展示封建伦理道德和封建礼教造成的种种人生悲剧以批判的眼光审视故乡的风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺和批判。许杰《惨雾》、彭家煌《活鬼》。
小说大都具有忧郁的抒情调子 
乡土文学的缘起：二十年代中期，“乡土文学”大量涌现和勃兴。寓居北京、上海等现代都会的知识青年，在开放的异地，写着遥远但又熟悉的故乡，抒发着爱与憎胶结的情愫。其开始应当追溯到“五四”前后，缘起于城市文化与乡村文化这两种文化的冲突与撞击。
西方近、现代进步思想文化的冲击：“五四”新文化运动是中国文化的一次重要的现代转化运动，西方近、现代进步思想文化财富，作为一种异质于封建文化的新文化，最先在中国发达的都市传播。而远离现代文明的乡村，因为其闭塞却继续保持着小农宗法的封建文化。这样，城市文化由于吸取了现代异质文明，从而具备了现代品格，造成了与古老乡村文化的对立性存在。而祖居古老乡村的知识青年，在都市这一新的文化环境中，一方面表现出对传统的落后的乡村文化的反顾和批判；另一方面又表现出心理上的诸多冲突、焦灼、痛苦、怀恋等等。推及到其文学创作中，便产生了这种以表现乡土生活，审视乡土文化为主要内容的“乡土文学”。而其生发是由于城市文化的催发而成的。
“人性解放”的启蒙主义文化思潮：城市文化的另一方面统一于 “人性解放”启蒙主义文化思潮中。文学研究会提倡并实践的“为人生”的“血和泪的文学”，特别是鲁迅敢于直面惨淡的人生，深入大胆地写出了广大农村的落后闭塞的艺术实践，启迪了“乡土文学”作家从自己熟悉的生活出发，在“为人生”目标下，描绘出一幅幅独异的乡村生活画卷。同时，《新青年》等进步杂志对农民和农村问题的关注，也为这一文学创作潮流的勃起提供了重要的平台。
现代知识者复杂的文化心态：身处在现代城市文化中的知识青年，其根基却是从古老的农村建立的。并且现代中国都市深藏着数千年的封建古道，在西方商业文化的冲击下，其发展从一开始就畸形化了。同时，“怀乡病”是人类的普遍感情，而中国现代作家的乡土根性又表现得极为强烈。在城市的浮躁、繁华下，乡下人特有的价值观念、思维方式、情感趣味等，使他们的精神上始终有一种身份认同的危机感和悬浮感，即：与乡土中国的“离”而“不弃”；与都市中国的“在”而“不属于”。这种复杂的文化心态，许多时候使他们反倒与身边的城市中国过远，而与过往的乡土中国更近，从而在其作品中表现出对强烈的乡愁的抒写、对农村的赞美，呈现出城市文化与乡土文化冲突与撞击的复杂的审美姿态。
乡土小说的主要作家
（1）、彭家煌（1898——1933），湖南湘阴人，又名彭介黄，字韫松，文学研究会会员 。代表作《怂恿》。小说特色：活泼的方言土语，浓厚的乡土气息，严谨的艺术构思，多样的体式追求，诙谐的笔墨情趣。其乡土小说的背景皆为“奚谷镇”。
（2）、    许杰（1901——1993）
字士仁，浙江天台人。1924年在《小说月报》上发表的《惨雾》是其代表作，也是当时乡土小说中的力作。（《惨雾》写玉湖和环溪两村，为了争夺河水冲出的沙渚的开垦种植权利，展开了一场血腥风雨的械斗。他们开始时进行偷袭，继而筑堡垒对峙，最后宴请外村的同宗前来参战。作者既写野外的火拼场面，又写街头的恐怖气氛，还写楼头新娶的新媳妇的悲伤情绪，视野非常开阔，笔墨纵横地写出了村人们为本村的名誉和财富而战的好胜斗狠的民风，惊心动魄地揭示了私有观念和野蛮民风相结合所造成的血的悲剧。）许杰是一个热情、有风格的作家。大刀阔斧，以气势胜，是他基本的风格。善于描写广阔而紧张的场面。
