之一。目前，世界上传统的设计材料已经有几十万种，而新的设计材料正在以每年大约 5％的 速度增长。 设计，作为一种为满足某种需要的造物活动，首先要考虑到不同材料的性能、特性。材料 的特性大致有以下几个方面：①物理特性，如重量、热学特性(导热、热涨性能)、电学特性(导 电、电阻)、声学(隔音、消音)、光学(光泽、透明度)等。②化学特性，如耐久性、耐腐蚀性。 ③力学特性，如弹性、塑性、粘性、韧性、粘度、硬度等。④感觉特性，与人的生理、心理相 关的特性，如冷暖、贵贱、色彩等。⑤经济特性，设计是商品，商品就要考虑成本。材料的经 济与否是设计是否有消费者的因素之一。⑥其他特性，时间性、污染性、组合性、协调性等。 在设计中，要充分考虑不同种类设计、不同地域的设计对材料的性能的要求，选择适当的设计 材料。 其二，设计要考虑材料的形式美感，充分利用材料固有的形式美，为设计美的产品服务。 如某些木材的纹理本身就有～种很好的美感，在设计上可以充分利用。 其三，设计材料的运用要考虑环保的要求。环境意识在人们心目中日益提高，一方面，设 计师要考虑设计的产品在使用时是否对人本身及其生活环境构成污染；另一方面，设计的产品 在报废后是否对自然环境产生污染。在选用设计材料时要注意以下几个方面问题： 这样的 设计方案会不会造成材料／能源的浪费? 设计用的材料是否可以回收利用? 产品会不会造成环 境污染? 产品有没有过度的包装?设计活动是否影响整个生态平衡? 设计是否合乎环境标准? 总之，设计离不开材料，设计是一种造物活动，它离不开对设计材料的认识。设计师只有 充分认识设计材料的特性，并结合设计加以合理利用，注意材料的加工技术，才能设计出真正 的好产品。 ●装潢设计 “装潢”一词，在汉语中始于古代书画的装裱。自魏晋以来，中国最初的书画都是卷轴形 ，两项工作合二 式，围绕着卷轴的装裱叫“装” ，而染纸(用药物染纸变黄色，防虫蛀)叫“潢” 为一，成为一门职业——装潢。书画的装潢是中国古代特有技艺。 “所裱之件，用纸覆托背面， 挂轴加面镶绫、绢或纸的天地头和边框；手卷外有包首，前面有引首，中有隔水，后有托尾， 并各安装轴杆；册页亦镶边框，前后有副页，上下加板画。 ”(《辞海》1989 年版)随着社会的发 展，装潢的概念已经远远超过了书画装裱的范畴， 《现代汉语词典》中解释“装潢”为“原指裱 糊字画，现在也指器物或商品外表装饰” 。其实，围绕着产品生产所进行的艺术设计工作，诸如 招贴画、报刊广告、邮寄广告、包装、插图等等广泛的领域已经成为“装潢”的内涵和主流， 原来的书画装裱工作只是现代装潢的一部分，并习惯称之为“装帧” 。 欧美一些国家把装潢设计称为“GRIPHIC DESIGN'’或“VISUAL DESIGN” ，中国有的译 为“图形设计”“视觉传达设计” 、 ，其内涵不尽相同。日本人“GRIPHICDESIGN'’解释为通过 印刷复制的视觉设计，包括招贴画、报刊广告、邮寄广告、录音录像封套、插图、地图、统计 图表、印刷包装、店面广告等的设计。近来，又把电视商业广告和动画设计也包括其中。 装潢设计是一种大众化的艺术形式，涉及到人们的衣、食、住、行、用、娱乐等各个领域， 与人们生活有密切关系。一般说来装潢设计包括以下几类： 招贴设计：社会招贴、文化体育招贴、旅游宣传招贴、产品广告、企业广告； 邮寄广告：国外称为 DM(DIRECT MAIL)，通过邮寄手段传送的材料，如说明书、样本、 目录等； 报刊杂志广告； 影视广告：电影、电视片头设计，影视广告策划；
