第二，子君在婚姻自由方面挣脱了封建专制的某些束缚，但并未挣脱它的所有束缚，并没有从旧传统、旧习惯、旧思想中彻底解放出来，而且也没有争取彻底解放，特别是思想解放。鲁迅说子君“未脱尽旧思想束缚”，这正一针见血地指出了子君的又一个思想弱点。正因为她“未脱尽旧思想束缚”，她的思想感情，甚至行为，也就不可避免的要流露出旧思想的庸俗气。如，子君把自己喂的小狗取名叫“阿随”，为什么，“随”者，“追随”、“跟随”之谓也。这表明，此时的子君在小狗面前已经以主子自居了，把狗看成是子君可以随时使唤的奴才，这反映了她对目前地位的满足和骄傲之感，以及她滋长起来的庸俗的虚荣心。又如，为了小油鸡的事，子君经常和邻居官太太明争暗斗，这和旧时代的村妇之间的吵架、斗法，使小心眼，完全一样，这说明她的思想境界、胸怀、品格等并没有高出一个庸俗无耻的官太太，同那些没有受过教育的旧式家庭妇女并无多大区别。
子君的性格缺陷主要是“缺乏独立意识”，依附性太强。子君缺乏在社会上独立谋生的能力，没有和男子平等的经济权利，也不知道取争取这种权利。在子君的心中，似乎在家靠父母养活，出嫁靠丈夫养活，这是妇女天经地义的命运。所以，在她与涓生结合后，她没有表现出一丝一毫争取自食其力，不依靠任何人的平等经济自由的理想和信念。这和她后来的悲剧结局也有密切的关系。

78．《伤逝》具有什么样的社会意义？
答：鲁迅的《伤逝》，具有广泛而深远的社会意义。
首先，它对封建专制主义的揭露和抨击，无疑有助于人民群众进一步认清封建专制主义的罪恶面目，并激起他们更猛烈的反抗。
其次，它对个性解放思想的分析和总结，有助于我们认识个性解放思想的积极性和局限性，它对“新的生路”的展示，更有助于当时正处于迷惘、彷徨的如子君、涓生这样的新青年走上正确的革命道路——投入社会革命。

79．你怎样理解《伤逝》中的知识分子形象？
答：鲁迅在特定的历史背景上真实而深刻地刻画出一系列具有鲜明个性色彩的知识分子形象，生动地表现出“五四”前后时代的急剧变化带来各类知识分子思想灵魂的深刻变化。
《伤逝》中的子君和涓生都是为“五四”的春雷所惊醒的知识青年，他们在资产阶级个性解放思想鼓荡下，毅然地冲破封建专制家庭的桎梏，争取婚姻自由，终于走上反抗的道路。特别是子君，表现出一种无畏的反抗精神，她坚定地宣布：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”这是“五四”时期觉醒者的呼声，是中国妇女强烈的向社会要求独立地位的呼声。但是觉醒仅仅是斗争的开始，人生最痛苦的是梦醒了无路可走。子君和涓生究竟向哪里去，他们并不明确，于是冲出封建家庭后立刻沉醉在“幸福”的小家庭中，消沉了斗志，经济上的压力又迫使他们的爱情破裂了，子君重回到封建专制家庭里走完了所谓人生的路；涓生在打击和变故面前虽然有所清醒，但尚未跨进“新的生路”。
鲁迅通过刻画子君和涓生这些处在分裂着变化着的知识分子形象，表现出作者对知识分子的前途和命运问题的深切关注，反映了鲁迅对知识分子出路问题的积极探索。

