3．艾青的长诗《向太阳》以武汉为背景，真实地展现了抗战初期全国人民为神圣的民族解放事业而努力奋斗的壮丽画面，以高度的热情赞美着光明，赞美着民主。诗人一方面赞美着在阳光照耀下的城市、村庄、田野、河流和山峦，它们正从沉睡昏暗中醒来，勃发出浓郁的生机；另一方面诗人又把目光注视于阳光普照下的现实生活：有伤兵、少女、工人、土兵……等等，在这生气勃勃的抗战画面中，诗人“感到了从未有过的宽怀与热爱”。《向太阳》形象地叙写了中国人民在抗战时期热烈紧张的战斗生活和乐观主义的神情容貌，反映了中华民族在危难中焕发出来的同仇敌忾的民族意志和为国献身的精神力量。

4．艾青诗作的独特风格在于：①对多灾多难的祖国、民族、土地、人民尤其是农村劳动人民的爱，感情深沉。从早期的《大堰河——我的保姆》到后期的《献给乡村的诗》，艾青的诗深刻地反映了旧中国农村在帝国主义和封建势力的压迫下，凋残破败、濒于破产的凄惨景象，以及勤劳善良的中国农民家破人亡、谋生无路的悲惨命运，表现出对农民生活的深刻同情与关怀。②前期诗歌充满了“忧郁”的感伤色彩和“漂泊的情愫”。艾青虽出生于地主家庭，但自幼由农民抚养。这使他从小就感受到农民生活的艰辛苦难，感染了农民的忧郁并深深爱上了农民。法国留学期间接受了西方现代派艺术的熏陶，形成了诗人“漂泊的情愫”。抗战时期他辗转于许多地区，更加深入地理解了人民的灾难与痛苦。这忧郁的情思渗透在他的诗作中，形成了以“忧郁美”为特征的独特情韵。③对光明的热烈向往、追求和火一般燃烧的激情。回荡在艾青诗篇中的不仅是冷淡的哀愁，还有对于祖国、民族前途的热切思考。当诗人这种思虑一旦萌发出生机，透露出光亮时，感情的烈火便熊熊燃烧了起来。④鲜明深刻的意象和浓郁的诗情，想象丰富，比喻新鲜，有色调，有光彩，诗中有画。艾青的不少诗作都从现实生活中采掘出鲜活的意象与完美的诗绪，创造出一幅幅色彩绚丽、清新可感的图画。⑤革命现实主义融进了象征主义、浪漫主义艺术技巧。艾青的诗一方面坚持了革命现实主义“忠于现实的、战斗的”传统，另一方面又克服与扬弃了其“幼稚的叫喊”的弱点，吸收了象征主义、浪漫主义等诗歌的艺术技巧，从而使自由体诗在艺术上达到了一个新的高度，推动了中国新诗的健康发展。⑥以散文式的诗句自由抒写的自由体形式。艾青十分重视诗体形式的自由开放，他的诗作都是自由体式。他讲究诗情内在的律动，把外在音律消融于诗的内在骨骼，把形式积淀到内容中去。自由体的中国新诗是在艾青手中真正成熟的。

5．创作于1937年底的抒情长诗《给战斗者》是代表田间风格的优秀诗篇。作者以深厚的感情描述了中国人民曾经有过的朴实而安宁的和平生活，揭露了日本帝国主义对祖国同胞惨无人道的蹂躏，并发出必须为祖国而战的强烈呼声。在诗中，作者巧妙地将日常生活中平凡的现象组织成一幅幅色彩绚丽的图画。急促的旋律，跳跃的节  奏，表现出诗人对民族命运的热切关注，反映了抗战初期热烈、高涨的民众情绪。这首具有饱满的战斗激情和高昂的时代精神的诗歌，在当时发挥了强有力的鼓动和号召的作用。

