变和丰富了观赏者与客观事物之间的关系，有意识地变化和开拓了观众的眼界。电影不像戏剧那样受到舞台的严格限制。可以采用回忆、展望、插入等手法突破时间和空间的限制。电影所要展现的一切，都必须转化为可见的视觉画面，要求其中的人物语言压缩到最简练的地步，从而使人物语言的运用退居次要地位。在这一点上，电影和小说又有明显的不同。
------------------------------美的范畴-----------------------------
25悲剧与崇高有何关系？
悲剧和崇高是密切相关的两个美学范畴。并非所有的崇高都是悲剧，也不是所有的悲剧都属于崇高，然而像普罗米修斯、哈姆雷特、梁山好汉等既是悲剧中的崇高，又是崇高的悲剧，属于两个范畴相重合的部分。两者重合的部分必须同时具有实践主体被现实客体所压倒否定这一特征。
26优美与崇高有何区别？
作为人类真与善相统一的实践活动的结果是静态的，其形式是和谐的，人们在观照这种和谐的静态的实践结果时，获得一种优雅平静的喜悦，这类对象便是优美；而作为人类争取真与善达到统一的实践过程则是动态的，其形式往往是严峻的、冲突的，人们在观照这种严峻的、冲突的动荡过程时，获得一种矛盾的、激动不已的愉悦，崇高的对象就是在这种关系中呈现的。
27中国古典美学中的壮美是否相当于崇高？
西方美学中崇高与中国古典美学中的壮美并不能机械等同。崇高不是主客体和谐统一的静态美，而是主客体在对立冲突中趋向统一的动态美，它以内容和形式之间的不和谐、不统一为其基本特点。作为审美范畴的崇高，在西方是与资产结集的革命要求相结合的，因而在酝酿社会变革的近代才出现。中国古代美学属于近代资产阶级革命之前的古典美学。我国古典美学中的壮美、阳刚之美、以及雄浑、豪放等品格，实际上大都指的是文章的风格以及个人品格修养方面的特点。这种壮美的格调仍以内容与形式的和谐统一为特点，而一般不具主客体在对立冲突中趋向统一的涵义。当然这并不是说我国历史上没有崇高的对象。事实上，无论是自然崇高、社会崇高，还是他们在艺术的表现形态在我国都是大量存在的。但是，由于中国历史发展的具体情况，没有出现西方近代资产阶级那种把天翻地覆、对立冲突当作更个的欣赏对象的历史条件，因而我国古典美学论及了阳刚之没，而没有论及崇高。
28社会主义社会有没有悲剧？悲剧会在某种社会形态中消失吗？
在社会主义制度下，那种客观必然性作为盲目的已经力量压倒实践主体的背景，势将逐渐消亡。不过，由于旧社会的痕迹以及千百年来形成的思想毒素和习惯势力，仍在新社会中残存着，国际国内政治、思想和经济领域斗争的存在和影响，社会注意革命和建设规律的摸索探寻，以及在此现实条件下难免出现的路线政策的偏差和新制度的局部缺陷等等，决定了历史的必然要求与实现这种要求的阻力之间的矛盾依然存在。在特定的条件下，则可能构成这种要求实际上暂时不可能贝实现的尖锐冲突，以致造成严酷的人生悲剧。
29中国艺术中有没有悲剧？请综合运用所学专业知识作出分析、论证及评价。
我国的传统悲剧，如《窦娥冤》、《赵氏孤儿》、《生死牌》等，常常把斗争的艰巨和最终的胜利（大团圆）结合起来，而很少带有西方悲剧所常有的那种恐怖、可怕、悲惨、神秘等成分，着重表现悲剧主人公的争议性和顽强的斗争精神，通常以阳刚的悲壮之美来规范它，也可以堪称是采用正剧形式的悲剧。中国悲剧的这种民俗特色，是不宜用西方悲剧的格式来硬套的。
-----------------------------美感的本质-----------------------------
30何谓美感？怎样理解美感和快感之间的关系？
美感不等于一般的通过五官感觉得来的快感，但必须以感官的生理快适为基础。一般说来，杂乱无章的线条，强烈尖厉的噪音，使视、听感官产生不快，因而难以引起美感。美感必须是“赏心悦目”、“悦耳动听”，由五官快适进而使精神需要获得满足而产生的那种愉悦。
31美感的特性表现在哪些方面。
美感的特性集中的表现万恶个人的超功利的直觉性与社会的含功利的领悟性的对立统一上。在这一对立统一的基础上，形成了美感的重感觉而超感觉、重个性而隐共性、超功利而含功利这相互关联的三大特点。
首先美感依存于对具体的神没对象的直接感知，具有明显的个人直觉性。其次，美感的获得同审美主体个人条件密切相关，存在着突出的个性差异。再次，只有从现实的功利得失中摆脱出来，美感才能产生，所以其超越个人实用功利的特色十分显著。此外，美感的社会功利性，也表现为满足精神生活需要的这一普遍而广泛的功利性质。