80．简析《伤逝》的艺术特色
答：《伤逝》的艺术特色主要表现在四个方面：
第一，作品采用人物“手记”的第一人称独白的形式，由涓生断断续续的内心独白，真切细致地描述了涓生和子君爱情悲剧的全过程，感情沉郁真挚，情节生动逼真，绵延成一个笼罩着浓重悲剧氛围的爱情故事。
第二，在人物刻画方面，对主要人物的描写重在细致入微的心理剖析；对次要人物则侧重于外貌、动作的白描勾勒。如子君对爱的执着、陶醉，对失爱的恐惧、迷惘，涓生关于爱与不爱的内心争斗，千回百转的悔恨，这些都写得淋漓尽致。而对于“老东西”、“小东西”这些次要人物，只通过“鲇鱼须”、“鼻尖”的“小平面”和“加厚的雪花膏”等富有特征的外形的勾勒，即赋予了他们鲜明的个性。
第三，精彩的细节描写对突出人物性格、渲染悲剧氛围、深化主题起着十分重要的作用。如四只小油鸡和小狗阿随的出现，不仅表现了子君婚后精神上的空虚，也是她和小官太太暗斗的导火线，更是她和涓生日后矛盾的焦点、感情破裂的枝节因素。它们被杀被逐，对加深子君涓生感情的裂痕，反映他们生活的困苦，揭露旧社会对他们的扼杀，渲染悲怆的气氛等方面，显得精炼而又形象生动，发挥了巨大的艺术魅力。
最后，作品的语言优美凝炼，富有诗的情韵；开头结尾部分有些语句的故意重复，不仅在结构上起着贯穿前后的作用，而且令人有物是人非之感，加强了作品的抒情氛围，有助于主题的表达；有些句子写的委婉含蓄，寓意深刻，发人深思。

81、泛神论是一种什么思想，对郭沫若的《女神》创作有何影响？
答：所谓泛神论，是指十六、十七世纪流行于西欧的一种唯物主义哲学学说，其代表人物是意大利的布鲁诺和荷兰的斯宾诺莎。这种学说认为神是非人格的本原，这个神或本原不在自然界以外，而是和自然界等同，本体即神，神即自然。
郭沫若当年在《致宗白华》（《三叶集》）中说“诗人的宇宙观以Pantheism（泛神论）为最适宜”。可以这么说，五四时期郭沫若的思想中最突出的是个性主义与泛神论，尤其是泛神论，成了他看待社会、人生的武器，也是指导他创作他最著名杰出的诗篇《女神》的思想意识。泛神论的三种哲理直接左右了郭沫若《女神》的理想建构与情感表达：第一种哲理为“自然是神之表现”；第二种哲理是“自我也是神的表现”；第三种哲理是“人神合体”，生死等齐的乐观精神。这三种哲理的核心就是人、神、自然一体，消泯了生命的生与死的界限。泛神论的这三种哲理作用于《女神》，从而使《女神》中的诗消融了人、神、自然的界限。大自然被人化，人被神化，生死一体，乐观主义精神洋溢，也使题材丰富多彩，美不胜收。传说、神话、天上、地下、历史、现实，尽纳诗中。

82、谈谈《女神》在中国现代诗歌发展史上的地位
答：《女神》在中国现代诗歌史上占有重要的地位。它是郭沫若的第一本诗集，也是中国现代文学史上的一部有突出成就和巨大影响的新诗奠基之作。《女神》收入了诗人1918年到1921年间写的诗56首，是“五四”时代精神的产物，是中国新诗发展史上的里程碑。  
1、它以强烈的反帝反封建的时代精神为主调，以“绝端的自主、绝端自由”的新诗形式，唱出了爱国主义的激越壮歌，开创了我国浪漫主义诗歌的先河，它所体现的美学原则及其独特的审美价值，达到了五四时期中国新诗主潮的峰顶。2、它结束了五四诗坛上的“胡适的时代”，五四的诗歌革命只有到了《女神》异军突起，才显出摧枯拉朽的威力，新诗阵地才有了主将，才充分体现了情感的大解放和诗体的大解放，将自由体诗的格局从胡适的“摹仿自然”阶段推向“表现自我”的阶段。3、《女神》所表现出的丰富而大胆的想象、汪洋恣肆的感情，使中国新诗的诗性特征大大加强，其艺术个性对后来诗人影响很大，从冯至、闻一多、徐志摩到蒋光慈、田间、艾青等一大批诗人都受到影响。