6．穆旦的诗持久深入地探索、表现了“自我”。《我》、《我向自己说》、《诗八首》等诗中显示了穆旦对于“自我”的独特探索与表现。①穆旦的“我”是生活在混乱而黑暗的现实中的分裂、残缺、矛盾而痛苦的“我”。《诗八首》既是关于爱情的诗，也是关于自我的诗。诗人抒写、礼赞了爱情丰富而复杂的历程，礼赞了爱情的美、力量和永恒。②穆旦的“我”深深植根于中国现实之中。早期的诗作中已经透露出关注现实人生的倾向。随着诗人的成长、人生阅历的加深，欧美现代派及艾青等诗人的影响，诗艺日益成熟。在社会人生的现实中探讨个体，在个体生命的展开中体认现实，遂成为穆旦诗的显著特色。③穆旦的自我始终处于痛苦的自我解剖之中，致力于展现自己心灵的自我搏斗和种种痛苦而丰富的体验，充满了深沉的内省与思辨的力量。

7．《上海屋檐下》描写的是一群小市民和穷苦知识分子的生活。剧本通过对小学教员赵振宇，报贩“李陵碑”，少妇施小宝，纱厂职员林志成，以及失业者黄家楣的描写，反映出一群善良的人们的不幸的生活，生动地展现了那种令人窒息、抑郁的时代氛围。尤其是通过二房东林志成、杨彩玉一家的故事，对黑暗势力和反动统治发出了强烈的控诉，具有深刻的社会意义和鲜明的政治内容。

《上海屋檐下》显示了夏衍在艺术上的成熟。作者利用上海弄堂房子的特殊结构，将五户人家用了一个场景画面，在同一舞台空间，同时展开。这一独特的设计，不仅丰富了剧作的情节  ，扩大了反映生活的视角，减少了场次，突出了主题，而且大大加强了舞台的生活实感。此外，作者还把剧情发生的时间精心安排在一个郁闷得使人不舒气的黄梅时节  。象征着抗战前夕如黄梅天一样晴雨不定、郁闷阴晦的政治气候，反映出人小物的苦闷、悲哀和失望，更显示了革命风暴的即将到来。这种匠心独运的艺术构思，使剧作收到了极其强烈的戏剧效果。

8．《心防》生动地记叙了抗战初期坚持在上海“孤岛”继续进行斗争的进步文化工作者的生活。主人公刘浩如是一位有着强烈爱国主义精神的新闻记者，当中国军队撤离上海，很多文化工作者准备去大后方时，他毅然决定留下来坚持斗争，用笔来“死守一条五百万人的精神上的防线”。他以报纸为武器同敌伪作战，揭露侵略者和汉奸走狗的种种丑行。敌人以手榴弹威胁他，以高薪引诱他，报纸的外国老板也出面阻止他，然而他都不为所动，继续坚持斗争。即使在遭受特务暗杀负伤时，关心的仍然只是能否打击敌人，他最后为民族解放事业而壮烈牺牲。这是一个性格鲜明的抗日文化战士的英雄形象。它有力地鼓舞了许多滞留在敌占区的进步文化工作者，狠狠打击了卖国的民族败类。

9．《法西斯细菌》描写的是一位留学日本的细菌专家，在现实的教训面前终于由不问政治到投身于抗战洪流的故事。“九·一八”事变前夕，在日本留学的青年科学家俞实夫还沉浸在超阶级的“纯科学”研究中，认为“科学研究不仅是为国家、为民族，也为人类，为全世界人类的将来”，因而，他对日本人侵占东北并不关心，甚至还应邀回到上海，在一个日本人办的研究所工作。抗日战争爆发后，他被迫逃至香港，他的实验室被捣毁，自己的身心被凌辱，并得悉日寇在华北灭绝人性地使用细菌武器野蛮屠杀同胞时，他才终于认识到：“法西斯细菌不消灭，要把中国造成一个现代化的国家，不可能”。俞实夫的觉醒、转变过程表现得实实在在，合理可信，它使人们看到了人物思想性格发展的曲折脉络和复杂层次，看到了人物思想发展和性格变化的逻辑演进，具有相当高的典型意义。