（3）、许钦文（1897——1984）
《鼻涕阿二》（体面人家的二女儿菊花小时候被叫做鼻涕阿二，受尽凌辱打骂。她在乡村维新时因进夜校被传为“和木匠阿龙自由恋爱”，被迫嫁给一个叫寿头阿三的人，丈夫死后又被卖给钱师爷为妾，得宠后却又残酷地虐待奴婢，“这是一个自由在冷淡、轻视、侮辱、虐待的空气中长大的可怜人，然而她却并不知道自己可怜，并且自己地位稍优时还将她所受的一切，施之于别人。”最终她在钱师爷死后于贫病交加中死去。乡村妇女的一幕幕悲剧（延伸至整个乡民群体），正缘于鲁迅所指出的“社会上多数古人模模糊糊传下来的道理”）小说既控诉了非人社会的冷漠与偏见对主人公的欺压，也揭示了主人公心灵深处的劣根性。其对社会的批判系基于对人性的批判，因而具有深厚的力度。
《疯妇》描绘的是一出家庭悲剧。（《疯妇》中的双喜太娘（“太娘”为绍兴方言，即北方的媳妇之谓。“双喜太娘”即双喜的老婆），终年夙兴夜寐，胼手胝足地不息劳作，每日要褙一千八百张锡箔，仅换得一角小洋二十文钱的工钿；虽然悉数交付婆母，可是丝毫得不到双喜母亲的谅解与体恤，终于在繁重的劳动下，在冷漠的氛围中，在喋喋不休的诟谇里，枯涩、萎黄、疯狂，以至于死亡！）
(4)、赛先艾（1906——1994）
1925年加入文学研究会 ，1926年入北平大学法学院经济系。蹇的第一个短篇集《朝雾》1927年由北新书局出版。其中的《水葬》是其代表作。作者生活在北京，受到了新思潮的洗礼。站在时代的历史高度，去观照被时代遗弃了的边远农村。
(5)、台静农（1902—1990）
《拜堂》取材独特，它将民间生活习俗中的“转房”与婚典叠合在一起，用简洁却不失细致的笔墨描绘了汪二和寡嫂半夜拜堂的场景，既呈现了在社会底层求生的小人物绵韧的生命力，也传达了作家对现实人生的关切和悲悯之情。在《蚯蚓们》中写老实农民典妻，以冷峻笔调写阴暗灯光下签字画押的仪式。《新坟》叙写寡妇四太太的悲惨遭遇。
(6)、王鲁彦（1901—1944）
原名王衡，浙江镇海人。小说主要是短篇，代表作有短篇集《柚子》（写“我”客居长沙，正好遇到战乱，无法欣赏岳麓山的胜景，在百无聊赖之中，到浏阳城外观赏了一出杀头的“盛举”。但见刀光一闪，人头落地，就像湖南的柚子一样就地滚动，也一样的不值几文钱。小说无情地鞭挞了湖南军阀草菅人命的暴行。同时又对围观者冷淡漠然的表情进行了尖刻地讽刺。）、《黄金》、《菊英的出嫁》（反映了浙东农村“冥婚”的风俗。菊英八岁时夭亡，十年之后，菊英的母亲念念不忘女儿在阴间有孤独感和成亲的必要。她跋山涉水，四处奔波，终于为女儿选中了一个也死去十年的男孩，置办金银首饰、绫罗绸缎，划出陪嫁的良田，雇佣浩大的仪仗队，按照最讲究的规矩给他们成了“亲”。这种旧式慈母关心冥间女儿的生活幸福的原始信仰，被作者写得一板一眼。老老实实写母亲的心事，写路头的仪仗，亦真亦幻，煞有介事，令人扑溯迷离，不辨真假，最后写到仪仗队抬的不是红轿，而是青轿，才使人恍然大悟，原来如此。作者以朴素的写实手法，描写菊英娘思女、爱女、嫁女的过程，把现实与幻想融合在一起，心理刻画细致入微，送亲场面描写极为细致，渲染极为热烈，几乎使人忘记是一次“冥婚”。此外，作者把不可救药的愚昧和令人沉思的母爱交织在一起，深刻地反映了浙东农村风习的愚昧落后，表达了沉痛的悲哀。）等可称代表作。30年代写有长篇《野火》（《愤怒的乡村》）。
