（5）排遣寂寞。1917年，当风行一时的《新青年》大张旗鼓地发起“文学革命”时，鲁迅仍未能改变自己颓唐的心情，仍躲在S会馆里抄古碑，以排遣自己内心的寂寞。正是在这种寂寞的心情中，应新文学朋友们的邀请，几乎是同时开始了白话小说、白话诗和白话散文的创作。他的第一篇小说《狂人日记》于1918年发表时，他已经是将近“不惑之年”的中年人了。

（6）彷徨之路。在1925年前后的“女师大事件”和1926年的“三一八”惨案中，鲁迅受到极大的震动与挫折。1926年离开北京，从此再也没有回到北京，也再没有任过官职。先是去厦门，任厦门大学国文系教授，后到广州（1927年1月），任中山大学文学系主任兼教务主任，再到上海（同年9月），直至病逝。

（7）文艺论争。自新文学诞生以来，新旧文学之间和新文学内部一直论争不断，而在鲁迅的有生之年，这些论争大都与鲁迅有关。比如，与郭沫若等展开的关于“革命文学”的论争，鲁迅称郭沫若为“才子+流氓”；与梁实秋展开的关于“人性论”的论争，鲁迅称梁实秋为“资本家的乏走狗”；在关于“京派”与“海派”的论争，鲁迅称“京派”近官，是官的帮闲，“海派”近商，是商的帮忙。

2．关于鲁迅的作品

鲁迅从1907年在日本期间发表第一篇论文《人之历史》开始，笔耕一生，留下大量著述，主要文学作品有3部小说集、。

（1）3部小说集。两部现实题材作品集《呐喊》、《彷徨》，一部历史题材作品集《故事新编》。

A．《呐喊》1923年出版，共14篇。第一篇：《狂人日记》作于1918年，也是现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话小说。前三篇：《狂人日记》、《孔乙己》、《药》，也是他在五四运动前创作的三篇小说。末一篇：《社戏》作于1922年。

B．《彷徨》1926年出版，共11篇。第一篇：《祝福》作于1924年。末一篇：《离婚》作于1925年，也是鲁迅最后一篇以现实生活为题材的小说。其中，作于1925年的《伤逝》是鲁迅惟一的一篇以青年爱情生活为题材的小说。

C．《故事新编》1936年出版，共8篇：《补天》、《奔月》、《铸剑》、《非攻》、《理水》、《采薇》、《出关》、《起死》。其中，《补天》原名《不周山》。《铸剑》原名《眉间尺》，作品中的人物“黑色人”名叫“晏之敖者”，而“晏之敖”正是鲁迅的一个笔名。

D．主要知识分子形象：狂人（《狂人日记》）、吕纬甫（《在酒楼上》）、魏连殳（《孤独者》）、涓生、子君（《伤逝》）、陈士成（《白光》）、孔乙己（《孔乙己》）、四铭（《肥皂》）、高尔础（《高老夫子》）等。

E．主要农民形象：阿Q（《阿Q正传》）、祥林嫂（《祝福》）、单四嫂子（《明天》）、爱姑（《离婚》）、七斤（《风波》）、闰土（《故乡》）等。

F．“看/被看”模式的主要作品：《示众》、《药》、《狂人日记》、《孔乙己》、《明天》、《头发的故事》、《阿Q正传》、《祝福》、《长明灯》、《铸剑》、《理水》、《采薇》等。

（2）3部散文集。《野草》、《朝花夕拾》、《两地书》。

A．《野草》：散文诗集，共23篇。另有一组散文诗《自言自语》（共7篇）发表于1919年，开“独语体”散文开河。

B．《朝花夕拾》：回忆散文集，共10篇，1928年出版。1926年最初在《莽原》周刊上发表时题为《旧事重提》，创“闲话风”散文的传统。

C．《两地书》书信集，1933年出版，与许广平先生的通信。

（3）16部杂文集。《热风》（1925）、《华盖集》（1926）、《坟》（1927）、《华盖集续编》（1927）、《而已集》（1928）、《三闲集》（1932）、《二心集》（1932）、《伪自由书》（1933）、《南腔北调集》（1934）、《准风月谈》（1934）、《集外集》（1935）、《花边文学》（1936）、《且介亭杂文》（1937）、《且介亭杂文二集》（1937）、《且介亭杂文末编》（1937）、《集外集拾遗》。