10．夏衍剧作具有如下特点：

一是以普通知识分子和小市民平凡的日常生活为主要创作对象和题材。剧作中活跃的人物都是普通平凡的小人物，作家努力从司空见惯的人物情感和人事纠葛中发掘他们内在的悲剧性和喜剧性，并真实揭示他们心灵深处复杂而痛苦、积极或消极的精神世界多个层面。

二是单纯而集中的剧情，匀称平实而严谨的结构，冲淡而深远的意境，是夏衍独具的戏剧艺术品格。《上海屋檐下》、《芳草天涯》等剧中普通的家庭故事，却产生了跌宕起伏的戏剧效果。生活矛盾和内心苦痛内外交织的巧妙组合，“几乎无事”的生活平淡所蕴含着对人生的隽永透视，便创造了意味深长的艺术境界。

三是对人物性格的刻画，注重深入挖掘人物的内心世界，而不是着意依赖或构造强烈的外部冲突，这是夏衍戏剧创作又一鲜明特色。剧作家十分细腻地描绘出杨彩云、俞实夫等个性化的性格，展示他们丰富的情感世界，主要是与剧情内在紧张激烈的内心冲突、多条线索交叉的内部结构融为一体。

11．《岁寒图》塑造了一位忠于职守、克己为人的医师黎竹荪的形象。在困难与挫折面前他依然守志不移，坚定意志，决不与黑暗势力同流合污。剧本取“岁寒，然后知松柏之后凋也”之意，赞扬了黎竹荪坚贞自守、岁寒松柏的精神。《岁寒图》除了歌颂挺拔如松柏的科学工作者，也猛烈地抨击了寒冷如严冬的黑暗社会。

12．《升官图》是一部讽刺喜剧。剧情是在两个强盗的梦境中以夸张、漫画化的形式展开的。剧作假托两个强盗的一场升官发财的美梦，把国民党统治下的黑暗现实赤裸裸地揭露出来，讽刺与批判了国民党官僚集团贪赃枉法、巧取豪夺、狼狈为奸而又互相争斗的反动本质和种种丑态，反映了被压迫人民的觉醒，预示着反动派必然灭亡的历史命运。从近于荒诞的情节  中，表现了国民党官僚集团营私舞弊、逢迎谄媚、鱼肉百姓、无恶不作的可鄙嘴脸，写出了“官即是匪”、“匪即是官”的国民党统治集团的内幕。这是一部活生生的国民党统治时期的“官场现形记”。

在艺术上，作者把故事放置在民国初年，又把反动官吏们的发迹起家和一切卑鄙勾当托诸梦境，这样，作者便有了驰骋的广阔天地，可以无拘无束地采用夸张与漫画化的手法，把剧作的主旨淋漓尽致地表现出来。同时，剧作把两个强盗与县财政局长等官吏之间的矛盾冲突，安排在两个强盗身份的暴露与掩藏之间，人物关系始终处于紧张而又复杂的状态，从而使故事情节  充满变幻、曲折，产生出强烈的戏剧效果。此外，剧作语言生动幽默，含蓄有力，在引人捧腹之中激发人们对国民党反动统治的无情嘲弄与憎恨。

13．李健吾创造的“善恶共存者”形象系列是他对中国现代文学史的突出贡献。他在《这不过是春天》、《梁允达》、《青春》等剧中塑造了厅长夫人、梁允达、刘狗、杨村长等人物，写出了人性深处善与恶的纠结，从而揭示了人物人性沦丧的人生历程。例如《这不过是春天》中的主人公，就是一位“善恶共生”、“美丑交织”的女性——美貌、机智而又充满矛盾的厅长夫人。当昔日恋人出现在眼前时，她充满了美妙的幻想，但得知冯允平并非来探望她而是肩负秘密革命使命时，她的“自尊的虚荣心”爆发了，在冯允平面前袒露了她内心的矛盾。然而她最后还是与冯允平珍重道别，以机智的手腕放他回到宽阔光明的地方去。作者写出了人性的复杂性，写出了人物动摇于“善”、“恶”之间的真实心态。