乡土小说的贡献
（1）、突破了“五四”新文学诞生以来主要写知识青年的狭小范围，第一次提供了中国农村宗法形态和半殖民地形态的题材宽广、真实而多彩的生活画面，成为了解当时农村社会经济、政治、思想、文化各方面状况的最宝贵的形象史料，具有不可替代的认识价值。
（2）、影响和吸引了一大批新作家将关注的目光转向农村和农民，从而使新文学和社会生活联系得更为密切，也更贴近现实土壤。
 (3)、自觉地开拓了风俗民情这个前所未有的小说审美领域，促进了新文学民族风格的形成。
(4)、打破了全知叙述角度，作家隐退，让画面和细节直接在读者面前显现，语言的个性化程度和地方色彩也都大大增强。
乡土小说的局限
(1)、作者多是在文坛崭露头角的年轻人。还缺少把握农村复杂的社会关系和阶级关系的眼光与能力，虽然描绘了落后愚昧的农村生活图景，却未能进一步探索造成这种落后愚昧的深刻的社会原因。
(2)、大多数乡土小说在艺术上仍比较稚嫩。手法圆熟之作太少。
三、“自叙传”抒情小说及其它主观型叙述小说
五四小说具有普遍的抒情倾向，但“自叙传”抒情小说主要集中在创造社作家的创作中。即中国现代抒情小说的最初体式是“自叙传”抒情小说。
（创造社以1926年为界，分为前后两个时期，无论是在理论倡导上，还是创作实践上，都以前期创造社影响最大，成就最高。）
现代抒情小说的理论来源：
1920年，周作人在介绍俄国作家库普林的小说《晚间的来客》时，曾运用了“抒情诗的小说”这个概念，强调小说不仅是叙事写景，还可以抒情。同时指出，那种内容上必有悲欢离合，结构上必有纠葛、起点、收场，才算是小说的观念现在已经过时。周作人的这个介绍，在理论上为抒情小说作为小说文体而存在于现代小说观念，开辟了道路。
（一）、“自叙传”抒情小说及其兴起的原因
1、“自叙传”抒情的特点：
“自叙传”抒情小说又叫“自我小说”，作品中大都有一个抒情主人公的自我形象，直接抒发主人公的强烈感情。a.以自我作为艺术构思的中心。b.侧重表现情绪、感受、心境。c.抒情性和散文化倾向(散文化的结构)。
2、“自叙传”抒情小说兴起的原因
(1)要求个性解放而又遭到社会压抑的年轻人，不能自禁地要通过文学来表达其内心的激情。
(2)浪漫主义文学思潮和日本“私小说”的影响。
浪漫主义的本质特征：按照理想的样子反映生活。重在抒发对理想世界热烈追求的情怀，直接表达作者强烈的内心感受，常常采用热情的语言，瑰丽丰富的想象和奇特、豪放的夸张手法来塑造形象。强调表现个人的精神和生活，肯定个人对社会的反抗，追求个性的自由。
私小说：又称“身边小说”，日本大正时期（1912—1926）纯文学的最高成是私小说。是一种突出地描写个人身边的琐事和心理活动的小说。不重视背景和环境，不重视情节、细节的真实，而强调主观感受的真实，写人不重视其外表，而重视其内心世界。