83、谈谈《女神》的思想内容
答：《女神》的思想内容主要表现在以下几个方面：1、强烈的爱国主义精神是其主线。郭沫若说：“五四以后的中国，在我的心目中就像一位很葱俊的有进取气象的姑娘，她简直就和我的爱人一样。我的那篇《凤凰涅槃》便是象征着中国的再生。《女神》中所体现的叛逆精神、反抗精神、破坏精神和争取自由解放、向往光明的精神等，都是诗人爱国主义思想的辐射。2、歌颂富有叛逆精神的“自我”形象，显示“自我”的超人力量，表现出强烈的个性解放思想和创造意识。如《女神之再生》中向往光明与自由的女神，《凤凰涅槃》中集香木自焚以求更生的凤凰，《天狗》等诗中那无所顾忌、大胆狂放、充满自信的“我”。3、对十月革命和无产阶级领袖以及工农大众的由衷歌唱。如《太阳礼赞》、《匪徒颂》、《巨炮之教训》等诗，从不同的角度歌颂了革命导师列宁和十月革命，体现了朦胧的社会主义因素。在《晨安》、《地球，我的母亲》、《西湖纪游》等诗中，诗人抒写了对工农大众和劳动的爱慕敬仰之情。4、歌咏大自然。如《梅花树下的醉歌》、《光海》等，在表现“物我合一”的思想的同时，也歌颂了大自然的静谧、温柔和美丽。

84、谈谈《女神》的艺术特色
答：《女神》在艺术上的成功使自由体的新诗真正达到了“诗”的境界。1、实践了“绝端的自由、绝端的自主”创作主张，因而不追求任何一种固定的诗的格式。它任凭感情驰骋，自然流露，依据内在的感情节奏，自然地形成诗的韵律。2、雄奇壮丽的风格。《女神》虽有像《霁月》、《雪朝》、《晨兴》等冲淡秀丽风格的诗，但最能代表《女神》浪漫主义风格特征的还是其雄奇、壮丽的诗及所显示的风格。这种雄奇、壮丽的风格可以从两方面看：从内容上看，重大、雄奇的题材（如《凤凰涅槃》），热烈奔放的爱憎情感（如《晨安》等），鲜明深邃的主题，奇特伟岸的形象（如《天狗》等），广阔生动的意境。从形式上看，奇诡的象征技巧，极度夸张的手法，雄浑奔放的节奏，跳跃自由的句式，色彩瑰丽的语言。3、自由的形式、多样的体裁。《女神》充分体现了郭沫若在诗的形式上所主张的“绝端的自由”。诗句长短随抒情而定不拘格套；节奏的快慢强弱依境界而设，自由奔放。在体裁方面，《女神》采用了自由诗、散文诗、格律诗、古体诗和诗剧等多种形式。在诗剧中，既有韵体诗（如《女神之再生》），又有散文诗体（如《湘累》），也有韵散结合体（如《棠棣之花》）。丰富多样的体裁恰好满足了诗人同样丰富多彩的感情内容，充分显示了积极浪漫主义诗歌的多样神采。