14．路翎的中篇《饥饿的郭素娥》酣畅地表现了作者对人物“原始强力”的寻求。小说描写了一个美丽而强悍的矿区劳动妇女郭素娥的故事。作者在这个劳动妇女的悲惨命运中，执意挖掘出蕴藏在人民心中的追求个性解放和自发反抗黑暗势力的“原始强力”，使我们看到了我们柔弱的民族性深处的“蛮性”，同时，又写出其中带有的“精神奴役的创伤”，使人感奋，催人惊醒。在艺术上，作者则努力追求油画式的强烈效果，通过多样的色彩与复杂的线条的融合，极力表现出人物粗犷、雄放的性格与强烈的感情波涛。

15．《财主底儿女们》是路翎的代表作。①小说在广阔的历史背景下，描写了苏州首富蒋捷三一家分崩离析的过程，揭示了封建家族制度必然灭亡的历史命运。蒋捷三及其长子蒋蔚祖之死形象地标志着封建家族制度崩溃进程的完成。暴发户出身的王熙凤式的大儿媳金素痕，在蒋家内部掀起的一场惊心动魄的争夺财产继承权的斗争，成为这个疯狂的大家族的败坏者，加速了这个家族的灭亡。②小说的另一个重要主题是通过对蒋少祖和蒋纯祖精神历程的揭示，来探讨中国知识分子的人生道路。蒋少祖曾经是进步的，但后来落伍了：从封建的叛逆者变成了复古主义者，从一个新文化的战士变成了文化保守主义者。继起的蒋纯祖至死都在反抗和追求着，但最终仍未能找到正确的人生道路，落了个悲惨的结局。通过蒋少祖的落伍和蒋纯祖的悲剧，作品启示人们：知识分子应走向和人民深刻结合的真正的个性解放。③在艺术上，小说主观色彩强烈，形成了以强烈的内心冲突和复杂的情绪波折表现人物性格的心理描写特色。作者歌颂“强力”，又着力挖掘落后人物的奴性，从人物黯淡平庸的心灵世界中看到精神力量的闪光。路翎对现代心理小说的探索，丰富了新文学的观察视角与表现手法。

16．《围城》中的方鸿渐是一个处在精神危机中的现代知识分子形象。在西学东渐、出国镀金成为时尚的驱动下，这位出身于封建世家的方鸿渐抱着好奇、游历与获取功名的理想走出了国门。然而，他在国外并无任何专长，最后从爱尔兰人手中骗了一张假博士文凭。回到国内后，他在现实生活中处处碰壁，家庭、亲友、社会，无不使他领略世态的冷酷。他不谙世事，从十里洋场到内地的三闾大学，险恶的处境，恶劣的人际关系，一次又一次地教训和打击了他。他在家庭中难以存身，在学校里也无法立足，跑回上海后依然毫无出路。最后，他只能像关在铁笼中的野兽，虽然拼命挣扎，最终却永远找不到出路。由于缺乏直面人生的勇气，方鸿渐对不如意的社会环境和生存困境，总是采取消极逃避的态度，不愿承担对社会和对自身的责任，而惯于依附他人，失去了存在的自主性。方鸿渐是病态的现代文明的病态产儿。作品通过对方鸿渐的病态人格和失败人生的描写，既揭示了现代文明的弊端和危机，也启示人们要有生活的勇气和存在的自觉性。

17．《围城》以主人公方鸿渐的人生历程为线索，广泛触及了三四十年代的社会面和众生相，尖锐地揭露和讽刺了当时的种种社会弊端和人生病态。通过李梅亭、韩学愈、高松年、苏文纨……等人物的塑造，解剖了一些知识分子的精神困境，深刻地揭示了现代文明的弊病和危机。作品还着力探讨了人的基本根性和人际间的基本关系，人的基本存在处境和人生的根本意义等问题，并对这些问题作出了形象而富于存在主义哲学意味的阐释，《围城》因此成了一部“形象的哲学”。