（3）创造社作家久居于海外，继而漂泊于本土，正在青春期，对爱情问题极为敏感，但所感受到的，却是由于民族的衰败所导致的歧视、委屈、耻辱，以这种感受写小说，便发生了集中写“穷”（生的苦闷）写“色”（性的苦闷）的情况。他们不惜暴露个人私生活中的灵肉冲突和变态性心理，以此达到向旧道德就礼教挑战的目的，因而，作品中多浓郁的感伤情调。
3、“自叙传”抒情小说的两个审美空间：
“自叙传”抒情小说有两个主要特点：一是主情主义，二是感伤倾向。中国现代浪漫文学在小说和诗歌中体现出不同的情调。浪漫主义诗歌表现的是一种空间高亢、激越、乐观的情绪，而浪漫主义小说则弥漫着忧郁、感伤。如果说浪漫派诗歌抒发了中国现代知识分子怀抱天下，兼善济事的英雄主义幻想与情怀，表现的是知识分子精神中理想和崇高的一面；那么，“自叙传”抒情小说则是以最直率、最无顾忌的姿态，袒露了知识分子心灵中卑微、软弱与卑怯的一面。
（二）、郁达夫的创作
“自叙传”抒情小说作为一股创作潮流，从郁达夫的《沉沦》集开始。郁达夫在文学创作上主张“文学作品，都是作家的自叙传”，因此，他常常把个人的生活经历作为小说和散文创作的素材，在作品中毫不掩饰地勾勒出自己的思想情感、个性、人生际遇。
1、郁达夫的生平和小说创作概况
郁达夫生平
郁达夫（1896—1945），原名郁文，字达夫，浙江富阳人。1896年12月7日出生于富阳满洲弄（今达夫弄）的一个知识分子家庭。幼年贫困的生活促使发奋读书，成绩斐然。1912年考入之江大学预科，因参加学潮被校方开除。1913年9月随长兄赴日本留学，毕业于东京帝国大学经济学部。留学期间广泛涉猎了中外文学和哲学著作。饱受屈辱和歧视的异国生活，激发了他的爱国热忱，也使他忧伤、愤世。他从研究经济学转而走上文学创作的道路。
1921年参与发起成立创造社，出版了新文学最早的白话短篇小说集《沉沦》，以其“惊人的取材、大胆的描写”而震动了文坛。1922年毕业于东京帝国大学经济部。回国后参加编辑《创造》季刊、《创造周报》等刊物。1923年起在北京大学、武昌师范大学等校任教。1927年8月退出创造社。1928年加入太阳社，并在鲁迅支持下，主编《大众文艺》,与鲁迅合编《奔流》月刊。1930年3月，中国左翼作家联盟成立，为发起人之一，后退出。1933年初加入中国民权保障同盟，在白色恐怖威慑下由上海移居杭州，徜徉于浙、皖等地的山水之间，写有不少文笔优美的游记。
随着抗日救亡运动的高涨，郁达夫的爱国热情又被唤起，投入抗战的时代洪流，参加国民政府军委政治部第三厅的抗日宣传工作，奔赴前线慰劳抗日将士，任中华全国文艺界抗敌协会理事。
1938年底，郁达夫应邀赴新加坡办报并从事宣传抗日救亡，星洲沦陷后流亡至苏门答腊，因精通日语被迫做过日军翻译，其间利用职务之便暗自救助、保护了大量文化界流亡难友、爱国侨领和当地居民。1945年8月29号，被日本宪兵残酷杀害，终年四十九岁。1952年经中央人民政府批准，追认为革命烈士。
郁达夫的一生，胡愈之（集记者、编辑、作家、翻译家、出版家于一身,是一位被政界、学术界公认的德才兼备人士）先生曾做过这样的评价：在中国文学史上，将永远铭刻着郁达夫的名字，在中国人民法西斯战争的纪念碑上，也将永远铭刻着郁达夫烈士的名字。
郁达夫的小说
1921年10月，上海泰东书局出版了郁达夫的第一个小说集《沉沦》，收入了《沉沦》、《南迁》、《银灰色的死》三篇作品，这是中国现代文学史上出版的第一部小说集。三篇小说的主题是：对爱的渴望和这种渴望的不能实现。