    编辑设计：书籍装帧、封面设计、插图、版式版面编排； 字体设计； 标志设计：国徽、国旗、商标、企业标志、徽章等； 挂历、贺年卡、票证、邮票、文具、赠品、纪念品等的设计； 包装设计：产品包装的瓶、罐、袋、箱等的设计； 地图、图表、统计报表的设计； CI 设计：企业名片、信封、信纸、账册、样本、标志服、标准色、包装、广告、销售等一 体化设计； 展览会、店面、橱窗、商业环境等的设计。 总之，装潢设计涉及的内容日益广泛，为设计师们提供了广泛的设计天地，它与材料、技 术、文化等因素密切相关。 ●包装设计(Paclkage design) “包装”一词包含两个层面的意思，即产品流通中，为达到保护产品、方便储存运输、促 进销售等等目的，按一定要求所采用的容器、材料及辅助物的总称；包装设计就是为达到上述 目的而采用的一定技术方法、过程的操作活动。另一方面包装也是实现产品销售价值和使用价 值的重要手段之一，是商品生产者和消费者之间的桥梁。在商品流通中，包装对保护产品、宣 传产品及产品的储藏运输、销售、使用起着重要作用。 具体来说，包装具有三大功能： 保护功能：包装的基本功能，为了使商品在流通中不受自然因素(如温度、湿度、微生物、 大气污染、静电干扰、高频电流等)和人为因素(商品流通中的振动、冲击、装卸、堆放、搬运 等)的伤害和影响。 方便功能：产品的包装有的随产品的开始使用而完成自己使命(如电冰箱、电视机的包装)， 而有的则伴随产品使用寿命的终身(如牙膏的内包装)，因而包装的方便功能很重要，它包括使 用方便(打开时不需要任何工具)、储运方便(考虑集装箱、仓库的尺寸)、销售方便(便于商店摆 放，包装能够周转等)。 促销功能：是包装的商业功能，是保护功能和方便功能的进一步延伸，是通过包装的艺术 性吸引顾客，引起顾客对产品的兴趣，进而了解产品，达到宣传、介绍、推销产品的目的，甚 至起到宣传企业形象的效果。有人认为商品的包装是“无声的推销员” 。为达到这一点，包装上 对文字、色彩、产品标志、图案、产品说明要下工夫。 包装设计是针对产品包装而进行的艺术、技术、经济活动，是产品设计的继续。对绝大多 数产品而言，包装是其进入市场的最后一步。包装设计涉及文案设计、美术设计、造型设计、 结构设计、摄影制版、包装材料与方法的选择等设计因素，它是一门综合的设计艺术，与物理 学、生物学、化学、力学、美学、动力学、电子学、经济学、环境科学、材料学等学科密切相 关。包装设计的具体过程可以用下表来表示(见下页)：(引自张道一主编《工业设计全书》 ，2237 页) 近年来，由于环境保护意识的增强，产品的包装在注重保护、方便、销售功能，及经济、 技术、技法、销售与消费等功能和因素之外，环保问题也为包装设计提出了新的问题，这也是 绿色设计在包装设计中的体现。具体来说，包装的绿色设计问题就是解决“产品的适度包装问 题和包装材料使用问题” 。适度包装是一个很难量化的问题，笼统地讲是在最低限度的能量和原 材料消耗条件下产生最大限度的包装效能。产品的过度包装必然浪费人类有限的资源。绿色包 装，一方面在材料上要采用再生材料，尽量减少对塑料、泡膜等不易降解或对环境污染的材料； 另一方面，采用可以回收再利用的包装形式，如啤酒瓶、易拉罐等。