85、分析《女神》体现的“五四”时代精神
答：五四时代是一个充满反抗和破坏、革新和创造的时代，它破坏旧道德、旧礼教、专制政治和一切封建偶像，它追求科学、民主，高扬爱国主义精神。《女神》正体现了这种时代精神。1、高昂的爱国主义激情。这是《女神》的主旋律。比如，《炉中媒》，诗人以熊熊燃烧的煤自喻，把祖国比作“年青的女郎”。诗中唱道：“我为我心爱的人儿/燃到了这般模样！”寄寓了诗人愿为祖国献身的赤子之情。又如《凤凰涅槃》，诗人以凤凰更生象征祖国的新生，到处充满新鲜、净朗、华美、芬芳的气氛。这种溢于言表的爱国主义激情，既是《女神》的一个基调，也是诗人当时创造的反抗的思想生发的基础。2、冲破封建藩篱，改造社会的叛逆性格和英雄气概。在《女神》中五四时代那种英勇无畏的反叛精神表现得十分突出。一方面，诗人歌颂了许多古往今来的反抗者、叛逆者，赞颂他们的斗争精神，如《匪徒颂》。另一方面，诗人在作品中塑造了“开辟鸿荒的大我”的主人公形象。3、创造新世界的理想主义和乐观进取精神。如《女神之再生》，“我们要去创造个新太阳”以“照彻天内的世界，天外的世界”。《晨安》中，诗人向着“常动不息的大海”，“年轻的祖国”，“新生的同胞”一口气喊出二十七个“晨安”。

86、分析一下《女神》的语言特点
答：《女神》的语言虽然带有一些新诗初创时期共同缺点，但她的面貌是焕然一新的，显示了新诗语言的高度成就。1、精炼。诗人善于用准确的语言来描绘事物的特征。如“哦，山在那儿燃烧/银在波中舞蹈。”（《光海》），不说山岭披满阳光，而说山在“燃烧”，这就不仅达到了写景的效果，而且赋予山岭热烈的生命蓬勃的精神。2、诗歌语言的音乐性。《女神很注意诗的节奏，而且还很注意韵律。其大多数诗篇是压韵的，而且力求韵律和情绪和谐。3、注重语言的色彩感。诗人喜欢用那种具有鲜明色彩的语言来渲染诗的形象。如：岸草那么青翠/流水这般嫩黄！（《黄浦江口》）色彩明丽，“青翠”与“嫩黄”相映照，衬托祖国山河的美丽。当然，语言的色彩感、音乐性都不是孤立的，它们在诗中结合在塑造形象这一点上，给合在诗人对生活的感受上。郭老曾总结自己对诗的体会说，诗歌形式的完善就“要使韵律、色彩、三者都配合得适当。”善于锤炼符合生活形象的韵律、节奏，善于选择符合生活形象的具有色彩感的语言是《女神》语言艺术的突出成就。

87、请分析《天狗》这首诗
答：写于1920年的《天狗》，是一首充满着叛逆、反抗精神的诗篇，它充满着那种火山爆发式的热情，反映了五四时代狂飙突进的革命精神，是这个时代个性解放要求的产物。
天狗，在我国古代的传说中具有神话色彩，它是天上的彗星，又是月中的凶神。在诗中，诗人以天狗自况，“我”要吞掉日月、星球、宇宙。“我”宣布“我是全宇宙能的总量”，诗中的形象，如巍然的高山，有着压倒一切的气势，又如一团燃烧着的烈火，有着毁灭一切的力量，充分反映出诗人要冲决一切罗网，摧毁一切枷锁的自我解放的精神。这个具有无限能量的“自我”，它在发展“自我”、毁灭旧世界的同时，还强烈地要毁灭自己：“我剥我的皮”，“我食我的肉”、“我吸我的血”。从自我扩张到自我否定，到自我完成，反映了诗人要求否定旧我、追求新我的积极进取精神。“我”不是个性主义的自我，而是体现了人民的理想和愿望的自我。郭沫若自己曾说：“《天狗》一诗是对旧社会表示反抗，对于新社会表示憧憬。”全诗分三段，第一段写“我”是神，表现要吞噬一切的豪情，第二段写“我”是力的化身，具有一切光所有的巨大能量；第三段写“我”在激烈地运动和发展，最后达到自我毁灭，自我完善。全诗各段一线贯穿，表现自我的扩张、发展和毁灭的过程，反映了自我赞美和自我改造的思想。在形式上，《天狗》受到惠特曼的影响。它突破了旧诗形式的束缚，全诗二十九行，都以“我”字开头，一气呵成，并运用了排比和复唱，突出了自我赞美、自我崇拜的个性解放思想。又如连续三句“我飞跑”，节奏短促，语句急迫，突出地表现了“电气一样的飞跑”的速度，显示了天狗的勇猛。总之，诗的内在旋律与诗人感情节拍和谐一致，它构成了排山倒海的宏伟气势，粗犷豪放的艺术风格，具有强烈的感染力量。