这些杂文集的命名，有的具有连续性，如《华盖集》与其“续编”，《且介亭杂文》与其“二集”和“末编”，《集外集》与其“拾遗”，还有的具有对称性，如《华盖集》与《而已集》，《三闲集》与《二心集》，《伪自由书》与《准风月谈》。了解了其命名特点，可以便于熟悉和掌握。

二、学习重点难点提示

如果说我们这门课涉及的以作家为主的“研究专题”，在作家的常识部分不仅仅限于主教材《中国现当代文学专题研究》，还包含有在专科阶段学习的文学史内容，那么，在学习重点所涉及的问题上，则大致局限于主教材之内。而把教材中涉及的问题学会学透，我想也是一门课程最起码的要求。

要解答的问题局限于教材之中，但我们的眼光却不能仅仅局限于教材，除了阅读一些必要的参考数据外，阅读这些总是所涉及的作品才是最为重要的。只有自己去阅读了原著，才能有自己的感受和体会，什么叫“有感而发”，那就是“有感”才有可能“阐发”。

1、小重点

我们将“重点”分为大与小，仅仅是我们从主观上认为的难易程度。也就是说，我们所谓的“小重点”，就是我们认为难度不大的重点，并非它就没有“大重点”重要。也许，可以这样说，所谓“小重点”只是重点，而可能不是难点；“大重点”则既是重点，可能又是难点。

在这里，我特别要说明的是，考试的试题肯定不会是思考题或练习题的简单照搬，在试卷上，大小重点是没有区别的，也无法区分的。

（1）鲁迅、胡适、周作人等文化先驱对传统文化的不同态度。

这是一个带有比较性的题目，但仅止于说出他们对传统文化的态度的不同之处。简单地说，第一，鲁迅：主要是批判，甚至表现为一种“决绝”，一种“偏激”。要再进一步说，则是由关心引起的思考，由思考引起的焦虑，由焦虑引起的否定。第二，胡适：主要也是批判，但态度比较温和，富有建设性。第三，周作人：也是带批判性的，但很快就有所改变。鲁迅的态度是必须要了解的，也是回答这个问题的基础。而我们提出这个问题的主要目的，则在于希望能在此基础上得以深化：我们应如何看待鲁迅的态度。

（2）《狂人日记》是怎样表现鲁迅对传统文化的态度的。

我们已经知道，文学革命开始时，鲁迅正躲在北京的绍兴会馆抄古碑，对传统文化有许多自己的心得，他这时应《新青年》同仁之邀并答应写作小说，一方面含有应和“前驱”之意，另一方面也是为了排遣自己心中的寂寞，而《狂人日记》就是鲁迅这时发表的第一篇小说，因此，直接地表达了鲁迅积压了多时的对传统的愤闷，也最能体现他对传统文化的态度。最突出的表现就是通过狂人之口，说出了中国历史的本质：吃人，把中国的历史和中国的文明比喻为“吃人的筵度”，而传统中国也就成了“安排人肉筵度的厨房”。能说出当时人们想说而不敢说，甚至连想都不敢想的话，这种人也只能是“狂人”。

（3）《阿Q正传》在批判国民性方面的代表性。

在小说创作中，鲁迅对国民性的批判是从《狂人日记》开始的，狂人的所见所闻其实都是鲁迅对国民性的批判，但是，以批判国民性为主要创作目的的作品，则当推他的这部代表作。有趣的是，《狂人日记》虽然如惊天霹雳，振聋发聩，人们还只是目瞪口呆，而《阿Q正传》虽然不急不躁，娓娓道来，而且充满喜剧色彩，但是，在报上刚开始连载不久，人们就开始惶惶不安，这种不安实际上一直延续到现在出现的对鲁迅“丑化”中国的指责。所以，要理解《阿Q正传》在批判国民性方面的代表性，除了应知道鲁迅在这部作品中是怎样批判国民性的（如精神胜利法和“革命”理想，以及总是摆“先前阔”和以丑为美的心理模式等），还应能够说明鲁迅是否丑化了中国人。