    包装设计对产品的作用是非常大的，它是产品价值实现的载体和中介。我国的企业往往忽 视了这一点。在国际市场上往往“一等质量、二等包装、三等价格” ，造成了大量的经济损失。 包装既是一种设计行为，又是一种经济行为、产业行为。它推动产品价值在市场上的实现，又 是一门独立的产业一包装产业，包括材料、工艺、机械等方面。 ●广告设计 广告是向公众介绍商品，报导服务内容或文化节目等的一种宣传方式，一般通过报刊、电 台、电视台、招贴、电影、幻灯、橱窗布置、商品陈列等形式进行。这是《辞海》对“广告” 的定义。构成广告的要素的共同之处在于：广告是一种宣传、传播手段；广告的内容包括商品、 劳务和观念等方面；广告是通过一定的媒介完成的，如印刷媒体、电子媒体、邮寄媒体、户外 媒体、展示媒体、其他媒体(产品包装、购物袋、手提包等)。 广告设计是针对广告内容(产品、劳务、观念、信息等)、市场、消费者，基于广告目标和 战略要求，借助合适的媒体，通过感人的艺术形式，明快、准确地传递信息，达到树立企业形 象、宣传相关信息，让消费者采取行动的过程。广告设计包括设计创意、设计的视觉表现、媒 体实现几个阶段。广告创意是针对特定设计目标和主题进行构思的过程，广告的意境、形象、 风格只有通过创意才能表现出来，是广告成功的关键，设计表现是借助文字、图形、色彩等文 学艺术手段把创意视觉化的过程，然后转移到广告媒体上，与广告的消费者见面。由于市场经 济的发展，人们对广告的认识和依赖有了明显进步，主要表现在：①广告设计成为一种从市场 分析、商品分析、消费者分析、竞争者分析入手，制定市场目标和营销战略，然后制定广告目 标和意念，进行竞争的战略手段；②广告设计不再单纯以推销几件商品为目的，而是根据广告 策划、动用多种媒体，宣传产品的同时，向消费者灌输自身企业文化、理念，树立企业形象的 过程，进而建立长期的消费行为；③由于各种科学技术手段在广告中的应用，广告设计不再单 纯是设计部门和美术设计人员的事情，而是销售部门、市场部门、会计部门，会同经济学家、 市场心理学家、广告文学家、设计师、摄影师、技术人员通力合作的产物。 从广告设计的表现手法来看，它吸收了音乐、舞蹈、绘画、雕塑、文学、电影、广播、电 视、计算机多媒体等的精华，是一门综合的设计艺术形式，也是一门科学。在设计中要遵循下 列原则：①真实性，是广告基本原则，即如实传播信息，避免虚假信息，欺骗消费者；②注重 品位，不要以单纯叫卖为出发点，而要寓信息于娱乐之中，如公益广告、文化体育活动、赞助 公益事业等；③信息性，提供商品信息的同时，也要传递一些生活知识、消费观念等，避免说 教，使人产生逆反心理；④科学性，广告也是一门科学，它涉及到很多的边缘学科；⑤艺术性， 广告是一门综合的艺术，广告设计应寓信息于美、寓信息于艺术；⑥遵守法律，我国已经公布 了《广告法》等一系列有关法律法规，广告设计必须遵守这些法律、法规。 ●CI 设计 CI 设计，即企业形象系列设计，简称 cI 战略。 “CI"是英文 Corporate Inentity(直译是企业识 别)的简略。CI 设计理论，60 年代开始于美国，70 年代被引用到日本。由于在日本没有找到合 适的日文词汇，因此在日本一直沿用其英文原文 CI。80 年代，在我国设计界引起重视。 企业形象是一个整体。它由企业理念(MI，mind inentity)、企业行为(BI，behavioralinentity) 和视觉形象设计(VI，visual inentity)三部分组成。企业理念是企业形象的核心，具有决策性的意 义。企业理念包括经营准则、企业口号、企业风气，如同一个政党的纲领，一个国家的国策一 样，可以统一一个企业的意志。所谓的企业精神、企业文化就属于企业理念的范畴。 企业 行为是加强企业形象的行动措施，是由企业理念所支配的，有什么样的企业理念就有什么样的 企业行为与之相适应。它包括企业内部的行为(干部教育、职工教育、生产组织、基本建设、福