郁达夫小说创作的独特贡献，是创造了一种“自叙传”式的浪漫抒情小说。
A.影响郁达夫自叙传创作的因素：
（1）19世纪强调主观的欧洲浪漫主义文学的影响，尤其从18世纪浪漫主义的卢梭，获得自我忏悔的道德资源。
（2）1921至1926年风靡日本大胆暴露私生活的“私小说”，尤其从19世纪左拉的自然主义获得思想资源。
（3）重视心理描写，从弗洛伊德精神分析心理学，从西方早期现代派的内心独白等小说手法中获得艺术资源。
B.郁达夫小说创作大致可以分为前后两个发展阶段：
（1）1927年以前为第一阶段，也是青春阶段，下笔有锐气，亦有躁气，既有向旧道德冲锋陷阵的勇气，又自伤自悼，相当真实而且深刻地显示了新旧转型期青年人的个性特点。《沉沦》为最成功的代表作，此外有《春风沉醉的晚上》（1923）、《迷羊》（1927）、《迟桂花》(1930)等。早期小说中四处可见“零余者”形象。
（《迷羊》它的时代背景主要在二十年代长江沿岸的三个城市——安庆（郁达夫在《迷羊》中以“A城”代之）、南京、上海之间展开。
作品中的“我”是一位刚毕业的大学生王先生，因故去的父亲有一位至戚舒先生在A省做省长，自己又希望找个地方养病，便在当地寻了一个闲差。
在小城单调闲散的日子里，王先生邂逅并爱上了一位身在江湖的名伶艺人谢月英。两人为了追求新的生活而在当地过不下去，便私奔到了南京。
在南京的日子里，他们过得很幸福，但时间一久，谢月英对新生活生产了厌倦，“我”对爱一往情深，只好与她一起到上海另寻开心。
在上海这个花花世界里，他们过着纸醉金迷的生活；谢月英的确也比过去开心，可他们无根的生活因经济无着开始出现了危机。
从上海返回南京后，王先生对谢月英的爱更是到了病态的程度，怕失去谢月英的他不惜一切而痛苦地占有着对方，特别是肉欲的饥渴在得到一次次满足之后，那种对身心的损害使他一天天沉沦下去。
谢月英不忍心他这样消沉下去，便暂时离他而去。无法自拔的王先生以为自己的爱人跑到上海去了，又一直追到了上海。他在人海茫茫的上海苦苦地找寻着……正在绝望之时，突然收到谢月英从南京发来的信，叫他赶回南京见面。喜出望外的王先生买了东西赶回南京时，谢月英又走了。
他不知道这一次谢是真正地离他而去。已经麻木的他只好沿江而上回到初识月英的A城，而月英却在一月前随戏班离开了A城。绝望之下的他最终一病不起，被当地一家教会医院收留。在那里，一位美国传教士对他讲了牧人与迷羊的关系（圣经说：耶稣是个好牧人，“他看见许多的人，就怜悯他们；因为他们困苦流离，如同羊没有牧人一般。”），即宗教与信徒的关系，由此便写下了这篇心灵的忏悔录——《迷羊》。）
所谓“零余者”就是游离社会习俗之外，不与社会浊流同流合污，反抗社会却又是无力把握自己命运的弱者。郁达夫对笔下零余者的沉沦既不简单肯定，也不简单否定，而是给予人道主义的宽容与理解，这在“五四”时期有其时代的合理性。