（4）鲁迅《呐喊》、《彷徨》的主要内容（三个方面的主题）及其思想价值。

在教材第18页上，这样说道：《呐喊》、《彷徨》从三个方面体现了“五四”思想革命的要求，一是对封建制度和礼教的彻底揭露和批判，如两部可以作为“纲”来读的作品《狂人日记》和《长明灯》；二是关于对辛亥革命经验教训的总结，以及对改造国民性问题的关注，如《药》、《风波》、《阿Q正传》和《示众》。三是关于变革时期几代知识分子道路和命运的探讨，如《孔乙己》、《在酒楼上》、《肥皂》和《伤逝》。这三个方面的归纳，既是《呐喊》、《彷徨》的主要内容，又是最能体现《呐喊》、《彷徨》思想价值的地方。在这里，我们不要求大家背下这三点，而是要求大家能根据鲁迅作品中的具体内容，从这三个方面进行分析。

（5）鲁迅批判国民性的历史理由和现实根据。

在这里，不直接说“理由和根据”，而要说“历史理由和现实根据”，只是强调一定要回到“历史现场”去看待鲁迅对国民性的批判。鲁迅对国民性的批判是他对传统文化的批判的一个重要内容，而对传统文化的批判是因为在“五四”时期传统文化正严重地牵绊着中国社会的进步。而且，鲁迅对传统文化和国民性的批判并不是他的个人行为，而是所有的“五四”启蒙主义者顺应时代要求的一致行为。在教材这一讲的前两个单元中，有不同角度的分析说明。

2．大重点

（1）指责鲁迅“全盘否定传统”的原因与误解。

近十多年来，之所以会出现对鲁迅“全盘否定传统”的指责，其原因主要可以从两个方面去看，一方面是因为“五四”时期的鲁迅对传统确实是采取全面而彻底的否定态度的，也就是说，确实是“全盘否定”的，所以我们说，这些指责从表面上不无根据；另一方面，这些指责者并没有历史地看待鲁迅，并没有理解鲁迅在否定传统时的“语境”和真正用意，也没有真正认识鲁迅，只看到了鲁迅对传统进行的批判，而没看到鲁迅对传统的“价值重估”。而后一方面也正是产生误解的原因。

（2）鲁迅对传统文化的传承拓展所作的工作。

对于鲁迅所作的这些工作，可以重点掌握教材第7-8页中所介绍的内容，如果同学们自己还有新的补充当然更好。但是，在这里，我们提出这一学习要点的主要目的，还在于要大家重视并清楚地认识到，为什么说鲁迅对传统确实是“全盘否定”的，但又不应当简单的断言鲁迅就是“全盘否定传统”的。

（3）鲁迅批判国民性的苦心和特色。

不知大家注意到没有，教材中一再强调，“重要的是理解鲁迅的用心”，“读鲁迅最好还是顾及一点历史，特别要了解鲁迅毕生从事国民性批判的苦心”。而这个用心和苦心，就在于“揭出病苦，引起疗救的注意”，或者说是通过揭露和批判我们中国人的劣根性，找出民族衰败的病根，为中国文化的转型寻找出路。而鲁迅批判国民性的主要特色，则在于在批判的同时又总是深沈地思考着民族的处境和命运。在教材第10页上，特别就小说《示众》对“看客”心态的揭示，来说明鲁迅批判国民性的苦心和特色。

（4）鲁迅批判国民性思想的形成。

这是一个十分巨大的可以做博士生论文的题目，我们不可能作全面的要求。但我们希望大家能从两个方面作一些必要的了解。一是鲁迅批判国民性思想形成的主要原因，而重点了解鲁迅作品中反复出现的“看/被看”模式的形成，可以从鲁迅在日本期间的“弃医从文”变化开始梳理；二是在鲁迅的批判国民性思想的形成过程中主要受到哪些外国作家和学者的影响，这在教材第12页中有一些介绍。

（5）鲁迅为中国文化转型和中国现代化所作的思考和一些重要观点，包括“拿来主义”、物质文明与精神文明关系、科学主义等。

提出这个问题，主要在于想让大家注意到，鲁迅对于中国文化转型的思考，虽然既主张对传统进行批判，又主张对外来文化的吸收，甚至主张少看或不看中国书，多看外国书，但是，鲁迅并没有丝毫的崇洋媚外思想，他的《拿来主义》就是最明显的例证。这个问题是一个重点，但由于大家都比较熟悉，还不是难点。难点在后面，即对于物质文明与精神文明关系，以及科学主义的态度。具体内容在教材第14-16页已有介绍，在这里，我只提醒一点供大家参考，即鲁迅在青年时代一开始就是一位“科学救国论者”，到日本是去学医学的，而他“弃医从文”正是为了改造国民的精神。因此，他肯定不会过高地评价科学对于国民精神改造的价值。