    利卫生、劳动环境、废物处理、公害对策等)和企业外部行为(市场占有、产品开发、营销策略、 流通渠道、售后服务、社会公益事业等)。 视觉形象是指社会辨别该企业机构本身和它进行的各种活动的明显的可视特征，包括基础 项目和应用项目在内的庞大内容，这些视觉形象犹如企业的脸面一样，对消费者有直接影响， 在 CI 中有重要作用。 ●环境设计(Environment Design) 环境设计的内涵是非常广泛的。美国环境设计丛书编辑里查德·道伯尔(Richard P Dober) 说： “环境设计是比建筑范围更大，比规划的意义更综合，比工程技术更敏感的艺术。这是一种 实用的艺术，胜过一切传统的考虑，这种艺术实践与人的机能紧密结合，使人们周围的事物有 了视觉秩序，而且加强和表现了所拥有的领域。 ”环境设计是对自然环境、人工环境因素，进行 加工和组织，使之满足人们某种需要和审美感受的设计活动，它涉及到多门学科，如建筑学、 城市规划、景观建筑学、环境保护学、环境心理学、室内设计、技术美学等，它关系到自然、 社会、技术、经济、美学等多种因素，是一个多种矛盾的统一过程。 环境设计不同于一般的“美化生活” 、绿化设计，也不同于一般的园林造景、传统的建筑设 计和城市规划，但它又与以上各领域紧密相关。环境设计一般可以分为“室内环境设计”与“室 外环境设计”两大层次。其中“室内环境设计”包括建筑、船舶、飞机、车辆等的内部设计， 是运用技术手段和艺术形式美化人们生活、工作、生产环境的理性与艺术结合的设计活动。 “室 外环境设计”又可以称为“外部环境设计” ，大致可以分为建筑形态设计、公共设施及小品建筑 设计、园林环境设计、街区环境设计、区域环境设计等若干层次。随着工业的发展，人类生存 的自然环境日益恶化，60 年代在西方，出现了关注环境的趋向，环境设计、环境保护等科学纷 纷建立，科学家们围绕着环境设计问题逐步建立了环境心理学、环境社会学、社会生态学等众 多新学科。环境意识的增强，使环境设计日益受到重视，一方面尽量减少工业设计对能源的浪 费，同时又关注设计过程及产品在使用和报废后对人类生存环境的影响。在有的环境设计理论 中，又将“环境设计”的外延继续扩大，如将国土规划和噪声、污染等公害处理也纳入环境设 计范畴。 环境设计以实用功能为出发点，同时还要兼顾认知和审美功能。环境设计的任务是按照舒 适、 方便、 美观、 经济的原则从生态平衡的角度出发， 合理进行结构功能分区， 以满足私密性(室 内设计)或公共性(室外环境)使用要求，使空间具有多样性、艺术性、合理性，使自然因素与人 工因素和谐统一，实现“天人合一”的设计理念。 随着人类环境意识的不断加强，环境设计的作用日趋重要。美国建筑师认为对环境设计和 景观设计的普遍认同是 80 年代的重要发展。发达国家已经把环境设计教育纳入“环境”教育的 范畴，环境设计研究内容不断深入，包括：人类设计活动对自然环境的影响，自然环境与人工 环境之间的关系，人在环境之间的行为模式、心理需求、审美感受以及自然景观、自然资源和 历史名胜的保护等。 环境设计涉及的学科、自然和社会因素比较多，过去、现在、将来都是设计的重要部分， 而且其内涵和研究范围不断发展变化。随着心理学、社会学、系统论的引入，环境设计日趋发 展，对人类的生产、生活、心理、行为模式的影响也越来越大。 ●建筑设计 一般是指建筑物或构筑物在建筑、结构、设备等方面的综合性设计工作，也可仅仅指建筑 方面的设计工作。需根据建筑任务要求，通过调查研究，综合考虑使用功能和投资、材料、环 境、地质、结构、设备、建筑艺术、施工等因索，合理拟定方案，设计成建筑单体或群体的图