88、谈谈《女神》的意象世界
答：《女神》意象群可以归纳为：神话意象、自然意象、社会意象和文化意象。1、神话意象。《女神》的时期，郭沫若的文化心态正是神话原型心态，上古神话因其强力精神而震撼郭沫若的心灵，他强烈的渴望通过艺术形象把自己内心世界的欲望转化为外部世界，上古神话原型主要有：炼石补天的女神、唱着永恒恋歌的湘水女神、自焚的凤凰等。郭沫若用这些意象的目的在于通过回归神话原型，与人类深层的心理对话，召唤因儒家文化的影响而导致失落的强力精神。2、自然意象，如宇宙、太阳、星空、地球、高山、海洋等。由于诗人的泛神论思想的影响，把自我与神、自然与神融为一体，因此，他笔下的自然意象经过诗人的想象和感情的灌注，以自然全部生命和人格的艺术创造，自然意象染上了诗人的主观情绪的审美色彩，跳动着强烈的生命、火热的情感和无穷的创造力。3、社会意象。他选择了许多历史人物、历史故事创造出社会意象群。这些意象具有更为深刻的社会联系，有时甚至隐喻着某种社会现象、社会状态发展的历史。如《电火光中》里贝多芬“蓬蓬的头发，好象奔流的渊源”，在《匪徒颂》中诗人歌颂克伦威乐、华盛顿等一切政治革命的匪徒，马克思、列宁一切社会革命的匪徒，释迦牟尼、马丁路德一切宗教革命的匪徒，这里的“匪徒”已成为一种社会历史和时代精神的化身，无不给读者强烈的情感冲击力和崇高的美感享受。4、文化意象。《女神》中出现的长城、金字塔、苏伊士运河、大都市、摩托车、X光线等意象，这些意象不同于自然意象，而是凝聚着丰厚文化内涵的文化意象。诗人用此表现人类无穷的智慧创造力以及20世纪现代科学动力精神。这些意象使《女神》文化意象群更具现代意识和科学理性的内涵。

89、任选《女神》中的一首诗谈谈“泛神论”对这首诗的影响
答：《女神》中最集中地体现了“泛神论”影响的诗篇是《凤凰涅槃》。泛神论的三种哲理如“自然是神之表现”；“自我也是神的表现”；“人神合体”，生死等齐的乐观精神等，都在《凤凰涅槃》中有直接的表现。
所谓“自然是神之表现”，“自我也是神的表现”以及“人神合体”，生死等齐的乐观精神的核心就是人、神、自然一体，消泯了生命的生与死的界限。凤凰的“集香木自焚”而后的新生，就集中表现了由泛神论赋予的乐观主义精神；诗篇中作为主要意象的凤凰实质上也是五四时期诗人郭沫若的化身，而这个化身所表现的对历史与现实的批判与诅咒，既表现了五四时期崭新的时代意识：忧国、忧民，也表现了诗人郭沫若自己的情怀。凤凰对群丑的抨击及“集香木自焚”的行为，既显示了中国人民对旧世界无所顾忌的反抗精神和勇于追求新生活的豪情，也表现了诗人自己的豪情壮志。凤凰这两个意象的行为既象征地表现了中华民族蜕旧变新的决心，体现了中国人民与旧世界告别，豪迈走向灿烂明天的勇气和信心，也表现了诗人郭沫若自己对未来的美好理想。所以，这两个意象作为自然之子，既是神的表现、时代的象征，也是诗人自己的表现与象征，客体与主体是“合一”的。
还有一个意象——火。这是贯穿全诗的一个意象。它是光明与力量的象征，是摧毁旧世界的伟丈夫，是推动历史前进的动力。它热烈、美丽，给人以光、以热，以新生的欢乐和希望；它冷峻、坚毅，要烧尽人间的腐朽与肮脏。它为旧的时代划上了句号，又照亮了新时代的华美、灿烂的景象。它帮助凤凰蜕去“旧我”获得了新生，它使黑暗成为过去。它是伟大民族精神的凝聚，它是诗人心中不落的太阳。事实上，泛神论的思想不仅直接构成了本诗的内容，如“一切的一，和谐”、“一的一切，和谐”，“火便是你，火便是我，火便是他，火便是火。”（《凤凰再生歌》），而且，直接创造了本诗的部分意境。如从泛神论尊崇本体，尊崇自然的本体论思想出发，诗人反复吟唱“一的一切”、“一切的一”、“更生了”、“芬芳”、“和谐”、“悠久”、“欢唱”等。这既表明了诗人反抗旧世界和我一起扬弃，从烈火中造出一个新我、新世界，也由此通过泛神论“一切相通”、“万物和谐”的思想，创造了一种到处和谐，无限净美的意境。