（6）鲁迅《呐喊》、《彷徨》的创作基调和文学史地位。

鲁迅的《呐喊》、《彷徨》的创作基调可以归纳为四个字：“忧愤深广”，这不是难点，而难点在于如何理解。比如，为什么既说鲁迅的小说体现了“五四”启蒙运动和思想革命的要求，又说鲁迅的小说并非直接配合五四运动？也许可以这第说，一方面，从来没有把自己看作是五四运动和思想革命的旗手和前驱，而仅仅是一个文学家；另一方面，在这时期的新文学作家中，大多是风华正茂的青年，而鲁迅已进入中年，他丰富的人生经验和对历史的深刻认识，都是其它作家无法相比的，因此，与这时期大多数作品“感伤”和“激进”的格调相比，鲁迅的作品就显得“深沈蕴藉”。而这深沈蕴藉中所透露出来的“苦的寂寞”，或者说内心的绝望和苍凉，则可以看作是所谓的“鲁迅气氛”。而最能代表鲁迅气氛的作品，鲁迅的弟弟周作人首推《在酒楼上》。鲁迅《呐喊》、《彷徨》的文学史地位，可以主要通过它既是现代小说的开始，又标志着现代小说的成熟，这一个在世界文学史上也罕见现象来作简要的说明。可以着重强调两点，一是内容，即“表现的深切”，二是形式，即“格式的特别”。

（7）鲁迅反传统的语境、目标、态度和策略。

鲁迅反传统的目标、态度和策略在教材中都有说明，在这里，我们是将难点放在“语境”上的。在学习中，可以结合鲁迅对传统的态度，围绕着鲁迅的《青年必读书》来展开，要点是“回到历史现场”，特别是当时有人重新提倡“尊孔读经”的现实，并注意理解教材第4-6页的阐述。

（8）鲁迅小说对传统小说的革命性突破，在形式上从传统向现代的转型，以及在艺术格局和语言上的创新。

教材中已作了四个方面的提示，即，第一，题材的变革。从传统小说的帝王将相、才子佳人、神仙鬼怪，到鲁迅的普通人、平凡事。第二，独特的艺术想象和构思。不再是传统小说简单的说教，而是从普通平凡的人事中发现和体悟到人性、人生等带哲理性、超越性的命题。第三，灵魂的揭示。传统小说大多比较讲究情节  性和传奇性，不善于刻画人物心理，而鲁迅则在刻画国人的灵魂，深掘精神上和心理上和病苦方面有所突破。第四，要局和语言的创新。在格局上，基本上不再采用传统的格式，而热衷于各种体式的创造，根据每篇作品的不同内容，几乎一篇一种新形式，其结构方式和叙述角度都与传统小说有了很大区别，更多地吸收了西方小说的优点，而在语言上也成功地完成了中国现代小说从文言向白话的过渡。

郭沫若专题辅导

一、学习常识提示

1．关于郭沫若生平

我们刚刚学完了鲁迅专题部分，应该有比较深刻的印象，而郭沫若与鲁迅还算是同时代的人，所以，我们在学习中可以将郭沫若的生平与鲁迅的生平对照起来掌握。

（1）简历。生于1892年，（比鲁迅小11岁），卒于1978年（终年86岁），四川乐山人。

（2）日本留学。1914年（22岁）到日本留学（比鲁迅晚12年），与鲁迅一样也是学医。

（3）试笔。1916年开始文学创作，最初的试笔即新诗，如《死的诱惑》等，并初步显示出浪漫主义的特点。如果鲁迅开始文学创作按《怀旧》算，郭沫若的创作开始的时间则比鲁迅晚5年。