---------------------------美的欣赏和判断---------------------------
32形成具体的美的欣赏关系需要哪些主客观条件？
主观条件：有一、要有健全的社会化的审美感官，这主要指能欣赏形式美的眼睛和感受音乐美的耳朵。二、有必要的审美修养，包括知识储备、文化教养以及生活阅历等等。三、要有一定的审美心境。四、要有健康的审美观点。
客观条件：须有客观的神每条的存在作为前提。
33为什么美的欣赏需要社会化的感官？
因为人具有高度的社会化的感觉，丰富、全面、深刻的感觉，人才可能在这一基础上产生出审美观照的能力——有音乐感的耳朵，能感受形式美的眼睛 。
34美的欣赏的一般过程包括哪些层次？
最初的层次是对于对象的形式感知。第二个层次是主客体之间的同情与共感。第三个层次是实现审美的再造与超越。
35怎么理解审美趣味的个性差异？
审美趣味的个性差异取决于主体个性的不同特征。主体的个性特征，由先天与后天、生理与社会多种因素的复杂关系所造成的，因而是千差万别的。人的遗传因素、天赋因素等，是构成个性差异的生理基础；是先天的。后天条件，如特定的社会的物质生活、文化教育，以及特有的社会实践活动和经历等等，对于性格特征的形成则有决定性的作用。审美趣味的个性差异主要表现在三个方面：形象感知的差异，对象选择的差异，内容领悟的差异。
36审美趣味的共同性是由哪些因素决定的？它与差异性的关系如何？
时代因素决定。，各个时代的人们，受着特定社会时间内容和社会思想的影响、制约，生活于这个时代的人们审美趣味必然带上相关的时代色彩。
民族因素决定。每个民族有其共同的历史生活，同一民族的成员在生活习惯、思想文化传统和心理、感情等方面，有着许多共同的东西。
阶级因素决定。不同阶级以经济利益为基础，形成自成一体的政治、思想、伦理、道德观念，同时也就影响和制约着本阶级成员的审美趣味。
审美趣味的共通性不仅表现在同一时代、同一民族、同一阶级的成员之间，而且也表现在不同时代，不同民族、不同阶级的成员之间。这是由于共同美感所决定的。
带着个性特征的千差万别的个人审美趣味，总是这样那样地和时代的、民族的、阶级的共同审美趋向和审美理想联系在一起。审美趣味一方面带有个人的、偶然的东西，一方面有包含着时代的、民族的、阶级的普遍而必然的东西。前者是后者的具体表现，后者制约和规范着前者。但是后者只能大致包括前者而不能代替前者。因此，承认审美趣味的共同性，并不意味着可以缩小甚至取消审美活动中个人爱好的广阔天地。
审美趣味的差异性和共同性不但是相互联结的，而且是相互推移的。就同一阶级的成员而言，相对于个体的差异性，其大致相近的审美趣味是他们在审美上的共同性；但就同一民族而言，各阶级自身的的共同性又表现为阶级之间的差异性。统一时代的各民族自身的共同性又表现为民族间的差异性。如此等等。这表明审美趣味的差异性和共同性之间是一种相互依存、相互转化的辩证关系。
37应当从哪些方面来把握审美标准？
首先，观照对象是否体现了人对事物内在规律的把握和利用，即是否蕴含着“真”，是具有普遍意义的一条审美标准。
其次，对象是否渡河人类的功利目的，是否于社会和历史发展有益有利，即时候暗含着“善”，也是判断的又一客观标准。
最后，对象的内容和形式所达到的和谐统一程度，也是审美判断的标尺之一。
总之，凡是在历史上真正能够获得社会普遍承认的美的事物，都有这样的特点：它符合于客观事物的发展规律，蕴含着“真”，它有利于丰富人们的物质生活和精神生活，具有普遍而官方的社会功利性，暗含着“善”；它有利于人们通过感性形式直接观照到自身的本质力量，即具有鲜明的独创性的形式并且和谐统一地体现着它的内容。一句话，凡是以感性形式启迪人们智慧、促进人们热爱生活、愉悦人的身心的事物就是美的；在这方面所达到的程度越高就是越美的。
---------------------------美感的心理要素---------------------------
38审美感知在审美心理活动中的地位？它有哪些不同于日常感知的特点？
主体必须首先通过感觉和知觉才能同周围世界发生反映关系，这是整个人类意识活动的共同特点。感觉和知觉，审美把握是进行更高一级心理活动的基础。如果没有生动的直观，就没有审美的想象、情感和理解的和谐活动，也就无所谓美感心理。