90、论述郭沫若的浪漫主义的诗歌主张
答：郭沫若在发表《女神》之后发表了一系列的浪漫主义诗歌见解，构成其浪漫主义诗歌美学。归纳起来主要有以下几点：1、“诗的本职在于抒情”，“诗的创造贵在自然流露”，即诗是诗人心中诗意诗境的自然流露。他在1920年1月18日写给宗白华的长信中说：“我们的诗只要是我们心中的诗意诗境底纯真的表现，命泉中流出来的Strain,心琴上弹出来的melody，生底颤动，灵底喊叫，那便是真诗。”又说：“诗不是‘做’出来的，而是‘写’出来的。”当然，郭沫若主张好诗是诗人心境的自然流露，并没有把诗人同现实斗争对立起来。他说的诗人心中的“诗意诗境”，并非是远离时代革命风浪的一湾“清澄的海水”，而是时代斗争风云的汪洋大海，他所谓的“生底颤动、灵底喊叫”，并非是诗人主观精神世界声嘶力竭的呼喊，而是社会客观的现实生活在革命诗人心中奔腾呼啸的回响。2、“诗是人格创造的表现”。他说：“诗底的成分总要算‘自我表现’了，所以读一人的诗，非知其人不可。又说：“诗――不仅是诗――是人格的表现，人格比较圆满的人才能成为真正的诗人。真正的诗，真正的诗人的诗，不怕便是吐诉他自己的衷情，抑郁，我们读了，都足以增进我们的人格”。这里讲的是诗人的个性，即诗人的人格在诗歌中的表现问题。这里的“自我表现”不是自我夸张，他这里的人格是与时代的进步思想和广大人民的革命要求相通的。诗人心中激荡着时代的风暴，诗人优美的感情跃动着革命的脉搏。他自己说：“诗是人格创造的表现，是人格创造冲动的表现。这种冲动接触到我们，对于我们的人格不能不发生影响。”“个性最彻底的文艺便是最有普遍性的文艺，民众的文艺。”所以，郭沫若说的“人格的创造”不能理解为个人主义的精神夸张，而是创造力量的化身，时代精神的体现。诗人是人民的代言人。3、从诗歌是诗人内心感情的流露出发，他又提出诗歌创作本身无目的性的结论。他认为，“文艺如春日的花草，乃艺术家内心之智慧的表现。如一阵春风吹过池面所生的微波，应该说没有所谓目的。”而这种“无目的论”只是对诗歌的创作论而言的。事实上他是承认文艺的社会功用的。