郁笔下“零余者”特点：a、受压迫而彷徨歧路的下层知识分子、无力把握自己命运的小人物。“心头多恨”，怀才不遇，报国无门。b、同现实世界格格不入，甚至势不两立，宁愿穷困自戕也不愿与黑暗势力同流合污。c、具有反抗性，因无力实现真实有效的反抗，只好用种种过激甚至变态的行为来表示反抗。d、并不甘心沉沦，因而内心痛苦。他们希望能找到新路，为祖国为社会做贡献，沉沦是形式，不甘沉沦是内质。e、热情、敏感却脆弱、消极，停留于个人主义的挣扎。f、“名士派”特征。（名士：对封建士大夫中一类人的称谓，这类人，他们精通诗画，品茶饮酒，清高超脱，放浪形骸，恃才傲物，才学卓著。郁达夫笔下的“零余者”形象具有这种“名士”的风度特征，被称为“名士派”。）
从小说人物形象的渊源上看，郁达夫小说中抒情主人公的自我形象与屠格涅夫笔下的“零余者”有着密切的关系（屠格涅夫《零余者的日记》）。
《沉沦》及早期小说的特点：
塑造一个多愁善感、孤僻自卑的青年形象。着重表现极度自卑、苦闷压抑的忧伤情绪，大胆而又细微地描写了因压抑而产生的变态性心理。把这种心理与作为弱国子民的屈辱交织在一起，深刻表达“现代人的苦闷”。大胆的性苦闷描写是对不合理的封建禁欲道德的挑战。把《沉沦》等作品中性苦闷的描写作为一种“时代病”的症状加以暴露，以此反抗社会。
    前期小说的基本特征
（1）强烈的主观抒情性
  无论是以第一人称还是以第三人称进行叙述，其视角都是“内聚焦”——叙述是以主人公的眼睛在“看”，以主人公的心灵去“体验”，以主人公的口吻去诉说；小说所展示的情节、场景、冲突、细节；都带着主人公浓厚的主观色彩，明显的“自叙传”性质。
（2）大胆的自我暴露
郁达夫在小说中大坦地袒露内心，自我反省，改变了中国传统小说专注于故事而忽视心灵，作家充当虚伪的道德教训者的状况。
（3）“零余者”的形象系列。
郁达夫小说的主人公，都是有着严重忧郁症的“零余者”。
（4）、感伤美、病态美。
（5）、现代主义成分（《青烟》（1923）“我”吸着烟，呆呆地对这层云雾凝视着，我的身子好象是缩小了投乘在这淡紫的云雾中间。这层轻淡的云雾，一飘一扬地荡了开去，我的身体便化而为二，一个缩小的身子在这层雾里飘荡，一个原身仍坐在电灯的绿光下远远地守望着那青烟里的我。并看见自己回到了家乡与妻子对话。看见自己投江自尽。《银灰色的死》）。
《春风沉醉的晚上》及后期创作的变异
这是郁达夫创作的第二阶段，作家从青年步入中年，艺术由躁热走向沉静。
（郁达夫以自叙传为主的小说中，贯穿着生存焦虑与挣扎化解的变奏：性的焦虑，生的焦虑，国的焦虑；文学化解，自然化解，自爱化解。《沉沦》更多侧重在焦虑，尤其是性的焦虑；《迟桂花》更多侧重在自然的化解，尤其是性爱净化升华的化解，美的自我化解。)
A、以《春风沉醉的晚上》（1923）和《薄奠》为过渡，后期创作基本沿这两个方向发展。一种是沿袭《沉沦》的风格，仍以大胆暴露、主观抒情为主要倾向，如《茑萝行》、《茫茫夜》、《秋柳》等。另一种向表现社会和客观描写转变，如《过去》（1927）、《她是一个弱女子》、《出奔》。
《春风沉醉的晚上》：描写“我”和一个烟厂女工陈二妹的结识交往的经过，塑造了女工的形象以及知识者形象。创作题材发生了重大突破，以挣扎在社会底层的人们痛苦的生活和质朴的情感，取代了对性苦闷方面夸张的宣泄。结构体式的完美与严谨。如《春风沉醉的晚上》写“我与”陈二妹“的四次交往：探询——谈心——疑惧——释疑。