在艺术上，《围城》是细腻而婉转的。作品中高超的讽刺幽默手法，大量的奇妙譬喻，以及丰富的知识容量，构成了小说独特的风格。作品十分熟谙地在说天道地中掺入讽喻的喜趣，在热辣的喜剧高潮中仍能酿成足够的悲剧氛围。他熔道德、风俗、人情的批判于一炉，使一种睿智的幽默得以确立。同时小说中妙语连珠，新意迭出，往往旁逸斜出，多方引喻，使事物的特征愈见鲜明，显得格外俊逸跳脱。

18．张爱玲小说的基本主题，是对病态人生人性的描写批判和追根溯源。她对丑陋的人性进行了深刻剖析。《金锁记》中的曹七巧因不幸的婚姻便以极阴暗的心理和极狠毒的手段在子女身上报复，最终把儿女逼成了像她一样的狂人。张爱玲在描写畸形人生人性并进而追索其根源时，并未仅仅归因于人的本能欲望，而是将探寻的目光投向外部世界——对特定时代文化形态的观照，她揭示出了封建文化的苟且守旧对人心的限制约束和资本主义文化的金钱欲望、享乐原则对人心的腐蚀与扭曲，并由此获得了社会批判与文化批判的价值与意义。

在艺术上，张爱玲成功地融会贯通了传统小说情调、传统小说笔法与现代审美意识、现代艺术技巧，以一种“中西合璧”的艺术风格，建构起堪称一流的现代小说表现形式。张爱玲对人物的塑造，尤其是对人物心理的开掘，成功地融铸了西方现代派艺术技巧——心理分析、意识流捕捉、潜意识揭秘等，用以对人物复杂微妙的内心世界探幽发微。她的小说意象丰富生动，隐喻繁富巧妙，语言华美、精巧而畅达。

19．徐讦是一个典型的浪漫主义风格的作家。他的小说总是以“人性与爱”作为贯穿母题，以对于“真善美”的追求作为基本的小说格调，有着感觉化和抒情化的风格，但在对人性和心理的解剖上又有着相当的深度；同时，他的小说又有着浓郁的异域色调、边缘色彩和传奇性情节  。其小说背景不外乎异域他乡、都市“特区”和旅途世界三种类型，主人公又都是超越现实生活轨道的“奇人”，如和尚、尼姑、舞女、交际花等，而对这样的背景和人物，徐讦总能编造出神秘、新鲜、奇异、陌生的传奇故事；语言风格上，徐讦更是做到了诗性和哲理的融合，意境优美、文笔清新，而又含蓄蕴藉，富有禅趣。

20．《北极风情画》和《塔里的女人》这两部小说在艺术构思上有着许多共同的特色：一是作者善于发现“怪人”，这个“怪”被作者认为是“人生的珍珠宝石”。两篇作品的主人公——林上校和“怪老道”罗圣提都是“怪人”。二是他总给现代罗曼司一个最良好的地域背景：两位说故事的人都是“我”在华山相遇的。三是作者总先给读者设置一个“谜”，这是一种有着极强磁力的悬念，然后再将读者引到一幕幕人生的哀恸的爱情悲剧面前，去领略那艺术魅力对读者的控制力度，使读者忘情于其中，难以自拔。四是作者在这两部作品中都显得非常“残酷”，他总是将女主人公置于“死亡”的结局。五是这两部小说同样有着高雅华贵的格调，男女主人公皆有着良好的教养：素质高，风度佳，谈吐雅，对文学艺术有极高的修养，沉醉或冶情在音乐之中。这些均能符合年轻的新派市民的文化消费口味，因此，他与徐汗的作品就构成了一种时髦的都市大众文学。

第十二章1937－1949年的文学创作（二）

学习本章的目的与要求

通过本章的学习，掌握解放区文艺的特征、时代意义和积极作用，能够简析解放区文学在1942年以后取得的成就及其艺术特点；了解赵树理的生平及其创作概况，能够分析其创作的思想内容、艺术成就及在人物塑造上的特色，能够评价赵树理在中国现代文学史上的地位；了解孙犁和周立波的生平与创作概况，能够分析其代表作的思想内涵及艺术成就；对《白毛女》、《王贵与李香香》和《漳河水》等作品的思想及艺术成就也要熟练掌握。