91、《凤凰涅槃》
答：《凤凰涅槃》是郭沫若写于1920年1月20日的一首长诗。开始发表于1920年一月三十日、三十一日的《时事新报•学灯》，后收入诗集《女神》，是其中最重要的作品。它标志了诗人创作的一个高峰。它借凤凰“集香木自焚，复从死灰中更生”的故事，象征着旧中国以及诗人旧我的毁灭和新中国以及诗人新我的诞生，集中地表现了五四时代反帝反封建的狂飙突进的战斗精神。全诗除“序曲”外共分五章，分别是“凤歌”、“凰歌”、“凤凰同歌”、“群鸟歌”、“凤凰更生歌”。全诗自由奔放、具有雄奇豪放的艺术风格，为中国自由新诗的发展奠定了坚实的基础。

92、《凤凰涅槃》题目的含义是什么？
答：“凤凰”喻指祖国，也喻指诗人自我。“涅槃”是佛教名词，梵语的音译。佛教徒死后叫涅槃，也叫圆寂，即反真归本。这里的涅槃，不是寂灭，而是更生，引申为在死亡中获得永生。郭沫若以“凤凰涅槃”为题目，是象征中华民族和诗人自我，在“五四”反帝反封建的革命烈火中获得新生。

93、《凤凰涅槃》的主题思想是什么？
答：《凤凰涅槃》是《女神》的代表性作品，标志着其创作的最高成就。长诗反映了彻底地火葬旧社会以争取祖国自由解放，彻底地火葬旧传统以争取个性解放的革命思想，表现了五四时代反帝反封建的狂飙突进的战斗精神。长诗对古代传说加以艺术的改造而炼成完整的情节。在“序曲”里写除夕将近一对凤凰在寒风凛冽、万物枯朽的丹穴山上唱着哀歌为自己安排火葬。在凤凰临死前的歌中，诗人借凤鸟的哀鸣对冷酷、黑暗、腥秽的旧世界发出强烈的诅咒，并对“那个阴秽的世界”发出诘问：“你到底为什么存在”，表现了诗人对黑暗社会的愤懑和否定。在凰歌中，凰鸟在滔滔的泪水中倾诉了无限的哀痛，它回想起那过去悲哀、烦恼、寂寥、衰败的历史，决心要追回那“年青时候的”“新鲜”“甘美”“光华”的年代，表现出诗人对千百年来封建社会的诀别，显示出五四新一代思想的迅速觉醒。凤凰对旧世界决绝，英勇地投火自焚，以求得新生，体现了诗人要把旧中国彻底改造为新中国的强烈愿望。在火中燃烧而获得新生的不只是凤凰，也象征着诗人自己。“凤凰更生歌”是全诗的高潮，写东方黎明时分，凤凰更生后出现一片“新鲜、净朗、华美、芬芳”，春潮滚滚，生气勃勃的光明世界，这也是诗人对新中国的憧憬与展望。《凤凰涅槃》集中地体现了诗人那种“不断的毁坏，不断的创造，不断努力”的思想。

94、谈谈《凤凰涅槃》的艺术特色
答：《凤凰涅槃》典型地体现了浪漫主义诗风。第一，长诗采用诗剧式结构。“序曲”相当于序或“画外音”，起提示作用。“凤歌”、“凰歌”和“群鸟歌”以独唱的形式，显示出各个形象自身独特的精神面貌。“凤凰合歌”是合唱，表示了共同战斗的决心。“凤凰更生歌”包括“鸡鸣”与“凤凰和鸣”，前者是过渡，后者是合唱，是全诗的高潮和结尾。第二，形式自由解放，感情奔放自然。表现了深情的爱，纵情的热望以及强烈而深广的憎恶与悲哀。而且，诗人在诗中所抒发的情感，不是个人的悲欢、爱憎，而是真正意义上的民族、时代、光明、进步的情感。由于强烈的情感使诗显得激情澎湃。第三，象征手法的应用与浪漫主义想象的高度结合。诗人赋予凤凰热烈追求理想、勇敢冲决藩篱的时代精神和重造自我、创造新世界的战斗品格，融主观想象于客观意象之中，塑造出完美而寓意深刻的凤凰形象。第四，语言夸张、色彩绚丽、音调高昂、旋律急促。