《薄奠》：“我”看戏出来，雇了一辆人力车，路上方知，拉车的住处离我家很近。又一次出门，走到车夫家门口，听见里面大声喊，进去才知道，是车夫在训斥妻子，他好不容易积攒下三块多钱，想等积攒得多了买一辆旧洋车，而妻子却将这些钱买了过夏的白布。我很想帮他的忙，可恨身上没带钱，便将自己的一块银表拿出来，悄悄地放在他的桌上。多日后，又路过他家门口，听见里面有哭声，进去一看，原来是几天前，这车夫淹死了，他的妻子在哭。我要给这女人一些钱，女人不要，求我为她的丈夫买一辆纸糊的车，在坟上烧掉，我照办了。读《薄奠》，最大的感觉是自然、真实。这与郁氏的创作观念不无关系。“作品是作家的自供状”。为郁氏终生奉行不渝的信条。《薄奠》是一篇自供状式的作品，但更是一篇关注下层劳动者的作品，早期作品的自怨自艾减少很多。
B、30年代以后小说的变化
情绪上由原来的愤世嫉俗、困顿焦虑向隐逸通脱转化，直接宣泄情感的情形有所减少，意境的表现增多。有些小说比较有意识地注重小说故事的传奇性和小说情节的完整性。如《马缨花开的时候》（1932。叙述“我”在一个教会慈善医院休养，受到医生粗暴、不负责任的对待，“我”非常生气，但因“圣母玛利亚显灵”和牧师的教导，使我的心情变得愉快而高兴起来。一天夜里，他闻到马缨花朦胧的香气，这香气极清幽、极淡漠，似花又似叶。能闻到香气，暗示了书写者的心情。有人认为，这里隐含有一个从“受难”到“复活”的象征结构，强调信仰对于人的“复活”和“启示”作用）。
郁达夫小说后期创作特点：内容上：白色恐怖中内心的寂寞和对现实斗争的厌烦，对宁静安谧的避世隐居生活的向往。艺术上：圆熟、精巧、优美，标志着其艺术水平已达到一个新的高度。如《迟桂花》（1932。与前此的小说创作相比，实现了很大的转变。不再热衷于表现性的苦闷与发泄，而是寻求情感的宁静、隽永之美。表现男女题材的创作中，情感因素驱逐了欲望，实现了超越肉欲的男女之间情感的交流和沟通，呈现动人的、优美的韵致与风姿）。
郁达夫小说的文学史地位
（1）开创了一种“自叙传”的浪漫抒情小说形式。不仅从道德观念上对传统意识进行了解构，而且将一种完全不同于传统的小说叙述方式带进了新文学小说创作中。
(2）在“表现自我”的艺术主张支撑下，凭借着“零余者”的形象，郁达夫尽情地抒写着一己的体验、心境，渲泄着那些从自我情感中体验出来的思乡、念子、怜妻、穷困等情绪，具有感伤的“忧郁之美”。
（3）结构的自然松散与景色的诗意描绘
 郁达夫的小说呈现出散文化、情绪化的特点，模糊了小说与散文的界限。对自然景色的迷恋与表现，为情感的抒发提供了更宽阔的空间。
三、其它主观型叙述小说
1、    庐隐、许地山等人的创作
庐隐（1898—1934）原名黄英，福建闽侯人。主要作品：《一个著作家》、《两个小学生》《海滨故人》、《或人的悲哀》 、《丽石的日记》、《象牙戒指》。茅盾：在庐隐的作品中，我们也看见了同样的对于“人生问题”的苦索。不过她是穿了恋爱的衣裳。在反映了当时苦闷仿煌的站在享乐主义的边缘上的青年心理这一点看来，《海滨故人》及其姊妹篇（《或人的悲哀》和《丽石的日记》是应该给与较高的评价的（茅盾《中国新文学大系•小说一集•导言》）。茅盾：“读庐隐的全部著作，就仿佛再呼吸着‘五四’时期的空气，我们看见一些‘追求人生意义’的热情的然而空想的青年们在书中苦闷地徘徊，我们又看见一些负荷着几千年传统思想束缚的青年们在书中叫着‘自我发展’……”（1934年《文学》）。