第一节  概述

解放区文艺的特征、时代意义和积极作用：解放区文艺最突出的特征就是民族的斗争、阶级的斗争与战天斗地的生产劳动成为作品中压倒一切的题材，工农群众在作品中真正取得了主人公地位。解放区文艺具有广泛的群众性，与过去二三十年代的文艺有很大不同，跟当时国统区的文艺也有明显差别。解放区文艺在“团结人民、教育人民、打击敌人、消灭敌人”中起了积极作用。解放区文艺的不足之处在于未能处理好普及与提高的关系，束缚了新的人民文艺的进一步提高。

解放区文学创作以《在延安文艺座谈会上的讲话》的发表作为标志，划分为两个阶段。

《讲话》发表以前的解放区文艺创作。诗歌上有柯仲平的长篇叙事诗《边区自卫军》、《平汉路工人破坏大队》，陈辉的《守住我的战斗岗位》等塑造工农兵形象的作品；报告文学方面有《贺龙印象记》、《彭德怀速写》等；小说上有丁玲的《我在霞村的时候》，柳青的《土地的儿子》，杨朔的《帕米尔高原的流脉》等作品。

《讲话》发表以后的解放区文艺创作：诗歌方面有《王贵与李香香》、《漳河水》等；歌剧方面有《白毛女》、《赤叶河》等；小说方面，欧阳山的《高干大》是反映解放区农村生活较早的一部长篇小说，柳青的《种谷记》是较早反映农村初期互助合作组的长篇小说，马烽、西戎的《吕梁英雄传》和孔厥、袁静的《新儿女英雄传》是章回体长篇小说，《原动力》是解放区第一部以东北解放后工矿企业复工为题材的具有开拓意义的长篇小说。

1942年以后解放区文学创作的成就和特点：①小说、诗歌、歌剧创作丰收；②作家创作风格发生变化；③主题和题材的新开拓，工农兵成为主要表现内容；④旧形式、民间形式的借鉴、改造和运用，群众语言大量使用，出现了具有中国作风、中国气派、具有民族形式为群众所喜闻乐见的作品。

第二节  赵树理

赵树理（1906－1970），1943年创作了《小二黑结婚》和中篇小说《李有才板话》，后者被誉为“解放区文艺代表之作”，1945年创作了长篇小说《李家庄的变迁》。他被称为“山药蛋派”的代表，创作了大量“问题小说”。

《小二黑结婚》的艺术成就：①主题挖掘比较深。着力表现了主人公争取婚姻自由和个人幸福的坚强意志，揭露了代表封建势力的金旺兄弟的丑恶面目，批判了老一辈农民的愚昧落后思想，赋予男女恋爱这一传统的题材以崭新的意义；②人物形象很生动。塑造了三类人物形象，代表三种不同力量，构成作品的基本矛盾，推动着整个情节  的发展。③民族化、群众化特色。他的小说情节  结构多运用传统手法，即注意故事性，情节  连贯，环环相扣，有头有尾，而且往往是大团圆结局。人物塑造也多采用传统白描手法，语言通俗流畅，幽默风趣。

《李有才板话》：通过解放区农民改选村政权和减租减息运动，描写了农民与地主之间曲折而复杂的斗争。人物形象塑造方面，出现了“小字辈”新一代农民形象，李有才的塑造也真实可信。

《李家庄的变迁》：描写了太行山区一个村庄从大革命失败到抗战胜利近二十年间所发生的变化，使人看到了处于穷乡僻壤的小小村庄在历史波澜激荡下发生的“变迁”。铁锁这个人物的刻画较为成功。

赵树理还创作了一系列问题小说：《孟祥英翻身》、《福贵》、《传家宝》和《邪不压正》等小说表达了赵树理自己对生活的理解，对社会变动的态度，反映了根据地解决了政权之后农村社会中所出现的各种矛盾，使人们在近乎日常生活的描述中看到了诸如长幼、婚姻、婆媳关系的演变和冲突。