    纸文件。对于一般工程，建筑设计工作可以分为初步设计和施工图设计两个阶段；对于大型、 复杂的工程，则分为初步设计、技术设计和施工图设计三个阶段。这是《辞海》(1989 年版)对 建筑设计的定义。 建筑设计的历史可谓久远，从人类有了文明，建筑的历史就开始了，从人 类早期的洞穴建筑，到今天的高楼大厦都是建筑的表现形式。建筑是人类活动的容器、自然气 候的调节器、土地价值的变值器、社会文化的感应器，因而其发展受到自然文化、社会文化和 经济条件的限制，它们既是建筑设计发展的动力，也是建筑设计必须充分予以考虑的因素。自 然条件对于建筑结构、形式、布局、材料、风格等有重大影响，从而形成不同风格特色的建筑 文化特征。如气候炎热、多雨的地区，房屋一般多为尖顶建筑，以适应多雨、炎热气候的需要， 而少雨、严寒的地区则多为低平顶建筑，既能满足气候的需要，又能吸收足够的太阳能提高室 内温度。建筑设计的产品——建筑的使用者是人，人的需要包括物质的、精神的。建筑具有文 化上的象征性，因而与政治、经济、文化、宗教以及科学技术、环境科学等有密切关系，而建 筑作为艺术，是“凝固的音乐” ，涉及到美学、社会学、心理学等方面的内容，必然受到社会文 化思潮的影响，表明建筑深刻的文化内涵。建筑设计作为一种设计行为，是技术与艺术的统一， 它是基于一定经济技术提供的条件，如材料、结构、设备、手段等的设计行为，因而建筑设计 离不开一定的经济技术条件。 由于建筑具有物质和精神的双重功能，建筑设计也应该以此为目标，遵循“实用、经济、 审美”的物质和文化原则。 实用：是建筑设计的基本原则，人类的大部分建筑是直接满足人们日常生活需要和为生产、 生活服务的，因而建筑设计要满足人的基本需要，如遮风御寒、通风采光，以尺度、色彩、材 料与人的活动之间形成协调关系。 经济：设计的经济性是指以最低的建筑成本获得最大的使用效能。包豪斯倡导的“功能主 义”设计观倡导的“形式服从功能”是建筑设计“经济”性的一种体现。 审美：建筑设计是一种艺术与设计的结合，除了受功能、技术、经济因素等要求制约外， 还被赋予了一定美的属性，因而在形式上要合乎美学的基本原则，建筑的体量、造型、色彩、 尺度、序列、对称、均衡要体现形式美，同时还要注意建筑与周围环境的兼容性和适应性。公 元 1 世纪，罗马工程师维特鲁威在他所著的《建筑十书》中指出，美是构成建筑三要素之一， 其中包括“法式”(柱廊各部形式和尺寸)、比例、均衡等形式美的法则。现代主义建筑家也讲 建筑艺术，但这种建筑艺术不是建筑师自由创作的结果，而是客观的几何法则。柯布西耶说： “按公式工作的工程师使用几何形体，用几何学来满足我们的眼睛，用数学来满足我们的理智， 他们的工作简直就是良好的艺术。 ”(《走向新建筑》)建筑形式是设计审美的主要方面，是最容 易打动人的。古埃及的金字塔仅是一座巨大的四方锥体，但它们稳固地处在沙漠之中，在空阔 的蓝天映衬下，给人以无比的力量之感。哥特式教堂的造型充满了模糊性和虚迷性，垂直线条 密布，高塔直冲云霄，墙壁失去整体性，如同线条编织而成，再加上内部迷离变化的色彩光影， 带给人一种神秘莫测的气氛。 建筑设计的过程是利用设计语言进行创作的过程，也是设计基本要素按照设计的基本原则 和科学技术要求进行“构造”的过程。从形态学的角度上讲，建筑设计的基本要素包括点、线、 面、体四个方面。 建筑设计中的点是指建筑物在地面上的直角投影，往往是静止的、稳定的，如柱子、塔、 雕塑等；线是实体(如柱子或称线型的建筑)或空间(如狭长的走廊)产生的一种方向感，它可以是 实际可见的，如建筑的天际线，也可以是想象的，如轴线；面是限定建筑三维空间的要素，具 有材料、色彩和质感等属性，常见面有顶面、墙面和基面(如地板)；体是面的形状和面与面之