（4）爆发期。1919年，郭沫若在日本得知“五四”的消息之后进入诗情的“爆发期”，并开始在国内（上海）的《时事新报》副刊《学灯》上陆续发表作品。1920年，《凤凰涅盘》、《天狗》、《炉中煤》等重要代表作发表后，郭沫若开始在文坛上引人注目。这些作品后来大多收入他的第一部诗集《女神》。1921年，《女神》（剧曲诗歌集）由上海泰东书局出版，比鲁迅的第一部小说集《呐喊》早2年。相关知识：《时事新报•学灯》与《晨报副刊》、《京报副刊》、《民国日报•觉悟》一起，被称为是“五四”时期著名的“四大副刊”。

（5）结社。1921年6月（一说“7月”），与郁达夫、成仿吾等人在日本东京发起成立“创造社”，主要成员还有张资平、田汉等。相关知识：1922年创办第一份刊物《创造季刊》，后陆续创办有《创造周报》、《创造日》（《中华新报》的副刊）和《创造月报》、《文化批判》等。

（6）彷徨之路。1922年在《创造季刊》第一卷第一期上发表《天上的街市》，这以后的作品（包括《彷徨》十首等）后结集为《星空》（诗歌、戏曲、散文集）出版。以后还出版有诗集《瓶》（爱情诗集）、《前茅》、《恢复》等。

（7）文艺与政治活动。1923年，郭沫若在日本九州岛帝国大学医学部毕业后，与日本妻子安娜和三个孩子回国（比鲁迅回国晚14年，后多次返回日本，鲁迅从此不再回日本），同时活跃在文艺和政治两个大舞台上（鲁迅辞官后不再任官职）。

1924年4月再赴日本，同年11月回国。

1925年到广州任中山大学文科学长，这期间创作有《聂嫈》等3部历史剧。

1926年弃文从军，参加“北伐战争”，任国民革命军总政治部宣传科长兼行营秘书长。

1927年参加“南昌起义”，任革命委员会委员、七人主席团成员、总政治部主任与宣传委员会主席，经周恩来、李一氓介绍加入中国共产党，起义失败后流亡香港、上海、日本。

1928年倡导无产阶级文学运动，参加关于“革命文学”的论争，并出版有《前茅》、《恢复》两部诗集。

1937年从日本秘密回国，参加抗日战争，任国民政府军事委员会政治部第三厅厅长，出版有诗集《战声集》。

1940年第三厅解散，另建文化工作委员会，任主任，创作有《屈原》等6部历史剧。

1949年后，任文联主席等行政职务，并创作有两部历史剧。

2．关于郭沫若的作品

郭沫若一生著述甚丰，主要了解其诗歌、小说和戏剧中的下列作品。

（1）主要诗集。

A．《女神》1921年出版，共分3辑。第一辑为三部诗剧《女神之再生》、《棠棣之花》、《湘累》。第二辑为爆发期在《时事新报•学灯》上发表《凤凰涅盘》、《天狗》、《炉中煤》等具有“五四”时代精神的作品；第三辑为“五四”前后的作品。

B．《星空》和《瓶》等“彷徨”时期的作品。

C．《恢复》和《前茅》等“革命”时期的作品。

（2）主要小说。创造社作家的小说以郁达夫为代表，郭沫若的小说也具有创造社小说的特点。注意相关知识的了解，如郁达夫的《沈沦》是现代文学史上的第一部短篇小说集，张资平的《冲积期化石》是现代文学史上的第一部长篇小说，以及创造社作家在抒情体小说方面的贡献等。

A．自叙小说（受日本“私小说”影响的一种自传体小说，又称“身边小说”）：主要有《漂流三部曲》等。

B．寄托小说（在精神上与郭沫若的诗歌和历史剧一致）：主要有《牧羊哀话》等。

（3）主要剧作。郭沫若最早的诗剧同时具有诗歌和戏剧的特点。

A．诗剧：主要有《女神》中的三部诗剧（《凤凰涅盘》也具有诗剧的特点）、《星空》中的《孤竹君之二子》等。

B．历史剧：在20年代有3部：《聂嫈》、《王昭君》、《卓文君》，后结集为《三个叛逆的女性》；40年代有6部，其中，4部以“战国”为题材：《屈原》、《棠棣之花》（根据20年代的同名诗剧改编）、《虎符》、《高渐离》；2部以“元末”和“明末”为题材：《孔雀胆》、《南冠草》；50年代有2部：《蔡文姬》、《武则天》。