第三节  孙犁周立波

孙犁短篇小说的思想艺术特色：孙犁的作品，大致可以分为两类，一类是描写冀中白洋淀水乡一带的农村生活和斗争的，如《荷花淀》、《芦花荡》和《嘱咐》等；一类是描写以冀中阜平为中心的山地儿女的生活和斗争的，如《蒿儿梁》、《吴召儿》等。这些作品大都自然清新、秀美隽永，散发着泥土的芳香，在题材选择、人物描写、艺术构思、语言运用等方面都有自己的特色，特别注意刻画战争年代经过战火洗礼的妇女美的心灵与性格。

孙犁小说中劳动妇女形象：孙犁在小说中塑造了众多“完美型”的女性形象。其实孙犁笔下的这些女性并不是什么传奇性的女英雄，只不过是些极其平常、有着七情六欲的农村妇女。然而孙犁对历史的积淀进行了透视和筛选，在这些寻常女人自然朴素、坚强忍耐而又乐观向上的性格中，在平凡生活、平凡劳动中挖掘出她们身上时代精神的美，折射出多姿多彩的时代光辉。

孙犁小说的独特风格：以谈笑从容的态度来描摹时代的风云变幻，以精巧的艺术构思精确地反映了时代风貌；深入细腻地表现人物的内心世界和心灵美；叙事与抒情相结合，具有散文美和浓郁的诗情画意。

周立波，1941年开始写短篇小说，1948年发表了《暴风骤雨》

《暴风骤雨》的思想内涵及情节  结构：作品展现了松花江畔的山村元茂屯土改斗争的过程，写出了土改运动的曲折艰巨和农民群众的思想动态，成为反映农民在党领导下消灭封建土地所有制，在政治上、经济上得到翻身的一面镜子。在结构上，故事情节  比较单纯，线索比较清楚。作品在写法上很注意故事的完整性，人物有行动，性格有发展。

《暴风骤雨》的人物塑造：刻画了郭全海、赵玉林等农村中新人的典型，赋予这些新人较多的理想主义色彩。老孙头形象的塑造也有一定的典型意义。

《暴风骤雨》的不足之处在于：地主人物形象脸谱化；农村阶级关系简单化；忽略人物成长过程中的思想斗争和内心活动，新人形象比较单薄。

第四节  《白毛女》

《白毛女》是我国新歌剧的代表作，1945年延安鲁迅艺术学院集体创作，贺敬之、丁毅执笔。

《白毛女》的思想主题：深刻表现了旧中国农村的基本矛盾，真实地反映了旧中国农民的悲惨遭遇，突出地揭示了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”的主题。

喜儿形象：在剧中是一个身受苦难和不幸却不甘受辱、不向命运低头、怀着深仇大恨、决心报仇的性格坚强的女性。她性格的突出特征是强烈的反抗性，她求生复仇的意志跟维护人的尊严和价值，争取人的神圣的生存权利完全融合在一起了。

杨白劳形象：旧中国老一辈受地主阶级压迫剥削的农民形象，他的悲惨结局是对地主阶级有力的揭露和控诉。

《白毛女》的歌剧形式及民族风格：《白毛女》在继承民间歌舞剧的同时，也借鉴了中国古典戏曲和西洋歌剧的某些表现手段，在秧歌剧的基础上创造了新的富有民族形式的歌剧。《白毛女》在中国歌剧发展史上树立了一个里程碑，表现新歌剧已经开辟了一条富有生命力的新的道路。

第五节  《王贵与李香香》和《漳河水》

《王贵与李香香》的思想主题：这部作品是李季在毛泽东思想指引下创作出来的一部优秀的长篇叙事诗，作品以王贵与李香香的爱情故事为主线，把死羊湾的阶级斗争、党领导下的革命武装斗争有机地组织在一起，反映了1930年前后，在中国共产党领导下的农民斗争。