    间相互关系组成的，可以是实体，如建筑物，也可以是面所包容的空间，如建筑群所围成的广 场空间。 建筑设计的点、线、面、体以不同方式组合，进而形成了不同的空间体系，产生不同风格 的建筑单体或建筑群体。柯布西耶设计的朗香教堂采用古怪的造型，平面立面均无规律，墙体 倾斜，屋顶翻卷，射孔般的窗洞散布壁间，人们无法以常规来评论它，任由个人想象力，猜它 像鸭子、像修士帽、像帆船，都是从不同角度和审美取向进行观察的结果，建筑师通过设计要 素的灵活运用表征出宗教的神秘莫测。澳大利亚的悉尼歌剧院也有异曲同工之妙，像睡莲、贝 壳、帆船……无法说出其真正的象征意义。 建筑是“凝固的音乐” ，建筑设计是人类造物活动与人类生活最为密切相关的，同时它也是 一项系统、交叉的造物活动，它涉及文化、艺术、技术、材料、环境等一系列的学科问题。在 建筑方法方面，把环境科学引入到建筑设计之中，力求建筑与环境、建筑与人有机联系起来， 并把行为建筑学、环境心理学、居住环境设计学、住宅社会学、建筑符号学、建筑形态学、节 能建筑学等引入到建筑设计之中，使建筑设计与各门边缘学科结合，这正是未来建筑设计的发 展趋势。 ●室内设计(Interior design) 室内设计是一种综合的人为环境设计，包括建筑、船舶、飞机、车辆等的内部设计，也是 产品设计的扩大和发展。 建筑室内设计是建筑设计的继续和深化，其范畴包括：室内空间设计、室内建筑构件的装 修设计、室内陈设设计。 室内空间设计：是在建筑设计的基础上根据空间的用途进一步解决空间之间的衔接关系， 筹划空间的构件、家具、设备的布局，它要求设计师用比例、尺度、虚实这些美学法则去处理 好空间对人生理和心理感受、空间的过渡、空间的流通与封闭等。 室内建筑构件装修设计：是指对天花、墙面、地面、台阶、门窗等建筑构件的处理。主要 包括用造型美的法则处理建筑构件的材料质地、造型、色彩、样式、纹理、图案、工艺等问题。 室内陈设设计：主要包括家具的造型、色彩，以及家具与环境关系的设计；室内软装饰设 计，即纹样、色彩、纹理的选择与设计；灯具样式的选择与布局设计；字画、工艺品、盆景花 卉的选择与摆放；室内与外部绿化环境关系的处理，重要的是利用“借景” ，把室内外视觉上和 空间流动上结为一体。 室内设计和建筑设计之间的关系十分密切，人类早期的室内设计和建筑设计是一体的。随 着科学技术的发展和人们物质文化生活水平的提高，建筑超越了早期遮风避寒的实用功能，向 审美等多功能方向发展，室内设计才从建筑设计摆脱出来。室内设计独立发展的早期阶段大约 始于欧洲文艺复兴时期，那时还没有专门的室内设计师，多由艺术家或建筑师兼做室内构件的 装饰工作，如米开朗基罗设计的劳伦佐图书馆门厅，大理石阶梯形体富于变化，装饰华丽，把 中世纪建筑中黑暗角落里的楼梯放在显著位置，起到重要的装饰作用。17 世纪的意大利罗马， 由于建筑风格进入巴洛克时期，室内设计风格也相应出现珠光宝气，追求奇、新、特，雕刻、 绘画充满了室内空间。17 世纪下半叶，法国古典主义建筑在世界上影响很大，古典主义建筑与 巴洛克风格形成鲜明对照，建筑师净化了建筑，取消了巴洛克装饰。与此同时，第一次出现了 专门从事室内设计的设计师，并出现了室内设计这一专门职业。第二次世界大战之后，随着工 业生产的发展和人们生活方式的变化，室内设计才从建筑设计中分离出来，形成了一门独立学 科。之后，室内设计不断与社会学、人体工学、光学、声学、色彩学、心理学、荚学等学科交 叉渗透，日趋完善。