二、学习重点难点提示

1．小重点

（1）《女神》的文学史地位与人们现在对郭沫若诗歌的评价。

我们知道，郭沫若在文学史上的地位主要是由《女神》奠定的，而《女神》的文学史地位一直是大家公认的：是最能体现“五四”的时代特色，标志着新诗初期创作最高成就的现代诗歌经典。人们现在对郭沫若诗歌的评价，出现了一个“两极”分化的现象：一方面普通读者评价不高，另一方面文学史家却评价很高，在教材中称为“两极阅读现象”。

（2）对经典文学作品的不同读法。

在教材第24页上介绍的两种读法，即“专业读法”（文学史读法）和“非专业读法”。

（3）郭沫若的创作道路、文学成就和文化建设上的地位。

这个问题可以根据我们在前面讲到的“生平”和“作品”等内容进行总结或展开。在学习中，特别要注意了解教材在第37-38页中讲到的郭沫若创作生活道路的三个阶段的不同情况。

（4）郭沫若研究在20-40年代、50-60年代和新时期以后三个时期的概况。

在20-40年代，重点了解三个内容，一是闻一多发表在《创造周报》上的两篇论文：《〈女神〉的时代精神》和《〈女神〉的地方色彩》，二是蒲风的《论郭沫若的诗》，三是周扬的发表在延安《解放日报》上的带有“历史定位”性质的《郭沫若和他的〈女神〉》。

在50-60年代，重点了解两个内容，一是楼栖的专著《论郭沫若的诗》，二是张光年的论文《论郭沫若的诗》。注意：二者同名。

在新时期以后，重点了解三个方面的内容，一是《郭沫若研究资料》、《郭沫若研究专集》和《郭沫若着译系年》等工具书；二是王光东的《关于浪漫的沈思--郭沫若前期文艺美学思想论》、姜铮的《人的解放与艺术的解放》等研究专著；三是郭沫若研究的重点问题，如前期文艺的特质与矛盾，诗歌创作，以及史剧理论等。

2．大重点

（1）《女神》在“五四”时期成为经典的原因。

这应该说是学习本讲内容的一个难点。教材分析了从思想和形式两个方面不评价《女神》，都不能解释《女神》在“五四”时期成为经典的原因，但是，在学习中并不能因此而放弃对《女神》的思想内容和艺术形式的认识，而应该以此为基础，再通过作者与读者的“互动关系”去寻找答案。对此，教材在第26-34页上作了强调和分析。其要点除了教材中明确指出的当时读者的“接受状况”外，还与读鲁迅的小说等文学史上的经典作品一样，在于“回到历史现场”，重视其“不可重复之美”。

（2）以《天狗》、《晨安》或《女神》中的其它作品为例，将直观感受、设身处地与名理分析三步阅读方法结合起来，说明克服“两极阅读”的办法。

这也是学习本讲内容的一个难点。首先，要了解所谓“三步阅读法”的含义；其次，要结合这种阅读法去体验阅读“经典”的感受；第三，还要整理并总结出自己的体会。而要最后将自己的体会与所阅读的作品结合起来，还必须以自己对“《女神》在‘五四’时期成为经典的原因”这个问题的理解和掌握为基础。以《天狗》、《晨安》为例，是因为它们既是《女神》中的代表作，又有现成的作品在教材中，而以《女神》中的其它作品为例，一般来说，仍然是一些有代表性的作品，如《凤凰涅盘》、《地球，我的母亲》、《炉中煤》，以及《匪徒颂》、《我是个偶像崇拜者》等。

（3）《女神》的主导风格和多方面的艺术探求。

关于郭沫若诗歌的风格，一般认为主要有两种，一是“暴躁凌厉”，一是“优美别致”，也有人称之为“豪放”与“优美”，而且公认前者是其主导风格。这都不是问题，总是在于以前人们倾向于以《凤凰涅盘》为其最有代表性的作品，而教材中强调指出的是“真正具有代表性的是《天狗》之类的作品”。而多方面的探求，主要是指那些优美别致的作品，见教材第33页。同时，也应了解与此相关的知识，如这一时期鲁迅、郁达夫、庐隐、冰心等其它作家具有的其它风格和作品。

（4）了解郭沫若文艺型的人格心理特征，并对其天才与凡庸的两面都给以客观的评价。