    室内设计具有两个相对的功能因素，即物质因素和精神因素，二者应该是紧密结合的有机 体。具体的设计是以物质功能为主，还是精神功能为主，或二者兼顾，取决于室内的环境性质 和社会需要，同时还受到包括材料、施工、经济、自然环境、建筑规范、气候条件等客观条件 的制约。在室内设计中，应在这些客观条件的基础上，首先确定设计风格的主调或主题，再对 空间序列、室内外沟通、空间布局、陈设格调协调处理，做到和谐统一。 ●服装设计 服装设计是根据美学和服装工程学的原理，运用款式造型、色彩及材料等因素将服装的审 美与实用功能结合，进行完整的构思和创造的过程。包括服装的外部造型、内部结构(衣片、裤 片、裙片)、局部结构(领、袖、带、袋)以及装饰工艺和制作工艺等的综合设计。服装设计需要 考虑服装穿着的季节、场合、用途、时尚、流行以及穿衣人的体型、职业、性格、年龄、肤色、 经济状况、社会文化环境(如宗教、民族等)，使服装合于穿着，舒适并且美观。 服装造型 是指服装的外观形态。包括服装的廓体造型和服装细部造型。服装廓体造型就是服装的整体轮 廓造型，有 A 形、H 形、X 形、O 形、Y 形等。服装的细部造型为服装各部件的结构造型，如 衣袖、衣领的局部造型等，往往根据形状及特征命名，如蝴蝶领、燕子领等。服装造型设计涉 及到制衣技术、艺术、心理、生理、仿生学、人体工程学等相关学科。在设计中应从穿着舒服 和装饰美化人体为出发点，兼顾设计材料特性、生产成本和价格、穿着对象、季节、地域和使 用场所。 服装结构设计，是将服装款式造型结合衣料性能分解成平面衣片纸样的设计，由衣片纸样 为服装生产提供样板，制成服装衣片，包括平面裁剪和立体裁剪两种方法。 服装细部设计是对服装内部结构的造型设计，包括领款、袖款、袋形、纽扣、绊带等各部 件的形态设计以及它们之间组合配置设计。各部位需要协调一致，与外部轮廓相统一，达到总 体设计要求。 服装工艺是为服装款式造型、材料性能及生产制作要求，制定出生产工艺的设计。工艺设 计是在造型和结构设计的基础上，对使之成为服装成品的各道工序(裁剪、机缝、手缝、整烫、 包装等)、各类工具(裁剪机、包缝机、手缝机、扎驳机、翻领机、整烫机等)工艺技术的策划， 是一个包括制作方法、质量检测、流水线分工、工时定额、原料消耗等多方面内容的设计程序， 也是服装设计的最后一个阶段。 服装设计最初是用服装效果图表现出来的。服装效果图是用以表现服装穿着时的效果，并 能较全面地表现设计者设计意图的图画，有手绘和计算机绘制两种。除了绘出服装的款式、质 感和色彩之外，还能准确体现出服装在穿着时的立体造型，大体勾勒出质纹和图案。服装款式 的细部，如花边、褶裥、明缉线等要重点表示。随着计算机在服装设计中的应用，计算机不仅 可以在服装效果图制作中应用，而且在生产、工艺流程中予以应用，这就是计算机服装辅助设 计和生产系统(CAD&CAM)，根本上改变了传统的服装设计方法，使服装由传统的批量化设计 生产向个性化、随机性方向发展。在计算机服装辅助设计生产系统中，直接录入某个人的关键 数据及相应的要求，一个服装的三维模型就会展现在计算机中，供消费者审视，提出修改，满 意后，直接在计算机辅助生产系统中生产出一套批量为“一”的服装。 随着社会的发展，服装设计不再单纯以实用、经济为主要出发点，其艺术性正在以其独特 魅力在服装界产生巨大影响，时装艺术正是服装设计中艺术性占主导地位的服装设计门类。对 于大众消费而言，实用、经济、舒适仍然是服装设计的主导因素。 ●纤维织物设计 纤维织物(Textile)就是纺织品，是纺物、织物、编织物、印染物、绣品的总称，包括各类手